【Miuo】周末，推荐一部提高审美的电影。
有同学要我推荐一些“能提高审美”的书籍。
我说句大实话，其实九年制义务教育，中小学的美术课本，如果能好好看看的话，就已经能了解到很多构图知识、色彩搭配的知识、以及美术史、艺术史。只不过我们读书时，美术课都被语数外都占去了而已。
直到大学，我学了服装设计，但第一批课本里就是《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大本书，我们学了整整一个学期。
但说实话，这三本书实在是太“理论化”了，虽然作业每周都有，但我并没有感到对“审美”有什么启迪，没有什么感悟，只是为了完成作业拿高分。
真正让我突然感到“触动”的，是我大学里第一次跟着父母去欧洲旅游。行程安排中有很多教堂、著名建筑、博物馆，有些我在中小学的美术课本里，看到过图片，稍微有点印象，更多的完全是一脸懵逼，不知道教堂有什么好看的、卢浮宫里那么多东西，不知道看个毛线。
回来后继续上学，第二个学期的课本里，有《西方美术史》、《中外服装史》之类的，上着课，我才意识到上一次的欧洲之旅，我看到的都是什么？那些教堂、建筑、博物馆里的作品，都意味着什么。
但这些也只是让我有了个大致的印象。
我觉得“审美”是个不断累积的过程，而且，不仅仅只是对艺术，背后还牵扯到文化和历史。如果不了解艺术背后的历史，不知道为什么会有这样的作品，也难以感受到精髓。
而说来有趣，我真正比较深刻的了解西方文化，竟然是从“背英语单词”开始的。在我系统的学习“词根词缀”时，为了记忆深刻，就不得不去了解一个词根的来源，然后就莫名被科普了很多希腊神话、罗马神话、西方历史、甚至是圣经典故、以及一些拉丁文的知识。。。
在此期间，我又产生了很多疑惑、“种草”了很多书籍电影，从历史看到神话，看到纪录片，什么都看。了解了中外文化、智慧、审美、集体无意识的同异之处，再把这些东西，和我印象里的大学课程、欧洲之旅的道听途说相结合，慢慢的似乎有点明白“艺术”是怎么回事了。
我认认真真的、不再是为了应试地，重看了我大一时的几本课本，又去欧洲走了一圈，终于能够欣赏我之前不明所以的建筑和教堂、能够在博物馆里抱着崇敬去欣赏几件作品，由衷的感叹它们背后的故事，百感交集。
所以我觉得，“提高审美”必须是建立在了解历史和文化上的，不然只能是“别人告诉你什么是美”，你就去“追潮流”，而无法透过现象看到本质与渊源。而这个过程是需要自己去思考、去探究的。
比如最近热播的《知否知否》，我在看剧的时候，就觉得剧中不仅服装美而精致，连屋中的装饰、庭院的格调也赏心悦目，因此我就对宋朝审美有了很大兴趣，就去查这方面的资料、去看这方面的书籍和影视作品，中间又了解到一些古代日本与唐宋交流的历史，再结合以前去日本旅游的印象，顺便又看了一些日本美学和历史的书籍。。。
也许有人会觉得我“很上进”。但真的没有，我觉得我一直都是个比较懒散的人，东看西看，全靠“兴趣”发电，在这过程中，我根本没有想过要“得到什么结果”，纯粹只是为了满足自己的好奇心。只是一年又一年，时间多了，慢慢形成了累积而已，直到有人问我“要如何提高审美？”我才回过头去，认真想了想这些年我到底干了些什么，才发现看了不少书、去了不少地方。
还有一个非常、非常、非常大的感触，就是在脑子一片空白时期、和脑子里“有点东西”后，去看同一本书、同一部电影，所能get的信息，截然不同。
终于要说到今天的正题了，今天是周五，我想推荐给大家一部我看了很多遍、非常喜欢的电影，《戴珍珠耳环的少女》，主演是斯嘉丽.约翰逊和 科林•费尔斯 ，讲述的是荷兰画家维梅尔的故事。 （B站有现成的资源）
这幅著名的《戴珍珠耳环的少女》，我相信在你的中小学课本上，多多少少都见到过，只是你从没注意过。
这部电影就像一部“动态的油画”，每一帧的色调都极致质感，在视觉上绝对是心旷神怡，大家可以来感受下：
但是，这些美轮美奂的画面，并不是最触动我的，当年给我莫大启示的，是下面这三段台词：
作为画家家中女佣的少女葛利叶，小心翼翼地问画家的妻子：窗户要擦吗？
妻子傲慢的说：这种问题你不用来问我。
葛利叶鼓起勇气、焦急地说：
因为，（擦了窗子）可能会改变房间的亮度！
在看这部电影之前，我也画了很多年画，看到这一段时，突然就明白了她想表达的意思： 改变房间的亮度，就是改变光线强度、改变“环境”、从而影响到物体的光影色泽。
是的，色彩、光影，都会受到“环境”的影响，因为在画画的过程中，我深深感受到这一点、后来在学摄影的时候，这种感觉更加被强化了，以至于再后来，每当有同学问我：XX肤色适合什么颜色的衣服、适合什么颜色的口红时，我都不敢乱下定论，还是建议大家自己多多去试色、去感觉，因为，当你处于不同环境下时，颜色都会有变化，根本没有绝对。
当葛利叶说出这句话时，下图中的黑衣妇人（她是画家的丈母娘兼“经纪人”） 惊讶地打量了这个卑微的小女佣一番。
第二处值得标注的，是关于“基调”的解说。
葛利叶观察着维梅尔刚刚开始创作的画，这幅画画也非常有名，叫《手持水壶的女子》。
她说：“颜色都不对”，这里她的意思应该是，画中的颜色，和实物的颜色，完全不一样。
然后，维梅尔就跟葛利叶解释，告诉她这是基准色，定下基调。
其实就是“大色调”的意思，色彩画作中，和谐的配色都有个“大色调”作为基础，更多光影都是在“大色调”上细节化——这一点，我年少时画色彩，一直都不得要领，那时的老师可能也表达匮乏、讲不清楚， 一个人又要带一群学生，顾不到个人，我在作画过程中也一直处于“背公式”的阶段，是在第二遍看这部电影时，才猛然被这段台词，点醒了，顿时醍醐灌顶。
后来在写服装的色彩搭配时，我也一直跟大家强调“大色调”，身上大面积的色块，有很多经典的配色组合，抓住大色调，再加一些配件配饰做“提色”、打理发型、适当妆容，这些都是为了丰富细节感，整体就不会太差，如果还能加强单品质感，那么在人群中绝对是脱颖而出。
第三段，就是下面这场对话。
如果问你，云是什么颜色的？大部分人第一反应就是白色或者灰色？
但事实上，如果你去感受光影，去观察，你会发现，云是白色，是灰色，却又不是。它是有深浅明暗的，是有美妙的色彩变化的，每一时、每一刻都不同。
在我写了几篇色彩搭配的文章后，很多同学问我，要如何提高对色彩的敏感度？方法就是这样，去观察、去感受，云是什么颜色？水真的就是透明无色吗？皮肤真是只是“肉色”吗？黑色真的只是“纯粹”的黑吗？
今天是周五，周末有空，看看《戴珍珠耳环的少女》吧，有关于艺术，有情感的张力，有直白，有隐喻，也有欧洲历史上那段时期服装、街景、生活的再现，真的是一部值得一遍又一遍品味的电影。
B站有现成的资源。
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希望今天的内容，给你灵感和启发。