他不是下一个宫崎骏，他是独一无二的新海诚

《言叶之庭》里有这样一句台词：

“我喜欢雨，因为它带来天空的味道。”

我想说的是，我喜欢新海诚，因为他带来梦境的滋味。

那是2006年，距离《你的名字。》刷爆朋友圈已有10年之久，还在读书的我偶然看到了一部叫做《星之声》的动画电影，说是电影有点牵强，因为它只有24分钟。但短短的24分钟，就让我记住了导演新海诚的名字。

那时我对于日本动画电影的印象还只局限于宫崎骏，根本不知道押井守和大友克洋的名字，更没看过今敏的作品。但直觉告诉我，这个创作出《星之声》的新海诚在未来会成为日本动画领域的又一个旗帜。

 一年之后的2007年，我又看到了他的《秒速五厘米》，再一次被新海诚折服。

车站、铁轨、蓝天、浮云、樱花、落雪、风声、蝉鸣，这些元素构成了《秒速五厘米》这个纯真到近乎透明的爱情故事，那些每个人心底都曾有过的，已被封存的思绪，就那样被新海诚轻轻地找了出来，一时间观众竟情难自禁。

平淡到不能再平淡的叙事，干净到不能再干净的画面，真挚到不能再真挚的感情。

从《云之彼端，约定的地方》到《秒速五厘米》，再到《言叶之庭》，新海诚一直被称为“壁纸狂魔”，是对他画作能力的夸赞，却也不乏讽刺意味。
几乎所有人都认为，新海诚在对剧情的设计上存在着巨大的短板。

但小说是文学，散文诗又何尝不是文学？

很长一段时间里，新海诚作品的侧重点都不是故事，而是情绪。不论是唯美清新的背景，还是人物大段的诗性独白，都是为了整部电影的情感基调，都是为了编织出一种梦境，让观众沉浸在新海诚想要传递的情绪里。

梦里不知身是客，谁会在意梦里的剧情？

更何况，新海诚文学性极强的对白有效地填补了剧情的空缺。《秒速五厘米》中的“我清楚地知道，我们无法保证将来能永远在一起，横亘在我们面前的是那沉重的人生和漫长的时间，让人望而却步。”《言叶之庭》里的“隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。”这些台词都深深地留在了影迷的记忆里，不易忘却。

但也并不是说新海诚就没有缺点，虽然画功强到让人难辨真假，但他的人设水平确实让人很难恭维。人物和背景间的违和感一直都是广大强迫症患者对新海诚的最大怨念所在。

但在新片《你的名字。》里，他请来了田中将贺为他做人设，又精心雕琢了剧情，当新海诚不再写散文诗，而是写起了散文诗般的小说，一切都完美的是如此可怕。

关于《你的名字。》，我在这里不做赘述，不剧透，不评价，资源在网上已经出了很久，院线也已经上映，有兴趣的朋友去看就好了，这应该是新海诚最易被所有观众群体接受的一部作品。

日本国内票房195.3亿，IMDB8.7分，豆瓣8.9分，已经可以说明一些问题。

在影片之外，新海诚到底是个怎样的人呢？

因为《秒速五厘米》等电影忧伤基调的影响，我一直以为新海诚是个有些颓废有些忧郁的文艺中年，然而事实证明，我的认知出现了偏差。

父亲是建筑公司社长的他从小衣食无忧，在幸福的家庭中成长，一路走来，做的都是自己喜欢的事情。

喜欢描绘爱情的无奈与错过的他，却自称自己“从来没被甩过”，与妻子更是感情甚笃。

也许正是这样一个未经磨难的人，才能拥有一颗晶莹剔透的心，正是这颗晶莹剔透的心，才能创作出那样纯美的作品吧。

新海诚相信美好，所以他把美好传递给了我们。

在宫崎骏不断隐退和今敏早逝给动漫迷带来的恐慌中，新海诚的涌现给了大家很多慰藉。很多人说新海诚会是下一个宫崎骏，但两人看似有共通之处，但无论是在思想内核还是技术手段上，都存在着千差万别。

新海诚不会是下一个宫崎骏，他只会是第一个新海诚。

能否比肩甚至超越传奇，新海诚还需要时间。

所幸，他还年轻。 
在《暴走看啥片儿》剧组对新海诚的采访中，他说：

“动漫作品是有很多可能性的，我的梦想就是围绕着这些可能性，制造出一些可以让大家产生共鸣的作品。”

唯愿他梦想成真。