B站进电影圈，要做些什么？

文

之虹

中国电影圈的焦点最近都在厦门的金鸡奖，每天在那里发生的事，都像是对未来若干年即将发生的许多电影界大事的伏笔，昨天B站就埋下了好几个这样的重要伏笔。

B站和电影的关系早已越来越深，时至今日，不会还有人以为B站是电影产业的局外人。B站不仅作为战略合作伙伴全程直播了今年的金鸡奖盛况，还在昨晚举办了名导云集的「电影人之夜论坛」。在论坛上，B站宣布了和宁浩旗下坏猴子影业的各项深度合作，还和李少红、张一白、郭帆、董润年等多位导演对话。此外，B站还发布了包括「新影像·手机电影计划」在内的多项未来计划。

这一切迹象都表明，B站这个年轻人最喜欢的综合性视频社区，正在成为电影产业的重要玩家。

左起第二位开始李少红、郭帆、董润年

1、弹幕改变了电影观看

这一切的发生都并不突兀，B站COO李旎在「电影人之夜论坛」举出的数字提到，当下全国有近三分之二的25岁以下年轻人都活跃在B站，具体的月活数字接近2亿。其中大学生占到82%。而且这些年轻人不仅受过良好的教育，且具备较为优越的物质条件，非常重视精神世界的建设，也就愿意为优质内容付费。同时，B站年轻人绝非「沉默的大多数」，他们有极为强烈的表达欲望，动手能力更强的成为UP主，更多的人用弹幕这种特色形式来展开密切交流。

这些都说明，B站年轻人相比其他人群，具有更强的影视内容消费力和生产力。

B站COO 李旎

如今已有非常多的年轻人将B站作为观看影视剧的主要入口。因为在这里，看电影的乐趣确实不一样。不仅和影院不一样，和其他任何视频网站都不一样。

无需在这里介绍什么是弹幕，来自另一个代际的李少红导演的话具有很强的说服力。她说一开始也不接受弹幕这种形式，但当她在B站看了《大明宫词》《红楼梦》之后，立刻理解了它的意义，并认为这「形成了一种新的观影形态」。她了解到观众到底是怎么看电影的，对一处情节，一句台词，甚至一个服装细节会有什么样的即时评价，这些都是电影人以前无法完整知晓的，对将来的创作有不可估量的反哺作用。

《大明宫词》弹幕

郭帆导演认为，弹幕是社交需求放大的一个表现，而社交正是电影的核心功能，这是回到了电影的原点。董润年导演补充说，弹幕社交就相当于不同时空的人一起聊天，这是所有人的本能，并不是年轻人专属，而且只有当观众参与作品产生反应之后，电影才构成一个完整的作品。

举一个最新上线独播的《夺冠》作为例子。在正片上线之前，B站已经出现了无数的二次创作、纪录片、演员特辑、花絮，以及电影解说视频，所以昨天正片刚上，立刻引爆热度。涌入的观众包括已经观看过影片的，他们希望重温影片，发表弹幕，也有第一次看的，所有人对影片的即时评论交织在一起，构成一道独特的奇观。比如中国女排夺冠后的升旗仪式，弹幕是这样的：

《夺冠》弹幕

这时候叠加的弹幕会将观影时原本的激动情绪放大很多倍，就像你和身边数十万人一起感受着那个升旗仪式。

好评满满的留言区也值得一看：

说下在B站热播的《八佰》。你可能会疑问，《八佰》在电影院已经拿到了30多亿票房，该看的人都看过了，上网后还有人看吗？那你打开看下就知道了。

这是驻守仓库的军人跳楼引爆自己的那段镜头，弹幕发出满屏的致敬——

所以在电影院看过一遍，和在B站看过一遍，感受完全是两回事。上B站刷「致敬」确实不是在「看」电影，这是一种更加深刻的情感共振。

同样，《姜子牙》也刚刚在B站上线。作为一部动画电影，它对B站来说是比较特殊的。众所周知，B站一直深耕二次元的内容和受众，都是二次元范畴内的。换句话说，这部分内容是B站的大本营。

于是我们看到弹幕中，网友纷纷提到泰罗、耶稣、甘道夫，这种跨本文的开脑洞交流，只有在B站才能实现。

所以，弹幕到底能给影片带来什么？从《夺冠》下面的留言区就能看得出，因为弹幕产生的情绪集聚效应，实际上，电影获得了比别的平台更多的好感度。

2、B站已成观看影视剧的重要平台

正是瞅准了自身具备的这个独一无二的观影优势，B站这两年迅速加大了影视版权采购的步伐。

除了刚刚提到的《夺冠》《八佰》《姜子牙》这种院线热门电影，B站也有本届金鸡奖提名的《白云之下》《春潮》《少年的你》《误杀》《我和我的祖国》《哪吒之魔童降世》这些重磅新片，以及往届获奖的如《城南旧事》《罗曼蒂克消亡史》《可可西里》《流浪地球》《一代宗师》等，乃至还有《教父》《指环王》等好莱坞经典，《警察故事》《功夫》《卧虎藏龙》等华语经典。

而在引进著名影片的版权之外，B站也参与投资了大量的动画片和纪录片，这些都是年轻人最喜爱的影视剧类型。

李旎在「电影人之夜」上告诉大家，备受期待的动画《三体》在不久即将面世，基于动画会衍生出系列的IP，比如电影、游戏、漫画等等。另一个数据，B站投资的日本动画片，占到该国年产量的30%。

纪录片方面，B站参与出品了90部纪录片，已是国内最大纪录片出品方之一。比如以烧烤为主题的《人生一串》，以火锅为主题的《生活如沸》，都在年轻人中引发了极为热烈的反响。因为这些纪录片表面讲的是美食，其实归根结底是关于每个普通老百姓的生活。

《人生一串》第一季

B站在影视剧领域的布局，已经延伸到和行业头部公司合作。入股欢喜传媒后，和欢喜合作的第一个项目《风犬少年的天空》就大获成功。

实话说，B站独播这么大规模的青春剧还是第一次，说没有压力是不可能的，结果播放量达到3.8亿，豆瓣评分8.1。事后复盘，这是张一白二十年后重新回到青春剧类型，他对青春题材的理解其实和当年很不一样了，而B站的用户属性也与青春剧高度契合，事后看这些因素像是必然，但在事先呢？是眼光和胆色。

B站年轻人的内容消费力和参与度，给了B站信心，也给了所有片方信心。「在B站看片」，正在成为从上游生产者到下游观众的整体共识。

张一白

3、B站+宁浩=？

B站所具有的种种优势，都已被业内人看在眼里，率先行动的是宁浩。

就在昨天的「电影人之夜」，B站宣布和宁浩旗下的坏猴子影业达成深度合作计划，合作内容主要有两项。

其一，双方会每年打造30部短片，为青年导演打开创作的第一扇门。所有短片都将在B站平台推出，让青年导演以这种方式接触受众，提升经验。双方将对其中的优秀作品进行包含电影、动画、游戏在内的多维度IP化开发。

其二，B站将深度参与「坏猴子72变计划」，在出品、宣传各方面展开合作。主推年轻导演的「坏猴子72变计划」其实不用再多做介绍了，因为它推出的《我不是药神》《绣春刀2》都是现象级电影。

《我不是药神》

在昨晚的论坛上，宁浩提到，「中国电影来到一个新的时代，在这个新的时代下，老、中、青各个方面的力量都会焕发出新的状态。有句老话说，『电影人永远年轻，』希望我们能够团结所有电影人的力量，和B站一起做出新的电影方式。」

都说青年导演起步最难的一关是缺钱，但在当下的国内电影产业，其实缺钱的问题已经比若干年前缓解太多，很多青年导演已经有能力通过创投或是自筹资金，找到拍第一部处女作的钱，但是有钱之后呢？拍出处女作之后呢？能否走进市场？能否健康地延续到第二部、第三部的创作？

B站看到了这个症结，所以并不认为投一笔钱就是对青年创作最好的帮助，而是要和有才华的人进行绑定，在他发展的每一步旁边保护和扶持，直到成为一个成熟的创作者。

除了和坏猴子的合作，从27日起，B站还作为金鸡奖的首个手机电影计划——「新影像·手机电影计划」大赛的第三方网络独家征稿平台，开始联合征稿，参赛稿件将享有官方投稿渠道的一切权益，获奖作品还会享有B站专属的奖金奖励。通过这个平台，我们每个人都可以尝试用手机进行拍摄，它是通向未来的起点。

所有人都关心新导演的扶助，但说实话，不是每个人都有机会，也不是每个人都需要成为院线长片的导演。导演是一种绝对意义上的精英培养，中国电影一年需要的新导演，几十个已经很多，真正站稳了的，不过三五个。

绝大部分跃跃欲试的视频创作者，完全可以成为剪辑师、特效师、合成师，可以预见，影视行业亟需的各种后期人才，未来会有相当多是来自B站。

4、B站正成为日益重要的年轻创作者土壤

上面谈到了在B站我们能看到什么，但那还不是一个完整的B站。因为B站最宝贵的财富，是每个月活跃的100多万UP主，这是任何平台都不具备的核心竞争力。

在谈这些UP主之前，先说说昨天出席圆桌对话的郭帆导演。众所周知，郭帆导演大学是法律专业出身，后来成为平面设计师，再后来才慢慢转行到电影行业，成为导演。

没有人天生知道怎么当一个导演，郭帆也不知道。当导演，拍科幻电影是他的梦想，但在他执导处女作《李献计历险记》时，他说自己根本不知道一个导演该干什么，他只是在「演一个导演」，直到拍完《流浪地球》，他才觉得那扇通向电影的大门，开始在他眼前清晰了。

《流浪地球》

举这个例子是想说明，在今天这个时代，成为电影导演的路不是只有电影学院科班毕业这华山一条路。每个人，只要朝那个方向去努力锻炼自己的能力，积累经验，他都有可能成为电影导演。

B站活跃的100多万的UP主能吗？里面绝对有未来的导演。

有很多人都看过B站一个UP主叫「保安阿卡强」为新裤子《假如生活欺骗了你》做的「二度创作」。在他的这个视频中，他收集了大量来自网络的小视频片段，剪辑成一个让无数人高呼「泪目」的精彩MV。

那些作为素材的小视频，如果我们在网上单独看到，可能笑一声「沙雕」就滑过去了。「保安阿卡强」准确地找到了这些素材令普通人产生共鸣的泪点，再精准地和歌曲旋律、歌词匹配起来，立刻化腐朽为神奇，成了B站点击率逼近200万的一个爆款。

还有一个很多人都熟悉的B站剪辑达人叫「百万剪辑狮」，他制作了一个叫《跨次元绝杀：为热爱去夺冠！》的电影《夺冠》二创混剪。这个视频最牛的地方是， 他把现实中的许多国际大赛镜头和二次元动漫中的体育比赛镜头，用非常具有创意的方式组接起来，就像下面这样——

这个视频中包含的基本剪辑技术，可以说达到了很高的专业水平，但更厉害的还是这位UP主特别懂观众心理，他知道哪些镜头是能拨动情绪，哪些人物是我们的童年记忆，满屏的弹幕说明一切。

就像上面提到的这些草根的年轻创作者，谁敢小看他们未来的发展？他们以短视频为媒介，每天都在锤炼自己的技术和经验。未来从里面走出几位专业影视剧导演，并非天方夜谭。事实上，已经有了。在豆瓣几万人观看，评分高达9.7分的《我的三体》系列的导演李圳宜，就是这样一个例子。

《我的三体之章北海传》

培养草根创作者并非B站专利，但它拥有任何别的平台都没有的独特优势，这又要说到弹幕。

弹幕不仅仅是一种娱乐和社交的工具，这种互动形式对影视剧创作，是一种前所未有的反馈工具。因为这是电影和电视的历史上，第一次创作者可以以秒为单位，即时地了解观众对作品每一个细节的看法，是喜欢还是讨厌，是冷场还是燃爆。得到这样的反馈之后，他修改作品，或是创作后续，都能得到光速进化。这是任何别的传播平台都不具备的双向反馈模式。

李旎、申奥、周涤非、王子昭、宁浩

B站创作者虽然多数并非传统科班毕业的影视学生，但也都是受过高等教育的技术宅，拥有很好的网络感和学习能力。他们在实践中自学和提升动画和视频技术，当中很多人已经具备了专业水平。而且他们拥有一些正常科班学生并无的优势，像脑洞独特、思维灵活、幽默感强，善于捕捉互联网热点。假日时日，B站出现更多的影视剧职业导演，不会令人意外。

5、电影改变B站，B站也将改变电影

B站作为一个以视频为载体的青年文化平台，发展到电影其实是一种必然。因为，电影是视频这个技术门类的最高艺术标准。

越来越多电影进入B站，当然丰富了B站的生态，提升了其内容供给和创作的专业性。但两者的深度结合更是一次富有积极意义的双向互动，电影业也无比期待B站为未来输送的新鲜血液，和B站作为新型电影受众平台的巨大能量。

B站和电影在厦门的这次美好相遇，开启了B站与电影更加深度的捆绑，和它对行业的更深入参与，未来中国电影的生产和消费都可能随之发生某种深刻的变革，到那一天我们会记起，种子是今天播下的。

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