《羞羞的铁拳》：喜剧电影仍是国产电影的富矿

第1765期文化产业评论

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在这个“史上最挤”的国庆档中，《羞羞的铁拳》领跑票房排行榜。早在2014年年底，开心麻花就推出了《羞羞的铁拳》贺岁舞台剧，统计数据显示，《羞羞的铁拳》位列2015年度中国大剧场舞台剧票房第一，如今被改变成为同名电影，依然大受欢迎。舞台剧改编电影，小众走向大众，这条路独特而另类，开心麻花能否走通这条路？不好直接下定论，但我们不妨看看它是如何从舞台剧中准确寻找喜剧IP并进行后续开发的。

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来源：文化产业评论综合

编辑：邹银娣

在被称为“史上最挤”的国庆档中，已经在几番映前战中让观众充分领略。调档、撤档、票补、路演，燥热的资本再次推动着内地影市前行。

最终，“史上最强国庆档”留下了六大“种子选手”在接下来的十天中展开激烈的对决。目前，六大“种子选手”全部亮相，似乎票房梯队异常明显，但若细分，市场也仅仅是喜剧和动作两大类型的直接“对垒”。

喜剧电影仍是国产电影的富矿

单日9万场，8小时票房破亿，两天破3亿，助攻大盘暴增230%，同天压制成龙、甄子丹等巨星主演的影片，没错，这就是这个国庆档《羞羞的铁拳》。

《羞羞的铁拳》与2015年国庆档票房冠军《夏洛特烦恼》一样，改编自开心麻花舞台剧。《夏洛特烦恼》作为开心麻花第一部喜剧电影，当年以一匹黑马的姿态杀出重围，斩获了超过14亿元票房，豆瓣评分7.4。2016年，开心麻花的第二部黑色幽默电影《驴得水》虽然票房收入不及前者，但票房收益率476%，豆瓣评分8.3。今年，夏洛特原班人马出演的《羞羞的铁拳》是开心麻花第三部电影，能否延续前两部舞台剧改编电影的良好成绩，成为业内外关注的热点话题。

电影讲了个俗套的“男女互换身体”的故事，艾伦饰演的拳击手艾迪生自一场拳王比赛落败后，自暴自弃靠打假拳为生。而马丽则演了个正直的体育记者马小。两人在抢夺马小录下的艾迪生打假拳的录音时，阴差阳错因为一个闪电而互换了身体。一觉醒来，艾伦变成了马丽，马丽变成了艾伦。性别错乱后，两人互坑互害，惹来一堆麻烦，也揭开假拳界的秘密。最终，两人在高人指点下，向恶势力发起挑战。

马丽代表了女生的“羞羞”，艾伦则是纯爷们的“铁拳”。电影的笑点，也都集中在了男女主角性别意外互换产生后的戏剧性冲突。一米八几大高个却扭着腰在医院跑动的艾伦，演起女生颇具喜感。在拳击场上，披在上身的毛巾被人一把扯掉，条件反射地捂住自己的胸的“女艾迪生”也被艾伦演出了那股女生的娇羞劲。目前《羞羞的铁拳》豆瓣评分7.7，超过了《夏洛特烦恼》的7.4。

因为开心麻花是舞台剧班底出身，所以一直以来的电影都被人诟病带有太多舞台剧的影子。例如《夏洛特烦恼》在笑点表现上，依然有许多戏剧舞台的手法，有些场景直接有追光，立马变成了舞台效果，而《驴得水》更是被有些人认为缺乏电影该有的视听语言。但《羞羞的铁拳》在笑点的设计上，几乎脱离了原本戏剧舞台的限制。

有一段，艾迪生为了捣乱，故意在马小的采访镜头里，直接脱下游泳选手内裤的疯狂场景，就是舞台剧没法呈现的喜剧效果。

而沈腾扮演的教导马小速成打拳的掌门人张茱萸，算是电影里的点睛之笔。从开场就让人印象深刻。他作为卷莲门副掌门，一出场本是帅气地一跃而起，却扑通跪倒，还要硬撑着副掌门的面子。

说起这部电影和前几部的区别，艾伦说，这部电影可能是最贴近开心麻花初心的喜剧。而麻花的初心就是为了让观众开心，“就是想做个喜燃喜燃的喜剧，我们麻花从来不想给观众讲大道理。”

回想一下今年春节档的影市情况，四部“种子选手”近乎贡献了档期的全部票房，四部影片的最终票房总和达到了52.02亿，其中《功夫瑜伽》17.48亿，《西游伏妖篇》16.52亿，《乘风破浪》10.46亿，《大闹天竺》7.56亿。虽然这四部影片的题材和风格不尽相同，但按照类型划分皆属于喜剧范畴。

从国庆档这几天的票房和排片成绩来看，观众对喜剧片的热衷与偏爱热度依旧不减。喜剧片在中国电影类型中占有重要比重，内地影史票房前20中就有8部喜剧片或是在喜剧范畴的影片，观众对喜剧片的倍加支持使得喜剧类型成为目前中国电影发展最好的类型之一。

当然，并不是所有的喜剧电影都能像以上面那些电影票房大卖，在内地市场，喜剧片票房潜力虽然更大，但做好一部喜剧片却没那么简单，《摆渡人》《陆垚知马俐》《欢乐喜剧人》《绝世高手》《疯岳撬佳人》等喜剧电影皆因口碑不好而导致票房不如预期，那些不知名的扑街喜剧电影更是不计其数。

那些名利双收，票房大卖的喜剧电影，看似表面简单易拍，一蹴而就，其实都渗透了创造者的辛勤汗水，一部高质量的喜剧片，通常需要好几年的细细打磨。

舞台剧票房冠军遇上电影导演处女作

开心麻花的惯例是先用舞台剧试试水，《羞羞的铁拳》也不例外。虽然《羞羞的铁拳》在剧本开发阶段就定位于“电影剧本的方向”，但还是先排了舞台剧。2014年年底，开心麻花先推出了《羞羞的铁拳》贺岁舞台剧，根据《2015年中国商业演出票房报告》发布数据，《羞羞的铁拳》位列2015年度中国大剧场舞台剧票房第一。

舞台剧大获成功，团队继续对电影剧本进行再创作，要求故事、情怀、结构、人物、包袱，个个都得立得住。开心麻花总裁刘洪涛曾提到“开心麻花”的一个独特商业模式：在制作一个喜剧舞台剧作品时，故事结构要经得起推敲，要逻辑缜密；其次人物要立得住，要能被观众喜欢；再次喜剧包袱不仅要好笑，要力量强大，更要原创、新鲜。在电影的打磨上，他们也延续了这一模式。

虽然《羞羞的铁拳》是开心麻花的第三部电影，但却是开心麻花舞台剧导演宋阳、张吃鱼的处女作电影。在开心麻花将舞台剧改编成电影的过程中，起用舞台剧“老”导演做电影“新”导演是需要面对的重要挑战之一。开心麻花三部电影都起用了从未有电影执导经验的同名舞台剧导演，刘洪涛表示，做出这个选择的主要目的是为了保证作品的完成度以及开心麻花的喜剧风格。毕竟作为舞台剧的编剧、导演，他们对作品的理解最深入、最透彻，在剧场数百次的演出中，通过与观众面对面交流，他们对观众需求有非常准确的把握。

那么，电影和舞台剧到底有何区别？导演张吃鱼表示，“舞台剧有舞台剧的精彩，电影有电影的魅力，性别互换的故事本身就具有天然的笑点，‘铁拳’更集热血拳赛、黑帮色彩、局中局等诸多元素于一身，相信能满足男女观众的不同审美需要。”

艾伦作为舞台剧和电影版的“双主角”，从大银幕到舞台，他坦言，自己感受是完全不一样的，“舞台剧舞台的属性是临场感，是交流感，你能清晰感受到台下观众情绪的变化，能获得很大的幸福感，所以特别期待这次巡演和全国的观众见面，电影也有电影的魅力，对比舞台剧，它的表现形式更加内敛，注重细节。”

舞台剧改编电影，面对的另一个挑战是镜头和剪辑方面“电影感”可能有所欠缺的问题。《羞羞的铁拳》为避免“电影感”弱的情况，在格局、节奏上下了很大功夫，还加入大量打戏，使电影更为紧凑。《羞羞的铁拳》在艺术风格上与前两部电影有所不同，按照导演宋阳和张吃鱼的说法——“这是一部‘喜燃’‘喜燃’的电影。”首先，主人公的成长过程非常励志；其次，场面也‘燃’，包含大量搏击戏。在中国的喜剧电影里，真正的搏击打斗而不是传统武术对打较为少见。

不少看过电影的观众认为，两位演员的演技是对电影最满意的部分。观众表示，“抱着看喜剧的心情来的，笑得很满足，但没想到还被动作戏给燃到了。”导演也坦言，从舞台剧改编成电影，最开心的就是动作戏呈现更好了。

“舞台剧+电影+艺人经纪”互促

舞台剧改编电影，小众走向大众，这条路独特而另类，开心麻花能否走通这条路？我们不好直接下定论。毕竟，好故事是一切的源头，成长于剧场土壤中的开心麻花，有着其他电影公司不具备的先天优势，我们不妨看看它是如何从舞台剧中准确寻找喜剧IP并进行后续开发的。

《羞羞的铁拳》既然改编自开心麻花同名舞台剧，就有着较为成熟的剧本和故事，也经过了舞台剧观众的检验，在故事层面有一定的优势。与时下各大电影公司都在发掘、寻找、经营自己的IP不同，开心麻花的库存有非常多成熟的IP，这是其从舞台剧进入影视剧行当后最大的竞争优势。

在营销上，开心麻花也有自己独特的模式——把舞台剧巡演作为电影路演的一种方式。《羞羞的铁拳》电影在9月30日正式上演，其同名舞台剧全国巡演已于9月28日在北京开启，途经成都、重庆、广州等10个城市，共22场演出。电影上映和舞台剧巡演同档期进行，是希望电影与舞台剧的宣传效果形成呼应。

“舞台剧+电影”不只是营销手段，更是开心麻花的重要商业模式。从《夏洛特烦恼》开始，电影业务拓展已成为开心麻花整体布局中的重要组成部分。

此外，开心麻花另一个重要商业模式是艺人经纪，非常看重新人的培育。目前旗下拥有100多位签约艺人，包括沈腾、马丽、艾伦、常远、杜晓宇、黄才伦等喜剧演员。这也是与开心麻花采取的“把舞台剧当作一个孵化项目，当这个舞台剧成熟之后，再改编成电影”这一策略有关。在开心麻花团队里，演员有很好的成长机会。除了舞台剧，春晚、网剧等都为他们提供了成长空间，艾伦就是一个很好的例子。

所以，此次《羞羞的铁拳》电影和舞台剧同期上演，票房成绩和收入是否能超越《夏洛特烦恼》，能不能成为一个爆款，都不是最重要的。相比于票房，或许他们更在乎的是团队的后续价值，而这个后续动力来自于自己培养的演员，这或将成为最大的价值。

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