看完林黛玉发疯文学，发疯的竟是我自己
一代发疯文学终将老去，总有发疯文体正在流行，最新流行的便是“林黛玉发疯文学”。之前的发疯文学与互联网“红学”这两大昔日“顶流”相结合，让这一新文体的流行成为必然。林黛玉发疯文学的特点在于，在发疯中有着细腻且具有层次感的情感表达。这实际上是网友们以玩梗的方式消解日常生活中被要求压抑的情绪，对抗体制对个体规范化的要求。此外玩梗又能让人们产生集体身份认同，而梗的传播在于人的模仿天性、网络狂欢以及网友对于打造立体化人格的期望。
来源 | 文化产业评论
在网络“梗文化”的时代背景下，新的互联网“话术”不断更迭。追溯起来，互联网文学兴盛已久，除了发疯文学，我们耳熟能详的还有“这西红柿吃起来有股番茄味儿”的废话文学、“好烦，睡过了马尔代夫的航班，只能专机去了”的凡尔赛文学、“丫头别嘴硬了，眼神不会说谎的”的丫头文学、“家人们，咱就是说，一整个无语住了属于是”的鬼打墙文学、“摔了一跤很疼，只怪自己没看清”的emo文学等“流行体”。
互联网“红学”（这里主要指以玩梗为目对《红楼梦》进行挖掘，不代表学术意义上的“红学”）想必大家都不陌生。
除了最经典的“这个妹妹我见过的”，网上曾经最为盛传的当属这一段：“妹妹几岁了？可也上过学？现吃什么药？”
这一段在原文语境中表示关心的话，从文中摘出就变了意味，好好的话变得阴阳怪气起来，成为网友怼人的一大利器。
本以为网络“红学”会以考察凤姐的语言艺术为主，没想到林黛玉才是那个话术大师。在网友的挖掘之下，“林妹妹”变成了“林怼怼”，“怼人语录”不断被网友们翻出，恨不得熟读并背诵全文。林妹妹说话娇俏却不饶人，与柔弱形象形成反差，“怼人语录”一度红极一时。
互联网文字梗更迭速度虽然快，但是在“林怼怼”热度下去之后，林妹妹也没能继续做她的“安静的美女子”——在发疯文学的带动下，黛玉语录又重新回到网络流行语中心。
发疯文学浪潮始于去年9月，并在11月达到鼎盛。因豆瓣某小组成员著名“我不发疯我说什么”的生活感慨留言得名，直抒胸臆的气魄引起网友花式模仿。
总得来说，“发疯”的关键在于戏剧性的情绪张力，最好以问句、感叹句为主，在字数上也要体现咄咄逼人，最好要达到文字吵到眼睛的效果。
具体而言，除了直白模仿“我不发疯我说什么”片段以外，网友们还激情回顾了在这一文体得名之前的“发疯”样式，例如琼瑶式与小时代式。
琼瑶式发疯要注意同类词堆积与排比应用，并且最好以对话形式出现，双人发疯效果倍增；两人之间的对话一定要适当重复对方的说辞，以达到强调目的，实现情绪的爆发。
小时代式发疯要注意冷嘲热讽与激进控诉并用，台词要求信息量大且狗血。
这类黛玉版发疯文学，起初常见于各平台评论区，将几个网络流传度较高的片段拼贴在一起。
脱离了语境的黛玉语录拼贴，阴阳怪气感翻倍。又由于这段话是将几个“怼人”片段合在一起，实现了“叠buff”的效果，讽刺劲儿一旦过头，就有了发疯的感觉。
林黛玉发疯文学激起了网友的创作欲望——相比曾经主要以气势取胜的发疯文学，黛玉版文案要求更高的语文水平，但又有一定模板，不至于让人无从下手，给网友发挥留下更多乐趣。
在情绪上也与上一代发疯文学不同，黛玉版有一丝委屈的意思，以退为进，欲说还休。
尽管细节上有所不同，黛玉版依然具有所有发疯文学都有的共同点。例如，脱离原语境使用台词，没有了情绪铺垫，日常生活场景与戏剧性台词之间的碰撞带来喜感与疯感；又因为台词与使用场景依然具有一定关联性，让不知道梗的“被发疯者”摸不着头脑，进一步加大了喜感。
此外，这种疯感还来源于语言中明显可感知到的巨大情绪起伏。例如上一代发疯文学中的情绪主要是愤怒，而黛玉版中的愤怒虽有所减弱，但心酸感、委屈感、忧伤感都有所增强。
这些情绪是我们每个人都会有的情绪，常常与“失控”“失态”等词有关，会让人感到“发疯”。
现代哲学中有一种观念，认为疯癫的现代概念，实际上是通过病理学研究对“失常”作出规定，将“非标准”视为疾病，进而从反面规定了人的“标准”。现代理性规定出某种标准，与这种标准不符合的人将被视为是失常的。而对失常的规定，又反过来进一步强化了对“标准的人”的规范化。例如，福柯认为疯癫不是一种疾病，而是一种知识建构。
发疯文学的流行除了其喜剧张力、二创潜力以及与互联网传播的相适应外，更来源于人们对社会规范性要求的一种反叛需求。人们需要一个出口来发泄自己被要求压抑的情绪，同时，还需要这种宣泄方式不会让自己成为异类。
发疯文学就是一种很好的载体，既能实现情绪化表达，又因其喜剧色彩消解了这种情绪化表达所隐含的“失常”感。此外，当发疯文学成为玩梗时，又成了一种集体狂欢，网友们能够通过参与其中获得认同感。
实际上，发疯文学不仅限于最近流行的林黛玉发疯文学、琼瑶或者小时代式发疯文学。早在网络中还没有开始使用“发疯文学”这个词的时候，我们就有过类似的流行文体。例如，2011年左右就流行过的咆哮体。
可以看出，虽然网络流行文体不断更迭，某一种发疯浪潮终将过去，但是总会有新形式的发疯文学变体出现，来满足人们的情绪表达需求。
具体而言，不同发疯流派都具有情绪张力，但不同表达中的侧重点各有不同。例如，本次的林黛玉发疯文学，比起传统蛮力发疯，更带有一丝神经质的意味。此外，由于沾了黛玉的光，让这一发疯流派比起其他派别更带有一点文化感，这些都是网友们热衷其中的原因。
不断变化的语言表达方式为我们的生活增添了无穷趣味，为我们贡献着花式作品。同时，自嘲、调侃、回击等是这些网络流行体的共同特色。
“发疯文学”看似是非理性的代名词，某种程度却是情绪宣泄的开口；
“废话文学”看似没有任何有用信息，但反过来可以看做是对日常生活信息超载的对抗；
“凡尔赛文学”虽然一开始似乎在“拉仇恨”，但后面逐渐演变为对“故作优越”的调侃；
“丫头文学”虽然站在男性视角表述，但实际却是女性对于男性话语的戏谑性总结；
“鬼打墙文学”看起来非常无厘头，却十分具有喜剧效果；
“emo文学”话里话外都是丧，却反映出情绪的产生原因，为失意落魄找到了释然的表达方式。
可以发现，这些文学有着一个十分鲜明的共同之处：源于现实。
每一次“造梗”热情的奔涌、每一个看起来搞笑的表达、每一次创作的狂欢都展现着，在当代社会中，人们对不是那么满意的现实进行调侃再与之和解。
因为源于现实，所以这些“文学梗”都可以从文学作品或者生活沉淀中找到依据，让我们看到了每个“文学梗”都是语言符号与不同场景的适配。这种内容更给人一种真实感，同时也促进着网友的二次创作。不断有新的热梗产生，不断更新迭代。而一个梗能够从少有人知到广为流传，有一定的原因和规律。
模仿：人类的基因
亚里士多德认为，模仿是人的天性。人们总是对流行的文化存在天然的好奇，会不自觉的选择模仿。比如在日常生活中，当我们在听到某个音乐后，即使我们已经离开了那个场景，也会不自觉地进行哼唱。
英国著名科学家理查德·道金斯在《自私的基因》中提出迷因（meme）的概念，进一步对个体模仿行为做出解释。这种从模仿发展起来的大规模传播，被称为“迷因传播”，而是否能实现广泛且具有影响力的传播，关键在于复制的准确性、快速性和形式的稳定性。
“发疯文学”与此类似，作为一种新事物，在天性的作用下，人们不自觉的被吸引，对其进行准确、快速的复制与传播。
在社交平台，常常能看到网友模仿经典语录的视频，并有大量xx文学语录合集，网友们常常会复制给自己的朋友以求得趣味性互动，这都体现了人们酷爱模仿的本质。
狂欢：所有人的游戏
除了模仿的天性，互联网造梗传梗中的“狂欢精神”，也是网友们沉醉其中的重要原因。网络平台中点对点的传播模式，以及网络传播自由平等、匿名性、多项互动等特点都与巴赫金所说的狂欢节中平等性、仪式性和全民性、开放性等特点具有相似之处。
人人参与是这场狂欢的基础，一个小众的“文字梗”能够成为全民性的普遍文化，离不开造梗者、玩梗者、用梗者三方的助推。
造梗者是最先将某一现象与文字联系起来的人。比如发疯文学的起源是有人在豆瓣小组发了一段以“我不发疯我说什么”起头的文字，情感浓厚但是逻辑混乱，充满爆发力与感染力。随后这一语言形式才被广泛运用起来。
玩梗者以光速冲浪的网友们为代表。在造梗者将一个“有点意思”的内容创造出来后，广大网友凭借敏锐的目光捕捉到其中的有趣，并通过二次创作将这个梗“发扬光大”，这一过程犹如不断分裂的细胞，迅速成为许多人追捧的内容。
用梗者的范围更加广泛。除了冲浪的网友，更有新闻媒体、品牌宣传等受益于xx文学。比如在“废话文学”火了之后，不少品牌纷纷在微博等平台借势营销，将废话文学魔性、有趣的内容与产品相结合，为自己带来了流量。
文字梗：立体化人格的打造
人们愿意传播一个内容最直接的原因是这个内容足够有趣，可以产生好的传播效果。网络便捷了人与人的沟通，却没能塑造一个完整立体的人物形象，互联网社交平台呈现出的人物具有扁平化的特点，因此人们会选择用各种趣味性、生动化的形式帮助塑造自己的完整形象。
表情包便是一个好的体现，通过生动形象、夸张的图片或者动图向他人传达情绪，有利于传播对象更好地接收自己的心意。
相较于图像，文字传情达意的效果显得不够直观，为了能够更生动的表达情绪，这些“文字梗”便成为一种表达途径。
“文字梗”虽然是文字形式呈现，却没有文字原本的严肃与距离，正相反，通过改变原有的语言形式，给人们带来了新奇的社交体验，从而弥补了文字原本的冰冷与生硬。除此之外，不同场景下使用的不同语言形式，更丰盈了原来社交媒体上扁平的人物形象。
结语
黛玉妹妹怎么也想不到，自己的喜怒嗔痴会成为互联网中的一个梗，被脑洞大开的网友狠刷存在感，更可能会因被人们过度创作致使其“妖魔化”而悲伤。
而网络流行体深度用户的你可能正在意识到，尽管这些表达语式给生活增添了一丝趣味，但是当满屏都是“你大抵是倦了”“一整个爱住了”等文字梗时，正经严肃的说话好像变成了一件难事，这就是“网络失语症”。我们的语言开始从“雅俗并存”到“只俗不雅”，久而久之便丧失了该有的内涵与底蕴，而这也一定是我们不愿看到的情况。
互联网上的各种“文字梗”来得快也去得快，这来去之间，只希望我们可以不要忘记原本有一点点严整、似乎与我们的嬉笑表达不太相符的、简洁干净的表达方式。
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