“一代鸿儒”何绍基，就连齐白石也向他学书法 | 两人两场大展，值得一看！
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编者按 “佳墨名楮纷相随”，句出何绍基诗，乃何绍基对书坛前辈颜真卿的赞誉之辞。绝妙的是，无论生前还是身后，“何体”的传人，不乏前仆后继。何氏一脉，在中国书法史上，同样留下了不灭的足迹。
湘军将领左宗棠、湖南旺门谭延闿、地方大儒王闿运、民初“南曾北李”之曾熙、李瑞清，人民艺术家齐白石……他们的书法，皆从不同角度传自何绍基衣钵。
前些日子，北京画院美术馆以何绍基及其在湖湘书坛的辐射与影响为策展角度，隆重推出了“佳墨名楮纷相随——何绍基书法与湖湘传脉”。并且在12月22日，还推出了“我生无田食破砚——齐白石笔下的书法意蕴之二”专题展。
这两场展览一前一后、遥相呼应，为观众了解何绍基与齐白石这对“师徒”在书法上的传承与分流提供了一次绝佳的机会。
今天就跟随美术报，先去何绍基的展览看一下吧！
何绍基官服画像
人物名片 何绍基，字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟，湖南道州人，乃清代重要书家，历经嘉庆、道光、咸丰、同治四朝。
何绍基展带给我们的思考
■ 王明明
近代思想家梁启超曾言，“无专精则不能成，无涉猎则不能通”。正如此言，北京画院始终在齐白石研究的道路上，力图实现“尽精微，致广大”。希望通过循序渐进的专题展览与个案研究，进而窥见白石老人的艺术神髓，梳理20世纪中国艺术史，乃至古今中外艺术的纵深网。
齐白石早年的书法因地域原因受何绍基影响颇深。
他曾在《自述》中回忆自己的学书经历：起初由馆阁体入手，后来看到胡沁园、陈少蕃两位老师写字都是何绍基一派，于是也跟着学了。40岁前，齐白石主要学何绍基的行书，临写“何体”直入化境，惟妙惟肖。
于是，以此为基点，我们开始将目光投放至齐白石与何绍基的书法渊源研究。终于在丁酉岁末，以双个展的形式来呈现何绍基书法对后世的影响与分流，以及齐白石书法风格的独成与溯源，共同探讨二者与湖湘文化的关系脉络。
何绍基的“朋友圈”（图片来源于网络）
何绍基身经嘉庆、道光、咸丰、同治四朝，乃清代重要书家。少时即濡染家学，自喻“架上三万签，经史任所取”。
观其一生，博洽多闻，治学、诗词、书画、金石皆为所长，终以翰墨著称于世，真草篆隶无所不能，而又无所不擅。他生活在一个碑学勃兴的时代。崇碑之风自晚明滥觞，至清代因金石、考据学的兴盛而愈演愈烈。阮元首推尊碑之说，包世臣继之，并加以抑帖。
一时间，商周金文、秦汉刻石、六朝墓志、唐人碑版，皆令书家争相效仿。
作为阮元门生，何绍基进一步将其师重碑的理论付诸实践。他曾言“东京石墨皆我师”，不过仅靠寻碑访帖、沿袭古人，便无法成就今日的何绍基。得以留名青史，正是源自他对“书家须自立门户”的坚守。
展览现场
何绍基论书曾有“五难”说：
一是得于心不能应于手，此难关乎于技；二是落入古人窠臼，不能自成门径，此难关乎于定型；三是师友指示，不能付诸于笔，改懦成勇，此难关乎于转型；四是落纸如铸，不可修饰，此难关乎于熟练；五是读书少则气韵不深，此难关乎于修养。
纵观今日画界书坛，以上“五难”何尝不是当前艺术创作有高原而难耸高峰的屏障。
那么，如何跨越屏障，向高峰迈进？
何绍基用其平生历练，给出了最好的答案：他一生临池之功至老不废，每临一通，意必有所专属，或取其神、或取其势、或取其用笔，或取其结构分布……
一通有一通的用意，而无一通与原碑全似；他兼收并蓄，融汇碑帖，对于尊碑之风既非一味盲从，对于帖学不足也非全盘摒弃，而是各取所长。故其书既有北碑沉郁雄强的力感，又有南帖潇洒飞动的神采;他独创悬臂回腕法，需集聚全身之力，书不及半，汗浃衣襦，由此笔势大异。
虽深知此法艰辛，但仍不能自已，只为辟出一条新路；他至老则尤勤，花甲之年专习隶篆，周金汉石无不临摹。勇于突破既定程式，风貌独具，于能中再升一格;他饱览群书，交游广博，长于经史考订之学，精于诗咏歌赋之韵，更旁及金石、图画、篆刻、律算，识解超迈。
展览现场
由此可见，探寻艺术规律之真谛，没有捷径，无外乎承、悟、勇、勤、养五字。
承乃传承，上溯历代，心追手摹，做到有法可依；悟乃参悟，将诸家之法化为我法，自成一家；勇乃勇气，面貌已成，仍甘于突破，勇于求变；勤乃勤奋，日课不歇，做到心手相传，为求堂奥不惜废画三千；养乃修养，学识见闻，陶冶成性，气韵方得深，格调乃高。
纵观艺坛名家，无不依此五字而成。
如白石老人，镕铸百家，将石涛、八大的简逸，金农、板桥的奇肆，缶翁、撝叔的金石气，皆凝炼为自家面貌。
年过半百，又以“饿死京华，公等勿怜”的决心，衰年变法，得以扫除凡格。杖朝之年，仍每日展纸研磨，挥毫涂染，不叫一日闲过。出身农家，能入王(闿运)门精研诗文，诗书画印俱佳，终可雅俗共赏。
言归至此，还望能借名家之路途，启迪今人以践行。同时借展览抛砖引玉，希望能带动学界深耕齐白石与湖湘文化圈研究。
展览详情
■ 展览名称：佳墨名楮纷相随——何绍基书法与湖湘传脉
■ 展览时间：即日起 - 2018年1月21日
■ 展览地点：北京画院美术馆 三、四层展厅
> 北京市朝阳区朝阳公园南路12号
> 早9点至晚5点开馆（每周一闭馆，周二到周日开放，下午4点停止发票入馆、节假日照常开放）
> 观众凭有效证件（身份证、护照、军官证、学生证）1人1次可免费领取门票1张
温馨提示：同期举行展览还有齐白石的书法展，美术报明天的微信将会进行详细介绍，不要错过哦！
重点展品欣赏（部分附解析）
行书集《争座位帖》字长联 何绍基
168.5 cm×45.5cm 清
湖南省博物馆藏
此联为何绍基集颜真卿《争座位帖》字所作。
上联称“行路有何难”，以自己得中进士、做了京官、面见皇帝为例，从“天柱”出发，走过“九嶷”，登上“三涂”，途经“太室”，攀援“紫阁”，跨越“终南”，最后到达帝都。
下联指出“得师真不易”，列出数位先贤名单：秦末鲁地精通《礼记》的高堂伯，西汉删订《礼记》的戴德、戴圣叔侄，对《诗经》、《尚书》造诣极深的孔安国，著有《史记》的司马迁（字子长），以及汉赋名家司马相如、“辞赋之祖”屈原（又名正则）等。
从中可见何绍基以孔孟之学为宗旨的儒士本色。
诗稿横披 何绍基
26.4 cm×55cm 清同治元年（1862年）
湖南省博物馆藏
该诗为何绍基游湖南永州浯溪碑林有感所作，表达了他的书学思想。何绍基早年学颜体，对《中兴颂》有着特别的喜好，曾十次观摩，两次亲手捶拓。
此诗略有改动，摹刻于《大唐中兴颂》左侧。
种竹日记 何绍基
27.5 cm×22.4cm 清道光二十七、二十八年（1847-1848年）
湖南省博物馆藏
《种竹日记》明确纪年是道光廿七年（1847）六月一日至道光廿八年（1848）九月二十日。
其时何绍基正在京城的国使馆任提调总纂协修，年龄在四十九岁至五十岁之间。日记内容较为简略，记录了何氏日常生活的方方面面：访友雅聚、观花赏月、吟诗作画、临池作书、家事变故等等，对何绍基研究有重要的文献价值。
金石题跋卷 何绍基
26.6 cm×1586cm 清道光二十二年（1842年）
重庆中国三峡博物馆藏
（请将手机横置查看大图）
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此卷前部分为跋阮元《秦公望钟、秦公壬子钟、齐侯罍》，载入《东洲草堂金石跋》；后段为何绍基在四川任官时搜集蜀地各处拓本以及自藏的拓本目录，长达数10米。其中唐碑数量很大。
这一记录对于探讨何绍基的取法对象，还原其真实的学书历程具有重要意义。
临《道因碑》册 何绍基
27.4 cm×52.1cm 清道光二十八年（1848年）
湖南省博物馆藏
何绍基早年即接触到欧阳通《道因法师碑》，曾多次题跋，直到1848 年才开始临习。
该册为何绍基所临第三通，在寄给两江总督李星沅之子李仲云的信中，何绍基表露了自己的书学观念，即：练字需踏踏实实，没有轻松之道，若想脱出俗流，须从平实中生出险妙。
苏轼《跋韩退之送李愿序》屏 何绍基
行书 163×30cm
湖南省博物馆藏
该屏录苏轼文。苏轼，其一贬再贬终不颓丧的传奇经历，以及超拔洒脱的文学气质，令何绍基追捧。在他所抄录的经典名篇中，苏轼诗文最多。
行书五言诗轴 何绍基
169.3cm×39.5cm 清道光二十三年（1843年）
首都博物馆藏
该作体现了何绍基专心学习颜书时期的浑圆风格。
篆书庾信《镜赋》节选屏 何绍基
114.5cm×28cm 清同治六年（1867年）
湖南省博物馆藏
何绍基的篆书出自周秦籀篆。不同于时人篆书的光滑秀媚，何绍基的篆书能于笔画牵引中有微妙的起伏变化，这一点对后世影响深远。
楷书“安得壮哉”七言联 何绍基
337 cm×51.3cm 清道光十五年（1835年）
湖南省博物馆藏
该联乃何绍基为恭贺岳麓书院山长欧阳厚均70大寿所作。欧阳山长连续掌教岳麓书院长达27年，经世之才曾国藩、左宗棠、胡林翼、郭嵩焘等皆出其门下。
欧阳厚均十分欣赏何绍基的书法，他的喜好对于湖湘子弟的习书之气难免会产生一些影响。
《苦雨喜晴》书稿 何绍基
18cm×24.3cm×2 清咸丰五年（1855年）
重庆中国三峡博物馆藏
行书《端州石室记》轴 何绍基
54.5cm×24.5cm 清
湖南省博物馆藏
文 | 王明明
通讯员 | 罗元欣
编辑 | 叶芳芳 沛然
图片资料由北京画院提供
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