国漫归来！刷爆朋友圈的 “哪吒” 了解一下？
最近有部动漫火了，《哪吒之魔童降世》，可谓刷爆朋友圈，好评连连。豆瓣评分高达8.7分，网友直呼“国漫崛起”。
真的
第一次看见哪吒“黑不可测”的烟熏妆
以及七个字还带副题的长片名
还以为是在拍恐怖片
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但进了电影院
就被“啪啪打脸”了
自点映以来
朋友圈清一色的好评
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极具视觉冲击力的
中国风人物设计
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大片特效 人物动作
行云流水
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故事完整流畅 节奏鲜明
引发网友“自来水”式安利
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徐峥：好看炸了！
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@江宁婆婆 也早在电影点映期间
就给出了好评
称其为“目前中国最强3D动画电影”
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而这么一部国产动画片的导演
居然是学医出身的
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导演饺子，是四川泸州人，因为出生在一个医生家庭，自然走上了学医之路，然而从华西医科大学（现四川大学医学院）毕业之后，他并没有选择当一名医生，而是转行投身于自己热爱的动画事业。因为特殊的医学背景，饺子四处碰壁，各种误解和非议也纷至沓来。
这个阻力，很多在传统教育下长大的人应该都有体会，于是，他决定，就做一部打破成见为主题的电影。
很多人问为何改变了哪吒闹海里的自刎和削肉还母的情节？没有拍对立和威权下的亲子关系，而是改讲在父母的爱中找到自己和成长的故事？因为这就是导演自己的经历，在他决定弃医从艺之后，只有父母全力支持他。
从医学生到动画导演，可以说，饺子创作影片本身，就是一个“打破成见，做自己英雄”的过程。
很多人觉得电影特效很不错，都可以追得上好莱坞，那都是花时间一点点死磕出来的。比如江山社稷图“四人抢笔”一幕，单是草图就画了两个月。
主创团队算了一下，《哪吒之魔童降世》的剧本初稿用了半年时间，总共经历了66版修改。导演饺子在每次修改时，都处于一整天闭门苦思的状态里。为角色敖丙配音的演员瀚墨记得，配音的时候，一句话经常被要求说上上百遍。 团队常常日夜赶工，被观众热议的哪吒“黑眼圈”的形象，灵感来源甚至就是这些工作人员自己的真实样子。
《哪吒之魔童降世》海报
完成一部质量上乘的动画作品，创作者背后付出的辛苦是常人难以想象的。饺子说，拍这部动画他们也是憋着一口气，“从制作这部电影开始，每一天看到的全是困难，而且都是最大的困难。这部作品并不是我一个人的作品，参与的人数达到1600多人，全国很多动画公司都参与进来了。做《哪吒》用了将近5年，很多人在追求自己理想的道路上都会遇到挫折，尤其是周围人对你的否定、偏见，我希望大家看到《哪吒》之后，都会得到一些勇气。"
《哪吒》能获得认可，不仅是观众惊讶于国产动画的技术含量，更因为电影对传统神话的重新解读让人颇有新意。饺子说，创作开始时他们认真研究了原作，“故事就是一个壳，真正内核的东西是时代精神，要有时代精神才能符合当代审美。原作中哪吒从头到尾都想杀他爸，你肯定不想让你的小孩看这部作品，抽龙筋也很残忍，都是需要摒除的。”
片中，哪吒“黑眼圈”的魔童形象也突破了公众以往的认知。对于为何把哪吒设计成这个样子，饺子透露，前前后后大概设计了一百版的哪吒形象，最后选了这一版。“很多人会说挺丑，不想看。为什么选这个，因为他是最契合我们电影中心思想的——打破成见。一开始大家看到他的形象，就会产生不好的感觉，但我们希望看过电影之后，哪吒能够获得打破成见，扭转命运，所以选择这么一个形象。”
年轻的朋友可能想象不到，在上世纪中期，中国动画不仅遥遥领先于日本和美国的动画，甚至还影响了手冢治虫、宫崎骏在内的一批最优秀的日本漫画家。
宫崎骏就曾经说过：最好的动画，在中国。
“出道即是巅峰”，是对于中国动画最好的描述。
上世纪20年代，万氏兄弟破解了动画技术手段，第一部中国自己的动画片——《大闹画室》就此诞生。
从左到右：万籁鸣、万古蟾、万超尘
而真正引起世界轰动的作品，是万氏兄弟在1941年完成动画——《铁扇公主》。
中国动画在1941年崭露头角后，在上世纪50年代—80年代走上了巅峰。期间，大量题材新颖、制作精良的动画问世，被大多数80、90后熟知的动画作品，基本上都是这个时期的产物。
更难得的是，此时的动画创作灵感大多源于中国的传统文化，剪纸、水墨画、戏曲……大量的中国元素融入到动画当中，充满了浓浓的“中国风”。
而且从当时创造的诸多“第一”就可以看出，中国动画在这个最顶峰时期取得的辉煌成绩。
1958年，第一部彩色剪纸片《猪八戒吃西瓜》
1960年，第一部立体电影木偶片《大奖章》
1960年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》
1960年，第一部折纸片《聪明的鸭子》
1961年，第一部彩色动画电影《大闹天宫》
1963年，第一部彩色木偶长片《孔雀公主》
1976年，第一部水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》
1979年，第一部彩色宽银幕动画片《哪吒闹海》
1980年，第一届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖获奖影片《三个和尚》
《小蝌蚪找妈妈》
在这些优秀作品当中，最成功的动画当属万氏兄弟创作的另一部作品《大闹天宫》。
这部动画分为上下两集，历时四年的精心打磨，最终问世，成为中国动画史上最伟大的动画影片。
据不完全统计，《大闹天宫》在40多个国家上映、先后参加18个电影节展映，并获得六个奖项。
当时这部动画也获得国内外媒体的一致称赞。法国《世界报》赞誉，“《大闹天宫》不但具有美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”
就连美联社都发报道称：“美国最感兴趣的是《大闹天宫》，因为这部影片惟妙惟肖，有点像《幻想曲》，但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”
时至今日，《大闹天宫》一直是中国动画不可超越的经典。
然而，中国动画的辉煌就此没有继续，中国动画迎来了20多年的低谷时期。以至于现在回想90年代制作精良的动画，就只有一部 《宝莲灯》拿的出手。
2015年，是中国动画的一个分水岭。
《大圣归来》给中国动画注入了新鲜血液，也让我们看到了中国动画崛起的曙光。
作为中国动画在新时代的杰出代表者，这部作品的出现为国人带来了莫大的欣喜与欣慰 。就像动画宣传语一样，这是“一个需要英雄的时代”，大圣与中国动画一起归来。
整部影片经历了8年的酝酿、3年的制作，上映之后，以优秀的口碑引发网友观众的追捧和媒体的广泛报道，《人民日报》认为该片是中国动画十年来少有的现象级作品。
从15年的《大圣归来》之后，一部部制作精良的中国动画开始出现在我们的眼前。中国动画不再专为低年龄层而制造，比如《大圣归来》关于传统神话的新解读、《大鱼海棠》展现奇幻想象力的新世界、《大护法》背后的社会意义、《风语咒》关于亲情与奉献的探讨、《哪吒》中“我命由我不由天”的抗争精神……
如今的中国动画电影，提升的不仅是动画制作技术，更重要的是在剧本打磨上的重视。
这些优秀的动画作品题材大多取自
中国神话或者传说中的人物
让我们惊叹制作画面绝美的同时
也让我们看到中国5000年历史底蕴
相信未来也会出现更多
让人印象深刻的中国动画
中国动画电影如今的“内外兼修”
绝对可以让中国影迷
再次为“国漫”而骄傲
整体上来看
独一无二的文化传承
加上如今越来越好的
硬件科技
相信国产动漫一定会发展
越来越完善
也越来越好
甚至网友们连排片
都想好了……
如同电影里哪吒觉醒后说的那样
你是谁，并不由别人决定
“我命由我，不由天”
从《大圣归来》到《哪吒》
这些作品让中国动画
重回巅峰还要走很长的路
但这并不影响中国动画
正在大跨步的前进......
我们等待着
中国动画重归巅峰的那一天
国漫加油！
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综合整理 | 人民日报 广州日报 都市快报
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图文编辑 | 冷东（哈尔滨商业大学）