在拉萨，以艺术对抗平庸
《禁区》，诺次
碎石，锈钢
装置，2015
诺次是西藏当代艺术界最受瞩目的艺术家之一，从早年写满束缚与抗争的绘画，到现今一系列寓意丰满的装置，他不断抛弃惰性，冲出最安稳的区域，对抗可能的平庸。“哞——牦牛秘语现当代艺术大展”上，他的大型装置作品冲击了所有观展者的视觉；而他正在拉萨建造的艺术空间，则蕴藏着更大的野心。
《禁区》局部
“我老了吗？”52岁的诺次微醺着问。
答案写在作品之中。牦牛大展开幕当日，《禁区》与《框架结构》两件大型装置以其巨大的张力冲击着所有观展者的视觉，作品中虽不见牦牛，却围绕人类的现代化进程、人与自然的关系等深层次命题提出了深度探讨。
《禁区》高近4米，长度达20余米，由数根腐蚀处理过的角钢、螺纹钢与大量鹅卵碎石堆砌而成，俨然一头从远古洪荒闯入现实的怪兽，却将观者的思维拉回当下。
从远处望去，腐锈的钢铁营造出喜马拉雅山脉的空间感，山巅的雪早已消融，山的实体更是朽塌，诺次用作品提醒人们，自然已无法再承受猛烈的现代文明重压。
钢铁、碎石甚至与周遭的建筑形成互文，组成一种奇妙的视觉景观。
《禁区》侧面
《框架结构》探讨着相似的命题：城市化深刻影响着高原，作品浓缩展现这一时代图景——诺次在泥土上架设钢筋，寓意城市结构正在挤压自然空间，传统的生活方式正发生重要改变。
作为牦牛大展参展作品，两件装置在西藏牦牛博物馆的院落内共存，叠加于人们的视觉之中，俨然模拟出一番惯常的景象，在这一特殊的语境下，却又蕴含着别样寓意。当人们经历了展厅中一部分作品对美好过往的追忆，走出建筑，进入院落，迅即回归现实，在钢管石砾中思索当下。
古董僧袍，枯山水
装置，2015
醍醐艺术“佛化万相”台湾大展现场
上世纪八九十年代，诺次曾先后在西藏、广州、北京等地学习艺术创作，在熟练掌握写实油画技巧后，他迅速挥别了这一至今在中国美术界占据主流的方向，转向更忠实于内心的当代创作。随后，他又逐渐告别了架上绘画的范畴，采用更丰富的媒介与手法释放观念。
《禁区》局部
诺次并不打算把这份抱负局限于作品之中。他与好友、西藏著名艺术家嘎德正共同搭建一座别样的艺术空间——这栋坐落于拉萨市仙足岛的两层小楼拥有充裕的墙面，诺次却希望，超越架上绘画一统天下的局面，引入戏剧、电影、音乐等各领域艺术家，在频繁的交流与碰撞中，不断接近当代艺术的本质，阐明当代精神。
“希望借由这个平台给予年轻人舞台，当代艺术应该是自由的表达，表达对色彩的态度，表达对传统的态度，表达对社会的态度，表达任何希望表达的东西”，诺次显然对这一空间寄予极高的期望，“艺术家也应该走出圈子，与更多领域的人深入交流，碰撞出火花。”
这座值得期待的艺术空间，预计将于2016年初落成于拉萨。
艺术家 | 简介
诺次，1963 生于拉萨。
2002 英国伦敦甜茶馆画廊 西藏当代艺术展
2005 英国伦敦Rossi & Rossi画廊 西藏：古典到当代
2006 美国科罗拉多州州立大学艺术博物馆 羊卓雍措的波涛
美国新墨西哥和平风画廊 更堆群培艺术家联展
2007 美国纽约西藏当代艺术展
更堆群培画廊 发生·发声——西藏当代艺术展
2008 英国伦敦Rossi & Rossi画廊 个展
2009 北京红门画廊西藏艺术展
2010 北京宋庄美术馆 烈日西藏——西藏当代艺术展
2015 台北长流美术馆 佛化万相——西藏佛像美术大展
2015 香港Rossi & Rossi画廊 个展
点击！了解这场拉萨史上最酷的展览
或者
看看我们正在进行中的招聘（上海、拉萨）
试试向醍醐微信公众号回复这些词组：
释迦八相 | 废墟装置 | 佛化万相 | Silence
最漫长博士 |孤独动物园 | 目睹无常
电子曼陀罗 | 悬崖寺庙
劳生柏上 | 劳生柏下