《过春天》作曲专访丨如何用音乐表达少女的硬核青春
对于16岁少女佩佩来说，青春是一场有确定目的地的冒险。生活在深圳，学习在香港，身份成了最大的谜题。《过春天》这样一部讲述少女成长的电影是导演白雪的处女作，更准确地说是她的硕士毕业作品，整个片子的幕后制作团队几乎都是白雪曾经的03级同学。
作为白雪曾经的同窗好友，如今的合作伙伴，作曲高小阳、李缤称这次配乐工作就像是学生时期一起“玩”的作业，完全没有压力。
高小阳和李缤此前参与过多部不同类型的影片配乐工作，他们涉猎的音乐领域十分宽广，音乐类型也非常多样。刑侦网剧《无证之罪》使用了古典乐，《一出好戏》用了交响乐，《原生之罪》用了摇滚乐。如今又在《过春天》里大量使用电子乐。
《过春天》整体的音乐风格是用律动很强的电子乐作为客观音乐，舒缓的钢琴声作为主观音乐。电子乐本身营造出一种节奏氛围，与佩佩非同寻常的冒险行为结合起来，竟生发出一种极为和谐的特别的艺术实验风格。
拍电影网有幸采访到两位老师，尽可能还原《过春天》的幕后配乐创作过程。
音乐要不一样
Q
如何确定《过春天》的音乐风格？
李缤：这片子的幕后团队大部分是我们（北影03级）的同学，所以对制作过程很熟，很默契。一开始我们是在学校里和田壮壮老师一起看的，他想让这个片子的音乐更不一样，所以才选择现在这样一个方式。
高小阳：总之出发点就是要不一样。其实有很多特别的非常“葛”（北京方言：古怪、个性）的方式，现在这样做下来感觉比较酷、好玩。算是碰上这么一个感觉，是化学反应碰撞出来的，而不是说能设计出来的。
李缤：我们做其他电影基本上都是导演要求什么样就什么样。这部电影因为大家都是很熟的同学，他们知道我们的水平，我们也知道他们大概需求。所以做的过程中，大家都在群策群力，你一句我一句，主动的想法非常多。不光是我们俩，包括声音的冯彦铭老师，他也给了我们很多建议。
《过春天》主创
Q
导演跟你们的沟通方式？
高小阳：她没有特别明确的要求，我们拿过去的东西她听一听对不对，给我们的发挥空间非常大。
Q
上学时候跟导演合作过吗？
李缤：那会儿没有。不过其实我们俩包括贺斌（《过春天》制片人，导演白雪的丈夫）、冯彦铭和朴松日（《过春天》摄影指导），就住隔壁宿舍，大家关系都非常好。
高小阳：我跟贺斌一起，给白雪当过录音。我们都是从小玩大的朋友，合作方式已经很默契了。做的时候，也没想到最后的视听语言水准能有现在这个水平，能产生这样的化学反应，也是没有预料到的。
李缤：虽说这是一部院线电影，其实在我们看来就像一个学生作业，特别简单。
定格起了决定性作用
Q
二位老师的分工是什么？
高小阳：一般来说，打击乐部分关于音色的其实都是李缤来做。关于音乐的和声走向，和音乐本质的东西是我在做。我一部分他一部分，配合非常默契。
李缤：他比较擅长音乐的情感部分，我比较擅长音乐的外在体现。
Q
怎么确定用电子乐的？
李缤：马修在剪辑的时候有三个定格，给我们的音乐起到了决定性作用。如果没有定格，会有很多的发挥余地，有了之后，就把整个节奏弄成一个非常明确的特别硬朗、利索的感觉。我们一开始看到定格的时候还挺别扭，后来根据这个节奏做音乐，慢慢找到了方向。
Q
导演第一次看就觉得很合适吗？
高小阳：一开始实际上有一些犹豫，然后再细细体会觉得挺有感觉。后来导演和我们一块聊音乐和定格的时候，想了三次定格的形容词，来描述佩佩的一个心理变化。第一次是很惊奇地说：还有这种操作，原来还可以这样。然后第二次是：怎么会这样子。最后一次就更懵了。这是佩佩对于这件事的三次心理变化。
Q
定格画面的贝斯出自马修之手，还是你们的创作？
高小阳：最开始马修从一首歌里面截了一点贝斯，我们把它做得更合理了点。
你听到什么，就是什么
Q
如何用音乐来呈现佩佩的成长过程？
高小阳：这些音乐最终的本质是那段钢琴声，是真正能到她心里去的。
其他的东西都非常客观，代表了外在环境。那种不变的律动的东西，好像这个世界在一点一点往下走。
然后把女孩放到一个相对残酷的环境里面。音乐一开始相对轻松，到最后下雨的那场戏最沉重，是这么一个变化过程。
Q
三次奔跑差别如何体现？
高小阳：第一次奔跑应该是第一次过关。那一段代表的就是一种兴起，他塞给“我”一包东西，然后会怎样？还是少女心。第二次应该是《Montage》那一段，她一个人在大街小巷转来转去。第三段是想补救，很矛盾的那种。没有办法，把自己陷到了一个困局里面。这三段是完全不一样的。
李缤：第一段还是属于传统的电声乐器，类似像摇滚乐这么处理，算是有点小清新的那种感觉。到第二段就变成稍微有点电子化了。到第三段已经变成更阴暗的感觉。整个情绪是一点一点向下。这个女孩她在干了这么一件不太好的事之后，内心的一些变化。
电子乐其实很难表现特别细腻的感觉。作为观众或者听众来说，你听到这个东西想的是什么，它就是什么。它本身可能没有你感受的东西，或者跟我们想表达的完全不一样，也许我们根本就没有想表达那么多感情。
高小阳：相对来说，我们选择这些电子音乐还是比较古典、复古、老范儿的，几乎没有感情，只是有一个氛围在那，然后一直咚咚咚……就像有规律的城市，规律的世界。
放弃传统的电影写法
Q
哪部分的音乐修改最多？
高小阳：改的最多的就是《Montage》。它既是我刚说的格式非常规范化的电子，但是有的时候对应画面还要做一些小的改变。
李缤：佩佩已经融入到犯罪团伙里头的那段，改的最多。她已经开始带货了，还转过头来冲镜头比划一下“V”。
高小阳：比如说佩佩给水哥递手机，导演希望在这儿音乐再起来一翻儿。像这些微调，其实在电子音乐的格式里面，没有那么容易。
李缤：导演在做这个的时候，她也有过一些反对意见。因为这种音乐能表现的情感太粗线条了，小女孩那种内心细腻的感觉很难体现。她在这方面纠结过很多次，最后还是选择了现在这种方式，放弃更加传统的电影写法。
高小阳：如果传统的话，我现在觉得片子的整个气质会被拽下来。
Q
阿豪给佩佩绑手机那段，一开始就计划不加音乐吗？
高小阳：从来没想要放。有音乐只会搅和这段。
整体感觉就是“楞”
Q
开始配乐前有做什么准备工作吗？比如实地考察。
高小阳：国外一般作曲都会去看一看，对我们来说去的很少。有的可能会去，但很少。
Q
作为男士如何更好理解少女心态？
高小阳：不管是少女还是少男，都一样。
李缤：都是孩子。我们也是从孩子过来的。这个故事如果放在一个十五六岁的男孩身上，也成立。这跟性别没关系。我们在年轻的时候也会尝试一些明知是错的事情，但是就想这么干。大家都有这种心情（经历），没有为什么。有的喝了酒之后去打架，也没仇，就想找刺激。我觉得佩佩也差不多，就是想攒点钱去旅游。成年人会考虑犯错成本，小孩不会考虑。所以就是楞，这所有东西想表达的就是“楞"。
Q
有没有借鉴哪些电影？
李缤：我没想着借鉴什么，但是我在做的时候脑子里想的是《罗拉快跑》。但实际上处理手法不一样，《罗拉快跑》整个片子太格式化了，不是《过春天》的范儿。
音乐只是一个解释体系
Q
这个片子配乐大概做了多久？
高小阳：两个月，算比较宽裕。量也不大，可以有很多时间去琢磨每一段的细节问题。有些量太大，我们就一段一段往下码，没时间回过头来再看。
李缤：而且这个片给我们的发挥余地比较大。之前做其他片子的时候基本上都快，导演说这加一个 “哆”，一个“咪”,是这样。
Q
比较喜欢导演提具体要求还是只给概念化的词？
李缤：这不好说，主要看导演知不知道自己想要什么。不知道的话，就会把事情搞得很复杂。我不知道他想要什么就去做音乐，这种最可怕。
高小阳：我原来一直在想，在这种情况下，一定是我们做的东西不够好。后来觉得是导演不知道自己想要什么。这东西真的不分好坏。
李缤：适合都谈不上，音乐只是一个解释的体系。你能不能自圆其说？我们把一个片子拿过来，往里贴什么音乐，只要前面和后面的音乐中间能够解释清楚，就是成立的。对于导演来说，他能够表达出来自己的设计，我们就会干得很轻松愉快。如果他表达有问题，我们就会特别纠结。
Q
《一出好戏》难度大吗？
李缤：黄渤非常知道自己想要什么，他太明确了。可能中间有一个音不对，他都能知道。我们自己发挥的余地会相对比较少，基本上等于一半是黄渤在做。我们做的时候，他会指导这加一个什么那儿加一个什么，不是听完OK的问题。黄渤就站在后头，说把这个声音去掉，这来一鼓声，他又是另一种典型。
对我们来说，就是学生作业
Q
会在片子里夹带私货吗？
李缤：一定会。我们做的所有音乐都是自己喜欢的，不可能出现自己不喜欢的东西。
高小阳：先不说电影，我俩致力于在网剧里大力推广摇滚乐，真的几乎每一个都有。
Q
比较喜欢哪种类型的音乐？以配乐过的作品为例。
李缤：我们俩喜好不一样。就电影来说，我喜欢《一出好戏》那个范儿的。
高小阳：我挺喜欢《过春天》，看着特别带劲，就是一个标准的类型片。这片子也很学院派的，拍成长仪式。
李缤：其实《过春天》这个片子整个拍摄手法和音乐的应用，一点也不现代，特别像我们上学时候学的那些新浪潮的片子，音乐是90年代的电子乐风格。
后期好多都是我们同学一起做的，大家关系都特别近，最后弄成一个院线电影，对我们来说是一个特别新奇的事。
高小阳：对，就是很不可思议的。
李缤：我们大家其实在创作的时候基本上跟玩一样，没有感觉到任何压力。
高小阳：比如说我说这个地方客观，弄一大朋克怎么样。行，弄完放上去就用了。
李缤：然后游艇party那场戏，他们玩的那两首歌其实是我们自己瞎闹的。其中有一个歌词写飞了已经，就是一个娱乐性的东西。
Q
《Montage》那段没几句唱词，黄尧最后唱了几句。
李缤：对，本来就没打算唱，唱也是我们玩的。
高小阳：one two three是导演的想法，不是三个人过关嘛，就1、2、3。那段还挺好的。
《过春天》拍得很克制
Q
平时会看电影找灵感吗？
高小阳：我什么电影都看，日本电影看的特别多。小津、山田洋次的电影都看的挺多。还是比较喜欢现实主义的。
Q
现实主义很少有配乐。
高小阳：对，我喜欢配乐少的。我还喜欢那种选很多歌的好莱坞的那种。
李缤：好莱坞现在很多电影全是歌，纯音乐的很少。
高小阳：大部分就是大量的客观音乐转主观音乐。情绪就待在那里面也不过分，也不多也不少。
Q
比较喜欢哪场戏的音乐？
李缤：小阳肯定喜欢那段钢琴。
高小阳：另外我觉得下雨也挺好。蒙太奇那段律动非常厉害。
李缤：我喜欢下雨，还有第一次定格。
高小阳：其实我们本来想每一次定格，后面都把它续下去，后来发现续不了。后面跟着的东西没给你续的空间。
李缤：镜头拍得非常克制。
高小阳：所有到佩佩要怎样的时候，就好像马上说：摸摸头，没事，是这种感觉。
影片《过春天》
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