清朝皇帝的书画手帐“石渠宝笈”，现在普通家庭也可以拥有了

《石渠宝笈》是清代乾隆、嘉庆年间皇室召集编纂的大型书画著录文献。

△ 故宫博物院藏本《石渠宝笈》

它汇集了清代宫廷所藏的历代书画作品，我们耳熟能详的《清明上河图》《千里江山图》《富春山居图》均收入其中，相当于皇帝对历代自个儿收藏家底的集中整理。

这个意义非同小可，今天，“某某作品收录《石渠宝笈》中”就是叫出天价的底气，它是中国顶级艺术品及艺术图书的标签。

△ 故宫博物院此前曾举办“石渠宝笈”特展

图为特展前《清明上河图》布展现场

然而，《石渠宝笈》收录的作品虽为清宫旧藏，但由于各种原因部分作品流散于世界各地，无法一览这些清宫旧藏书画珍品的全貌。

更何况，《石渠宝笈》44卷鸿篇巨制，全部以文字记录，无法观览画作原貌。

如果有一套书，它集结历代绘画名品，还原画作原貌，能带领读者赏读，价格还亲民，这一定是一部当代家庭版的《石渠宝笈》。

这便是上海书画出版社《中国绘画名品》的初衷和定位。

△ 《中国绘画名品》

目前，100种出版工程已经进度过半

这套计划出版百卷的系列巨著，是近年上海美术出版的最大跨年工程之一，被读者亲切地称为“黄马甲”。

今年的上海书展上，“黄马甲”系列又有新推进，目前累计出版了60本。

01

帮你“看得懂”中国画

中国绘画具有高超的艺术价值、深厚的思想内涵和丰富的历史文化信息。但面对一幅中国画时，又该如何去欣赏呢？

昨天，著名艺术史专家范景中教授做客上海书展，从如何欣赏、理解中国画的角度，结合上海书画出版社出版的《中国绘画名品》丛书，满足读者对于中国绘画艺术“赏读”的要求。

△ 《洛神赋图》

范教授表示，过去的出版物，基本以印制作品为主，画面美却让人“看不懂”，原因在于缺少引导。

△ 范景中教授演讲

这部《中国绘画名品》汇聚百种杰作，建构了一部“家庭版”的石渠宝笈，希望不是一件华而不实的装饰品，而是一件实用品，能够成为读者看懂中国画的一把钥匙。

02

剖面讲解中国传世书画

如何对作品进行剖析呢？

① 先以一篇导论、一篇综述将画作的创作背景、作者生平、画史地位、画作内容、研究现状等作整体介绍；

② 再以观画的方式分割画面；

③ 最后特设“递藏”。

△ 《女史箴图》的“导言”部分

我们再来一步步解释。

为什么要分割画面呢？

中国画的观看方式无非两种：画卷、册页等随画面展开而观览；立轴则以近、中、远景的递进而观览。

出版方以此将画作分成若干段，总概分段画面的内容后，再以“技法”“名物”“文史”“探微”“延展”这五个与中国画解读息息相关的版块，解剖每段画面中的细节，将艰涩难懂的研究转换成通俗易懂的语言。

△ 《韩熙载夜宴图》的“探微”部分

点击可查看大图

“递藏”是指什么呢？

“递藏”是非常要紧的，它详细叙述了这些“国宝级”作品在历代流传的过程，并截取画作中透露流传信息的题跋、印章。

这部分的价值在于使读者了解顶级的中国画并不只是一件艺术品，它也是一件历史文物，它经过历代收藏，被各朝人题跋、钤印。

△ 《文苑图》的“递藏”部分

点击可查看大图

03

“黄马甲”的额外出版

书画类图书在装帧设计上大多保守，往往主打古旧和庄重的风格，这一系列，要在外观上缩小与读者的疏离感。

出版社邀请了多次获得设计大奖的书籍设计师赵瑾。她在封面设计时选择了明丽的黄色，接近于中国画颜料中的“藤黄”，又与日常所见的芒果色接近，鲜亮夺目，2017年持续出版以来，被读者亲切地称为“黄马甲”。

△ 读者在观览图书内页

《中国绘画名品》100种画目是据美术史的发展脉络，结合过去的出版情况来选定的。到2019年8月已经出版了60种。

为了满足读者的不同口味和喜好，书画社特推出精美合集，按历史年代及绘画主题分类，每种内含5-14件中国历史上的绘画名作。

△ 《精美合集》

目前已出版7种，包括“晋唐仕女”“五代山水”“宋元山水”（一、二）“青绿山水”“宋代花鸟”“元四大家”。

2种特别版分别是《李公麟五马图》及《苏轼怪木竹石图》。

△ 《李公麟五马图》（局部）

△ 《苏轼怪木竹石图》（局部）

这两张作品都是原作消失多年后再次出现的传世精品，是“中国绘画名品”中不可缺少的部分，本是书画历史中的传说，以为已经佚失，近2年内，两部画作出乎意料地现身在东京和香港。

因为这两条重量级的新闻抓住眼球，故上海书画出版社以“特别版”在书展上率先出版了这两部作品。

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作者：乐梦融

编辑：小开

图片：©上海书画出版社，部分图片源自网络