你好！《晚风》——写在2019戏文年度大戏开幕之前

2019年戏剧与影视学年度大戏

111戏剧工坊  话剧《晚风》

（本剧部分情节取材于喻荣军话剧本《www.com》）

【主创人员】

出品人：施俊天  刘修敏

制作人：魏希之

监制：余韬

导演：胡斌

总策划：冉楚逊

舞台监督：朱丽捷

灯光：孙铭键

视觉：冉楚逊

音乐：陈翔远

音效：何嘉晟

宣传片：涂开航

主题曲：余韬

插  曲：涂开航

票  务：张雨萱

【主  演】

盛楷 陈睿 王吟雪  魏希之  周恩洁  张祁  

张孟康  黎秦秀  何翔  周雪琴  陈佩丰 叶真  施傲然

【监制、文传学院副院长余韬】

斌哥让我写几句。能写什么呢？

现在满脑子都是不能走上舞台的遗憾，我多希望能再站上舞台啊！ 

陪斌哥排了九年大戏，演了五部。虽然每一次上台都要面对观众席此起彼伏的笑声，每一部作品都会留下大批羞于启齿的“黑料”，让自己获得了“师大景甜”的雅号……但我依然“恬不知耻”地赖在斌哥的戏里。因为每一次的舞台经历对我来说都太宝贵了。它让我真切的触摸到艺术创作的点滴，体会塑造人物的快感，知道“眼高手低”的无奈，也让我理解了“干净”“松弛”“忘我”等在我看来最贴近艺术本真的状态（虽然我一直做不到）。

严格地说，我是艺术的门外汉。无论研究、创作，都是半路出家。大戏的舞台让我对艺术的理解更加完整，排/演内外的经验给了我反思自我、反思从事的专业、反思研究和教学的机会。在大戏里，我是一个不折不扣的学生，从每一次排戏的经历中汲取营养，努力让自己看清艺术的样子。我并不是说必须要经历创作才能做好研究，但于我个人而言，这份经历让我拥有了完全不同的视角和理解方式。我相信，大戏给予我的，可能也是全心投入其中的每一届学生能体会到的。这就是文传大戏的价值所在，它不仅仅是一台戏，也是一个认识和理解艺术的平台。

虽然我自己一直做的不好，但不影响文传大戏变得越来越好。从《赵氏孤儿》到《晚风》，我见证了它从一句“戏言”到一个“品牌”，从经典改编到现实主义原创，从单纯的舞台表演到剧场内外的现实关照……《晚风》即将和大家见面，希望每一个参与其中的人，在过程的点滴中收获了专业的提升；希望每一个来捧场的观众，在虚构的舞台前体味真实的自我。

【导演胡斌】

最大的愿望，就是不排戏，因为实在太累太苦太漫长了。最不可能实现的愿望，就是不排戏，因为无法接触学生们那种期待的眼神。感谢戏剧，让我这十年的师大时光独具一格；感谢师大，让我的戏剧一年又一年和观众相遇。关于《晚风》，一切想说的话，都在戏里。

【总策划、视觉设计、文管11级冉楚逊】

时常在想，如果这一生的热情与热爱只付诸于一件事会是什么？暂时没有找到自己的答案，但看到了斌哥的，是戏剧无疑了。

和斌哥结缘于四年前的大戏《又一部话剧的上演》。从此，又一部话剧的上演，仿佛成为一个暗号，又似乎是一种情结。又一部话剧上演了？又一部话剧上演了！

对于一个做戏人，又一部话剧的上演就是幸运。最希望幸运能永远与斌哥相伴。

《晚风》即将上演，还希望看戏人能感受到这晚的风多么不同。

【制作人、“阿树”扮演者、戏文14级魏希之】

世间万事，总有一个终点。然后，我们会遇见，满树花开是人间。相遇——情不知所起，一往而深。

四年前，我穿着白衫，推着木门，开启了我与戏剧的这段缘。若是写在故事的开头，我便以为我就是男主角，但其实只是给男主角推门更衣的“捡场”。    

我便从捡场开始，跟戏剧打了个照面，没有一句词，但我记下了所有演员的词。相识——人意共怜花月满，花好月圆人又散。

两年前，我走进《月圆花好》，走过春花秋月和夏风冬雪。我一人分饰两角，而“小周”是我和斌哥共同赋予的一个角色，我们都在戏剧中逃离现实，找到心中的那片净土。相守——人间有味是清欢

一年前，等到了《你好，人间》。就是这样的自己，从小周走向了君。有人说他们都是我，我想说，我努力活成了他们的模样。相别——满树花开是人间

这是第一次，我当起了制作人，开心可以将自己第一年工作积攒的五万元积蓄献给了《晚风》剧组作为制作费。戏剧的魅力就是这样，无论你在何处，你的心永远在那方寸之间。那颗火热、跳动的心。这其中，离不开斌哥十年间的坚持，更加给了我毕业之后重新回到校园和舞台的信心。

所以，吹来了《晚风》。再见小周，再见君，你好阿树。世间万事，总有一个终点。然后，我们会遇见，满树花开是人间。

【舞台监督、18级戏剧与影视学研究生朱丽捷】

感谢这个意外的机会，能成为剧组的一份子，也算是成全自己的一个小小的愿望：第一次这么近距离接触话剧。

戏是靠一次次地磨出来，看着演员们揣摩剧本角色、人物台词，拿捏人物的关系距离，可以感受到人物的生命和呼吸。关于表演，除了课上学习到的，也只是在电影电视上体会过，个人的体会是，演员对除了自己角色上细节的贴合外，与环境的沟通互动十分重要，把自己带入到角色中，和对象真实的互动，才能让戏更真。舞台是把最好的东西呈现出来，虽然每次看到的是工作人员最后的成果，可想而知背后他们点点滴滴的汗水与智慧，真心地希望这次演出能把最好的留给它。

希望能一直保持着对戏的热爱，对舞台的热情，学习着如何融进戏里，如何把握整部戏，对戏能有新的理解。

【“陈奚”扮演者、广告09级王吟雪】

于我而言，每一次登台演戏，都是难能可贵而求之不得的事。

演戏，是兴趣，也是热爱。话剧，仿佛打开了我身上的某个开关，对于表演的热情一发不可收拾，不管是跑龙套还是主演，只要能演戏，我的心都无比热忱。感谢那个时候认真热情做戏的我们，让我能在各个舞台上发光发热，成为那些光源之一。哪怕是后来，在我决心放下一切刻苦研读播音主持的那一年，我依然抵不过内心的真实触动，完成了一部话剧的演出。挑战之后的爽快，是什么都比不了的。

缘真是妙不可言。要不是因为阿西，不是因为那年的大戏节，我也不会认识斌哥。虽然因为转学去了浙江传媒学院而错过了2012年的《金锁记》，错过了戏剧工坊的一路成长。可谁知道居然在工作后再次遇到了斌哥……兜兜转转，居然有幸走进了《晚风》剧组。这是我参演的第一部斌哥的戏。

大家都说斌哥排戏的时候和平时不太一样，是“戏痴”，坚持“戏比天大”，会生气大骂，会开心大笑，我真爱真喜欢啊，我喜欢这种对戏的态度，一心做戏，不谈其他。

面对《晚风》，我有压力有担忧。这部剧和我以往参与到的话剧都不一样，可能也和斌哥往年排的剧有大不同（这几年每次的大戏我都回来看）。看似清淡平常，没有太多的大起大合，实则内敛深厚。也难怪前期听斌哥不止一次地说“这是我排过的最难的一部戏”。在前期，我一直纠结于为何人物内心汹涌，表现却波澜不惊，这太难了！可艺术创作哪有那么多约定俗成，大约是没有界限，没有套路，没有规则的吧。真诚真挚的流露和表达，揣摩后消化掉吸收好了之后再生成的表现力，感染力才会抓人。

回到初心，找回自己，做一个“演员”。

对舞台是敬畏的，对戏是执着的，不管是初出茅庐还是久别重逢，在剧组的时候，你就是学生，是求知者。而上了那个熟悉又陌生的舞台，观众落定，灯光一起，你就是戏中人。

你好，《晚风》！

【“韩冬”扮演者、戏文15级盛楷】

演戏对我来说是一件特殊的事。

我是一个平凡得不能再平凡的普通人。思考着自己究竟有什么不一样的地方能够和其他人区别开来？只有演戏这件特殊的事。

只要站上舞台，我可以成为另一个人。说不上轻而易举，但是所有人都会配合着去相信。某一刻，那个懦弱渺小的自己在我身上消失了。我迷恋上那种感觉。活成一个不一样的人，在舞台上。

为什么只有演戏，是一件特殊的事？

舞台是虚构的，角色是虚构的。但是虚构的角色却可以比生活中的自己活的更真实。因为当我在演戏的时候，我总是对的。我想起小的时候我的表演启蒙老师为我们示范怎么样去演一个乞丐。她话音刚落，咚的一声，膝头重重的撞在了硬地板上。她已经60多岁了。一个60岁的老人，不应该用自己的膝头去撞硬地板，至少绝不能是咚的那么一声直直的跪下。可她告诉我们，因为她是在演戏，她演的是一个正在乞讨的乞丐。那时候的我还很小，我很心疼她，我被她吓到了，但我也好像模模糊糊的懂了些什么。演戏，真是一件好不一样的事情啊。

我，是一个多么平凡普通的人。幸好，我还有戏可演。

【“陈奚”扮演者、戏文16级陈睿】

一念笙歌起，戏聚有缘人。因为有情，才有了《晚风》。

大学四年里做的最有意义的事就是跟着斌哥做戏了！一开始是上表演课，猛然发现：哇，原来还可以这么上课！斌哥很少直接拿理论的东西来讲说，更多时候是让我们去感知，走心。跟着斌哥学习一定会记住这三个点：真听，真看，真感受。我一边打破原来的表演方式，一边重新建立对表演的正确认知和理解，在这过程中，也逐步从认识表演进入到认识自我。从去年的《你好，人间》（虽然只是梦之梦，但待在剧场里就已经能学到非常多东西），到新松计划的《金锁记》《原野》，再到今年的大戏《晚风》，一路跟着斌哥做戏下来，感触最深的就是——纯粹。表演一定要纯粹，要抛开杂念，全身心地投入进去，享受舞台。

总之很幸运，我也很珍惜每一次站上舞台的机会，因为大家一起做戏，也只是因为“情”和“纯粹”。

最后，关于《晚风》，我想说，这是一部有温度的话剧。

【“晚风”扮演者、戏文14级、研究生18级张祁】

参与斌哥的话剧演出是第三次。抛去第二次的中途退出不算，也已经是第二次了。这次《晚风》中的“晚风”，是男主角网络世界的形象，刚开始看到这个角色的戏时不太能够理解，随着排练的进行与导演的慢慢讲解，现在渐渐对他有了一定的理解。

2017年的《月圆花好》是我第一次真正上舞台演戏，我是有这个欲望去演戏的，但我从来都没有自信，我渴望去演好，但当我回过头来看自己表演的视频的时候，总觉得演得极其尴尬。很感谢斌哥一次次给我机会，让我能够站在如此珍贵的舞台上，我记得他曾经说过一句话，他说我有表演的欲望。我自以为我已经把这种欲望藏得很好，但还是被他一眼就看穿。

马上我又要站上这个舞台，我希望能够演好这个角色，让自己真正的进入到这个角色里去。我是一个对什么都慢热的人，如果在足够的时间内也许慢热是好的，但在有限的时间里，慢热是最大的毛病。我挺喜欢舞台的，虽然现在回忆起之前站在舞台上的感觉是一片空白，但还是挺享受的。

最后还是感谢斌哥给予我一次一次的机会，我这个表演的门外汉尽我最大的努力在舞台上不出错。

【“花非花”扮演者、戏文14级、研究生19级叶真】

在舞台上呈现“静”远比“动”难得多。参与大戏第三年，角色逐渐沉静，挑战逐步上升。在生活中我们常常能体会到悲伤、愤怒与失意，更多时候我们选择自己消化，而在舞台上我们却要把情绪放大给观众看。一开始确实让人尴尬，不过我相信经历的越多，放下的越多，能坦然面对的也越多。良好的表演不仅是扮演，更是与角色的融合。学会认同和自己截然不同的人，接受自我的棱角，是舞台带给我最宝贵的体验。

毕业以来的一年说长不长，但从“人生之中的一年”这个角度看它则容量颇大。创作是自我的，却不能是独立的。希望进组后迅速融入，也希望零散的生活感受能给予我加持，完成让大家满意的表演。期待“晚风”吹动每一位观众的心。

【“花非花”扮演者、戏文15级周雪琴】

虽然是第二次上舞台，但是心里却还是觉得如同新生一般，不同的剧不同的感受，看似相同的角色，其本质却又发生了变化，去年的一袭红裙，我执着于爱情，今年的一袭红裙，我在现实中迷离丢掉了最珍贵的初心，这就如同我刚走出校园来到社会的心境写照，好在相较剧中的角色，我还有那一方舞台，让我时刻记着一份坚守和一份热爱，在现实的游离中也始终向往着纯粹的美好。

【“夏炎”扮演者、戏文16级周恩洁】

遇见《晚风》，是我大学里最幸运的一件事。得知有机会参演今年大戏的消息时，我开心地快跳起来了，在毕业的这年站上大戏的舞台，多么幸福且有仪式感。

外型上我占了个便宜，和人物的感觉比较相像，这也导致我时常过多带入个人情感，对角色情绪把控不准确。初排时产生的问题让我开始自我怀疑和否定，这可能是大部分缺乏经验演员的必经之路，非常感谢斌哥和剧组里的其他朋友们，依然给予了我充分的耐心、信任和鼓励。

戏不是演出来的，是感受出来的。在寻找“夏炎”的路途中，也是我不断与自己进行对话的过程，当我解答完心里的一个个疑问，才真正认识她，也更好地认识了自己。将自己揉碎再重塑的过程十分煎熬，完成之后却会有出乎意料的释放和宣泄，观众也会在角色中找到情感共鸣，我想这也正是表演的魅力所在。

戏聚有缘人，晚风过后再相见。

【“夏炎”扮演者、戏文17级黎秦秀】

去年的《你好，人间》是我第一次走上戏剧的舞台，虽然只有短短的几步，但对我来说，的确是收获颇丰。记得那时候在台下看着学长学姐们在舞台上的表演，心里满是羡慕和憧憬。有一天散场以后，大家在台上拍照留念，我注意到旁边被撕了一半的诗集，我捡起那半本诗集细细看着，期望着有一天自己也能有更多的表演机会。我的确渴望舞台，也向往舞台。

所以，当我知道我可以在今年的《晚风》当中出演时，我真是开心至极的，非常感谢斌哥给我这样一个机会。但更重的角色就是更大的挑战。对以前的我来说，我从来都是无畏挑战的，觉得只要自己努力，就一定可以做到，尤其是对于表演。但是这一年中我慢慢发现自己有了许多改变，对于表演除了喜爱之外，也多了许多敬畏之心。我也发现自己在表演上有很多欠缺和误区，我的确还有很多需要磨炼和改进的地方。我也要检讨自己，在这两个月的排练中总是很胆怯，经常说“我不行”，这是不应该的。既然是演员就应该有专业的素养。已经选择了，就应该努力去完成。

记得斌哥在课上说过：“戏乃细也”，角色不在于有多大，再小的角色，好的演员也会有自己的光彩。那时候我就想，只要能演戏，再小的角色我也要演好。现在大三了，我却差点忘记掉了自己曾经那些想法。如今拿到了这么重要的一个角色，我更应该找到初心，去完成好这个角色，认真简单地做戏。今天又走进了剧场，我发现自己真的很喜欢这个地方。我愿意认认真真排戏，期待最后的演出。

【“晚风”扮演者、戏文17级何翔】

大一期间跟随斌哥进了《你好，人间》的剧组，做一名票务，被戏剧的魅力所深深吸引；大二末有幸再次加入斌哥的新戏《晚风》剧组，饰演“晚风”一角，从演员的角度去体会戏剧，是别样的感受。自己做了演员，才知道演员“光鲜”的背后有多少付出，整天泡在排练厅，用心体会角色、融入角色，再通过表演去表现角色，使角色更加鲜活，这是作为演员的基本要求，需要付出大量的精力。整个剧组的人都在为演员提供帮助，无论是灯光、音效、舞美等，无不是为演员的表演提供服务，这样就更加感到责任重大，不敢懈怠。几个月的创作过程，磨炼的不仅仅是专业技能，更是做事的态度，真诚地感谢这次学习的机会。

【“阿树”扮演者、戏文17级张孟康】

能够再一次出演斌哥的年度大戏，实属荣幸。

以前不懂事，没有好好学习，幸而有斌哥训导，而后走上正道。今年暑假又即时决定让我出演话剧《晚风》，让我受宠若惊，在这同时也十分担心自己诠释不好人物。

若以话剧演员的标准来看，我知道我根本不够格。我对表演是热爱的，愿意上舞台去展示自己。我很享受一群人围在一块儿进行创作，不同的思想碰撞出的艺术作品，幸而我们有一位良师斌哥能在这之中，对我们进行引导。我的理解能力负分，太多人物台词不能够顺畅的理清，我是不知的，以为就是自己所看到的那样，其实不然，当与对手交流时，很快暴露了自己不能算是且只有一点的艺术修养。

秉持初心，砥砺前行。

【剧情简介】

结婚三年后，事业有成的韩冬与舞蹈家的妻子陈奚突然对安稳平凡的婚姻生活感到莫名的恐惧，他们甚至不知如何去面对彼此，于是他们选择了逃避。韩冬租进了一座叫“晚风”的大厦，遇见了一个叫“夏炎”的女孩，开始了现实与虚拟的双重放纵。而正在创作原创舞剧《孤叶》的陈奚，也在艺术和生活中陷入了双重的迷茫和找寻。

另一个迷茫和找寻中的人，是陈奚的好友阿树。他的女友“花非花”在地震后生死未知、音讯渺茫……

现实和虚拟、艺术和生活、过去和未来。又是一年的幕起幕落，又是一些小情小爱，在时间的大江大河里，他们聚合，他们离散。

【出品】

111戏剧工坊&临时居所&之影艺术

浙江师范大学文化创意与传播学院

浙江师范大学信息传播实验教学中心

【鸣谢】

汪晓臻戏剧工作室

方寸之间

张妥妥文身工作室

演出时间：2019年9月20-10月1日19:00

演出地点：浙江师范大学28幢演播厅

【购票须知】

1.请仔细核对演出日期，一经售出概不退换。

2.购买后请备注姓名+手机号码，方便取票。

3.本剧官方售票平台不提供邮寄，请在购买后立即确认收货并保存截图。于2019年9月17日杏园主干道线下售票点取票。

4.如有观众因故无法提前取票，可在演出当日提前半小时于演播厅取票进场。

5.本店不提供选座服务，所有座位随机分配。

6.请在演出前半小时检票进场。请勿带12周岁以下儿童进场。

7.浙师大文传学院历届毕业生和戏文年度大戏历届演职人员，不限时间和场次，一律免票。

购票链接