媒体人憋稿时都在听什么？一张张歌单里的diss与信仰
你的憋稿搭档是什么？有人是泡面香肠，有人茶叶咖啡，当然还有人是香烟啤酒。按照“you are what you eat”的理论，我们基本可以推导出“你就是你的歌单”。
无论咱的本命是《我的滑板鞋》，还是肖邦、瓦格纳，都代表了不同的人生态度。尤其是对每天都在“表达态度”的媒体人而言。本期全媒派（quanmeipai）邀请四位就职于不同类型媒体的“老师”，透过这一张张歌单的面具，来看看媒体人内心的diss与信仰。
媒体人憋稿时都听什么？
憋稿时听什么歌，因人而异。实用主义者让音乐为我所用，浪漫主义者写稿也要背景音。
节奏欢快，工作效率才高
言四是腾讯新闻的编辑，喜欢乡村音乐和摇滚，“因为前者让人心平气和，后者让人有态度”。写稿是她日常工作的一部分，她一般会选择比较轻快的音乐，“节奏感强一些，效率也会相对高一些”。
言四的歌单基本体现了从小到大的趣味，比如枪花、老鹰、皇后、平克·弗洛伊德、鲍勃·迪伦、强尼·卡什、约翰·列侬、罗比·威廉姆斯等等，“这些都是整张保存”。而对另外一些偶尔碰到的很喜欢的单曲，她也会添加红心、随手收藏，“比如Neil Diamond、Don Williams的几首歌”。
“上后台也有歌单”
作为某新闻资讯类公众号运营者之一的洛特，除了产出内容，手头也常会有些零碎的活儿，所以她的歌曲选择颇有些“看菜下饭”的味道。
写偏人文向的稿子时，她会去听叙事性的后摇，将旋律具象化、感知情节画面的汩汩推进——如长时间静谧氛围营造后的吉他声起，就让她感觉看到了“黑暗里透出了一点点光”。而写行业向的硬货时，她会选嗨一点的欧美top金曲，为因难找资料、写不下文而犯困的自己打打鸡血。至于处理后台留言、调整推送排版时，洛特还会根据心情另择歌单。
图为洛特的部分后摇歌单
只要不吵，听什么都好
29岁的夏南是某央媒的记者，对于他来说，小一点声音会帮助缓解疲劳，但过于喧闹的音乐则会打断思路，因此他一般不听摇滚。流行、R&B、古典、民族音乐等都在他的歌单范围内，而歌手恩雅、Sissel等空灵、宏大风格的作品更受他的青睐。
夏南常常按照自己手机或电脑里比较熟悉的列表来播放音乐，避免分神。他用咖啡厅做了个类比：“在咖啡厅没有歌会很奇怪，但是和朋友聊天结束后，也并不会回忆起到底放了哪些歌。”工作场景同理。在夏南看来，音乐需要有，“但最好的形式就是感觉不到它们的存在”。
“无词才不干扰我的文字体系”
桔子是某新商业媒体教育、金融口的作者，采访、写稿各占工作的一半。在他的写稿必备曲目中，电音占多数，其余基本为爵士说唱中无词的曲部，尤以日本制作人Nujabes的曲为多。
曾组过乐队、兼职过DJ、做过电台主播的桔子，在音乐介质上也更多了些讲究。当他在家里办公时，会支起实体唱片听完某一个系列。而在办公室写稿时，不同于其他人线上听歌的习惯，桔子制作了自己专属的“线下歌单”——在硬盘里面分类保存下载下来的歌，按需取用。他不专注于网易云音乐、虾米、豆瓣等某一个app或网页，也不专注于特定的平台，而是会根据喜好和不同的需要寻找国内外的资源，在必要时也会付费下载。
歌单里记录的，
是每一个被摩擦的瞬间
一首歌从汪洋大海中被你捞出来，标了红心，真的只是因为喜欢吗？其实有点像《小王子》里面的“驯养”理论。这首被你选中的歌本也没什么不同，只是因为你为它加了一道滤镜，于是它成了特别的。媒体人的歌单中哪些“特别的歌曲”又是什么呢？
被误读？“GET OVER IT！”
言四说，Eagles的《Get over it》对她来说比较特别。“那时候刚入行，对文字还是比较有热情，会像雕琢篇文学作品一样雕琢新闻作品”。但随即，她也产生了困惑：“大概是每个写作者的宿命吧——被误读。你会和自己较劲，也会和别人较劲，怀疑自己和读者的审美力，我这里多好的一个隐喻，那里多巧妙的一个草灰蛇线，你们居然看不到，老带着旧文人的劲儿，强求自己也强求读者。”
“这首歌里有句歌词，But the big bad world doesn't owe you a thing（但是这个大恶世界什么都不欠你的）写作者可以自恋，但是绝对不能傲慢，不能向外归因”，“你用心了这个世界就该给你掌声吗？不是的。没有回应才是正常，如果它给你回应，那么你该感谢。人该有点豁得出自己的精神，丢掉玻璃心其实是一种自重，因为这样做本身大大降低了你的报废率。”言四脸上有几分过来人的神色。
歌里有写稿也需要的天马行空
在洛特的工作歌单里，郭顶的《飞行器的执行周期》是唯一一张华语专辑。因为对于她来说，外文歌和纯音乐才不会干扰工作，唯独郭顶的歌例外。
浅唱水星记，在云端，想着你。
落地之前，每个眼神都只身荒野。
有什么奇怪？在这凄美地。
把你的外套留在深巷，保留些许牵挂，下一次再进站。
上面这首四行小诗，就是用专辑里的十首歌名串接起来的，有迷人的用词和看似荒诞的逻辑。用洛特的话来说，郭顶是一位遗珠一样的歌手，这张讲太空那些缥缈事物的专辑，让她在写稿间隙放空自己、放飞思绪，随着天马行空的歌词跳出一些写作久后易陷入的条条框框。而如何从外围再去审视写作内容，以更全局、多角度的方式去思考，正是每个内容创作者的痛点。
音乐、电影爱好与工作的完美融合
喜欢看电影的夏南会特意去找影视剧的OST（原声），除了在中国电影里经典配乐以外，从比较早期的好莱坞经典电影到最近的美剧《权力的游戏7》的原声，都在他的关注范围内。而对于印度电影如English Vinglish、New York等，其中的歌和配乐亦合他的喜好，因为它们“很好地结合了民族音乐和流行乐”、“特别有节奏感，也特别欢快”。对于夏南来说，将爱好的喜悦感带入工作，“可以鼓足写稿的干劲”。
“因为抖腿被‘赶出去’了”
在进入媒体行业前，桔子曾在研究部门做工作，用着整块的时间写报告、做调研，也一直挂着耳机听他喜欢的电音舞曲。“当时我有个坏毛病”，他说道，“就是听歌喜欢抖腿。”因为与领导的办公桌相连，当他可带感之时，就被嫌弃了。
“领导说，跟我在一个办公室就像在缝纫机厂上班一样，后来就把我赶走了哈哈。”从此，桔子的办公桌就和其他同事的办公桌隔离开。讲至此，他带着小歉意和小无奈笑了：“有个独立的空间，听听歌，抖抖腿，确实也是一个让工作更有效的办法嘛。”
歌单里的diss与信仰
有人说：“音乐是世界语言，但其实也是存在巴别塔的。”大家都不愿意承认，但歌单里的鄙视链却是赤裸裸的存在着，它无关是非，只因为我们是不同的人。
一份歌单，就是一份自画像
每个人都在音乐里，有意识或无意识地探寻、描摹着自己。
常在夜深人静时听多种效应乐队《Wonderful World》的洛特，在孤独的状态中，“一分一毫/裸露着伤口/让这颗心下沉”，如爱丽丝漫游仙境后，refresh自己的灵魂，重新进入世界。
而曾将音乐当做本命的桔子，会在下班路上听60年代经典的老摇滚，完成一轮仪式感的心情沉淀。而兴致来时，弹弹吉他、用合成器制作些曲调，用旋律去表达自己的想法，对于他而言，这样有接收、有输出的体验是无比美好的。
音乐折射的媒体人群像
在言四的周围，有几位爱古典音乐的，但还是以喜欢较文艺调性的媒体人居多，其中以民谣、摇滚、爵士、流行这四类为最。
她说：“我周围的媒体人好像没有特别diss的音乐，因为大家其实都比较后现代，一般特别low的，特别土的大家也是信手拈来，以娱嘉宾。”而“大家不大喜欢的一类音乐是比较矫情的，大概是做媒体和文字距离比较近，所以讨厌似是而非、含混不清、故作高深的表达方式。”洛特的看法也一致。
夏南周围的同事们，在朋友圈分享的多是民谣和流行音乐。他还表示：“同龄的媒体人很多有着相似的成长背景，怀旧也是很大的一块听音乐的主题”、“周杰伦、陈奕迅、S.H.E都会占据很大的一块比例”。
桔子的同事们比较偏爱古典乐，常听巴赫、柴可夫斯基、舒曼，尤以巴赫为多，因为其赋格、平均律的严谨性会让大家保持在一个不被打扰、比较高效的工作状态中。另外，听live的同事亦渐渐有增。
桔子还以数学作比，解释了他对于音乐结构的个人看法——就像不会满足于小学数学、一步一步完成向高等数学的进阶一样，“hiphop相对而言，会显得同质化和单一”、“基本开始都是从古典和民谣起家，半道儿会被摇滚吸引，最后大部分会回归到电子和爵士，因为觉得后两者在音乐的结构和表达上更为高级、变化性也更多。”
当被问到工作和生活状态时，桔子用了The Stanglers的一首歌来形容：“All day and all the night（整日整夜，没日没夜）”，但随后他又补上了The Kinks的《Sunny Afternoon》，提醒自己不忘好心情。
而最近忙碌却心安的洛特，用了陈奕迅的《苦瓜》来表达步入正轨的苦尽甘来之感。
有人说，除了乐观我们别无选择。总是很难与自己和解，做媒体工作似乎更是如此。歌单其实有点像新闻事实，随着时间推移，信息越来越完整，一个人真实的样子渐渐清晰地出落。
我们看似没在选择，其实每一步都在更加接近自己。言四说，她喜欢约翰·列侬那首歌里唱的：“Well they give me all kinds of advice designed to enlighten me，When I tell them that I’m doing fine watching shadows on the wall（他们要给我许多指明方向的建议，可我说，我满足于惯看墙上的斑驳日影）。”
那种倔强有另外一个名字，叫自由。