传统中式风格沉淀千年，经过无数岁月沧桑与历史的洗礼，仍然魅力不减，散发着浓郁的东方美学情调。在中国经济与文化三重复兴的大背景下，孕育出新中式。所以说，新中式风格，以中国传统古典文化作为历史、文化背景的，营造的是极富中国传统情怀的生活空间。轻奢概念最新起源于时尚圈，中高端的定位，既不盲目从众；又有着自身独特的品味面对着日益提升的审美，室内装饰也逐渐转向独特的定制化轻奢设计。所谓轻奢家居设计，实际上是以极致简约风格为基础，通过一些精致的软装元素来凸显质感；同时也浓缩着意想不到的功能与细节，从而彰显了一种高品质的生活方式。
身处繁华，心入山林。自古以来人们一直在追求喧嚣世事和宁静内心的平衡。山色明月照，到来诗景绕。明月、湖水、与自然是香山侨乡文化的标志，是中国文人清雅艺术的代名词，亦是我们设计的主角。入户玄关以开放包容的立意，将东方意境的飘逸神韵与西方语言的放松自我进行了统一的表达，蕴含生命的张力，唤醒内心深处的依恋与回归。笔下有白马，吊灯即毛笔。知名艺术家徐累的水墨画作品，将白马描绘得栩栩如生，而白马的灵动则具指引性，从“户外”引向“内景”，超越事物本身，指向感官，指向精神，内心渴望驰骋在大地上，带来艺术层面的思考。以四季为怀，与天地往来，客厅一月映一切水，散发如月般柔和的光线，恬静、温暖、富有诗意。山水之色即是仁者大乐。有限与无限，人们与自然间安定的力量、心灵的亲密，必然赋予生命的礼赞。客厅挂画雕塑采取皮革色块与国画形式碰撞，构塑空间现代东方的和谐调性。造型包含掀开的巧思，表达世间万物相让相就、相融相衬的思想，白马自玄关而来，随动随静，一脉相承，与地毯虚实结合，共同形成一副“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨”的山水美景。一旁的餐厅以自由著称的草月流花艺，流影花意中寻空间意象。花枝的轻盈之姿打破恬静的湖面，吊灯犹如花瓣，留下它的烂漫，定格这一瞬间。所谓优雅，不是瞬间夺目，而是永恒铭记。设计以西方油画的呈现方式，凸显无分“东西”的艺术气质。餐桌之上，光线影影绰绰地散透着蕴晕，画中有画，景中有景，带给一家人舒适大气的用餐环境。明月映花花映人，主人房仿似湖边花涧，月下花影，一切陈设落得简凝妥当。绯红、杏黄、月白，色彩的糅合，布艺与黄铜的质感碰撞，以含蓄的现代方式诠释东方意境，追求中式美感的同时，融汇西方文化的品质追求。品质即品性，床具部品展呈生活的精致感，温馨细腻，意犹未尽。云想衣裳花想容，主卧衣帽间增强了空间的流动性。设计观照点滴日常的丰富性，佳人在此精心梳妆打扮，细致打磨的小物件透露着不经意的诗情画意。长辈房则引竹入境，竹下生机盎然，赏青竹，闻鸟声，茗茶香，沁人心脾，无忧无虑，只为无限拉近人与生活、与自然的距离。设计抹去世俗的浮华，生活像在竹林间逍遥自在，栖息于一方清香静谧。女儿房的核心体验是一种质朴清淡的甜美，更像一个欢快的梦中佳境，贴近孩童对世界纯粹的感知与想象。芦苇舞翩翩、随风飘摇，蜻蜓于花絮之上，有芦苇之影，有芦苇之色。无声的柔和，随时光流转。书房凝结东方美学精髓的悠远气韵，寻得清幽之处，让思绪伴着墨香尽情挥洒。书籍藏物整齐列架，倚墙而立，文竹摆件、卷帙画幅，挥洒一纸墨香晕染画中，令人在这隅沉浸式的精神之地中随心享受。
入口小景气韵生动，玄关与偏厅透景相承，光影的随机流动增添了自然的趣味、涵养。把每一个空间的过度当作一个可以框出独特景观的机会，如创作一幅画，构建了室内外之间微妙的自然关系。偏厅雅集，穿越时间、空间的距离，倾心于渺无踪迹的心灵对话，遁去差别；接人待物，皆是真性情。三层主卧区， 通过巧妙地运用物料的“质”，让空间呈现“清丽出尘之外，绰约简逸兼而有之”的气质。通过悬挑的玻璃过廊，遥老师在此“荷园“修习花道，常与闺蜜们相约于此，品茶、赏花，无论是春华秋实，还是嫩芽枯枝，都是一种从形走向神的自由之美，通过花道感受自然、生命的变化，在时光的流连中，守得一份从容和淡然。
此次项目位于广东佛山，设计师以轻描淡写的手法，描绘块面柔化转角，将心中所思所想都倾注于此，打造出一个飘渺灵动又充满韵味的空间，瞬时让人忘却俗世的繁华喧嚣。家庭厅布局开阔，未设隔断区分各区域，增强气息流通，以消弭空间界限，打散空间秩序的串联，来完成视觉维度的延伸，放眼望去视野开阔，空间井然有序。此空间广而高，块面间木饰面与扪皮完美结合，用于分隔和柔化转角的不锈钢条避免了颜色的单一，金属色亮片为空间增添一丝灵动性。室内空间秉持优雅浅淡的基调，摒弃了繁冗复杂的色调与修饰，以删繁去简的手法将自然引入空间意境。此空间的主幅造型无比抢眼，以一个镶嵌在墙内的圆为形，居中藏匿灯带，半虚半实，一边的镜面映射出室内的场景而另一边则直接透过圆形看到背后的隔墙，用充满粗粝感的暗色米白麻石花岗岩，辅以修饰的凄美花树，绘制出一幅传递苍凉感的画作，与镜中画形成一种强烈对比。设计师以人性化的设计思维方式出发，使室内不同空间的格调和秩序互为映衬、各自延伸，借由营造一种设计氛围，体味统一性的美。在空间中，设计以东方古典的形式勾勒生活的美学质地，简净的木色，人文情怀浓郁的水墨色，天然的纹理和材质呈现出的质感美，整体空间流泻出沉静淡然的气息。夹层的茶室是一个开放式场所，墙壁镂空的环形设计使茶室与冥想室产生交集，空间变得更加通透。室内氛围以“自然隐喻”，古松苍翠挺拔，使空间和感观都溢出向上生长的力量。黑白交错的地毯，如笔笔洒脱的水墨，让空间氛围更显清逸灵动。
浓郁的高雅感营造出精致的空间，明暗色调和谐共处，其中点缀的少许亮色是点睛之笔。环顾四周之时，软装的搭配相得益彰，电视背景墙水墨质玉石的辉煌感更使整个空间大放异彩，是吸睛之处。将隔墙打断，转换为屏风，巧妙的把客厅与楼梯连接为一个整体，扩大视觉的延伸性，统一性的风格也因这盏屏风引向二层，逐步扩散到所有空间。风格上提取中式文化的精髓，再注入现代生活的气息，通过空间的营造，传递一种低调奢华，简约贵气的美感。顶部直射下的灯光增添了墙壁通透空灵的质感，水墨般的地面涤荡在脚下，一步一涟漪。恰到好处的挂画同空间整体色调相辉映，踏上高地的转折处也藏匿美景，如同人生的旅途。天花九曲回环，充满极简的艺术感，柔和的线条向前延伸，原点重叠上终点，最终也只记得住那暖到心底的柔光。有限的留白，无限的创意。在整个空间，人造光、自然光与白无缝融合，凝结成让人停驻的景，艺术与生活共生。餐厅使用木色桌椅，质感十足。半透明窗纱渗出柔和光线，墙面造型虚实缥幻，折射出的剪影也为白墙添上一抹迷幻色彩。通透的长条走廊，满铺海浪灰大理石，萦萦绕绕，缠缠绵绵。空间彼此相融相合，次第展开，没有一处突兀。卧室一侧整面的落地窗，光线透过窗纱洒在地板、床铺，轻盈美好。是内心深处所渴望的理想栖居场所。通往茶室的艺术长廊质感十足，满溢现代气息，墙身的挂画也延续了先前的风格，仿若置身艺术殿堂，踏足到哪里都伴随着雅气。利用负一层打造地下茶室，布局优化，空间利率最大化。顶部开天窗，光线倾泻而下，置身其中，恍若白昼。静谧幽清，悟禅解意，感受繁华都市内难觅的安宁和历久弥新的气韵，风格上恰如其分的融入现代气息，不突兀，不违和，仿佛天生就该同俱一体。
中国传统文化素来崇尚平衡，以稳重、平和、和谐为特征，近而不浮，远而不尽。在望江府别墅的设计当中，设计师从东方文化中汲取设计灵感，在国际化的思潮中，保持原有地域或民族性，重新解读传统与传承。
首入客厅，沉稳的深木色奠定空间基调，自墙面逐渐延伸开来，浅灰色沙发无形之中产生一种视觉张力，由此看去，地毯不缓不急的与之相辅相佐，似水墨晕染，徐徐散开。
浮雕立体挂画位于墙面最核心的位置，隐隐浮现古建筑的印迹，历史之感，文人之风顿时浮于眼前，这一隅赋予空间探索的余味。局部摆件和插花讲究节奏感与韵律美，以远近前后的不同类比，凸显空间的层次感与秩序性，激情与优雅并存。
人需以了解生活的艺术家的姿态，去使大自然和自己的精神融合起来，这是中国文人所共持的情怀。将空间置入大自然的情怀和精神，亦是设计师的初衷所在。
移至餐厅，吊顶与餐桌相对而生，均以圆弧形呈现，一派包容与充满凝聚力的气息自此而生，设计师似有意设之。此时，窗外景色翩然而至，独享惬意舒适。
设计师充分理解当下生活与视野，探寻以独特创意融东方传统文化在当代设计中，使作品充满中国人文意境，使设计走得更远。同时阐释世界性的设计理念。
“意境是人生理想与美学境界的某种契合，要符合现代国人的内心和审美，是贯通各种元素的浑然一体”。设计师表达道。
拾级而上，楼梯间的竖形挂画引人注目，不同空间各有趣味所在，徜徉当中不觉乏味，只增惊喜，细节处可察设计师匠心所在。
主卧位于三层，以金色衬托水墨背景，彰显用色之考究。恰到好处的东方印象便在此显露了，宁静惬意，以无声胜有声。
空间线条简约且有秩序的排布，用色考究，分外雅致。恰到好处的东方印象便在此显露了，彰显不凡审美品味。
意境不单单是意与境简单相加，而是意与境谐，并升至景外之景、象外之象、韵外之致。将意境诉求，融汇于现代生活空间内，使环境与自然融会贯通，和谐共生。
令人眼前一亮的是负一层茶室设计，垂直挑高的专属独立空间，成为家庭聚会的快乐场所。开敞通透的格局，看似不经意的搭配，临摹出一派闲适自在。
茶室空间以木色为主，化繁为简，诗意悠远。国画墙纸烘托出大气灵动的艺术气息。点缀深邃含蓄的靛青，犹如徜徉山水之中，想象得以无限延伸。