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你今天复制了没?揭示真理的时刻到了

T.Moments TATLER尚流 2021-07-05

“艺术家此在”(The artist is present)在上海余德耀美术馆正式开幕已经有一段时间,渐渐地观众们明白了艺术家莫瑞吉奥· 卡特兰和Gucci创作总监亚力山卓· 米开理到底在表达什么。《尚流TATLER》邀请到 4 位艺术界好友来聊一聊“复制”这个具有争议性的话题。


当人们看到本次展览巨型海报时开始疑惑,这个女人似乎不像现实中的马丽娜·阿布拉维奇那样有着“先声夺人”的南斯拉夫人的鼻子。这触动了人们的好奇心——艺术家到底在不在此?行为艺术之母马丽娜到底来了还是没有来?




两位艺术同谋怎么说?


莫瑞吉奥· 卡特兰 Maurizio Cattelan


亚力山卓· 米开理 Alessandro Michele


Alessandro 和Maurizio深知艺术创作中“再现与呈现”之间理不清的复杂关系,“挪用”这一行为是否属于创作行为,是否也具有原作的艺术价值,他们在本次展览中给出了自己的答案。


9个真理从不同角度阐述“复制”在当今社会与艺术创作中的意义


展览入口处的9个真理,传达出两位“鬼才”所理解的“复制”——”复制“是无可厚非的一种存在,而且早已存在于现今的主流生活方式中。网络世界便是一个最大的”复制“场地。当分享内容的时候,”本质上就是对他人的潜在剽窃“。展览让人们暂时忘却版权这一概念,而是着重突出“通过不断改造、变化、转型的过程赋予原有的艺术更多的内涵。”



他们眼中的“复制”


余至柔

余德耀美术馆CEO


从“复制”中获得才是最重要的


位于上海的《艺术在此》巨型涂鸦海报墙


我们正身处一个“复制”盛行的时代,不论是必需品或是各类信息,复制已成为不可或缺的环节之一。而复制在艺术创作中一直是较为敏感的话题,“挪用”与“原创”的界限在何处?“复制”本身对艺术创作带来的意义是什么?


在这个看上去像是文化创意礼品店的空间里,陈列着艺术家们不同取材的“复制”品


这些问题的答案,或许可以在本次的展览以及30多位国内外艺术家对此作出的回答中找到。能否借此引发更为深入的思考与探讨,从而推动知识生产则是我们更为关心的话题。



应 青 蓝

Art021 联合创始人


复制是永恒的现象


卡普瓦妮·基万《粉 蓝》


不管在哪个时期,“复制”是一个永恒不变的现象,“复制”是一种传播方式。特别在社交媒体这个传播非常广泛的时代,“复制”也是一种创造手法之一。


斯图尔特文《雷斯的高压绘画》展厅有着浓浓的波普风


这次展览印象最深的是徐震的《永生》,艺术家有运用模仿的艺术手法,以上下佛的形式重现了罗马神像与中国佛像。在2013年时也收藏过他类似的作品,如果说一个作品是重塑原作,将新的理解和过去的观念相融合,并能够打动人,那么这样的作品我也会考虑收藏。


徐震的《永生》系列作品之一,将中西方神像链接,表达出文明无边界,在复制将文明延续与重新创造



王 珏

装置艺术家


“复制”不是贬义词


菲利普·帕雷诺 《言语气泡(金色)》


在复制的世界里,不单单只有对原形的还原,还有“模仿” ”模拟“ ”致敬“等都是复制的另一种表现手法。然而,就是这一些简单的复制行为,让艺术品和艺术家有了独一无二的风格和魅力。


这可能是整场展览唯一跟Gucci有直接关系的作品


我的许多艺术创作中也有”复制“作品。”云屋“ 模仿了大自然的云和环境,还给都市人内心的平静。“看宫” 直接复制大成殿的殿门,以激光雕刻的手法和亚克力的材质重新表现,希望人们重新看待中国古代的文化和大美。我们都在模仿,可能从材料、色彩、尺寸上会有差异,为的是在复制后想要对外界传达的信息,引发思考。


约翰·阿姆雷德 《困惑》


在一组作品中,艺术家复制了一个园林的场景。走进房间的一瞬间,绿色植物的视觉冲击和桂花香让我感觉到我有一段时间没有放松,找到内心平静。其实类似这种场景在城市中很多地方都能找到,可能我们习以为常,Take it for granted.


拉格纳·基亚尔坦松《我曾曾曾祖母的歌》,表演者的歌声带来短暂的宁静


我在展览现场走了三遍,在最后一遍,红色幕布拉开,一位穿着复古的衣服的女士坐在石头上唱歌,房间里只有她唱我听,没有伴奏,只有回声。不知道她复制了哪一首歌,也不知道歌曲的内容,但是整个欣赏的过程让我觉得很安静,很舒服,非常享受。



吴 定 隆

画家


复制 ≠ 抄袭


莫瑞吉奥· 卡特兰 以1:6的比例复制了西斯廷教堂


艺术作品存在着表面的和内在两个层面,如果内在气质完全一致,这就存在抄袭的可能性。人和人之间存在差异,人的成长经历,受教育,家庭观等导致思想不同。


吉莉安·韦英《模仿我母亲琼格雷戈里的自拍像》、《模仿我父亲布莱恩韦尔林的自拍像》


每个艺术家有自己的世界观和艺术观,如果两个艺术家他们的精神诉求是完全一致,我觉得这个可能会存在抄袭。就作品面貌来讲,出现相同的元素,甚至一致的形象,这并不是最重要的,内在的东西才是最重要的。



GUCCI x 莫瑞吉奥·卡特兰:艺术家此在


时间:2018年10月11日-12月16日 

10:00-21:00 | 周一闭馆


地点:上海徐汇区龙腾大道丰谷路35号 

余德耀美术馆



撰文、编辑:Kurt   美编:Vicky

部分图片来自网络




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