第2845期文化产业评论
传统文化艺术与电竞，舞蹈与游戏，看似两个次元的事物，当它们破壁之后将擦出怎样的火花？中国舞《五虎上将》在为观众带来一场视觉盛宴的同时，交出了关于这一问题的答卷。把握五虎上将之精神，从虚入实，打造战魄之气之舞，连接电竞不断突破自我的精神。这是古今的隔空对话，文化艺术与电竞体育的连接，也是游戏作为数字文化的代表，通过与用户共鸣，对未来文创打造的一种新探索。
屏幕暗下又亮起，五个“戏剧式”的形象出现在了千万观众面前，他们陌生又熟悉。赵云执枪、黄忠握弓、关羽提大刀！在谭盾创作的《五虎上将交响曲》配乐中，舞者以手中武器为支点，拧、倾、收、放，灵活自如，身型旋转，黄沙绿叶萦绕。配合新东方主义视觉下的舞美渲染，五名舞者呈现了一场以《五虎上将》为主题的绝美“中国舞”表演。有趣的是，这场底子里散发着浓厚中国传统文化味道的表演，并不是在剧院的舞台上演，而是出现在了今晚KPL春季赛总决赛的中场秀舞台上。《五虎上将交响曲》的余韵还没有完全过去，一场文化内容延续的中国舞，再一次论证：传统文化艺术，原来并没有那么遥远和疏离。在传统的行业逻辑里，中国舞和游戏、电竞是怎么也走不到一块儿去的。中国舞是中国古典舞与中国民族民间舞的一个“泛称”。对于大多数的没有踏进舞蹈行业的观众而言，观赏中国舞的时候，更多的是底层文化的认同，而没有非常统一的审美原则。毕竟，中国舞这个地道的中国货，是用一根长线从古串到今的。在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹，探寻到它的文化特征。从某种程度上来说，中国舞的发展是当代文化主题不断演变的结果。它的创作背景、故事性，都是由历史和文化，以及人民的集体流行记忆所启发的。在20世纪80年代，受到美学热潮与“文化寻根”的感染，传统民族民间舞蹈创作逐渐转向对传统文化、民族情怀与现实价值的追求，如“黄河文化”催生出的《黄河一方土》《黄河女儿情》《黄河水长流》。之后，随着中国舞蹈“荷花奖”的设立，行业创作进行了“百花齐放”的状态：有历史题材的《延安记忆》《追忆1911》，表现地域风情的《风中少林》《月上贺兰》，还有改编自文学、影视作品的《花样年华》《闯关东》等。可以发现，音乐、舞蹈，抑或是其他的表现形式，艺术的本身并非“曲高和寡”，而是去记录某个时代中存在的那些切面，然后在未来的某个节点唤醒记忆，启发后人的创作和思考。因此，中国舞与流行IP《王者荣耀》的结合，似乎就显得容易理解得多。作为一款影响几亿用户的游戏IP，《王者荣耀》有着数字时代最深刻的流行印记，极受年轻人喜爱。此前5月“五五开黑节”，《王者荣耀》将历史、国风、英雄等元素浓缩而成的《百战成诗》献礼歌，获得了102位年轻歌手的献声支持，歌曲在“后浪”聚集平台B站的播放量高达282万，弹幕超15万条。由此可见，《王者荣耀》其实是最接近年轻群体的通道。将《王者荣耀》IP之中的英雄文化精神提炼出来，进行艺术性、观赏性，以及流行性的有机结合，既能让现代的“后浪”感受到过去时代的传统文化和精神，也是为了让未来的“后浪”能够了解到这个时代的流行记忆。此前，李心草、中国交响乐团、谭盾先后与王者荣耀合作推出的《王者荣耀交响音乐会》《五虎上将交响曲》已经证明了音乐这条路行得通。舞蹈比音乐更具体、更复杂，要求听觉和视觉的节奏、表现、叙事统一。在此前鲜有借鉴案例的情况下，舞蹈与游戏的融合怎样才能做到顺理成章，这是一个难题。细究之下便会发现，《五虎上将》中国舞的演出，并不是一蹴而就，而是遵循着从“神”到“形”的路径。对于大部分人来说，即便从未玩过任何游戏，但三国里五虎上将的“仁义威忠勇”精神，也是从教科书到电视剧中不断重申的。但是，精神是很“务虚”的表达，如果要把五虎上将的故事说透彻、清楚，必须要将其具像化。于是，在《王者荣耀》与谭盾合作的《五虎上将交响曲》的创作中，将这五种精神，与自然间的“风火山林雷”这5个意向元素相对应匹配，这之后便是《五虎上将交响曲》的诞生。五个乐章，让数亿玩家能够穿梭回到那个时代，与“五虎上将”隔空对话。《五虎上将》中国舞，是从听觉到视觉语言的转换，“神”到“形”的进一步细化。以交响曲为创作基点，结合五虎将故事原型，此次中场秀用新古典主义的舞蹈形式打造的一支传递战魂之气的中国舞，是游戏过去相关文化内容的视觉化、肢体化及艺术化的呈现。更值得一提的是，这场中国舞呈现的场景 —— KPL春季决赛的中场。作为如今对中国年轻人影响最深、最广的“新型体育”项目，电竞是与年轻人对话最直接的语言。传统文化艺术与电竞之间，看似不相连，但内核却又是统一的。文化艺术与电竞体育一样，都是创作者、参与者不断突破自我，挖掘自身潜力的结果。“台上三分钟，台下十年功”，所谓的破圈与跨步，实际上依然是人的精神在支撑亢进。不论创作形式，呈现场景，文化传承下来的精神总是相通。当然，即便抛开情感、理想和精神，单从审美的角度来看，《五虎上将》中国舞的演出仍然可圈可点。5位演员通过“英雄列传式”的舞蹈段落呈现，生动再现了穿林徐行的关云长、刚中兼有柔情的张益德、忠烈沉稳的黄汉升、骁勇善战的马孟起以及在飘渺风尘中英姿飒爽的赵子龙。视觉上、听觉里，全方位多感官感受中，任是再无法理解欣赏中国舞的赛事观众，也能够马上走近《五虎上将》中国舞，走进中国舞传递出的故事情绪和想象世界。需要特别提到的是，5位舞蹈演员作为舞蹈表演的核心人物，结实撑起了《五虎上将》中国舞。带有古典舞身法，但是又有着苍劲的力道，舞者们的演出似乎正在与电竞这项体育呼应一样。他们代表了青年这股新生力量，同时也负担了人们对“后浪”在艺术圈、体育圈、文化圈的期望。赵云演绎者同时也是这场舞蹈的编导——黎星，是国内首位国际六项舞蹈大奖获得者，长期与国内外舞台导演、舞蹈家和其它门类艺术家进行跨界合作；五虎将的其他四位成员，黄忠、张飞、马超以及关羽的执演者，胡杨、孙科、苏鹏和于建伟除了是各大舞团剧院的首席演员，也都收获过不少舞蹈界的重量奖项。从音乐平台到电竞赛场，传统文化艺术与流行数字内容正在以年轻人熟悉的方式，逐渐融合共生。中国舞之美，传统乐器之美，正在以润物细无声的形态，成为现代人们社交与娱乐生活之中的关键部分。而这样的变化，与《王者荣耀》之类的国民流行游戏致力于传播中国文化的实践密不可分。实际上，作为数字文化中最有代表性的文化表现形式，游戏为传统行业探索新模式、开拓新市场提供了更多的可能，也有利于培养社会创新文化和创意环境。游戏的偏娱乐性和交互性强的特点，让它很容易就可以接近用户，在与用户交互的过程中，它能够更好的输出一些想要表达的东西，或者说文化层面的一些真正意义上的理解、思考和共鸣。但是，让玩家用户们产生共鸣并不是一件易事。关键还是在于，要“由浅入深”地引导他们。无论表现形式再怎么变化，只要方向正确，归根结底也总是能够把本质的“文化与艺术精神”传达给玩家与用户。
人们对美的事物，审美是趋向一致的。年轻群体，并非对高雅艺术内容毫无兴趣，无法理解其中的文化内涵。他们所缺少的是场景和入口。一首歌、一支舞，具像化的内容消化过后，观众们总是能够记住些反映他们情感投射的片段，可能是七进七出的“龙胆”之勇，抑或是入蜀之战勇冠三军的“烈魂”，因人而异，各不相同。
五虎上将推崇的“仁义威忠勇”英雄精神，建立起了无数年轻人在成长过程中对东方英雄的定义。但是，他们看不到，也听不到，更碰不到。不过，这些精神内涵不再遥远。从游戏竞技，到文化皮肤，从交响乐，到中国舞，从表象的娱乐，到直达内核的文化脉络，数亿的年轻人们正在逐步构建属于他们自己的东方英雄链接。可以预见，未来还会有更多“由浅入深”的文化内容与形态奔向“后浪”。过去被歌颂的文化艺术与精神，正在用另一种方式苏醒。这一次是KPL的春季赛决赛现场的《五虎上将》中国舞，那么下一次呢？文化产业顶尖大号「文化产业评论」，是专注于文化产业全领域的新媒体平台，在业内具有广泛和举足轻重的影响力，得到了全国文化产业从中央到地方，政府、企业、机构、精英从业者的高度关注与大力支持，是国家部委、地方政府、文化企业、行业机构掌握文化产业高质量发展及科学决策的重要参考。点击下方【阅读原文】加入「文化产业评论」，这里，是你的舞台~