4月6日，网综《偶像练习生》落幕。

爱奇艺那次的直播不卡，是主持人“张PD”人为地卡——他成功练就了#形容了半天都不知道到底在形容谁#的主持技能，这项娴熟技能里偶尔还会插入#三个月了我还不认识你吗我买的还不够多吗#的心里毫无Balance的广告，好不容易前戏收尾，又开始了史诗级的干瞪眼大赛。

在这场少女眼中堪比宣读高考成绩的拉锯战结束后——

终于，Finally，드디어，nine percent出道了。

#8012了还是没有一张公关照#

一个月后，5月6日，这帮2018年以前大部分还查无此人的小孩儿，蹦蹦跳跳地踏上了国内顶级演出场馆，上海梅赛德斯奔驰馆。

借用主持人的话说，这是场满月酒。

对，小孩儿。

对，蹦蹦跳跳。

上海首场Fan meeting我们独家跟了三天，从排练到彩排到正式演出，几乎每一个工作人员提到9%都会用“小孩儿”代替，大部分句式相同：

hài，他们啊，就小孩儿

说实话我之前没怎么看过偶像团体的演出，对这次的现场也没多大期待。

但现在想来，太庆幸我在了。

我不仅见证了他们第一次受到万人欢呼，还见证了他们踏上这个舞台真正的第一步——5月4日晚的第一次彩排。

九个最大也不过才24岁的少年横冲直撞上台，直奔延展台的最前端，冲着底下零零散散的工作人员挥手打招呼，staff们和哄孩子似的回应。

Justin拿出手机拍下了梅奔全景，蔡徐坤一言不发走上了阶梯道具的最高一阶，尤长靖盯着空荡的观众席放空…

这一步迈得太大了，没有人敢相信。

“我昨天晚上回去一直睡不着觉，我觉得我好幸福，这个舞台是所有歌手都梦寐以求的，我尤长靖何德何能站在这里，唱歌给你们听。你们每个人都比我辛苦，谢谢你们。”5月6日，落幕时他说。

“小孩儿”这个话头，普通小孩儿可能不敢接。

别说普通小孩儿了，放国内之前任何一个偶像团体，出道一个月能连续官宣四个（非野鸡）代言、两档国民综艺的，从来没有过。

如今仅仅是Fan meeting就在上海连开两场，幸运的两万人坐在馆内大喊“出道快乐”，馆外还有接下来全国各地的粉丝嗷嗷待哺。

而上一个在梅奔连开两场+的歌手，是火星哥。

土偶这一路走来最不缺的就是唱衰，“偶像元年”这个概念自在PPT上打出来那一刻就被外界印上了“嘻哈元年”所带来的膨胀和对国内环境的不自知。

可“市场给了反馈”，这次演出的运营方说。

出道的九人在机场的每一次移动都宛如一场毫无头绪和目的的大迁徙，你仿佛能看到被物化的尖叫声压着长枪短炮怼着一个瘦弱身影追来追去，追出亚洲追出太平洋追到荷里活。

9%感觉掉一根头发都能上热搜，这样的热度对粉丝而言都是莫名其妙的，只能牙一咬眼一闭上广场卖安利。

*押韵了还？*

立夏这个周末最直接的反馈，就是上海世博大道生生变成了一条粉丝应援街。

配合着店铺超有眼力见地循环播放土偶的歌，目之所及的所有屏幕、旗帜都被各家承包，循环播放着九子在比赛时期的直拍，再远一些，甚至辐射到了梅奔沿线地铁站内的广告牌。

最让我开眼的是带大屏幕的车，就绕着梅奔门口的十字路口一圈圈地开，干开，在这里我真心实意问候一句司机全天的心理活动▼▼▼

一路排开卖应援物的帐篷更不用说，普通一套手幅、扇子、小卡加袋子是二、三十软妹币的样子，花样把人名往头上放的头箍，甚至还有把人像3D打印在水平面上的奶茶…#我也不知道我这个形容对不对##这个真的有人买吗？你们舍得喝？？#▼▼▼

粉丝全都化着精致的妆，早三四个小时就到了现场，手里拿满大包小包彰显着自己的属性，就算不认识，碰到一块儿两句话就能聊开。

平时天天在梅奔门口卖望远镜和雨衣的大伯们被夹在少女气息浓厚的帐篷中间，

艰难生存。

两天的演出都在正式开始前5分钟开始放歌，在彻底暗下场灯之前，场内只要出现一丢丢的变数就能引起一阵尖叫battle。

这个光闪了一下，“蔡徐坤！！！”那个烟喷出来试一下，“朱正廷！！！”

我非常懂各家粉丝的这个状态，用三个字总结就是——

憋坏了

对于“小孩儿”们的“亲妈”来说，和疯狂营业的微博热搜相比，9%官方的营业状态一言难尽：

4月6日比赛结束

4月11日飞LA

4月12日九人（才）互关

4月15日官博首发（土味）合照

4月29日回到北京

这一个月，所有粉丝都靠着前线拍图的站姐养活，一套糊图能开心一天，然后激情创作熬过另一天。每天的微博豆瓣（loft）首页都能轻松刷秃，土偶每一集每一个花絮来来回回看毫无障碍背出台词。

干涸啊，太干涸了。

这时候要是不小心看到其他91位练习生满满的行程、漫天的采访花絮硬照，就忍不住灵魂拷问经纪团队——

请问你是选了九个人出来雪藏吗？

“我知道不少人说我们不营业。”不得不承认，当我都不敢想她私信是副什么景象的9%官微皮下，主动挑起这个话题的时候，我其实是懵逼的：“但其实我们只是不想让孩子们太快地出来参加很多活动，出圈的应该是作品。”

她指的作品，就是

“NINE PERCENT”FAN MEETING TOUR

-THX with LOVE-

也不是说演出不能当作品，只是对于一支新人团体而言，一上来就开巡回，问题就会跟鬼打墙一样打回来：

作品呢？

这场Fan meeting tour的表演曲目、分part和游戏互动环节5月6日的［漏勺］都有详细写了，可以戳这里看。

两个小时，八首歌。

你说它是新歌吧，但在土偶里都唱过了；你说它是老歌呢，但人员配置不一样，编曲编舞不一样，之前只在土偶里唱过，现在的新效果都还不错。

这导致的结果是，至少前两场的粉丝是满意的。

事实上，这场Fan meeting tour在曲目之外的所有方面都是演唱会标准。＃跟过不少Fan meeting的嫩小编说，这真的是高规格现场了，和之前的所有比＃

我在排练和彩排现场起码听到了五种口音：英语、韩语、粤语、湾湾腔、北京话。

这支血统复杂的幕后团队在通稿里顶着“超白金”三个字：

制作团队来自Dream Maker公司与超级圆顶，前者曾操盘东方神起、SJ、EXO、少女时代等多个偶像团体、艺人的Fan meeting与演唱会；后者则是蔡依林、梁静茹等实力派歌手的御用团队。

负责重新编舞和训练的舞蹈老师，曾经是泰勒斯威夫特的御用。

灯光、音响、搭建等的硬体部分，由全亚洲最顶尖的舞美公司艺能承包。之前张学友、刘德华等大神开启巡演，艺能都是合作伙伴。

服装和造型方面也是请到了韩国团队，两个小时换三套的频率在Fan meeting中非常少见，运回国时光衣服就有26个行李箱。

“选秀立项的时候我们就开始筹备了，虽然现在看起来距离总决赛才一个月，但其实我们的舞美视觉一路跟过来已经三个月了。一切都是演唱会的标准，只是曲目没达到演唱会数量。”

“这么国际化的团队，这么花精力，国内艺人这是第一个。”

两场看下来，我确实很难承认把Fan meeting tour当做作品，但我实在感谢出道一个月后他们可以站在偶像该站的地方——

舞台

这些天关于土偶后续的文章不少，其中不乏一些KOL节目都没看全，就自视甚高地带着80后对自己那个年轻时代的偶像定义瞎批判。

一说你们长得不够清秀，二说你们现在叫偶像过不了多久就都去拍网剧了。

恩，看土偶之前，无知的我也是这么想的。

土偶给我带来的最大收获，不是说pick了谁，而是给我机会让我看到了这些练习生对舞台的渴望和对表演的真挚。

这狠狠打了我的脸。

我再也不会去嘲笑任何一个国内偶像团体说人家38线，他们不是没有业务能力，而是根本无处施展。

偶像的定义变得模糊更多的是行业问题，根本不该全部由偶像承担。

王一博在《天天向上》可以说毫无存在感，直到在土创第一集跳了几分钟的独舞我才get到他——那才是他的业务他的本行他应该做的事啊！

国内缺乏打歌节目的环境导致“站上舞台”这件事变得异常艰难，Fan meeting tour看上去是下策，对粉丝而言，“看孩子站上舞台”的代价也在翻倍，但怎么说呢…

一切一切，当我看到9%在梅奔捂着胸口唱歌，在灯光下由内而外散发着独属于少年的自信、光和热，的确值了。

那是只有在做自己热爱的、擅长的、心神向往的事时，才会有的气场。那个气场辐射面太大，空气中每一个分子都是他们圆梦和满足的味道，拿着麦就仿佛捧着全世界，每一句歌词每一个动作都长驱直入。

那个气场叫做舞台魅力。

倒不是说业务能力有多爆炸，而是这种沉浸本身就是感染人的。

“包括我们赛后推掉很多安排，直接飞去LA训练20天，就是想，借着Fan meeting给大家一个答案：这些孩子，我们没有辜负。”

*范丞丞妈妈*

*也是家属但不清楚具体是谁的*

表演间隙，大屏幕有放九个成员各自在美国录的一段心里话，Justin提到这场Fan meeting他们也出了很多想法。

这话不假，无论是排练还是彩排，他们都有很多意见，围着staff说。关于动线，关于自己那part的细节。

工作人员和我说过，他们会提前把自己的优势告诉老师，比如左右脸哪边好看，那编舞老师就会在站位上尽量让他露那一边。

当然了，那些叽叽喳喳的意见里，也确实有废话的部分。

*也确实有嫌他们话多的意思*

9%成团后，因为官方一直没放什么物料，绝大多数粉丝又都是one pick，所以对这个团是没有实感的。但只要你和他们处在同一空间超过5分钟，就能明确感受到团队感。

一方面是他们互相非常了解，都很贴心。比如第一次站在升降台上唱歌，唱完后，小鬼第一句话就是去关心旁边恐高的王子异：“怕了吧？”

*大概是海盗船带来的友情*

另一方面，因为他们实在是

太吵了

发生任何一点儿小事都会很嗨，每一句废话你说一遍我说一遍加起来就是九遍。有时候甚至不用同一空间，他们在隔壁房间排练我都能时不时听到一阵爆笑和乱吼乱唱。

很巧，我刚到排练室没多久，范丞丞就捧了个手机出来，告诉大家接下去一起录跑男的嘉宾都有谁，每报一个名字都引来一阵欢呼，简直是大型粉丝现场。

听到王大陆的名字所有人都炸了，农农高喊——热搜我预定好吗！

*你们也是要当明星的人了好吗*

这种情况，在他们踏上梅奔舞台之后更是加剧。

小鬼虽然各种起范儿，但也无非就是对着空荡荡的观众席射98K▼▼▼

而朱正廷是属于满场瞎蹦跶那种。

游戏环节的道具上来之前是干蹦。

别人唱一句“我只属于你”，他欠嗖嗖地去跟一句“我不属于你”。尤长靖作为大哥叫大家安静，他再欠嗖嗖跟一句“尤长靖我好感动，你这么懂事”。

……

有时候小鬼也会参与这种毫无营养的对话。

小鬼：警察来抓你了，你赶紧跑

朱正廷：抓我干嘛，我这么善良的人

……

游戏环节的道具上来之后朱正廷瞬间闭麦，一心一意地玩，专心致志地玩。

第一时间把所有道具玩了个遍，搞炸了一个气球，还拖着王子异一起玩瑜伽球。

#什么画面，你们自己想#

#这就是为什么范丞丞后来说王子异和他们待在一起皮了很多#

当然了，范丞丞作为皮皮王也没有好到哪里去，有些歌他没参与，就欠嗖嗖地站在前面学别人动作。

像彩排《我永远记得》的时候，站他们面前来了段对王子异rap part的灵魂模仿。

小学鸡Justin的戏也很多，一曲唱完，他突然一个大礼跪下来意思你们唱得太好了。

？？？

这时候你就特别能感受到蔡徐坤是队长，抠动作，和staff对表演细节，让大家安静…仿佛团内唯一一个成年人。

我把他们这种一刻都静不下来的状态理解为兴奋，他们恨不得把一辈子的话都在舞台上用麦给说尽了。

比如要是林彦俊开了个头，随口说了一句“I got you”，接下来这句话就会绕场一周8倍回音，碰到小鬼这儿还能糅出个嘻哈版。

废话这种事，还是很有个人风格在的。

Rapper们疯狂输出freestyle，你说BOOGIE，我就说Little ghost aka 快乐病毒；

Vocal们无时无刻不在哼歌，我看了两天彩排几乎要掌握尤长靖的歌单，不过他重复最多的一句话倒不是唱的，而是喊的——

“上海！”

人工记录，两天起码喊了八遍，刚开始还是弱弱地问“明天我可以喊上海吗”，后来越喊中气越足，一看就知道他有在期待开演唱会这件事。

不止小尤，休息时间九个人坐一块闲聊的内容都是猜明天会发生什么。

然后你就能听到他们开始学疯狂女粉丝的：

“崽崽！！”

“nine percent！！！”

……

5月5日下午四点，彩排差不多收尾。

小鬼和朱正廷两个人坐在延展台上，只有一束追光，四周一片漆黑。

小鬼问，“你说我们演出的时候找不到（这个楼梯）怎么办？说‘观众朋友们等我一下，我找个楼梯往上走，这舞台太大了’？”

他的语气里有一点点调侃的成分，这句话在空旷黑暗的体育馆内飘着，绝对不是露怯，而是稚嫩。

天真，期待，兴奋，无措，担忧，不敢相信。

但不怕。

这些经历了三个月生存赛最终胜出的小孩儿，摒不了天性，也无意摒弃天性，甚至最可贵的就是这份干干净净的天性。

外面粉丝撕得腥风血雨，各家公司之间利益纷争，而他们却在LA的饭桌上，讨论着要回馈大众，最后决定把上海站的收入给捐出去。

没错，这是他们自己的决定。

9%在数以亿计的票数中出道，首个演出舞台就是梅奔；

他们每天的膳食被严格控制，无论几点的行程都要提前两小时起床妆发；

他们身上担着“偶像元年”四个大字，他们背后代表着“粉丝经济”的涨幅走势；

他们被千万只眼睛盯着，但在这个周末的上海，我只看到了九个小孩儿。

他们叫工作人员哥哥姐姐，麦架椅子各种道具都自己拿，彩排开始结束大声喊着谢谢，每首歌唱完自己给自己鼓个小掌；

他们有人沉稳有人老实，有人贪玩有人贪吃，有人因为脏辫没了而少了些安全感，有人练习的时候cue他单独来一段依然会害羞；

他们青涩地学歌手巡演时会喊的“上海”，努力回应着每一块灯牌和呐喊，还不太会带着观众一起挥手，还没学会说套话，甚至还会忘记感谢主办和赞助商；

他们刚刚站上大厂之外的舞台，应付不来分开和落幕，离场前完全没办法修饰自己的依依不舍，“我不想结束”、“我可以再听一次尖叫声吗”。

他们咽下一口热泪，含着一腔热血，笨拙地说着，何德何能。

推送前，陈老师告诉我，杭州站，大麦开票3分钟卖光，连外场都没了。

怎么港，杭州是我们土生土长的大本营，所以，一定会有不一样的东西存在。

大家稍安勿躁。

部分摄影 | Bothbin

部分图片 | 各家神仙站姐，来源看水印

熬尽了所有夜的撰写 | 林鸟鸟

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