别再说她恋爱脑了

朋友们，看姐姐谈恋爱真的好甜啊。

最近周迅在直播间大大方方地聊起她暧昧对象写的歌。

羞涩的小表情，让我猝不及防地塞了一嘴狗粮。

我最近在循环我喜欢的人写的夏日情歌

心动男嘉宾叫卓越，是马赛克乐队的乐手。

在滚圈已经是小有名气的唱作人，还有颜粉称他为乐队版小孔侑。

其实这已经不是迅哥第一次和滚男谈恋爱了。

窦鹏、朴树、贾宏声，咱就是说都是一整个爱住。

我不李姐，天后为啥总跑到摇滚圈找对象？

回家偷偷问男友，他立马放了首朴树的《new boy》。

我反复听了十多遍，从旋律到唱腔慢慢咂摸出了些味道。

那个时代，玩摇滚的男孩不愧是少女天菜，魅力都迸发着绚烂的层次感。

前段时间《披荆斩棘的哥哥》出圈，也让摇滚迎来一次文艺复兴。

当黄贯中初舞台唱起《不再犹豫》的时候，又把我拽回到beyond那个时代。

不瞒你说，黄贯中是我童年偶像，小时候对港娱的了解，都是因为他。

那时他还不是慈眉善目的“paul妈”，而是撩遍全港的“帅痞男孩”。

上小学时我表姐每次放学都得拉着我再看亿遍beyond的“91接触演唱会”。

看完之后还扯着我满脸花痴地问——“台上的四个人，哪个最帅？”

我当时对帅的概念还很模糊，只记得主唱旁边有个吉他手，白白净净，带着眼镜。

认真的时候生人勿近，但笑起来单纯干净。

海蓝色的衣服衬得他特别像涌入沙滩的浪花，清澈而阳光。

A面乖乖仔，B面痞子男，在舞台上一亮嗓，就是人间蛊男。

他老婆朱茵在第一次相遇时，也被他身上那种反差感吸引。

说他有双“迷人的，好看的眼睛”。

和他同时期的窦唯，把反差感发挥的更极致。

那时他还不是骑着小电驴吃炸酱面的落魄北京老爷们儿，而是滚圈男里数一数二的颜值icon。

台下，梳寸头的文艺帅哥，台上，大长发的狂野男孩。

真·斯文败类。

《无地自容》里，窦唯的舞台穿搭火遍大街小巷，他身上的牛仔短裤我爸都有同款。

搁现在也是引领亚逼圈的摇滚风vintage造型。

面孔乐队的主唱陈辉曾经也是个清秀的俊俏小生。

前段时间还因为颜值被拱上热搜，微博上好多姐妹连夜路转粉。

记得当时马思纯和盘尼西林的主唱张哲轩好上的时候，大家还挺揪心。

“就发际线那么高的矮胖油腻男有啥好的呀。”

而张淇的出现，属实是给饭圈女孩们上了一课。

短发神似木村拓哉，长发可以媲美古偶花美男。

用网友的话讲，就是清冷当中夹杂着性感的反差。

他在披哥里的《悟空》live把我看傻了，那身段、那气魄，一直勾着你。

40岁的大叔凭着颜值让我按头叫老公。

那时的滚圈男孩，不用do脸美白，也不靠后期p图。

光是mv抓拍的一张签名照，都能让迷妹们抢破头。

回顾我家那一张张rock star的海报，他们的颜就像他们的音乐一样。

狂野的、支棱的、不羁的……

没套任何审美模板，但各有各的个性，各有各的张扬。

我还没出生的时候，我爸带我妈约会是听崔健的演唱会。

穿着新买的喇叭裤、烫着爆炸头，请了一周的假坐绿皮火车去北京。

在工体一嗨就到了半夜。

我小时候听这些还觉得太吵，现在才发现是我不够潮。

我妈告诉我，在她那个时代，崔健就如同但丁一样的存在。

1986年一首《一无所有》，拉开中国摇滚乐的序幕，他那销魂的烟嗓传遍北京城大街小巷。

遛鸟儿的大爷都说，听完崔健的《新长征路上的摇滚》，还能再多转悠几个来回。

当时摇滚界能和他比肩的只有一位，窦唯窦大仙。

加入黑豹乐队之后，第一张专辑《黑豹》霸榜各大音乐榜单。

正版专辑在香港就卖出150万张，都是歌迷们真金白银砸出的销量。

至此，让黑豹乐队成为华人在世界上专辑销量最多的摇滚乐队，这个声誉至今不可撼动。

离开黑豹以后，单飞更施展出窦唯的才华。

93年一张《黑梦》，格局完全打开。

他一人承包了主音、和声、合唱三角儿，难度之高目前没有人可以成功模仿。

还记得当时就有乐迷称赞：

“能够的上中国音乐最顶尖水平的唱片的有三张，一是崔健的《红旗下的蛋》，一是唐朝的《唐朝》，还有，就是《黑梦》。关键在于《黑梦》，只是窦唯的起步。”

懂行的人都说，窦唯是为摇滚应运而生的。

他一嗓子不仅震惊全国，也让全国六大智慧儿童之一的大张伟彻底沸腾。

倒回到他14岁那年，他还不是综艺里的贫嘴担当，而是怀揣摇滚梦的音乐天才。

听完黑豹、green day的磁带和打口碟，写下了震惊四座的《静止》，张亚东高晓松都赞不绝口他的音乐才华。

空虚敲打着意志

仿佛这时间已静止

我怀疑人们的生活 

有所掩饰

第一张专辑《幸福的旁边》来源也非常的诗意。

“我的同桌正和一姑娘谈恋爱，每天都告诉我自己有多幸福，我就觉得自己坐在了幸福的旁边。”

这些人把音乐注入了写意的灵魂，每句歌词都像送给世界的抒情诗。

每次刷到摇滚老炮儿的演唱会，我都会不争气的流下时代的眼泪。

那时没有假唱对口型、也没有唱作代笔。

只留下那一个个凭着热忱和摇滚死磕热血青年。

让音乐化作力量，撞击灵魂、质问世界。

现在要找到一个现象级的乐队真的很难。

手机里翻来覆去的就那么几首歌，和闺蜜听一场live house，pick 的乐手也很有限。

无论是乐评人还是乐手，台前幕后都毕恭毕敬，和和气气。

但倒退二十年，滚圈儿人均刺头。

每个人都有自成一派的态度，在乐坛独树一帜。

就好比北京孩子朴树，话不多且高傲，愣小子一个。

看见玩民谣的立马掉头走，敢情音乐鄙视链哪哪都有。

高晓松问他，你长得帅又有副好嗓子，为啥不自己出道啊？

他闷了半晌，蹦出来几个字：“我觉得你们音乐圈里的人都是白痴。”

但是吧，人家傲也有傲的道理。

《我去2000》一举成为千禧年最叫座的专辑。

包括近些年，甭管什么场合，只要有他就有名场面。

《乐队的夏天》录一半就吵着回家，说“听这些歌没有回家睡觉重要。”

除了朴树，大张伟也是出了名的耿直孩子。

刚出道那几年，前辈们总为他操心。

张亚东送给他们市面上最好的吉他；

给专辑做混音的，后来写了传唱度颇广的《传奇》、《平凡之路》。

有次一个前辈听见大张伟的琴音不准，想上去帮忙。这货一把抢过来琴，说“丫自己会调。”

这些话搁现在会让互联网警察鞭尸八百回，说这帮熊孩子咋这么目中无人。

但皮归皮，人家实力摆那。

《幸福的旁边》实火，报纸把他们吹出了花，国内第一支未成年摇滚乐队的名号坐实。

有几家外媒争着想采访他们，结果这仨熊孩子不照台本也没有彩排，对着镜头就开始咧咧。

大家对我们音乐的评价？也没有多牛x吧。

我看他们听音乐的状态都特别痛苦，那眼神就跟看台上是一沾了尿的裤衩似的。

你看这顶流可真是挺虎，不怕翻车也不怕糊，完全没啥包袱。

以前的摇滚明星风格迥异，有人将反骨桀骜昭告天下，就有人沉默寂静大隐隐于世。

千禧年前后，是窦唯最难的日子。

和王菲的感情破裂，加之摇滚乐市场逐渐低迷，他情场事业都面临着危机。

劈腿、吸毒、拖欠巨额抚养费的负面新闻铺天盖地的涌来。

搁现在的明星，团队早就开始出通稿公关，再不济，就做公益开直播，一套组合拳下来总能挽回口碑。

但这位直接留下八个大字“清浊自甚，神灵明鉴。”拂袖而去，闭门修仙。

管他人设崩不崩，别人怎么看我不在乎。

老实说，作为2021年的社畜，我对这些人好生羡慕。

不需要趋炎附势，也无须刻意迎合。

做人坦诚，赞美和不满都放在面儿上说。

做音乐执着，在聚光灯下一开口，让人心服口服。

今天再回看这些曾经屹立在舞台c位的摇滚领袖，才是真的real。

身上长满棱角，执拗的坚持着自我。

“去tm的世界，我才不在乎。”

人们都说，摇滚是上个世纪末最壮烈的浪漫。

它的出现造就了华语乐坛的奇观，为人类提供了宣泄的出口，用来表达空虚愤怒、叛逆自由；

乐手是原始且真诚的卫道士，乐符和唱词是坚韧的武器，击碎人们内心的枷锁。

可惜的是，鼎盛时期短短数年，摇滚巨星都化为摇滚流星，跟随着时代匆匆陨落。

纵使流行乐日新月异，娱乐圈审美更新迭代，我还是会时常在夜晚翻起摇滚男明星的现场live。

看他们在红磡diss四大歌王时的狂妄；

在话筒前怒吼的肆意洒脱；

用键盘敲击出野性的呐喊；

用电吉他在舞台上激烈高亢、浑身战栗的一声嘶吼。

安可曲毕，全场灯光照向舞台，摇滚巨星们被璀璨的光芒笼罩。

隔着屏幕，他们依依不舍的向我谢幕；

但在我心中，这些人从未退场。

部分素材来源：文章《对话崔健：如果说时尚是被操纵出来的，我还是过时为好》、《说别人装的大张伟，可能忘了自己装了多少年》、《窦唯：谢谢你们惦记我，但我和摇滚已经没关系了》、《黄贯中、Ricky：当我们终于可以坐下来聊聊摇滚》、《朴树，“跌落神坛”》、《崔健消失，是年轻人的悲哀 》

作者 /    　    　 　福福子

编辑 /                    姜 姜

视觉 /                Richcat

注：图片来自于网络

背弃了理想

谁人都可以

哪怕有一天

只你共我

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