创客记 | 一年时间解决唱歌问题1500000个，推行音乐教育“标准化”，这家公司要将“治疗”唱歌跑调做成生意！
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【创客记】NO.181
采访、文 | 一壹
编辑 | 张小逸
视觉 | Myra
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“在中国，除社交以外，就数健身和唱歌最能引起全民参与的热情。”歌者盟创始人沈巍峰笑着说。
在他看来，既节约时间又浪费时间的服务型产品才是王道。滴滴打车、大众点评、饿了吗是节约时间的产品，而游戏、短视频、抖音则是浪费时间的产品。社交、健身、唱歌则属于既节约时间又浪费时间的产品之列。
沈巍峰已经活跃于音乐领域数十载，作为国内流行唱法奠基人之一，其教授推广的流行唱法在业内拥有不错反响。
2004年其成立“巍峰营”网站，后推出《现代流行唱法》教材，售出7万余册。2014年9月，他和朋友注册成立“南京歌者盟网络科技有限公司”。
2015年底歌者盟获得由灏蓝资本领投的600万Pre-A轮融资，2016年1月歌者盟产品上线。
2016年9月，歌者盟在深圳文化产权交易所文化四板成功挂牌，也成为音乐教育行业首家挂牌上市企业，目前在各平台整体拥有约一千万粉丝及十亿点击量。
机缘巧合赶上第一波互联网红利
在沪港星河艺术学院流行唱法专业毕业之后，沈巍峰选择留校，成为一名教授流行唱法的声乐老师。
“国内非典时期，实体店大批倒闭，我们都以为是受非典影响，现在来看其实是数字音乐发展势头迅猛，实体店不行了，我和两个朋友商量，把目光瞄准新兴互联网。”
2004年，“巍峰营”网站成立，因其精准定位流行唱法，加上当时国内的音乐潮，其旗下各子站点会员总数最高超过30万人，一度影响很盛。
沈巍峰在这一段时间内始终活跃于流行音乐教育行业，直到2007年，沈巍峰唱歌20年、教授唱歌10年之后，他的事业终于迈入一个新阶段。
凭着自己多年的授课经验，他总结出一套由10张DVD和一本书组成的《现代流行唱法》教材，按他的话说：做艺术的人总想留下点什么。
这套教材使得沈巍峰的教育工作更加体系化，也趋于标准化，在网络上受到学生认可。加上当时大学流行声乐教育并没有可用教材，其也被一些大学看中选购，至今已出售7万余册。
“当时我们只有三个人在做，其实根本谈不上眼光独到选中互联网，碰巧的成分更多。” 沈巍峰坦言。就这样，他们赶上了国内互联网带来的第一波红利。
除了教授学员唱歌，这个小团队还有另外一块业务——媒体支撑，帮某K歌软件做地推，为某FM平台建录音棚，为某直播平台打造团队、培训主播等等，在业内享有一定名气。
原本顺风顺水的媒体支撑业务在2014年遇到瓶颈，“那几年有太多公司快速转型，快速沉浮，我也意识到一个新时代就要来了。”
音乐教育“标准化”
在沈巍峰看来，当时还没有垂垂老矣的谭咏麟、张国荣之所以向四大天王交班，最主要的原因是音乐从不插电转向模拟，简而言之：时代变了。
之后周杰伦等人上场，模拟音乐又变成数字音乐；现在再看，周杰伦、王力宏这批人都在逐渐淡出歌坛，各种小鲜肉崛起，说明互联网音乐时代已然到来。
“其实严格来说，早在2011年左右，互联网已经开始在各个行业发力。”沈巍峰补充说。
虽然晚了一步，团队还是立马行动起来，商量成立公司。当时有两套方案，一是做实体店，类似音乐教育的“新东方”，这是常规打法。第二种则是直接做线上平台，等流量和用户数足够多再来布局产业。
最终，沈巍峰根据其多年从业经验判断，未来实体店发展速度一定会落后于互联网，而发展速度又决定了关键的数据收集量，团队选择从更有前景的互联网线上平台着手。
2014年9月，沈巍峰团队进行注册成立“南京歌者盟网络科技有限公司”，接着又花费一年半时间研发产品，到2016年1月份产品上线。
▲歌者盟的录音棚
“过去声乐教育一直强调可意会不可言传，强调自身条件，我认为声乐教育和英语教育一样都是可标准化的，比如分为初期少儿、成人、商务等等。”
而“标准化”一直是音乐教育行业最大痛点之一，却也是歌者盟优势之一。
歌者盟技术总监黄波表示，标准化是一个持续的事情，从早期依赖于沈巍峰大量的授课经验，到现在运营互联网13年，从巍峰营网站，到现在的APP，团队一直在分析挖掘线上数据。
“从去年1月产品上线，一年时间歌者盟团队收集问题150万个。”除了自己平台上的大量用户数据，歌者盟还与业内KTV系统、K歌软件等合作，收集用户喜欢唱什么歌、唱谁的歌等数据。
黄波强调：“要做标准化一定要有这些数据做支撑。比如唱歌打分软件里面的底层文件，我们从做媒体支持的时候就开始研究，花了好几年，这部分是一个难点。”
目前歌者盟合作方有KTV系统、K歌软件等公司，其技术准确性得到行业认可，就连用户在哪一部分更容易走音都可以预测，如此便更有助于声乐教育工作。
迎接下一波互联网改革
回到歌者盟教育体系部分，除了招收学生，公司也在有意识地培养老师，使其向艺人发展。
沈巍峰表示，老师与学生这两个群体有更深层次的依赖：老师需要大量学生来证明实力、提高影响力，而学生又需要有名气的老师来教授技能，实际上是一个良性循环。
他还认为，网红和艺人是两个完全不同的品种，艺人需要很完善的成长环境，于是歌者盟线下店应运而生。
“线下校区属于新型的唱片公司，不仅能够给平台上老师很好的归属感、核心内容制作的空间，还能满足不同学生、粉丝的更多需求。”据悉，歌者盟线下直营校区不日将在北上广深宁杭蜀等城市开始运营。
线下校区运营将与线上平台打通，比如将上课过程放到线上平台，其他学员可以共享围观，打赏分答。在发展线下店的同时，也能使线上平台流量上升一个台阶。
“歌者盟16年有一千万粉丝，生产的内容有近十亿点击量，等到这些数字后面加一个零，平台上一定有人会红，有作品会红，不管推送什么内容都会成为爆款。”
在他看来，音乐行业真正的大佬应该是这个行业的内容生产者、规则制定者，像索尼就是CD格式的发明者，而目前互联网音乐平台为王、渠道为王与草根音乐人，个性化审美之间的矛盾日益深刻且不可调和，某种程度上已经大大限制了音乐行业的发展。
沈巍峰坚信，未来大音乐领域方向第一是人工智能，第二是内容为王，在3至5年互联网音乐时代也将迎来变革，我们姑且称其为“全息”吧。