许江：花的山河——最葵园艺术中心首展

今天下午，由中国美术学院、中国油画学会、浙江省文学艺术界联合会、中共杭州市委宣传部主办，中共滨江区委宣传部、杭州市白马湖生态创意城管委会、最葵园艺术中心承办的“花的山河——最葵园艺术中心首展”在最葵园艺术中心开幕。

开幕式现场

展览现场

进入展厅，首先映入眼帘的是雕塑作品《共生》，等大的莲蓬和葵两者外形相似，却又有很多不同。莲蓬生长在水里，葵生长在少水的沙土里，它们如何能够共生，作品中隐含的，是不同文化能否在这个世上共存的主题；移步到内厅，是油画《风葵系列》，中国传统以草木寄人心，草木背后隐含着人与生命的充盈，油画笔绘就的风葵，却具有中国写意绘画潇洒灵动的用笔，风葵被寄予了深厚的情感，有的像夏天一样炙热，有的像深秋一样凋长，有的像初春一样疏朗；往里面走是葵园肖像，都是画的葵头，巨大的葵头在这里，更像一块石头，一座山，像城市的废墟，亦像城市地平线，穿行其间使观者若有所思；忽然，影像中传来隐隐的铸葵的敲打声，若洪钟大吕，在灯光映照下，夕阳如血的巨大葵林中，来自大地深处的激情在缓缓上升；再往里走，一片片各地不同情景下的葵园以一幅幅长卷的形式在我们眼前铺展开来，群峦叠嶂，生生不息……

展览现场

展览以“风葵·越过山丘、共生·草木寄人心、野火·致火热的青春、天涯·无尽的地平线”四个部分，涵盖油画、雕塑、水彩、影像等多种艺术形式，可观可触、可听可感，是许江十七年来聚焦葵园主题“格物致感知”的一份凝练的视觉报告。

展览现场

格物致感知，葵园即山河

许江画葵，迄今已经是第十七个年头。

十七年来，许江投身葵与它的山河，葵之于许江是一种自知自识，通过画葵、锻葵和写葵，他刻画出一代人的生命记忆，一代人的精神图谱。“以我格物，方知葵为何始终朝向东方，以物格我，方知此向阳之花原不在我心外”。通过葵来认知世界，他的葵和世界共构，在他的葵的世界之中，花朵即是果实，葵盘即是大地，群葵即是众生，葵园即是山河。

许江作品

葵与它的山河大地，成就了许江跨越多种表现媒介的意志与力量，融会而为打通主客、群我、内外的艺术之道。正己意，致感知，艺术的要义就是在一个直观的创造过程中，使主体与对象相契相和，共同生成，进而建构一种崭新的视觉语言。因为这种语言的建构，在视觉形象生成的同时，艺术家的生命感受得以彰显，一个精神世界得以展开。

葵园辽阔，它真正的辽阔在于它像一种旋律，将我们所经历的的山河串联在了一起，并发出生如夏花、苍郁雄浑的各种气象。于是花的山河，实质是心的山河，葵园的辽阔正是心的辽阔。

许江作品

葵在山河岁月中反复衰朽又不断重生，天地四方聚拢而来，共当此在，映射出彼此的生命与存在。一花一石,一花一壑。花之山河,花盘与丘壑、草木与山岳被熔塑在一起,既见植物的素颜,又见山河的崔巍。在我们与天地之间,葵成了自由穿越的精神造物。群葵穿空,势如星拱,聚成风墙,涣若奔云。

葵盘若山川,映天地,寄人心,与万化冥合。葵壑之境,既为祖国颂歌,又是一代人心的慨然同游。

许江作品

如何理解主题“花的山河”？“山水是一地风景的观看和游赏，山河不一样。黄河、泰山屹立中华，流经千年，它们既是高山浩水，又是家国的生存空间和悠悠历史，山河很重。我们讲花的山河，不仅仅是因为花遍布山河，更重要的是花本身像山河。”许江如是说。

许江作品

漫漫葵园路，履远而归

十七载漫漫葵园路，许江的葵已历经大大小小数十场展览，辙迹遍布国内、国外。然而这次，在家门口，在以“最葵园”命名的艺术中心展出，有归乡的静谧、也有履旅远望的感怀。扎根最葵园，这片自己画葵、种葵、谈葵、忆葵、咏葵、格葵的家园，进行一场艺术家履远后满载而归的兴答，葵的山河在这里再次绽放、重新生长......

从2003年8月的某日，许江在小亚细亚高原与葵不期而遇，邂逅“葵原”，此后，他陆续遭遇了生命中数个愀然于心的葵园现场，并从这些发生现场中反复自我开启，在不同的艺术媒介之间琢磨、砥砺，锻造出自己的艺术语言，提炼出葵的精神内核。

许江作品

在这段持续十七年的生命远旅中，许江从远方回到本土，从俯瞰的天空回到沧桑大地，再回到群葵的家园。通过葵的描绘、锻造、刻画与书写，许江把自己这一代人最切身的生命经验，化作历史的精神意象。许江的葵就像一颗钉子，坚决地锲入到二十世纪下半叶历史的宏大画面之中，展示出一种历史的风景，那是“我在其中”的历史，是生命历程和存在经验共同构造出的情意结，同时也是从命运烘炉中铸炼出的一种独特的艺术品格。 

自2006年迄今,许江带着他的葵,先后在中国美术馆、上海美术馆、国家博物馆、中华艺术宫、山东美术馆、美国肯尼迪艺术中心、德国德累斯顿国家博物馆、德国路德维希博物馆、俄罗斯国家博物馆等国内外重要机构展出，受到海内外艺术界同仁的广泛关注。从叩问大地浮沉、历史苍茫的“远望”系列，到呈现新中国一代人精神图像的“东方葵”系列，再到黄钟大吕般气度恢宏的“葵颂”系列，此次，许江带着他的“葵的山河”到了“最葵园”，这个以“葵园”命名的葵的家园，再次奏响一曲荡气回肠的葵园精神颂歌。 

许江作品

道路迢递、岁月悠然，希望不息、远望当归。葵园的履远而归，不仅是画家自己所言“我用一支画笔种葵，葵是我的人生，我是葵久久守望的来归”，更是凝视着回忆从时间遥远处的返视与翼望，一种精神葵园的栖息扎根、重新生长、再次绽放。

最葵园，葵园只若家园

 “阅音修篁，美曰载归”。葵让我们看到某种至情的植物神性，又给予我们悠远家园的意象，葵园是名词，如何能“最”？许江解释到，“‘最葵园’将‘葵园’变成形容词，比若某类疏野与苍茫及其随机性置入，它以顿然的方式，激活素园的沉寂和葵园羁旅的怀想。

葵园即家园。与众园比，葵园最显辉煌，又最显苍凉。从辉煌到苍凉，葵园只在静默中。这无边的静默，代表了一种深沉，大地的深沉。那田园牧歌、众神黄昏，正是这大地深沉的恒永景象。”

许江作品

葵的山河在“最葵园“中绽放，却在观赏者内心播种。观者行走在山壑般的葵盘中间，走过訇然耸立的葵林、穿过层峦叠嶂的重屏，最后走入一片山重水复的横轴视界。心灵的天地有多大？也许当观者安静地走进这片葵的山河，将会再一次重新审视自己的生命。

在这里，葵园只若家园。

许江作品

而此次首次亮相的最葵园艺术中心，是一个五坊合一的艺术创作和展示中心：五坊由画坊（许江）、织坊（施慧）、塑坊（陈汉）、陶坊（周武）、筑坊（王澍、陆文宇）构成，都是相关专业领域中的全国性的领军者的工作坊。其中许江是中国油画学会主席，王澍、陆文宇是著名建筑师、普利兹克奖获得者，施慧是中国纤维艺术领军者，周武是中国陶瓷艺术委员会副主任、中国教学成果一等奖获得者。尖端融通，精英集结，使之成为一个不同寻常的文艺创作的高端平台。

许江作品

 一个公益性的艺术展示与教育机构：最葵园艺术中心由白马湖管委会与五坊艺术家联合建设，由五坊艺术家租用，同时每年承担三个月以上的公益性艺术展览。中心以许江的葵园绘画及五坊艺术家的创作为核心，着眼行业的精品精英，策划举办优质艺术展览，形成滨江乃至杭州的有活力、有质量的文化展示和教育基地，并着力打造每年杭州文博会的高品质的组成部分。 

一个地标式的文化建筑：最葵园艺术中心由著名建筑师王澍设计，工坊和展厅内涵山水之意，粘合地域建筑文化的诸多创造性语言，是王澍的本土建造的精品之一。建筑与内涵浑然一体，本土与时代相得益彰，使之成为白马湖区域的一个形象地标。

据悉，展览将持续至2021年1月30日。

▼点击下图订阅2021年《美术报》

编丨lisa  
 转载请注明出处  投稿、广告、商业合作等联系小编微信号：L215337 

往期专题 （点击标题直达）

你“在看”我吗？