舞美课堂笔记【开启新探险】——带你走进剧场

舞台的美建立在设计者的双手中，

绽放在观赏者的双眼中，

创业也是从创造者的手上发芽，在逆风中摇曳。

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

《舞台美术设计与技术管理》课上，我们不只是拓展舞台艺术视野、熟悉剧场艺术和守则，更带你了解艺术创作思维、掌握剧场管理技巧和拥有实践的能力。

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”

理论总是要和实践结合。本周董老师带我们到同济大学电影学院的实验剧场上课，结合实物，化抽象为具体，带领学生一步步探索剧场的奥秘。

大幕线Curtain Line

舞台大幕平面与舞台台面的交线，通常不被划出，只是表示舞台上一条线状位置。

上场门Stage Right

一般指观众面对的舞台左侧的演员上场出口，在日本演出习惯则相反，上场门在观众面对的舞台的右侧，称为上手。

下场门Stage Left

一般指观众面对的舞台右侧的演员下场出口。在日本的演出习惯则相反，下场门在观众面对的舞台的左侧，称为下手。

台唇Apron

在舞台的前端，是舞台与观众距离最近部分。如果升降乐池台面与舞台面齐平时，随着舞台区域的扩大，乐池的前端位置也称台唇。

观众席Auditorium

与舞台相对的坐席。根据剧场舞台的建筑方式不同，观众席区域的划分也有所不同，如圆形、半圆形、一面、三面观众席区域等，从立面构造上看，剧场还可以设计一层或向上楼层不定的观众席区域。在很多剧场，楼上的座位甚至还要比楼下的前排座位票价还要贵。

【剧场小知识】

剧场的幕包括大幕、侧幕、底幕、檐幕。

大幕: 观众厅与舞台之间起到分割作用的幕,是舞台的门户，也是舞台的主要幕布。大幕主要用于演出开始和结束的启闭，有时也作场幕使用。

侧幕: 位于舞台的左右两侧的幕。主要用于对舞台的后部空间进行遮挡，引导、控制观众的和线集中在规定的表演区域内。

天幕:位于镜框式舞台演出空间的最后部位，是演出中投射幻灯布置用幕。随着幻灯和布景的变化，能使观众有身临其境的感觉。

檐幕: 舞台台口上空的幕布，用于阻挡观众对舞台上方的视线，能够增强观众对舞台的立体感。

这节课上，我们见识到舞台布景的管理学问，饱览了后台仓储的道具装饰，构筑了有关空间的专有名词、台上台下的讲究之道的庞杂的知识密网，幸瞥了工作人员调试灯控和音控设备，领略了台上台下的艺术文化。

在师生面对面讨论的开放课堂里，我们的思维穿越时光隧道，轻轻抚略古今文化艺术的纹理。回溯古时，宙斯女娲等神话为戏剧提供了肥沃的创造土壤，也为东西方祭祀文化同时染上瑰丽的想象色彩，这种文化迁移到舞台上催生了艺术，并衍生出神秘而庄重的仪式感。历经由娱神到娱人的演变，漫长的中世纪孕育孵化出宗教道德剧、神迹剧等，而后新型资产阶级崛起，将美学思想、艺术理论等广传以燎原，深深栽植在人类文化的大花园里。时代在前进，艺术也从未止步。

【下期活动预告】

下期我们将更加深入的学习剧场知识

你准备好了吗？

每周三下午七八节

《舞台美术设计与技术管理》

时光不老，我们不散~~