摄影指导莱纳斯·桑德格伦谈《登月第一人》
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我喜欢这群演员们是因为他们觉得自己只是努力工作的普通人，而不是所谓的超级英雄。正是这种纪录片的整体风格，让它变得亲密而伟大。
莱纳斯·桑德格伦
起初，莱纳斯·桑德格伦在成为电影摄影师之前，他原本的打算是去当一名插画师。十几岁时的他就生活在各种各样的影碟中间，因为他的父亲是SANDREWS发行商(北欧电影发行公司)老大，所以经常带回来很多发行的电影，比如克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《十诫》，黑泽明的《七武士》，张艺谋的《大红灯笼高高挂》和《活着》，等等。
影片《活着》截图
“我记得在看《活着》的时候，感觉这是一个史诗般的故事，不到两个小时的片长，却像是经历了一个人的一生。”
莱纳斯·桑德格伦工作照
作为瑞典人，他曾就读于斯德哥尔摩的电影学校，之后进入了摄影系，与电影导演Lasse Hallstrom(《百英尺之旅》)、David O. Russell(《美国骗局》)和Damien Chazelle(《爱乐之城》)有过多次合作。
传记《First Man: the Life of Neil Armstrong》
这一次，桑德格伦与达米安再次合作，改编了詹姆斯·r·汉森(James R. Hansen)的传记《第一人:尼尔·阿姆斯特朗的一生》(First Man: the Life of Neil Armstrong)，由瑞恩·高斯林(Ryan Gosling)饰演美国宇航局的先驱宇航员，讲述了作为第一个登上月球的人的故事。和高斯林一起主演的还有克莱尔·福伊、杰森·克拉克、凯尔·钱德勒、科里·斯托尔、西亚兰·辛兹、克里斯托弗·阿博特、帕特里克·福吉特和卢卡斯·哈斯。
桑德格伦在出席第43届多伦多国际电影节《登月第一人》加拿大首映礼时说道：“我们希望尽可能以最亲密、最原始的方式，捕捉到发自内心、幽闭恐怖的太空旅行和真实的家庭生活。”
“出于这个原因，我用Super 16毫米摄像机拍摄了两周的走戏彩排(包括高斯林、福伊、卢克温特斯(Luke Winters)和康纳布洛杰特(Connor Blodgett)饰演的阿姆斯特朗一家，有一段时间只有我和演员们在一起。这是为了让演员们能够更加接近彼此，并将摄像机融入孩子们的环境。同时，在主要的拍摄过程中，我们尽量减少拍摄人员，以便给他们空间，让他们觉得一切都是真实的。”
“一开始，达米安说，‘我想以一种现实的方式融入其中，感觉就像我也要和他们一起出发去月球一样。想象一下被锁在这么一个小体积的锡制舱内有多可怕？’ ” 桑德格伦回忆道，我们的目标是遵循真实电影的传统。“我们看了阿尔及尔之战(Battle of Algiers)，它感觉像是一部虚构小说型的纪录片。我们还看了阿波罗11号(Apollo 11)太空舱的内部照片，宇航员们在哈塞尔布拉德(Hasselblads)上拍摄的照片，看上去既粗糙又肮脏。”
Aaton Xtera Super 16
洛杉矶和亚特兰大的Camtec公司提供了摄影机和照明设备。我们的A机是一台Aaton Xtera Super 16毫米摄影机， B机是Arriflex 416。其他使用的摄影机还有Arricam Lite、Aaton Penelope、Aaton Minima和IMAX。
Aaton Penelope
桑德格伦解释道：“我们最终选择了不同格式来展现电影里流露出的各种情感。柯达7207 250D、7203 50D、7219 500T 16mm拍摄了故事开头的部分。为了拍摄出亲密感和真实感，我们喜欢Super 16毫米，并且也非常感谢工作室提供的一切装备。
当尼尔陪伴在他的女儿身旁最后失去她(死于癌症)的时候，这一段是用Super 16毫米(裁剪为2.40:1)拍摄的。但是对于广角镜头，我们使用了35mm 5207 250D和5219 500T， 两片孔的2.40:1进行拍摄，这与Super 16mm特写的细节更加匹配，因为你的眼睛会不由自主地被图像的小细节给吸引过去。
当阿姆斯朗一家搬到休士顿想要维持幸福的生活时，也是用 35mm(2.40:1)拍摄出来的，最后呈现出了一个更柔和、优雅的画面。”
NASA的场景使用了5207 250D和5219 500T 35mm的拍摄方式，使其成为一个更加坚韧和严酷的环境。
航天器内部采用Super 16mm 7219 500T拍摄，裁剪至2.40:1。航天器外部采用两片孔 35mm [2.40:1]5219 500T拍摄。月球表面用15 片孔的 IMAX [1.73:1] 5219 500T拍摄，在月球上的回忆片段由Super 16mm拍摄。
根据发行格式分为1.43:1、1.78:1、1.90:1、2.40:1。涉及特效和特技的镜头主要由3片孔 35mm和片孔 35mm 5219 500T 来拍摄。对于各种视觉效果的镜头和用IMAX插入的月球片段，我们选择用VistaVision的格式。
Super 16毫米摄影机的主要镜头是佳能6.6毫米至66毫米变焦镜头，桑德格伦说:“它在变焦方面拥有很大范围。
canon 6.6-66mm t2.7
我们还使用了Kowa Cine Prominar 16mm和Zeiss Ultra 16mm镜头来拍摄出更富有诗意的画面。关于35毫米的镜头，我们有19毫米到90毫米的Fujinon变焦，Kowa Cine Prominar Spherical Primes和由Camtec公司生产的Vintage Ultra Primes。
“我希望灯光看起来要尽可能真实，然而在电影里我们经常用黑色作为死亡的象征，所以通常会选择更戏剧化但更为现实的照明。影片中在他们家里，我们多次使用了50K的SoftSun用来持续照明，还使用了一些实际操作和斯蒂芬克劳利（灯光指导）制作的小型LED面板。我们所做的就是把房间照亮，然后把摄像机放在最合适的位置将这个故事拍下来。
“有时基Kino Flo 灯管会被放入固定装置里，我们会在上面涂上绿色，结合钨合金和实用材料，使它们看上去有着上世纪60年代那种肮脏的质感。所有事物总是具有某种其独特的色彩，而不是清一色的白色。”
拍摄地点主要在亚特兰大和泰勒佩里摄影棚。“我和制作设计师内森·克劳利以及视觉效果总监保罗·兰伯特一起进行了三个月的前期制作，我们可以一起想出如何在镜头里创造出视觉效果，因为我们不想用到绿幕。为了拍摄地球上的场景我们拍摄了45天，接着花了25天到30天来拍摄飞行器，加上拍摄微型模型，总共有三个不同的拍摄阶段。”
A和B摄影机由桑德格伦和他经常一起合作的达文·斯林杰操作。“如果我决定专注于某个演员或某个镜头，达文会尝试从不同的角度去寻找镜头。我们可以回顾并欣赏这种随机性。达米恩和剪辑师汤姆·克罗斯有时会用上焦距调整那一瞬间的镜头，他们想让故事显得更加真实。”
桑德格伦说：“找到一种用摄影机拍摄太空旅行的方法对我们来说至关重要。我们建造了一个巨大的180度半圆型LED屏幕，用于打造飞船内部和外部的太空场景，并有一个可以分开的单元来进行飞船窗口的拍摄。Mattias Rudh 非常擅长拍摄诗意的画面所以他加入了这一部分的拍摄，给予了影片很大的帮助。”
投影很容易受到光的污染，尤其是太阳的辐射。“由于景深，LED显示屏不能太靠近窗户，然而，距离越远，这种投影就会越弱，我在想，如果你把飞行器放在中间，放在一个可以移动和震动的万向节上，就像一个飞行模拟器，我认为合适的距离应该是30英尺，当你把焦点移到屏幕上时，地球会以一种现实的方式失去焦点。当你把焦点对准角色时，屏幕就会以一种自然主义的方式脱离焦点。”
桑德格林回忆道：“LED有上千个屏幕，我对Super 16 500 ASA电影胶片的设定是250 ASA，我故意让它曝光过度。
5K Tungsten Par
在上面，我们还有一个5K Tungsten Par的太阳，用一个遥控电机让它行驶，在天花板上的一个圆形轨道上，悬挂着一个剪刀式的升降机，它有一个由斯蒂芬克鲁尔(Stephen Crowley)操纵的遥控装置。这样我们就可以让光线穿过飞船，摄影机就可以对准它，把它拍成太阳。”
Russian Arm
LMTV场景中使用了许多不同的技术，比如车辆失去控制、最后尼尔被甩出撞向地面的车的辆场景。桑德格林提到：“我们有一个特技小组在同一地点与我们同时拍摄。詹姆斯·彻奇曼(James Churchman，特技协调员)建议在LMTV情况下使用Russian Arm（俄罗斯臂），使LMTV看起来像是在移动。
a - minima摄影机
我们给特技演员配备了a - minima，特技演员会在爆炸的同时飞出飞机，但瑞安的特写镜头是用遥控头来拍摄的，在特技演员的旁边，这个遥控头在同样的灯光下被放在10英尺高的平台上。”
LED上的投放内容拍摄于佛罗里达州卡纳维拉尔角，当时宇航员乘坐土星五号火箭的升空。“保罗·兰伯特(Paul Lambert)用CGI制作了这趟旅程，并将其投影到位于窗外的LED屏幕上形成全景。窗户被刮花了，故意使它看上去很脏。内森·克劳利会从外面照进光线，这样我们就可以完成整个旅程，包括他们打开门走出去的场景。”
月球不是依靠CG技术做成的，而是真实地建在亚特兰大郊外的采石场。桑德格林说：“斯蒂芬和我讨论了照亮大面积区域的不同选择。它原计划长500英尺，宽500英尺，但最终建造时要更大些。
100K SoftSuns
经过计算得出，如果我们有两个100K的SoftSuns，我们就会有5.6的光孔，这对于500 ASA胶片的IMAX镜头来说非常不错。我们去了洛杉矶的Luminys和David Pringle（灯具公司），在那里测试了两个相隔同等距离的SoftSuns，并在阴影中四处走动。我们对曝光很满意，它具有那种柔和的质感。”
200K SoftSun
最终提出了一台200K SoftSun的申请。“大卫给我们建了两个200K SoftSun，这样我们就有了一个备用的。这200K的单光源是我们用于大范围拍摄的光源，简直难以置信。”
“我们认为，由于Super 16毫米是最人性化、最贴心的格式，那么IMAX将会讲述一段相反的故事，”桑德格林解释道，“在Super 16的镜头里，飞船内部是一个私密幽闭环境，当它们打开舱门时，你会被吸进一个非人类的、超现实的、同时也是宁静的IMAX景观镜头里，月球的表面死气沉沉、灰蒙蒙的，尽管它们是单色的，我们仍然认为看着这些细节颇为有趣。”
桑德格伦说：“我喜欢这群演员们是因为他们觉得自己只是努力工作的普通人，而不是所谓的超级英雄。正是这种纪录片的整体风格，让它变得亲密而伟大。我们一起开始讨论如何接近场景，让演员不会发现自己置身于摄影机、灯光、黑旗和显示屏之间，将这些装置放置于一边，让光线从窗户里照射进来。
莱纳斯·桑德格伦
每一部电影都有自己的需求，电影的拍摄总是要以故事为基础，剧本想要表达什么？导演对剧本的诠释是什么？这又要如何转化成一种工作方法？不要总是以同样的方式去思考问题，最好把之前所做过的都抛在脑后，然后从头开始思考。演员的表演当中需要添加什么元素？我们应该怎么进行照明？该选择戏剧性的还是真实性的照明？在这种情况下，我觉得一切都应该是真实的。”
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