李健、陈粒、罗志祥“召唤”快男全国300强，“去评委化”的后选秀时代将走向何方？

张杰、陈楚生、王栎鑫、王铮亮····2007年夏天“横空出世”的一批白衣飘飘的男生，曾经和李宇春、周笔畅、张靓颖等超级女声们一起，成为中国娱乐产业蓬勃发展中造星运动最得意的产品。

彼时，这些涉世未深的少男少女，在市场还没准备好的时候被推出，猝不及防，又不得不在下一个大潮到来之前，学会和经纪公司、社会、自己以及正在衰落的唱片产业相处，在市场中寻找自己的位置。

如今，选秀已经走过十几个年头，选秀节目的价值观和形式已经早已走到一个分岔路口。大规模、大制作、大明星，音乐选秀节目已全方位占领我们的电视荧幕。然而，繁华热闹的背后，是严重的同质化和观众日益强烈的审美疲劳，转椅推杆似乎已不再那么激动人心。

除了形式的枯燥，选秀背后的意义和内涵，已经在老调重弹中失去了原味，众多老牌音乐选秀节目遭遇关注度“滑铁卢”，也进一步印证了选秀类综艺节目从高峰逐渐陷入低谷。纵观如今的综艺江湖，在真人秀这片红海中，综艺选秀节目到底该如何实现突破？ 

多元化音乐选秀时代 

“草根造星”还能有哪些新玩法？ 

如果说2005年开启的《超级女声》时代是音乐选秀“素人＋音乐”的一夜造梦时代。2012年之后，则进入“IP＋音乐”的竞演时代。随着近来音乐节目，则越来越注重“边玩边唱”，音乐已经渐渐成为“娱乐”和“开心”的其中一个元素。在这三个迭代过程中，音乐选秀节目的造星能力也日益薄弱。

纵观近两年的电视选秀节目。《蜜蜂少女队》，《燃烧吧，少年》、《夏日甜心》、《国民美少女》等打着偶像养成实为选秀的电视节目，早已呈现出和早年间的《超级女生》、《快乐男声》、《加油好男儿》等草根选秀大为不同的样貌。

同时，选秀、造星，这个原本是电视台的专属，如今随着互联网技术的发展，已经开始大举转移。去年全新的《超级女声》就是一个信号，而今年的《快乐男声》也变身网综，和同时开唱的《明日之子》，互联网元素加持下推出了一系列脑洞大开、花样繁多的新玩法，试图诞生出属于网生一代的全民草根偶像。

《明日之子》号称要重构全新的互联网偶像养成体系的人物关系——将选手、观众、评委更新为选手、星推和粉推，全新互联网偶像养成的赛制就由这三股全新力量的角逐组成。

2017《快乐男声》，从启用有着“娱乐圈泥石流”之称的黄子韬担任代言人，到推翻传统评委设置和人物关系，将“音乐召唤师”与“快男”命运绑定、三方制衡决定选手命运。这些玩法的创新，在昭示着选秀节目精神内核的变迁。

95后网生一代极为重视互动的真实性、实时性与参与感。首次转战网综的《快男》打出“去评委化”创新牌，大胆创新打破传统海选赛制，由200名95后少女组成的“挑食少女团”完全取代比赛评委，在各个城市晋级赛中投票挑选自己心中的“快乐男声”。

而评委和选手在角色地位上的转变，显然也让之前高高在上、习惯了俯视选手的评委们感到不适。在《2017快乐男声》云唱区晋级赛中，包小柏更是直言：“在这个舞台上，我感到没有话语权，掌握选手命运的是我身后200位挑食少女团。”

要知道，09年《超女》中拥有淘汰权的包小柏，曾因为颇具争议的曾轶可的去留问题，与评委沈黎辉发生争执，愤然离席。而时隔八年，再次坐上评委席的包小柏却不再拥有投票权，只负责专业评点，决定权被200名少女组成的“挑食少女团”握在手里，她们的投票与网络人气排名共同决定晋级人选的归属。

很显然，这是用95后审美标准来选拔95后明星的模式，与节目的定调完全匹配。理所应当，在这个女生眼光比天高的时代能获得青睐，选手自然不会让观众失望。

从“评委导师”到“音乐召唤师”

选秀内核的转变不仅仅是名字的变化 

“去权威化”、“去评委化” ……摒弃以往造星套路，颠覆传统推星思维，一切权利交给市场、所有资源都是真枪实弹，这些思维或许是后选秀时代造星运动新的精神内核。

“快男”今年似乎也有意摒弃一直以来的晋级、淘汰、待定这样略显老旧的赛制，据陈刚介绍，今年的节目会有意增强真人秀的部分，“我更希望它今年很青春，并且是有一些音乐PK、争斗的真人秀。

而《快男》在赛制上的突破常规，不只停留在海选阶段。在昨天举行的快男300强集结发布会上，继“挑食少女团”后，节目组又放了一个大招，评审力量再添新角色——“音乐召唤师”。李健、罗志祥、陈粒三个年龄、风格迥异的音乐人将出任这一选秀史上从未有过的全新身份。

陈刚将“音乐召唤师”定位为引领者和召唤者，他们会根据自己对于新生代“快男”的评判标准，“召唤”出他们心目中的“快男”。 “召唤师带来的是机会，带来的是我能帮助你的音乐，带来我自己所有的资源，带来的是我和你一起演出的能力，他们是这样的一个帮助的过程。” 

300强集结发布会上，新阶段赛制也全面出炉：300强后将首先进入残酷的300进30的晋级赛，在“音乐召唤师”面前清唱展示，只有1/10的选手可进入棚唱环节；而后30强将与三位“音乐召唤师”分别组队，在他们的率领下展开团战；3支团队进入15进7的争夺，一支团队将全员淘汰，召唤师也将跟随本队“快男”一起离开舞台；踢馆赛阶段，所有选手可通过召唤师和网络投票获得踢馆资格，将有7人重新回到舞台踢馆；最终产生的7强角逐“快男”总冠军。

未知的选择、淘汰的风险，都是明星在其他素人选秀中没有的体验。从赛制上来看，“音乐召唤师”要选择选手也要被选手“反选”，要在60秒内迅速专业地评判选手的表现还要与选手组队比赛。将已经大有名气的明星和素人们共同置于选秀过程之中，让他们面临着淘汰的风险，这无疑不是对音乐选秀模式的颠覆式创新。

陈刚在接受媒体采访时将“音乐召唤师”比喻为“服务人员”：“音乐召唤师与评委导师有差别，评委帮选手吗？不帮。评委给选手什么吗？不给。评委只干什么事？决定生死。但是现在这个时代已经过去了。”

首次担任“音乐召唤师”，有“音乐诗人”之称的李健觉得自己的责任除了让节目变得好看外，还要发掘好的、有潜能的人才。在他看来，“让你的学员发挥优势，那才是自己真正的优势”。谈到对选手的期待，李健觉得选手应该“要么有个性要么有才华——当然，个性也是另一种才华。表达真实的自己，就是随我。”

“小猪”罗志祥也加入到“音乐召唤师”队伍中。作为亚洲舞王，罗志祥和选手会不会一言不合就尬舞？朱碧石到底会不会出现在节目当中？唱跳俱佳的他又会拿出哪些奇招对抗另外两位明星的队伍？这些问题都着实让人好奇。

陈粒虽是民谣音乐圈的小众歌手出身，但歌曲深受听众喜爱，就连王思聪、华晨宇、大张伟都是她的粉丝。谈到自己的优势，陈粒说：“我判断比较快，比较果断。我喜欢身上有新鲜元素和特质的选手。” 

在当天的发布会上，陈刚表示，希望在《快男》中亮相的是有着自己独立标签、“随我”的音乐状态的艺人，“随我”不仅是对选手的要求，也是“音乐召唤师”的共通点。

互联网元素花式加持下 

“选秀节目”能否焕发新生？ 

2013年，站在《快乐男声》舞台上的华晨宇唱着属于自己的歌，被媒体打上“异类”的标签，这让他伴随部分误解被大众认识。四年后作为前辈，华晨宇为《2017快乐男声》写下“少年别怕，傲骨的姿态称霸，打开嘴巴夸和骂，跟世界保持通话”的歌词，既是给后辈勇气，也是表达自我的态度。

对“快乐男声”这个已经拥有十年历史的IP来说，如何更接地气地满足分众过度的95后观众的情感需求和体验需求？这是一个不断摸索、试错和升级迭代的过程。

就像去年《超级女声》的二次元风格，这一季的《快乐男声》也更加年轻化。陈刚在《快乐男声》启动发布会上解读到：“节目组对于这一季的《快乐男声》有一个明确的态度，那就是选手是主角。”

在节目中频频出现的关键词是“95后”和“潮牌”。陈刚说，希望用“潮牌”的理念重新刷新快男这个IP，去掉大众印象中舞台赛事的画像。 “有趣的灵魂比好看的皮囊重要。”偶像不应该仅仅停留在“好看的皮囊上”，那既不可能长久也无法真正赢得粉丝的心。

在海选选手中，古风、二次元、原创弹唱、喊麦等风格奇异的“奇葩选手”走上前台。在网络平台的支持下，选手们展现在公众眼中的95后形象更加真实，不论是唱功还是综合素质亦或者是选手本身的性格都能得到最原生的演绎。

在已经结束的海选阶段，《快男》也融入了时下最火爆的直播形式，鼓励年轻人随时随地参与节目。首次集结的快男300强着实令媒体和网友，从现场后援团PK的热烈氛围可以看出，300强“快男”中已经不乏人气选手。一心摘掉“星二代”光环的林禹、因模仿薛之谦拥有强大人气的王柏燊、知名网红韩毅等，都因不同的个性表达而俘获众多少女心，网络人气暂居前三位的刘洋、杨螺螺和刘黎阳，人气更突破了百万。

从上游的赛事选手输送，到超级网综的呈现和粉丝互动玩法再到歌曲衍生孵化的全链条，都以新的方式呈现。从网络风格的渗透，到网络化的运作手段，再到“95后决定95后”的网络化理念和网络互动方式的操作，此次“快男”一直在诠释“互联网+选秀”的花式玩法。

中国社科院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷凇曾说，“市场永远是以一个轮回的方式在运转，做到审时度势、突破创新，才能不被市场淘汰”。

置身于“后选秀时代”，真实揭露青春梦想的美好和残酷、全民轰动的音乐话题、粉丝至上的互联网花式玩法等元素都是当下年轻人群最喜欢的内容。无论《快乐男声》最终向市场输送出怎样一批95后偶像男声，都将是一场全民参与的偶像养成运动。

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