徐皓峰是我对武侠电影最大也是最后的期待
新版《射雕英雄传》完结，很多人都表示非常难过。
好不容易遇到了一个江湖，又得说再见了。
这版电视剧拍的到底如何，我在这里不做品评，但国人对武侠的热情，似乎丝毫没有减弱。
几十年过去，金庸古龙的著作翻拍了一次又一次，关注度也从来都没有降低过。
但武侠电视剧和武侠电影，境况并不相同。
上世纪九十年代的时候，武侠电影风靡两岸三地。如今时光荏苒，来到了新世纪的第十六个年头，武侠片的票房号召力已经大不如前，观众们早已看惯了大荧幕上的打打杀杀和爱恨情仇，逐渐有些不愿意给武侠电影买单了。
现在拍出武侠片还能让影迷们乖乖坐进电影院里的，只剩下了两位香港导演：徐克和王家卫，而王家卫在拍过《一代宗师》后未必会再染指武侠，徐克的英名也在监制《三少爷的剑》后有些扫地。
其实内地还有一位导演的武侠电影极具特色，他就是徐皓峰。
徐皓峰不但是导演，也是著名的作家，他的纪实武侠文学《逝去的武林》轰动一时，小说《道士下山》更是开创了武侠小说的新流派（没错，就是陈凯歌那部电影的原著）。
说到这儿你可能会觉得一个作家当导演拍戏未必靠谱，毕竟有郭敬明、韩寒、六六等人在先，作家当导演拍片质量确实是很难保证的。所以我必须得告诉你徐皓峰的另一个身份，他是北京电影学院导演系的导师。也就是说，写书对于他来说才是玩票，人家可是正儿八经学院派的导演。
徐皓峰早年间一直在执导话剧，直到2011年才有了第一部他导演的电影《倭寇的踪迹》上映，上映后便受到各大电影节青睐，广受好评，他可以说是一位大器晚成的导演。后来的《箭士柳白猿》还没能在影院上映，便已经斩获金马奖三个奖项，得到了极好的口碑。
15年上映的《师父》，是我第一次看徐浩峰自己导演的电影，就留下了深刻的印象。
故事并不复杂。南方咏春拳传人陈识北上天津欲开武馆扬名，不料规矩在先，外人在天津开馆多受掣肘，于是津门名家郑山傲建议陈识收徒踢馆以达目的，于是陈识娶妻收徒，在天津安顿。他收徒用心不纯，达成开武馆目的的同时便会毁掉徒弟，却不料踢馆之后陈识师徒竟卷入一场军界对武行的阴谋，徒弟耿良辰横死，他的武馆也成了摆设，意识到自己错误的他心生悔恨，欲为徒弟报仇，于是大闹津门，最终携妻远遁，隐匿江湖。
《师父》里的江湖是个怎样的江湖呢？是没落的江湖。此时枪炮流行，武人的实际用途已经失去，只能靠着武馆表面风光，用影片中角色的话说，就是装装样子而已。在这个装装样子的江湖里，传统武人该如何守着自己的规矩，便成了影片中所要探讨的话题。
事实上影片里陈识郑山傲他们所追求的门派声望和个人威名在大时代的背景下都显得有些苍凉可笑，再高的武功在枪炮面前都变得无用。影片中郑山傲与徒弟比武遭徒弟暗算，最后欲下杀手，无奈看到身为军官的徒弟手下有人举枪，只能放手离开。
这也正印证了江湖的没落，规矩变得人人可破，师徒之情不再重要，仁义道德也成空谈，在这样的时代背景里，江湖中人又该如何自处？
但江湖再没落也不会消亡，如同古龙所说，有人的地方便有江湖。
《师父》讲的是规矩，讲的是在不守规矩的世界里守规矩的人。影片里在冰冷的现实中总是穿插着让人动容的温情，耿良辰临死的奔跑和推车，茶汤女的仗义和勇气，脚夫们的义气和朴实，都给我留下了深刻的印象。
可以说看到这些，我就知道江湖永远不会从这个世界上消失，因为仁义礼智信这些美好的东西总会有人传承，老祖宗的规矩总会有人默默遵守，只要你用心去看，江湖其实还就在我们身边。
徐皓峰要拍的是江湖的全景，展示的是民国的风貌，野心极大，想法也都一一落到了实处。不得不说徐皓峰作为《一代宗师》的编剧从王家卫身上还是学到了不少东西，影片的剪辑凌厉自然，可以说是本片的一大亮点，很有墨镜王的味道。配乐上徐皓峰也给广大影迷带来了巨大的惊喜，泽野弘之的音乐总是适时想起给情节推波助澜。
台词上徐皓峰也是展现了自己的文学功力，剧本台词不多，却也是一句都不能改动。
有几处台词细细品味着实妙趣横生，一是影片刚开始陈识找到后来的妻子赵国卉时赵国卉所说：“这不是我最好的命，我最好的命是被一个来吃饭的巴西人看上，嫁到巴西卖可可。”一句俏皮话凸显了人物性格，看似轻描淡写，其实体现了徐皓峰的功力。
再就是陈识用刀在对手脸上划了一道后所说的：“这道疤，我留的。是你这辈子的荣耀。”看似中二却霸气外露，直接把陈识的气场拉到了宗师的级别。
当然最让我念念不忘的台词还是片尾陈妻赵国卉那句：“他的事，我担着。”短短六字字字铿锵，配上小宋佳的凛冽气质，极有韵味。
《师父》上映取得很好的口碑后，《箭士柳白猿》也得以上映，虽然排片量较少，却也赢得了不少影迷的喜爱。
在一次次的探索中，徐皓峰形成了自己的武侠风格，这是一种与众不同的拍片思路，也许你会说他是在装逼，但他的装逼，每次都能戳中武侠迷们的G点。
正如娄烨所说，“徐皓峰已然开创了一个电影的神秘门派。”徐氏武侠必将成为中国影坛的重要力量，在未来电影市场的票房竞争中杀出一片自己的天地。