【少儿禁】马建《亮出你的舌苔或空空荡荡》

深度解读 | 姜文《让子弹飞》

在权力的包围中保持清醒!| 中国农大人文学院2023年毕业演讲

H游戏只知道《尾行》?弱爆了!丨BB IN

每人发1000块钱

生成图片,分享到微信朋友圈

自由微信安卓APP发布,立即下载! | 提交文章网址
查看原文

博物馆奇妙夜里的"陌生风景"

健崔 NOWNESS现在 2022-04-12

“说不出我在这里做些什么,

但我希望我能看得更清楚,

生活在物质的世界中。”


——乔治·哈里森《生活在物质世界》






https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=l0727rh6mza&width=500&height=375&auto=0


这几个月来,在上海当代艺术博物馆举办了一次来自卡地亚基金会推出的展览,题为《卡地亚当代艺术基金会:陌生风景》(Fondation Cartier pour l'art contemporain: A Beautiful Elsewhere)

卡地亚当代艺术基金会,法国巴黎

通过社交网络的反馈,相信大部分城中的艺术爱好者都看过了这个规模有些“出人意料”的群展,而它给观众带来的感受也是很特别的——

大部分人觉得这是一次来自卡地亚基金会的“作业”,而实际上,这个看似并没有占用太多空间的展览则通过一百件展品让我们回到了那个曾经美好的“前信息时代”

《为我画一面旗帜》,2018年

电梯运行,一双男女走入美术馆。镜头缓缓推移,跟随他们的脚步,Sarah Sze, Marc Newson, Ron Mueck 的代表作品分别出现在画面中。

在观赏的同时,男主角言和女主角晓之间的微妙对谈,似棋盘上的博弈,来往之间,飘散爱情的甜蜜。

突然灯光关闭,慌张的言却在黑暗中,意外收获了明亮时不可预见之美。光影交错,泾渭分明的作品也变得暧昧起来,而他的感情,却于此刻瞬时膨胀。



寻着光亮,他最终找到了晓。“(放松自己的)感觉怎么样?”,“好像和你在一起一样。”在露台上,二人饱览了各自陌生的风景……

如何定义“前信息时代”呢?其实方法很简单,那就是工业时代最鼎盛的三十年前。人们通过创造物质的方式来书写下自身的力量,无论是创建新的秩序,或者打破某种旧时代的印记,或者是在虚无中进行探索。

对于这些物化的艺术作品,

我们还保有这一种温暖的心,去接近他们。

在《陌生风景》中,大量出自近10年的当代艺术作品充满了这个特性,而这也正是本次展览带来的一个特别观感体验——我们对于物质已经越来越陌生了。

PSA 展场顶层,来自意大利的艺术家亚历山德罗·门迪尼(Alessandro Mendini)展出了一件马赛克雕塑作品。这是一个通过传统马赛克黏贴工艺完成的模拟教堂,在偌大的展厅中,它通体的反光吸引了每一个参观者。

亚历山德罗·门迪尼,《娇小的大教堂》, 2002年

作为旧时代的常见装饰方式,马赛克这种单元化的色彩组合方式早已经被高精度的数码印刷技术所替代。

不过仅仅几十年,一种生活中的常见审美方式就被改变了属性,可见我们对于物质本身的关注度与熟悉度,已经随着超负荷的影像展示方式而被人们淡忘了。

亚历山德罗·门迪尼,《 古老的面庞》,2002年

在《陌生风景》展览前言中,策展人之一的费大为说:“通过本次展览,卡地亚基金会将向公众揭示它的运营模式和艺术理念。同时,展览旨在激发艺术的想象力和问题意识,呈现艺术作品背后的故事。”

费先生所提到的问题意识,正是这个展览交给不同领域当代人的相同问题——你们是否愿意再给这些物质一次机会呢?

费大为

中国当代艺术评论家、策展人

在 NOWNESS 为《陌生风景》拍摄短片中,你可以跟随两位出镜人的步伐,穿梭于展览之中,而他们间的对话,也在一点一点地暗示着我们对于这个展览的想象力。

马克·纽森(Marc Newson)带来了一件飞机模型雕塑,这款名为“开尔文40”的喷气式飞行器充满了未来主义的线条,大量具有标示性的设计细节让人们有一个怀疑——它的内部是否有引擎,它是否可以飞翔?

马克·纽森,《开尔文40》,2003年

我们曾经对于物质赋予人类的使命就是应用,工业时代的思考最多的就是生产力。

而当生产力与社会的关系越来越疏远时,

信息时代创造的视觉,是一种迷雾,

正在笼罩着我们对于真实的理解与判断。

展览中有一组作品是最被中国观众所热议的,就是来自北野武的极具荒诞色彩的创作。

北野武,《动物与花卉造型花瓶》系列,《狮子》,2010年

在具有自嘲意味的电影《阿基里斯与龟》(2008年)中,北野武本人出演了一位一直无法找到自己创作方式的画家,而他在影片中所绘制画作则成为了卡地亚基金会的收藏。

这些充满了童趣的作品所反映的不仅仅是想象力,

而是对于真实世界的抵抗。

北野武,《无题》,2008年

同样的力量也在装置艺术家萨拉·施(Sarah Sze)的作品中有所展现。

展览中有一件典型的萨拉·施样式的进行装置,这些由生活日常品组成的立体装置,仿佛一个被人假设的星空图。在重组的模式下,所有的物质有了新机会来展现自己的另一面。

萨拉·施,《上升的一切必将汇合》,1999年

艺术家罗恩·穆克(Ron Mueck)的超写实雕塑放大的是人们孤独的情感,完成这种情绪传达依靠的是物质本身的冷酷

罗恩·穆克,《在床上》,2005年

罗恩·穆克,《购物的女人》,2013年

而科幻漫画大师墨比斯(Mœbius)的“遗作”《又见地球》则是一次伟大的幻想,它使用了物质最原理的方式构架了一个我们非常“熟悉”的科幻世界。

墨比斯,《又见地球》,2010年

马克·库蒂里耶(Marc Couturier)充满灵性的作品中,不断暗示自然与神的对话,反思物质到非物质的过渡进程。

马克·库蒂里耶,《第三天的绘画》,1991-1992年

NOWNESS 的导览短片是一个独特的视角,也是一种带着疑问走入展览的心态。也许正是这样的好奇心,才会让每一次展览,都成为一个机会,让我们走入不同的世界,进入不同的机会之门。


那么 NOWNESS 也给大家一个机会,

我们会在上墙的留言里选出十位,

送出本次展览门票(仅限上海地区)

欢迎大家踊跃留言!


撰文

辑 / Wanyee

 NOWNESS 


继续观影


 NOWNESS  

捕捉日常生活中的新奇与不凡 


 CONTACT US 

合作/投稿请联系

wuyin@modernmedia.com.cn

本文由 NOWNESS 独家发布,未经许可请勿复制转载

点击阅读原文观看更多影片

文章有问题?点此查看未经处理的缓存