《大鱼海棠》何以叫座不叫好？只因内容跟不上情怀
《大鱼海棠》风头正劲。上映未满两天，总票房早已超过1.3亿，也引来无数的关注和评论。但与票房的火爆相对的是，该片的评价却一路走低，豆瓣评分已从最初的接近9分滑落到6.6分。
《大鱼海棠》千呼万唤始出来，却交出这样一份答卷。不能说太差，但也绝对不能让人满意。那么，是哪些因素造就了这一尴尬的境遇呢？
一、我苦苦等了12年，你就给我看这个？
期望越高，失望越大。
一部电影上映后很火，固然是好事；但一部电影上映前就很火，既是佳音，也是隐患。
平心而论，《大鱼海棠》的闪光点不少。类宫崎骏风格的作画，精密的细节和华丽的CG，强大的配音阵容，都是值得肯定的部分。
但问题是，你所期待的《大鱼海棠》，是在一个什么样的水准？它的参照物是《魁拔》和《大圣归来》，还是《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》？
2015年，一部《西游记之大圣归来》火遍全国。该片以历史性的优秀画面、富有创意的剧情和激情四射的动作戏引发追捧狂潮，怒砍票房9亿有余。虽然仍存在台词生硬、笑料刻意等国产片惯例问题，但影评界还是不吝于给上高分，甚至认为中国动画电影的新纪元将由此开启。
有这样一部口碑佳作前驱，《大鱼海棠》面临的外部压力可想而知。超越，则一战封神；不及，则饱受质疑。显然，发生的事情是后者。
当然，仅有外部因素不足以将公众期待抬得如此之高。真正将“大鱼”置于炉上遭到炙烤的，恰恰是《大鱼海棠》自己的片方。
从2004年一个制作简单的flash动画，到2016年正式上映的电影，其间12年时光，主创团队B&T彼岸天一直在用各种手法吊人胃口——
2008年，正式启动电影计划。
2013年，声称资金不足，发起众筹，其间获得4000余网友158万元的投资。
2014年，官方微博曾发布“2015.11.11，十年一诺”的消息，结果还跳了票。
2015年，宣称将“做出中国最好的原创IP动画电影”。
2016年，再次宣布定档，并正式上映。
该是怎样的一部神作，才敢让观众们苦苦等待12年？要知道，不是每部跳票的电影都叫《一代宗师》。
《大鱼海棠》持续不断的运作，看起来维持了影片的关注度，实际却是在无限抬高观众的期待值，在正式上映后反而造成了心理落差。宣传工作上出了问题，片方确实该负责啊。
二、画面和情怀都有了，内容呢？
有肉无骨，不成其体。
如果我说，有这样一部动画片，画风粗糙，图层简陋，人物形象如同Windows画图软件的杰作，而且从一开始就没打算讨好观众，你是否会对此嗤之以鼻？
这部动画片叫做《南方公园》，以其高超的讽刺技法和反传统的叛逆精神连播了20季，称之为美国史上最流行、最颠覆、最具争议性和话题性的动画片，并不为过。
书归正传，我要说的就是内容对一部影片的重要性。如果内容过于薄弱，就算画面精美如壁纸，情怀满得要溢出来，也最终只是一个空架子。
《大鱼海棠》讲了个什么故事呢？根据此前的宣传，这应该是一个取材庄子《逍遥游》，主题宏达、意旨深远，充满中国风味，情怀满满，彰显传统文化中爱与美好的故事。
但现实是，《大鱼海棠》的主线其实十分简单：人类少年鲲为救生活在海中的少女椿而死，椿一心将鲲复活，不惜付出自己的一半生命，结果因自己的任性导致了男二号（还是主角？）湫在内的全村人身陷险境。结局？当然是湫拼命付出，椿幡然醒悟，危机化解，再留一个不大不小的彩蛋了。
“因为要赔你一条命，就算搭上全天下人的性命也在所不惜”——某网友对剧情的吐槽
文似看山，尚不喜平，电影更是如此。《大鱼海棠》在画面上下足了功夫，但看到开头便知结局的积弊还是毫无改进。像三角恋、备胎、鸡汤这些桥段，观众早已看腻了。如今在备受期待的《大鱼海棠》中看到这些，自然难以接受——更何况时不时还会出现些《小时代》里才有的尴尬台词。
至于该片的情节构建，也并不像事前宣传的“来自梦境”、“取材传统文化”那样清高，实质上就是好莱坞的标准设定：人物弧光、时间压力、押韵场景、加大赌注……电影不是不能有套路，哪怕是口碑票房双收的好莱坞电影，其实也少有跳出套路另辟蹊径的。问题是，这套路能否玩得转，就要看编剧的能力如何了。毫无疑问，《大鱼海棠》在这方面的借鉴是过于刻意的，一如它那刻意堆叠的中国元素。
三、厚重的中国文化，怎么就成了元素的堆叠？
七宝楼拆，不成片段。
我们看美国大片时，最尴尬的情况恐怕就是看到中国元素的出现了。
好莱坞喜欢玩中国元素，但玩得从来都不得要领。为什么呢？提到中国，他们就只会想到龙，想到熊猫，想到功夫，想到清朝人的装束。一切的元素真的就只是元素而已，只是为了告诉你：可以，这很中国。
至于中国文化的精髓？中国传统的内核？不但无法触及，甚至根本没考虑过。只要能打开中国市场，顺便拉拉蒙牛舒化奶之类的赞助，就算万事大吉。
顺带一提，近来同样热映的《忍者神龟II》，四位主角虽然打着“忍者”这种日本旗号，本质上也还是美国乌龟。你看，他们明明和下图这位美国人更加神似嘛。
Westbrook：Excuse me？
说回《大鱼海棠》。虽然是中国人自己的动画电影，虽然立意很大，理想很美。但本质上，它对中国元素的运用和好莱坞电影并无二致——只是元素的简单堆叠，更密集，更繁复，也更无所适从。
《大鱼海棠》中，出现的中国元素之多，令人眼花缭乱：三个主角的人名设定取自《庄子·逍遥游》，散见于《山海经》、《淮南子》、《帝王世纪》等典籍的诸神、怪穿插其间，片中最震撼人心的场景取材于福建土楼……
问题是，有海量食材摆在面前，优秀的厨师能做出一桌满汉全席，厨房新手却只能胡乱煮一锅大杂烩。片中后土、祝融、句芒、嫘祖这些正牌神灵的戏份极其薄弱，给人的印象远远不如两个原创角色：灵婆和鼠婆。
即便是最单纯的人物设定，也有相当数量的槽点。后土是《帝王世纪》记载的“土正”，是大地母神，在传统设定中向来是以女性的形象出现，但在片中却是一位白须长者；相传为上古雨师，曾教导皇帝的男性赤松子，片中又设定为了女性；至于主角的爷爷“丿”……这名字除了秀一下编剧知道这是个字，还有什么意义啊喂！
更要命的是，这些典故中的人物对推进情节并没有重要的作用。全片只是在围着一组三角关系说事，灵婆的作用穿插其间。即使将这些神怪全部换成其他人物形象，剧情也不会受到什么影响。
实际上，要从传统文化中找故事再简单不过：《诗经》的国风，饥者歌其食，劳者歌其事，真挚动人；《九歌》中的人神恋爱，凄美婉转，催人泪下；《庄子》、《山海经》、《淮南子》中的典故，随便拿出一则都可延展。大鱼海棠无疑对这些都有借鉴，但不幸的是只得其皮毛，未得其真味。
影片上映前，片方反复宣称，《大鱼海棠》的灵感来源于《庄子·逍遥游》。但不知他们是否知道《逍遥游》中这样的一句：“且夫风之积也不厚，则其负大翼也无力”。以燕雀之寡才，纵然有鸿鹄之志，也只能枪榆枋而止，断难扶摇直上。我们对中国本土动画电影崛起的期待，也又要跳票一次了。
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编辑：金雯思