现实主义刑侦剧《对决》高热收官，对行业有哪些启示？

 文 │ 经纬

随着黑恶势力刀疤和木匠以及他们背后的保护伞一一落网，《对决》已于日前迎来了大结局。

作为一部扫黑除恶题材的刑侦悬疑剧，《对决》从开播伊始就备受关注，在播期间也曾连续多日占据骨朵网剧热度榜前三，爱奇艺热度值突破7200，腾讯视频播放量达4.3亿，“对决内鬼”“对决孙磊意外身亡”等相关话题也都相继占据热搜高位。

24集下来，悬念、反转、内鬼、伏笔等是这部剧引发观众热烈讨论的关键词，而剧中对于欧豪饰演的武剑、王景春饰演的文陆阳这对一文一武的正义力量，以及赵阳饰演的木匠、邢瀚卿饰演的刀疤这对黑恶势力的塑造，令人尤为印象深刻。

正义与邪恶、光明与黑暗的较量，在《对决》刑侦悬疑的类型外壳下，扫黑除恶的主题内核中，极为突显了这部剧的市场价值和现实意义。正如总制片人董端端所言，“市场上刑侦悬疑类型的剧集并不少见，很多在垂类上也都做得很好，但扫黑题材比较敏感，在制作上一定是非常严格和苛刻的，不仅不能随随便便编故事，更需要极强的专业性。”

《对决》虽已完结，但对于剧集市场而言，扫黑题材及刑侦悬疑类型的影视剧创作和市场需求仍将继续扩展，那么，怎样才能在日益拥挤的赛道中推陈出新呢？

取材真实，

树立真实的“人”

相较于普通刑侦剧多采用单元剧的模式进行故事讲述，《对决》用24集的“小体量”在有限的创作空间里将一个环环相扣、案案相连的庞大扫黑故事讲述得井井有条、节奏紧凑，又悬念丛生，非常考验创作者对于叙事的把控能力。

从开局即高能的殴打拆迁办工作人员，公安局门前一只血手从麻袋里伸向天空，到搬运村枪击案一颗子弹击中副市长，再到小瑞士会所一一二零案，光头死亡，孙磊受伤，《对决》仅用了一集就将贯穿全剧的三个大案子“甩”了出来，矛头直指罗元县扫黑除恶的情势旋涡。

而后该剧的叙事重心放在了“人”身上。不得不说，《对决》在人物塑造方面堪称一绝。

粗中有细的武剑遇上不按套路出牌的文陆阳，从前期互相猜疑、试探，到中期配合默契、携手共进，再到后期完全信任、共赴使命，一文一武的双男主设定在欧豪及王景春的精彩演绎下，正义力量并非扁平化的处理，无论是武剑的成长线还是文陆阳时而正气凛然时而狡黠圆滑的智慧与机变，两位主角所表现出来的层次感和丰富度令人信服。

同样拒绝扁平化、脸谱化处理的还有木匠和刀疤这两位黑恶兄弟。在剧中，精明有头脑的生意人木匠是反派里的智商担当，在赵阳的精准诠释中，木匠的斯文外表下是一颗精明狠辣的心。而长相凶恶、易暴易怒的刀疤在邢翰卿的演绎下，一方面既契合现实中黑老大的形象，另一方面《对决》也在传统影视作品里恶人形象的基础上做了艺术化、人性化的处理，比如他对手下小弟的慷慨大方，对情人林殊的情真意切等。董端端对此表示，在创作之初就明确了这部剧要树立“人”的形象和传递“人”的思考，一定要真实，而反派的黑恶势力也一定是多面化的人。

此外，《对决》编剧杨哲也在发表的长文中透露，“他们是中国所有黑老大的缩影，木匠的人物床头永远摆放着一本书《省委书记》，自学成才的他比大多数人都努力，心底里有着燃烧的野心。刀疤的人物有好几个，其中一个喜欢看金庸小说，他教育儿子的话是好好学习，将来找个正经职业。”

虽然《对决》的叙事重心放在了“人”身上，但除了第一集的“高能抛案”之外，后续的剧情在对各方人物进行深度挖掘的同时，更是牵扯出了六六枪案、王进康车祸遇害案、张珍失踪遇害案等数个陈年大案，这些盘根错节的旧案与第一集的新案共同构成了罗元县黑恶势力猖獗、亟需扫黑除恶的大背景与大格局，而这也正是从案件到人物的全方位写实主义的创作模式。

纪实影像风格，

打造现实主义质感

剧作之外，《对决》的纪实影像风格亦十分明显。

无论是开场电线横飞、瓦房林立的搬运村所呈现出的破落紊乱，还是县城土豪风的小瑞士会所表面看起来富丽堂皇实则藏污纳垢，以及光明与黑暗高反差分明的警局，武剑和文陆阳光顾的街头烟火气的小面馆等，环境与剧情、与人物高度融合，体现出了极为贴合实际的现实主义质感。

而曾执导过《暗黑者》等悬疑类作品的导演周琳皓的加入，也给这种现实主义质感增添了不少亮眼的设计。

周琳皓曾在接受媒体采访时谈到，《对决》的拍摄历程“不可思议”，剧本创作时间非常紧张，拍摄70余天，涉及400多位演职人员和500多个大小场景，转场达到7000多公里，时间是最大的障碍！但美术置景、整体环境和色调以及服装设计、造型设计等都力求真实。

“为了突出真实质感，创作团队一直很强调自然光感，不去刻意打造漂亮的景致，而是去构建真实的场景。包括警察侦查使用的头套、手套、脚套等都要做好细节，不是追求好看、帅，而是回归故事本身，做到真实可信。在细节处理上，尤其重视操作的严谨性和专业性。”

在董端端看来，周琳皓在拍摄现场很像武剑，特别倔，每天只睡两个小时只为把每个镜头拍到最好，同时他也具备文陆阳的特质，面对繁杂的工作和巨大压力，心里其实很有数。

此外，正如前文所述，这部剧在人物塑造上颇为亮眼，而这也同样离不开几位演员的精彩演绎。一方面，影帝级演员王景春的岁月感和气场十分符合文陆阳的人设，一个老刑警的有条不紊和过硬的心理素质都被他赋予了极强的感染力和真实质感。

另一方面，欧豪的爆发力与冲劲也与角色的适配度很高，导演周琳皓介绍，欧豪在剧中的动作戏，像搬运村屋顶跑酷、追逐、飙车、爆炸等多个角度的拍摄场面，大部分都是自己出演，“他把武剑的热血劲儿体现地淋漓尽致。”

这种将真实质感融入服化道、摄录美及剧作、表演等各个层面的效果，让《对决》的现实主义风格深入人心，极易引发观众共鸣。

制作公司的现实主义基因

一部作品的风格和质感离不开主创团队的精心打磨，也离不开制作公司的项目定位与品质坚持。

《对决》的制作公司复星东仑影业是一家成立了14年的影视公司，其作品涵盖家庭伦理、都市情感、刑侦悬疑等多种题材和类型，而现实主义基因却始终是其挥之不去的偏爱。

以《对决》为代表的刑侦剧作为国产剧集的传统类型，在近几年的市场中发展出了非常多的细分类型，如刑侦+硬汉派悬疑推理，刑侦+社会派悬疑推理，刑侦+缉毒题材、刑侦+扫黑除恶题材等。一方面这些细分刑侦剧在融合不同题材和类型的竞争中让观众看到了国产剧集的百花齐放与百家争鸣，另一方面，对于许多创作者而言，题材内卷之下如何做到创新与突破也是亟需解决的难题。

而近几年随着国家在全社会开展的扫黑除恶专项斗争取得重大突破性成果及扫黑除恶工作进入常态化之后，剧集市场上扫黑除恶题材剧开始大量涌现，并与主旋律剧集的井喷遥相呼应。在此大环境之下，类似《对决》这样的扫黑题材剧因其现实立意和刑侦类型的市场属性仍拥有较为广阔的市场空间，但扫黑题材也因其敏感性和特殊性尚有许多不确定因素和创作难度。

如何应对创作上的难题及市场层面可能出现的审美疲劳等问题，或将是扫黑题材剧创作者们和制作公司接下来要思考的问题。但无论是哪种类型的作品，围绕现实主义的表达，以现实题材为深耕赛道在今后几年或仍是主流。