图闻 | 年画，文化深处的艺术表达

一张年画，展现了古人对待年的庄重与敬畏，渗透着农业社会的生存智慧，也是中国文化深处的艺术表达。

本期“瞭望E图讯”，带你了解中国年画。

年画是中国画的一种，始于贴门神，在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗化过程中，逐渐发展成年节装饰艺术。

年画多在农历新年时张贴，有驱邪纳福之意。

旧时逢年过节，家家张挂。小小一张纸上融合了历史、神话、世相、人情、风俗、戏曲、农事、花鸟鱼虫，它展现了古人对待年庄重、敬畏的态度，同时又渗透了农业社会的生存智慧。

年画雏形是贴门神

年画的雏形是贴门神，据南北朝时的《荆楚岁时记》记载，南方地区“正月一日，给二神贴户左右，左神荼右郁垒，俗谓之门神”。

唐代以后，门神演变为秦琼和尉迟恭两员猛将守护宅院，并成为最大宗的年画题材。

▲河北武强年画《门神》：左为尉迟恭，右为秦琼

魏晋南北朝时，出现了一种门上贴鸡的新形式。

晋朝王嘉在其《拾遗记》中讲述了门上贴画鸡的缘由：远古时代，尧在位之时，有碉支之国进献了一只双瞳眼睛的鸟，状如鸡，鸣似凤，能搏逐猛兽虎狼，使妖灾群恶不能为害。这种鸟有时一年来几次，有时几年不来。它不来的时候，人们就用木、铜刻铸成它的形状，置于门户之间，魑魅丑类看见后就惊伏骇退。

▲吉祥门神大吉大利：文门神。古时人们视鸡为神鸟、瑞禽，可驱邪降福。图中雄鸡头耸红色高冠，体态英武健美，羽毛绚丽；童子身穿彩衣，戴金冠，系金项圈，手执牡丹花骑於鸡背上，健康而俊美。空中日月高悬，点缀如意、玉磬、荔枝。  "鸡"、 "吉"谐音，  "荔"、"利"同音，寓意大吉大利，吉祥如意。

宋徽宗当政时期，随着传统绘画和雕版印刷术交融发展，年画的内容变得丰富多彩，在一些年画作坊中产生了《福禄寿三星图》、《天官赐福》、《五谷丰登》、《六畜兴旺》、《迎春接福》等精典的彩色年画、以满足人们喜庆祈年的美好愿望。

年画，点缀年华也

“年画”一词，有说法是最早见于道光29年（1849年）李光庭的《乡言解颐》。其中“新年十事”中记载：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。然如《孝顺图》、《庄稼忙》，令小儿看之，为之解说，未尝非养正之一端也。”

▲天津杨柳青年画《四季平安》，创作于清康熙年间

清代富察敦崇的《燕京岁时记》中记载：“每至腊月，繁盛之区，专搭席棚，售卖画片（京人称年画为画片），妇女儿童争购之，亦所以点缀年华也。”

▲天津杨柳青年画《莲生贵子》，创作于清代.

传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”，七、八月以后的产品叫“秋版”。

▲天津杨柳青年画《丑末寅初》，创作于清光绪年间。

苏州桃花坞年画

苏州桃花坞木版年画是我国三大木版年画之一，与天津“杨柳青”年画并称“南桃北杨”。

▲桃花坞年画《和气吉祥》

桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，形成了独特的风格，清代雍正、乾隆时更加发达。

▲桃花坞年画《榴开百子》

现在最早的桃花坞木版年画，是在日本刊行的《支那古版画图录》中收录的“寿星图”，画面上刻有明万历年间的刊记。从其画面来看，作品的构图、刻工、印制均已达到了相当的水平。 

明代苏州刻印小说传奇插图之风盛行，桃花坞年画受此影响，以雕刻戏文为主，内容大都取材于小说、戏剧或弹词等。之后还创作了不少风俗画、吉庆寓意画、传说故事画。

▲桃花坞年画《许仙游湖》

桃花坞年画图文并解，具有连环画故事风格。 其题材有：武松打虎、白蛇传、西厢记、三美图、百子图、姑苏万年桥、苏州阊门图等。色彩也较为浓烈。

▲桃花坞年画《美女童子篇》

桃花坞年画的作者大多佚名，可知者，有乾隆时的丁应宗、刘德、蔡卫源，道光年间的李醉鞠、金春顺。

清末光绪时，名店“老文仪”延请上海《点石斋画报》主编、画师吴友如为之绘稿，因此又融入了石印的味道，也与上海的老月份牌年画产生了千丝万缕的联系。

▲海派画家吴友如石印年画代表作之一《爆竹生花》

清代中后期，桃花坞年画吸收了西洋明暗透视画法，刊印了许多反帝的时事画，成为当时全国各地年画中最为突出的作品。

▲制作桃花坞年画的模板。

杨柳青年画

“南有桃花坞，北有杨柳青”，华北、东北、内蒙古的年画刻印中心就是天津的杨柳青。

▲杨柳青年画《百花公主》，创作于清乾隆年间。

杨柳青年画相传创始于明代弘治、嘉靖年间，到万历、天启时已有大量印刷，清乾隆年间为最盛。现在所知杨柳青最早的画店是戴莲增、齐建隆两家，后来戴、齐两系统又分出很多画店，到清代中叶已发展成以杨柳青镇为中心、包括南乡32个村庄的年画制作基地。

2006年5月20日，经国务院批准，杨柳青年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

▲杨柳青年画《莲花湖》，创作于光绪年间

杨柳青年画受北方版画和宋代院画的影响很大，精工细腻，有画、刻、印、描、开脸等多种工序。据统计，光绪中叶时，杨柳青一地聚集的画工和雕版艺人就有几百人。当地农民甚至妇女儿童大都参加工作，有的作为正业，有的作为副业，不会绘刻的，就担任染色上色，使杨柳青成了“家家都会点染，户户皆善丹青”的美术村庄。

▲天津杨柳青年画《万年富贵》，创作于清代

杨柳青画铺著名画师很多，如张俊庭、王润柏、戴立山、张耀林、韩竹樵、徐荣轩、徐思汉等，但以高桐轩最为有名。高桐轩(公元1835—1906年)，名荫章，曾设“雪鸿山馆”画室，自出稿样，绘印出售。作品有“文姬归汉”、“秋江晚渡”、“踏雪寻梅”、“儿童乐境”等，是晚清民间年画的代表作。

▲杨柳青年画《闹学玩戏》

杨柳青年画以人物为主要题材，初期以表现吉祥美好的儿童娃娃和妇女抚婴为主，代表作有齐健隆画店印制的“教子成名图”、“莲生贵子图”等，还有一些描写男耕女织的风俗画，如“闲忙图”、“庄稼忙”等。清朝出现了大量戏曲题材和形式的作品及一些时事画，如“庆顶珠”、 “暖香坞试制春灯谜”、“刘姥姥游大观园”等。

▲杨柳青年画《八扯图》，创作于清光绪年间

杨柳青年画以尺寸大小和制作精粗来分类，整张纸的称为“贡笺”，分裁三幅的称“三裁”，另外还有板屏、中堂、方子、横披等名称，其中大尺幅的年画，是杨柳青年画的特点。

在色彩上，杨柳青年画讲究软色(淡雅、透明、带粉的色)和硬色(浓烈、不透明、较纯的色)对比鲜明、协调，从而使色调既丰富多彩，又调和悦目。在人物造型上，杨柳青年画讲究功架，长于用提炼、夸张的人物动态来刻画人物形象，给人以性格鲜明的感觉，达到了远观近取的艺术效果。

杨柳青年画制作讲究，有近二十多道工序：

• 画师在拿到名画家的设计底稿之后，首先要依样将原稿线条拷贝在毛边纸或薄绵纸上，画时就要标示出应刻制出的“版味”（就是木刻独有的刀痕）；

• 接着，刻工将画稿反贴在刨平的杜梨木或梨木板上，留下墨线，剔除空白，完成第一遍印刷使用的墨线版；

• 还要根据色彩分布的区域，依次刻出所需各种色彩的套印版，如红版、黄版、紫版等等，每种色彩都要均分在板面各处，避免印刷出现塌陷的情况；

• 在印制时，刷工将颜料均匀涂刷在版上，蒙上固定好的宣纸，在其背面用粽耙按压摩拓，先印线版，再依次印各套色版；

• 最后，印完的画幅要裱在画门子（像旋转门一样的多个大画板，方便流水作业）上，用特制的扁笔，完成转脸、上色、勾道、助线、漆黑、醒粉等二十多道工序。
  

▲杨柳青年画的制作

山东潍县年画

山东潍县年画，明代已很著名，以清代中叶为最盛。潍县年画早期受杨柳青画风影响，后自成体系。年画题材分吉利画、戏曲故事和神话传说三类，形式有大贡笺、方贡笺、小横匹、福字灯等。

潍县年画刻工精良，造型生动，线条粗壮，重用原色，画风也比较纯朴，其中以杨家埠年画最具特色。

▲1988年孙忠会创作的潍县杨家埠年画《三国》系列之曹操

朱仙镇木版年画

另外值得一提的是河南朱仙镇木板年画。

中国木版年画兴盛于北宋都城汴京（今河南开封），目前开封以朱仙镇木版年画为代表的这一民间艺术，已于2006年入选国家级非物质文化遗产名录。

▲朱仙镇木板年画《门神》

朱仙镇木版年画具有独特的地方色彩。鲁迅先生曾大量收集朱仙镇木版年画，并评价道：“朱仙镇的木版年画很好，雕刻的线条粗健有力，和其他地方的不同，不是细巧雕琢。这些木刻很朴实，不涂脂粉，人物也没有媚态，颜色很浓重，有乡土味，具有北方木版年画的独有特色。”

▲朱仙镇木板年画

朱仙镇木版年画用色对比强烈，线条粗细反差大，还常常阴刻、阳刻交错，纯朴、厚实、健壮的艺术风格显露出中原文化特色。

• 在人物造型上，朱仙镇木版年画往往“头大身小”，装饰效果浓厚；人物面部形象一般不打“红脸蛋”，看起来自然和谐；动物造型艺术处理更加自由。

• 在制作上，采用木版与镂版结合，水印套色，先印墨线，而后印色，从画稿、雕刻、制色到印刷、装裱，需经过二十几道工序。

年画具有收藏价值

我国传统年画中有以下五类值得收藏：

• 一为神像，以门神为最常见，其他有财神、灶王、关王、八仙等；

• 二为吉祥图案，如状元及第、吉庆有余、连生贵子、群仙祝寿等；

• 三为历史人物及故事，如桃园结义、文姬归汉、昭君出塞、穆桂英挂帅等，多为百姓崇敬喜爱的先贤；

• 四为戏曲故事，如《空城计》《群英会》等；

• 五为市井风格，如《春游图》《赛龙舟》《摇钱树》《聚宝盆》等。

▲杨柳青年画《雁门摘印》，创作于清代。（中国美术馆藏）

这些年画题材丰富，画面或质朴可爱，或精致神逸，或粗狂豪放，或雍容典雅，彰显出我国民间传统文化的博大精深。

年画收藏价值比较高的是古版年画。因其存量稀少、艺术含量较高而为国内外收藏家一致看好。明末清初的木刻版年画现在已属稀世珍品，而清代的每张可达1000元~3000元，在拍卖品市场，一张明代年画《寿星图》曾在广州嘉德举行的中国精品年画专场拍卖会上以7万元成交，另外一张清初的《三星图》拍卖价则高达12万元。

▲清康熙年间天津杨柳青年画《四艺雅聚》

年画——中国文化深处的艺术表达

年画之于新年，不仅是年味儿，更是沉甸甸的历史、文化和艺术。年画中，有与天地的交流，有对历史的回望、对祖先的怀念，对趋吉避凶的祈愿，这些根植于中国人心灵深处和中国文化深处的艺术表达，是传承和发展年画的基点。

▲桃花坞年画《琵琶有情》

▲有“鸡”元素的中国传统年画。

▲桃花坞年画《金鸡报晓》

▲现代年画。

图文资料摘自网络，瞭望新媒体统筹

编辑丨 张静瑾 王婷婷  

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