传奇艺术家离去，他的世界是座奇异花园

前不久，意大利激进派设计中最离经叛道的国宝级艺术家加埃塔诺·佩谢 (Gaetano Pesce)于纽约家中离世，享年84岁。

Gaetano Pesce的设计师生涯始于1962年，他的设计打破了艺术、设计、建筑等领域的边界，从自身人文关怀的视角出发，创造了无数富有前瞻性又充满温度的作品。

时至今日，他的作品斩获无数设计大奖，被30多家世界顶级博物馆收藏，包括纽约现代艺术博物馆、伦敦维多利亚与艾伯特博物馆、蓬皮杜艺术中心，以及巴黎卢浮宫等。

1969年，Gaetano Pesce和B&B Italia合作推出了Up系列拟人化座椅，其中《UP5_6扶手椅》是作者关于女性关怀思想的重要作品，也被誉为是“20世纪最著名的椅子之一”。自1969年首次亮相于意大利米兰家具博览会，这一系列就成了设计史中的里程碑作品。

“UP5_6扶手椅”没有内部结构，由高密度聚氨酯泡沫制成，从包装中取出后，椅子就会像充气床垫一样缓缓膨胀出完整的形状，犹如一个丰满的女性躯体，这也诠释了“UP”的命名，可谓革命性的设计。

Gaetano Pesce还为椅子附上了一个球形脚凳，象征着女性身上"球和链"的历史。虽然这件作品的灵感来自女性曼妙的身体曲线，但这并非出自“男性凝视”，而是在为女性发声。

继“UP5_6扶手椅”之后，Gaetano Pesce又创作了著名的“Pratt椅”系列，是工业设计与艺术实验的结合产物。这是一批介于“实用”与“完全不可用”之间的艺术品兼家具，由同一模具浇灌，由九种不同树脂进行配方，再根据催化剂配比不同而呈现出不同的硬度。

树脂、硅胶、聚氨酯等化学元素在Gaetano Pesce这位“炼金士”的眼里也充满了艺术的美。在随机与偶然的搭配中，设计师通过高饱和的色彩、高对比的配色以及不同的纹理和透明度，让手中的原料呈现独特的质感，由此诞生了无数个造型各异的装饰艺术品。尤其是花瓶的系列创作，每一件作品都是一个惊喜。

除此之外，这面名为“Look At Me Mirror”的作品是Gaetano Pesce为Fish Design设计的树脂镜。他采用充满活力的透明蓝色树脂，与红色、粉色的边框和镜子镶嵌，配色清新俏皮可爱。

而“Watch Me Clock”则是艺术家为Fish Design设计的另一款单品。纯手工制作的树脂时钟，即使批量生产，每件作品也都是独一无二的存在，只需一个小洞和一枚钉子，就能为一整面白墙增添醒目的色彩与活力。

以及拥有不同表情的座椅和各种人脸状的灯具，Gaetano Pesce通过拟人的具象化设计，和具有弹性的树脂等创作材料，在每一件作品中蕴藏了人性的隐喻与哲思。

对于Gaetano Pesce而言，虽然最有名的作品是家居设计，但他的“本行”实则是建筑师，他曾在威尼斯大学学习建筑，并且多年来在法国斯特拉斯堡建筑学校和巴西圣保罗建筑学院任教。

上世纪90年代初，Gaetano Pesce在日本大阪设计了一座名为“Organic Building”的建筑，其外部布满了活植物。在人口密集的日本，空间有限，这意味着大多数建筑几乎是没有余量留给花园的。但这座“有机公寓”巧妙地把花园置于建筑外部，将生态建筑的理念成功内化。

Pesce以“竹子”为设计理念，将“有机公寓”建造成一个富有特色的垂直花园。建筑的外部覆盖着钢壳混凝土面板，釉面为红色。外部还设有许多玻璃纤维花盆，包含了80多种本地植物和树木，通过计算机控制的补水系统进行灌溉。

另一座出自Pesce之手的先锋建筑是位于巴西巴伊亚州的“Bahia House”，是于1998年建成的作品，也是他将当地的天然橡胶、树脂、玻璃、混凝土等非传统材料运用到设计、建造的新尝试。

“Bahia House”以六种独立但相互连接的结构组成，并在建筑表皮运用了人类、动物、自然等感官符号，与巴伊亚的文化特征紧密相连。

跨越半个世纪，Gaetano Pesce从未停止尝试。新材料、新形状，新配色与新故事，上百件全手工制作的独特作品，涵盖了坐椅、桌台、柜子、灯具、花瓶、产品设计、建筑模型、树脂画和装置。

如今，斯人已逝，而由他的创作所引发的对于艺术与生活、传统与现代关系的无尽思考还将延续。

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