《寄生虫》先赢下的是北美的字幕

昨天吧，我就亲眼看着朋友圈直播奥斯卡的朋友从“寄生虫牛逼！”到“奉俊昊嘴要笑裂了”到“……”最后是“不至于，真的不至于”。

记得在戛纳电影节时，也看到了几个“不至于”。

你至不至于，这电影都已经创下纪录了。

《寄生虫》在给韩国拿回100年来第一座金棕榈之后，这届奥斯卡，它再次横扫了最佳影片、最佳国际电影、最佳导演、最佳原创剧本四项大奖▼▼▼

奉俊昊四度登台，从满心欢喜▼▼▼

到不断捧着脑袋，思考获奖感言该怎么说▼▼▼

这是韩国电影工业的胜利，也改写了奥斯卡的历史，成为了第一部非英语的最佳影片。

连韩国总统文在寅都发文祝贺：《寄生虫》的奥斯卡四冠王是过去一百年里所有韩国电影人不断努力的结果，今后政府将进一步为广大电影人提供能够尽情发挥想象力并放心大胆制作电影的环境▼▼▼

慕了。

能在今年质量这么高的入围影片中脱颖而出，《寄生虫》当然是好看的。

大家应该都看过了，它讲述了一个住地下室的贫困家庭通过一系列手段，全员潜入一个富人家里工作，并发生了一连串意外事件。

在一个惊悚+喜剧的类型框架里，奉俊昊用一个大家都看得懂的通俗故事和强大的空间叙事能力对阶层分化进行了探讨▼▼▼

但，不能忽视的一点是——

《寄生虫》之所以能在颁奖季和北美院线大放异彩，有很大一部分是公关和发行方的功劳。

这两年也听了不少国内票房好的电影剑指北美啊，海外发行啊……最后除了吸引点海外华人，几乎都没啥声响。

压死这条路的，是比宣传方式和文化差异更为难解决的观影习惯——人不爱看字幕。

不爱看字幕，就不会看外语片。

之前韩国电影在美国本土最高票房收入是259万美元的《鸣梁海战》，而现在，《寄生虫》已经3500多万美元了。

奉俊昊领奖的时候也说：

“只要克服了那一寸高的障碍——字幕，你就能看到很多更让人惊叹的电影。”

那么北美发行方Neon做到的，就是让大家克服了一寸高的障碍▼▼▼

据Deadline报道，Neon并没有给《寄生虫》太高昂的公关预算，估算总投入仅400-500万美元。

网飞一听，更要气疯了。

今年网飞有八部电影获得奥斯卡提名，至少花费了7000万美元推广，最终只收获《婚姻故事》的最佳女配角奖和《美国工厂》的最佳纪录长片奖。

花了大力气的《爱尔兰人》10提0中▼▼▼

Neon究竟做了什么？

虽然这个公司才成立三年，在纽约刚起步，但联合创始人兼首席执行官汤姆·奎因就比较厉害了。

他出身公关巨头公司，后来到韦恩斯坦公司负责子公司Radius的运作，17年独立出来成立Neon。

2018年将《我，花样女王》带到了奥斯卡，艾莉森·詹尼凭借此片赢得了奥斯卡最佳女配角▼▼▼

这几年Neon买下了不少热门片子，去年还有《燃烧女子的肖像》和提名奥斯卡纪录长片的《蜂蜜之地》。

而汤姆·奎因和奉俊昊之前已经合作过四次了，包括韦恩斯坦时期被踢到Radius发行的《雪国列车》▼▼▼

在《寄生虫》剧本阶段，汤姆·奎因就和奉俊昊谈好了合作，18年10月，Neon和韩国发行公司CJ娱乐谈判达成。

当时采访里奉俊昊说，“非常兴奋与汤姆·奎因和Neon团队合作，这就像一大群老朋友再次团聚”。

有了充足的准备时间，Neon制定了一系列极具耐心的分发营销计划。

自2019年5月《寄生虫》拿下戛纳金棕榈奖后，观众的高口碑让大家期待值直线上升▼▼▼

10月，《寄生虫》在北美院线开启点映，汤姆·奎因却只安排了两家纽约和一家洛杉矶的影院——你可以理解为饥饿营销，这种稀缺性加剧了人们的期待。

配合网上的口碑推介，像《原钻》的导演萨弗迪兄弟、《遗传厄运》《仲夏夜惊魂》的导演阿里·阿斯特等大导演在推特上力赞▼▼▼

仅仅这三家影院，便收获了37万美元的票房，平均银幕的电影票房比《复联4》还高。这给人一种现象感，引发了许多有利的报道，吸引了更多的观众。

有一位不愿透露姓名的竞争对手公司的高管表示：“这肯定是精准操控下的结果。”

“但是对于独立电影，你必须运用所有的技巧，让人们发自内心地主动去看电影。”

之后，《寄生虫》持续扩大放映规模，从两个城市的三家影院到七大城市，再到十月底的15大城市的100家影院，再到620家影院......

还有各种特色放映活动。

电影+现场配乐▼▼▼

电影+美食，邀请了著名的主厨Deuki Hong准备韩式家庭“ 寄生虫”晚餐和“ 寄生虫”风格的鸡尾酒▼▼▼

“奉俊昊”专属电影院+有桃子香气的“奉俊昊”啤酒▼▼▼

（没有很想喝）

为了推向更高的高度，按理说每年12月，公关公司就会寄DVD给美国电影学院成员，供参考投票▼▼▼

但Neon决定推迟寄DVD，反而举行了大量的学院成员放映活动——“影院是一个公共场所，这是我们希望投票者观看这部电影的地方。”

他们认为这部电影在群体放映中会获得更高质量的观看，人们的震撼、喘息、笑声都会被放大。

配合放映，直到1月初Neon才开放了剧本的免费阅读▼▼▼

奥斯卡提名名单公布之后，Neon知道这是发行最广泛以及引入家庭观看的时机，于是将影院数提高到了843家。

现在奉俊昊一口气拿下四项奥斯卡大奖，Neon乘胜追击，计划将发行规模从1060家提升至2300家▼▼▼

在整个颁奖季，Neon都希望《寄生虫》持续保持在公众视野。

另一个重要的点，就是不剧透。

《寄生虫》在戛纳首映的时候，奉俊昊就给媒体写了一封公开信，恳求媒体不要泄漏除了预告片之外的任何影片中的信息。

在台湾上映时也是这样▼▼▼

所以Neon的北美预告片也没有什么关键情节。

首席营销官克里斯蒂安·帕克斯说他们专门研究了当年希区柯克以及制片人威廉·卡斯尔是怎么做的。

后来预告片中引用了Indiewire的一句评价：这是一个魔术。

奉俊昊就是魔术师，诡异而神秘的结局，也激起了人们观影的欲望▼▼▼

当然，更重要的是奉俊昊的极度配合，非常卖力地公关。

虽然他说自己好像被强行卷入到了这场运动，但“既然到了这个阶段，如果奥斯卡能取得什么好结果的话，对韩国电影产业也是肯定，也对自己有意义”。

当年李安还吐槽过起码要吃20只鸡▼▼▼

奥斯卡颁奖典礼前会持续好几个月的活动，就跟选举一样，要拉票、要造势、要造口碑、要有一系列的活动，任何奖项放在奥斯卡之前都是风向球，所有这些活动都要随波逐流参与。

李安说：“我是很乐意配合出席他们的每个酒席，这期间最保险是吃鸡就好，虽然这些鸡的味道都像塑胶鸡，但也起码要吃个15到20只鸡，才能获得奥斯卡，虽然这跟我拍片的初衷不太一样。”

奉俊昊则是10、11、12月都在美国宣传，连釜山电影节都没有参加▼▼▼

1月则干脆整个月移居美国。

好莱坞电影奖、芝加哥影评人协会奖、美国电影学会(AFI)奖、金球奖......他没错过任何一个奥斯卡前哨颁奖礼▼▼▼

日常点映活动不用说了，要亲自亮相+问答互动。

为了增加曝光度，马不停蹄地接受杂志封面拍摄▼▼▼

？

还有各大媒体采访▼▼▼

而且这些采访里，奉俊昊给的料还都是“头版头条”▼▼▼

奉俊昊就是那种记者最爱的采访者，他会给你标题，意味着这个答案出乎意料、详细且有热度。

比如，他cue了好多次大卫·芬奇。

被问到“你想客串执导或编剧哪一部剧集？”答：《心灵猎人》，说他研究了很多美国连环杀手的案子。

后来列年度最爱片目，别人都是电影或者剧集的单集，他直接把《心灵猎人》第二季全季列进去了。

之后出席《杀人回忆》展映，又提到《心灵猎人》▼▼▼

在马丁·斯科塞斯“漫威电影不是真电影”的风波中，他也发言了▼▼▼

高情商的回答滴水不露▼▼▼

还在采访中说了和韦恩斯坦撕扯的小故事，因为当初谈崩了，搞的《雪国列车》在北美院线几乎没有好好上映▼▼▼

当然，自己的热度也是要蹭的。

先是《寄生虫》黑白版——“创作一部黑白制式的电影一直是奉俊昊毕生的梦想”▼▼▼

接着是6小时剧版《寄生虫》▼▼▼

“我从开始写剧本时就积累了所有关键的想法，我只是没法把所有想法都拍进一部2小时的电影里。这些积累好的素材都在我的iPad里，我的目标就是把这部限定剧拍成一个6小时的电影。”

他出现在肥伦秀▼▼▼

参加导演圆桌会谈▼▼▼

以及各种炫目的聚会派对▼▼▼

差不多整个好莱坞都打过照面了，自己还说五天就见了三次昆汀▼▼

和李安不同，奉俊昊还挺开心，他喜欢结识各类艺术家和电影制片人，只有一个小小吐槽：“在韩国，我们都坐下来聊天，但是在这里，我们总是站着！”

奉俊昊的魅力、热情、幽默，让他成为整个颁奖季的焦点▼▼▼

身边的翻译姑娘都跟着红了，原来她也学电影，已经在创作剧本了▼▼▼

《极盗车神》导演埃德加·赖特发个照片，还被粉丝说他在为奉俊昊公关哈哈哈哈▼▼▼

Neon也挺会搞事情的。

布拉德·皮特和宋康昊握手，Neon的标题是“当宋康昊的粉丝布拉德皮特遇到宋康昊时”▼▼▼

Neon的发行力度强到北美对《寄生虫》好评如潮。

前两天《死侍》的扮演者瑞恩·雷诺兹还在推安利，哦买噶，看它，我真的看得太晚了▼▼▼

但前提，也是因为他们有一个《寄生虫》这样一个好的产品▼▼▼

Neon给《寄生虫》冲奥提出的slogan是——If not now, when?▼▼▼

是啊，更待何时？

Neon的视野不局限于美国本土电影，不局限在大众化的电影，它没有把《寄生虫》看成外国电影，只是将其视为最佳影片的竞争者，然后交给主流观众。

“这部电影正吸引着那些从未听说过奉俊昊的人，这对我们来说是一件非常有意义的事情。”

而奉俊昊说，电影拯救了他的生命，他回报电影的，是正在改变整个好莱坞的思考方式。

家里的灯非常精彩的撰写 | 金然

吃到春卷的编辑 | 林鸟鸟

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