新年看展丨“波普图像——安迪·沃霍尔的1962-1987”
说到波普艺术，安迪·沃霍尔绝对是一个绕不开的名字。安迪·沃霍尔作为波普艺术的倡导者和领导者，其创作方式最为明显的特征就是机器生产式的复制，完全相同的主题元素或者不同色相的主题元素在同一个作品中不断重复出现。
关于艺术家
安迪·沃霍尔 | Andy Warhol
安迪·沃霍尔（Andy Warhol），艺术家、印刷家、摄影师，波普艺术的开创者之一。1928年生于美国宾夕法尼亚的匹兹堡，曾获得卡内基梅隆大学海报设计方向的艺术学士学位。沃霍尔是1950年代最成功的插画家之一，他的早期绘画作品大都从卡通或者广告中取材，具有明显的手绘风格。1961年他创作了基于漫画与广告的第一幅波普艺术作品“金宝汤罐头”，该系列作品轰动了整个艺术界。沃霍尔的作品既包括卡通漫画也包括严肃作品，他的创作主题既可以是一个汤罐头，又可以是一把电椅。无论是画名人、日常用品、自杀画面、车祸或是灾难，他始终使用同一种创作手法——丝网版画——用明快的色彩成系列地重复生产，并最终将图像语言减弱为图标本身：名牌商标、名人、美元标志等，消除了自己绘画作品中的一切手绘痕迹。
如果将波普艺术视为60年代消费主义和大众文化最重要的符号，那么安迪·沃霍尔就是这一符号最关键的缔造者，其作品内容与美国社会的消费主义、商业主义和名人崇拜紧密相连。安迪·沃霍尔自20世纪中期携一系列“消费主义”符号席卷全球之后，平均每年都在世界各地有至少3个左右的个展。
策展人 杜兰·多洛雷斯 线上开幕致辞
2021年1月1日， “波普图像——安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的1962-1987”于上海民生现代美术馆正式对公众开放。本次展览由西班牙艺术史学家杜兰·卡尔，M.多洛雷斯（Durán Úcar, M. Dolores）策展，呈现了安迪·沃霍尔1962年至1987年之间的艺术创作，共展出72件作品，包括丝网版画、胶印版画、摄影、录像等。带来了包括安迪·沃霍尔最具标志性的玛丽莲·梦露、金宝汤罐头、鲜花、名人肖像、奶牛等系列作品，籍此对艺术家最内核的创造力进行一次全面的回顾。同时向观众揭示日常生活之物如何突破艺术的藩篱，进而展示艺术家如何对消费社会、大众文化和传播媒介进行颠覆性的挪用。
展览现场
“安迪·沃霍尔”这一名词，不仅指涉艺术家个人，更作为一个符号和品牌而倍受追捧。展览从安迪·沃霍尔的一幅个人肖像摄影作品出发——手持相机的艺术家被置于一面屏风式的独立展墙中央——画面中的他正如同其一系列肖像创作中所暗示的：他们既是个体也是符号。
展览现场
绕过这面墙所开启的是一个复制技术和大众传媒的疯狂时代，创作于1985年的9幅《金宝汤罐头》系列作品仿佛在质问：“艺术的独创性是必要的吗？”，此后，沃霍尔开始运用充斥于消费社会中的日常物品（商品）和大众传媒中的图像进行创作，并在创作方式上从绘画转向具有商业性质的丝网印刷。
展览现场
展览的第二个区域以《鲜花》系列与《花卉（黑与白）》系列形成对照，鲜艳的色彩与冷静的黑白形成一种张力，引出我们对自然物与机械、艺术创作与图像再生产之关系的思考。
展览现场
第三个区域呈现了安迪·沃霍尔对名人与商业广告的关注，作品包括了1966年至1976年创作的《奶牛》系列以及1970年的《玛丽莲》系列。取自冰淇淋品牌的牛头形象与好莱坞巨星玛丽莲·梦露肖像，体现的是“个体”被符号化之后的强大力量。
安迪·沃霍尔 《奶牛》系列
胶印版画 66×47.1cm 1970年
安迪·沃霍尔 《玛丽莲》系列
丝网印刷 84.5×84.5cm 1970年
展览的第四个区域呈现了安迪·沃霍尔一系列从展览、电影、杂志到音乐节等各类海报的创作。在大众传媒中，海报作为一种与消费社会密切相关的传播形式脱颖而出，作为曾经叱咤纽约广告界的商业绘画奇才，这种形式为安迪·沃霍尔的表达提供了极大的自由。在沃霍尔的创作下，这些海报超越了其本身的广告功能成为人人都能欣赏的艺术作品，这种祛魅的方式也是波普艺术和沃霍尔作品的核心精神。
展览现场
与展览开篇相呼应，展览结尾再次呈现了一系列安迪·沃霍尔个人肖像摄影，身着各式各样服装，头顶白色假发，戴着黑框墨镜的沃霍尔在一个又一个镜头下扮演着另一个自己，一个符号的、作为“神话”的“安迪·沃霍尔”。
展览现场
《地下丝绒与妮可》专辑封面
本次展览特别设计了两个完全独立的由镜面构成的空间，分别呈现其海报作品《猫王》及其为地下丝绒乐队设计的专辑封面《地下丝绒与妮可》。作品映射于多个镜面中，通过镜面我们可以看到观看作品的自己；而透过我们自己，看到的又是另一个不一样的安迪·沃霍尔。
展览现场
在本次展出的两件影像作品中，《内外空间》记录了60年代的美国当红影星、同时也是纽约最迷人的尤物伊迪·塞奇威克坐在电视机前，与屏幕中的自己以及拍摄者对话的场景，作品以双屏的形式突出了塞奇威克的美，以及她脆弱而不稳定的个性。另一件影像作品《胡安妮塔·卡斯特罗的一生》以古巴革命为背景，讲述了一起家庭闹剧，通过多个显示器同时播放不同时段的画面，突出了这一闹剧所制造的混乱与不安。
作为波普艺术的代表人物之一，安迪·沃霍尔将消费的、日常的变为艺术的，将精英的变为大众的，他是一个时代的标志。本次展览将在其塑造的一系列永恒的图像中，回顾整个浮华而激进的波普时代。
展览将持续至4月7日。
展览：波普图像——安迪·沃霍尔的1962-1987
展期：2021年1月1日-2021年4月7日（周一闭馆）
地点：上海民生现代美术馆（上海市静安区汶水路210号静安新业坊 3号楼）
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编丨lisa
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