《新蝙蝠侠》救不了市场
在影片上映之前，尽管《新蝙蝠侠》时长达到不利于排片的3小时，多家专业媒体仍然对《新蝙蝠侠》的票房寄予厚望，预期均在3-5亿。但5天过去，其票房只堪堪达到8260万（发稿前数据），预计总票房会停留在1.5亿左右。
这一票房表现不仅与本·阿弗莱克的《正义黎明》《正义联盟》（6.18亿、6.9亿）相差甚远，甚至还比不上十年前克里斯蒂安·贝尔的《黑暗骑士》（3.38亿）。
彼时，成名数十载的马丁·斯科塞斯在接受《帝国》杂志专访时对漫威电影“开炮”，表示“我试着去看了几部漫威电影，但它们不适合我，它们在我看来似乎和主题公园更为接近，而非我这一生所熟知和热爱的电影(movie)，最后我说我不认为它们是电影”。
该言论引起轩然大波后，他又在《纽约时报》发表长文，尽管说了些“许多系列电影都是由非常有才华和艺术造诣的打造”的场面话，但最终还是给出了发自肺腑的评判。
“它们没有启示，没有悬疑，没有真正的情感上的危险感。制作这种电影，是为了满足一些特定的需求，它们被设计为有限的几个主题的各种变体。它们名义上是续集，但在内核上更像是翻拍，电影中的一切都需要片方批准，它其实不能走到任何另外的方向。这就是当代电影系列的本质：经过市场调研、观众检验、审查、修改、再审查、再修改，直到它们可以投入消费。”
而马丁·斯科塞斯口中的“系列电影”明显不仅指漫威，还包括华纳出品的《神奇女侠》《沙赞》《自杀小队》等系列超英片。
“蝙蝠侠”这个世界级顶流，自诺兰执导的《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》算起，已有十年未以单男主形象出现在银幕。在DC、漫威走向全球化的道路中，前者更是一直处于劣势，最大IP“蝙蝠侠”虽然在诺兰手中两次达到10亿美元+量级，但还是被后者近几年的《蜘蛛侠》《复仇者联盟》等系列影片压着打。
更可惜的是，诺兰的《蝙蝠侠》三部曲自成系列。以至于华纳若想重启，只能选择本·阿弗莱克重新开发，但这位从《心灵捕手》中走出的混混青年查克并不足以驾驭高富帅布鲁斯·韦恩的人设。《正义黎明》票房表现不佳，《正义联盟》则限于导演扎克·施耐德与制片人的电影时长博弈，在全球惨遭滑铁卢。
从小把马丁·斯科塞斯视作偶像的马特·里夫斯显然憋了一口气，想证明自己与超英片。
3月4日，率先登陆北美院线的《新蝙蝠侠》口碑解禁。IMDB8.5，烂番茄新鲜指数85%，爆米花指数达到89%。
国内上映后，其豆瓣评分在7.7-8之间徘徊，猫眼用户五星率达到73%。
显而易见，不管是影评人、影迷群体还是普通观众，均对《新蝙蝠侠》青睐有加。
虽然国内票房未能达到预期，但其全球票房仍已达到6亿美元（还有不小上涨空间）。
《新蝙蝠侠》就整体气质而言，有浓厚的诺兰影子。时隔十年，影迷们终于意识到DC不是“Don't care”（不在乎），而是Detective Comics（侦探漫画）。
影片聚焦在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年，“人间淳朴”的哥谭频发凶杀案，布鲁斯·韦恩在借用“私刑”打击罪犯的同时也在进行自我身份的探索与建构。
他虽然是高富帅，但并没有飞天入地的钞能力，没有走在世界前沿的高科技，被谜语人耍到团团转，甚至连蝙蝠侠战车都只是一辆略显普通的只能加速的肌肉车。
他只有拳拳到肉的真刀真枪、大干快干，与将蝙蝠侠印记铭刻在月亮上的如影随形。
另一方面，父母的早年去世，豪门望族的舆论关注，给布鲁斯·韦恩带来不少心理压迫。经由罗伯特·帕丁森的演绎，赋予了其不少忧郁的诗人气质，让人不禁梦回他那堪称“吸血鬼之光”的《暮光之城》系列。
《新蝙蝠侠》的质量在超英片中的确称得上名列前茅，但对比大获成功的诺兰三部曲显然有不小差距。
马特·里夫斯在节奏的整体把控、人物塑造等方面完成度并不高。
楼顶蝙蝠侠与猫女的接吻、血泊里蝙蝠侠的倒影、带领众人逃离洪水的名场面虽然被影迷们津津乐道，可“帅炸了”也并不能抵消“为醋包饺子”的本末倒置。
就这点而言，不得不说是《新蝙蝠侠》的一大遗憾。
影片结尾，蝙蝠侠终于破获系列大案，可看着狱中的罪魁祸首谜语人还是只能无能狂怒。
与此同时，小丑典型的魔性笑声在谜语人身边回响。再联想到19年狂揽10.74亿美元、豆瓣评分8.7、拿下奥斯卡威尼斯金球奖等多个影帝的《小丑》，让人难免对《新蝙蝠侠》系列的后续之作展开期待。
未来，哥谭的民风会更加“淳朴”吗？影片气质能更加“cinema”吗？票房表现会更加优异吗？
千万观众已经翘首以待。
从春节档至今，已有多部“好莱坞大片”登陆国内院线，分由华纳、索尼、福克斯等不同公司制作发行。
比如伍迪·艾伦执导的《纽约的一个雨天》，肯尼斯·布拉纳执导的《尼罗河上的惨案》，鲁本·弗雷斯彻执导的《神秘海域》。
成名已久的大导、当红炸子鸡甜茶、“蜘蛛侠”荷兰弟、老牌硬汉马克·沃尔伯格……
这些在北美叱咤风云的电影人在国内均遭遇了不同程度的水土不服。
《纽约的一个雨天》体量小、排片少，属于影迷群体的狂欢，不能辐射到大多数普通观众。并且这部19年就已在其它地区上映过的积压片，也早早在网盘就找到了他的受众。最终票房只有1266万。
《尼罗河上的惨案》是肯尼斯·布拉纳成为“肯爵爷”后的又一次圆梦。从5年前的《东方快车谋杀案》，到如今的《尼罗河上的惨案》，这位英国导演、演员总是不厌其烦地将阿加莎·克里斯蒂的经典作品搬上大银幕，并一次次如人们意料之中的收获“史上最装波洛”。
5年前他执导并主演的《东方快车谋杀案》尚且能获得近3亿票房和及格线以上的评分，但如今照猫画虎的《尼罗河上的惨案》则只剩下“惨”（6850万票房，豆瓣评分6.0），丢了阿婆推理小说内核之一的“案”。
如果非要说肯尼斯·布拉纳执导的系列阿婆电影有何成效，那大概只能是提醒世人，英伦文化曾经风靡全球。
索尼出品的《神秘海域》同样不容乐观。《毒液》导演鲁本·弗雷斯彻+“蜘蛛侠”荷兰弟+老牌硬汉马克·沃尔伯格+知名游戏IP改编的组合，没能起到一丝一毫的成效。
全球票房虽已达3.37亿美元，但截至目前，在国内仅收不到7000万。
就影片质量而言，《神秘海域》属于套路到极致、平庸到极致的探险片。
豪车飞机、水上游艇、帅哥美女、硬汉PK等传统元素全部集齐。2小时时长只有结尾30分钟属于观众认知范围内的“好莱坞动作大片”，水上追逐、船中恶斗、直升机对战勉强算值回票价，但前提是观众需要熬过极其无聊的前90分钟而不离场。
因为它的人物塑造与整体节奏全部不及格，豆瓣评分从6.3一降再降，如今在游戏粉滤镜助攻下也只是堪堪保持在6.1。
在此之前，同样由荷兰弟主演的《蜘蛛侠》系列全球票房最次都超过8亿美元，去年的《蜘蛛侠：英雄无归》更是达到18.84亿美元，在国内也分获7.74亿、14.17亿（《英雄归来》与《英雄远征》）。
可当“顶流蜘蛛侠”荷兰弟脱去超英战衣，与马克·沃尔伯格一起去丛林、海域、遗迹等地探险，还是让诸多观众感觉到了生理不适，这也是使该片饱受诟病的原因之一。
这位邻家男孩型帅哥在《蜘蛛侠》系列中固然讨人欢喜，但当他和马克·沃尔伯格一道飞天入地、寻找宝藏时，你很难相信他会是一位冒险家，而不是一位旅游家。
经由《终结者》《夺宝奇兵》《警察故事》《速度与激情》等系列电影印象的深刻，使得施瓦辛格、哈里森·福特、成龙、范·迪塞尔等人几乎成了硬汉与冒险家的代名词。
都不用露肌肉、玩飙车、拿枪指着别人的头，他们只是静静待在原地观众就能感受到强硬到野蛮的冲击力。而荷兰弟并没有这一气质。
回望过去几年，《永恒族》《尚气》《蜘蛛侠：英雄无归》等迪士尼出品的大片，因为种种原因均无缘内地。
其旗下皮克斯出品的高分动画电影《青春变形记》（豆瓣评分8.2），在前不久的3月11日甚至在北美都未上映，便直接登陆了Disney+，以求为其招揽尽可能多的收费用户，对抗周遭虎视眈眈的Netflix等流媒体。
这对期待已久的国内观众与影院来说，又是一个不小的打击。
具体到每一家影院，日收入以不足千元，再除去房租、水电、防疫、人工开支等成本，小影院维持收支平衡都相当困难。
而经由疫情、郑州特大暴雨等多种因素影响，国内影院数量已由2021年的12281家缩减至今年的11899家。这是2014年以来影院数量的首次下滑。
随着近期疫情的反弹，全国停业影院已超过6000家，占比超过50%，其中有不少属于位于上海、深圳、长春等一二线城市的大影院，这也是《新蝙蝠侠》等影片票房表现不及预期与大盘表现持续低迷的最重要因素。
不久之后的清明档，影院会等来他们的真正的“救市主”吗？朱一龙领衔主演的《人生大事》在点映期间获得的口碑是否能延续到上映之后，又是否能转化为高票房？4月8日的《神奇动物3》会赢得普通观众与庞大“哈迷”的认可，冲击5亿-10亿的票房吗？
文化产业评论（ID：whcypl）及笔者将持续关注。
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