经过百余场精彩巡演，深圳原创舞剧《咏春》再掀高潮，于除夕夜登上央视春晚舞台，向全国人民展现了浓浓岭南风味的“舞武融合”。
演出结束后，走出总台大楼的常宏基，难掩激动地分享了自己的春晚舞台初体验：“这个舞台可以给你无限的力量，当我们站在舞台的那一刻，就抛开了所有的烦恼和顾虑，只专注于展示出武术和舞蹈的美。”
在舞台上，常宏基展现了他精湛的“舞”艺和沉稳的台风，而现实中，他只是一名年仅24岁的新生代演员。
那么，他是如何与《咏春》结缘的呢？又是如何克服重重困难，演绎好“叶问”这一角色的？
深圳歌剧舞剧院首席舞蹈演员常宏基出生于1999年，他与舞蹈结缘源自六岁，父亲带他参加补习班，路过拉丁教室时的惊鸿一瞥，让他喜欢上了拉丁舞。2011年，常宏基转专业学习芭蕾舞，走上专业舞者道路，2016年，他被中央戏剧学院舞剧系录取深造。然而，从群演跳到男一号，从寂寂无名到首席舞者，常宏基的追梦之路走得并不容易。2021年从中央戏剧学院毕业后，他用一个个挑战和难度鞭策自己，曾先后参演舞剧《伯牙绝弦》《红楼梦》《朱自清》。2022年，常宏基等来了《咏春》，也迎来了观众热烈的欢呼与喝彩。据了解，在刚接触《咏春》时，没有武功功底的常宏基几乎每天都要花大量时间练咏春拳和舞蹈动作。同时，他还要学习如何巧妙地将舞蹈和武术相结合，让整体效果既呈现舞蹈的优美，又展现武术的对抗。
更重要的是，年仅24岁的他与成熟的舞者相比，缺少很多生活经验和人生阅历。从最初的仰望叶问到走进叶问，常宏基经历了一段探索的历程。
一开始，常宏基通过观看影视作品来揣摩不同年龄段演员的表演方式、细微的表情变化，从而模仿“叶问” 的外在形象。然而常宏基很快发现，只是这样还远不够，要想成为“叶问”，而不是扮演“叶问”，最困难的地方是要深入了解叶问的内心世界。
舞剧《咏春》部分演员与甄子丹合影
经过一次次的演绎和对角色的思考，尽管“叶问”这个角色和常宏基的年龄、经历差距非常大，常宏基仍然找到了自己和这个角色心灵的“链接”。常宏基在一次采访中表示，“叶问对理想的坚持与我对舞蹈的坚持，某种程度上有共通的地方，我从他身上看到了我自己。从站在舞台上那一刻起，就觉得自己就是‘叶问’，更多是一种信念感。”戏内，叶师傅赴香港打拼，戏外，“常师傅”在深圳逐梦。
提到深圳，常宏基感慨到：“我来考试的时候就被这座城市吸引，所有的一切都充满热血，跟我很搭。深圳是我的梦想生根发芽、逐渐壮大的地方，如果我当时没有选择来深圳，也许就不会得到这样的机遇。”
巧的是，常宏基来到深圳后的第一部作品就是舞剧《咏春》，他担任剧中的男主“叶问”，这也是他第一次作为主角领衔主演舞剧。
常宏基说，舞剧《咏春》的演员非常年轻化，大家都把自己的活力和激情融入到舞蹈当中，用深圳特有的拼搏精神，努力完成每一个动作，讲好每一个故事。
常宏基说，深圳是一个国际化大城市，给《咏春》提供了很好的舞台，全国甚至全世界都能关注到《咏春》。深圳容纳了来自五湖四海的人，汇集了各方的语言和文化，也让不同地域的观众接纳多元的文化。截至目前，舞剧《咏春》已走过34座城市，奉献142场精彩演出，这是深圳文艺工作者交给全世界人民的一张满意的答卷。《咏春》在岭南大地的诞生，正是深圳在开放包容、创新进取的文化版图中落下的精彩一笔。哪一个深圳人，不是“追光者”？正如常宏基所说：“年轻的深圳，从不吝啬给我们这些年轻人机会。感谢这座梦想之城、青春之城让我们毫无顾忌地向前冲。”期待未来有更多像常宏基一样的追梦者，以热血筑梦，以青春逐梦，讲好中国故事、大湾区故事、广东故事、深圳故事。