2024阿那亚戏剧节 | 15个梦幻剧场揭晓，点亮限时呈现的海边戏剧盛宴
编者按：
2024阿那亚戏剧节的15个剧场正式亮相，跳出常规、拥抱例外的舞台空间将引领大家进入为期11天的戏剧乌托邦。如果说戏剧代表一种昂扬的精神，带领我们拓展日常生活的边界，那么舞台则是将各种情感与精神妥善安放的容器。就像挪威建筑学家诺伯舒兹所说，物质空间在某些时刻，会赋予人们一个“存在的立足点”。传统剧场塑造了泾渭分明的台上台下，但在阿那亚戏剧节，我们更希望能以戏剧之名打通观看和表演的边界。于是，当标志性建筑、自然环境、生活空间化身舞台，它们与人的感知和象征性关系就进入了另一个实践维度。
A剧场的A有丰富释义- Action, Ability, Amour，以及一种为了目标而不断向上的决心。阿那亚A剧场本身也是一个现代化的多功能艺术空间。大尺度的空间留白，让传统剧场以及四面台、沉浸式的布局都成为可能。
人气超高的意大利导演艾玛·丹特带着《国王之迷》登陆A剧场，以人的身体为媒介上演浓厚的魔幻主义色彩的意大利寓言，将观众带入离奇世界。波兰戏剧《潮汐》也将在A剧场上演，描绘散落一地的琐碎日常，挣扎在理智与感性间的知识分子，在宏大叙事滚滚车轮下，生活依然继续。
场地位置：六期文创街区（室内剧场）
距离戏剧大本营：步行约5-10分钟
最近食堂：第五食堂，步行3-5分钟
剧目:《潮汐》（波兰）
导演：巴尔托斯·西德洛夫斯基
戏剧构作：马特乌斯·帕库瓦
剧团：克拉科夫新澡堂剧团
剧目:《国王之迷》（意大利）
导演&编剧：艾玛·丹特
剧团：米兰短笛剧院
这里即将上演《魔幻玩具铺》《莎士比亚的女人们》《关于演员的故事》。
《魔幻玩具铺》将于阿那亚戏剧节开启首演，李建军导演延续原著暗黑童话的叙事，在蜂巢剧场搭建一个既纯真又阴暗的玩具铺，等待观众一起打开魔盒。《莎士比亚的女人们》用冷峻的实验视觉舞美展示机器在模拟情感中的矛盾与困境，如果爱是算法，AI是否比人更懂得爱。《关于演员的故事》采用“纪录剧场”的视角探索艺术和自我的关系，以社会观察般的哲思和片段式的叙事技巧进行一场与灵魂互动的自我革命。
场地位置：六期文创街区（室内剧场）
距离戏剧大本营：步行约5-10分钟
最近食堂：第五食堂，步行3-5分钟
剧目：《魔幻玩具铺》（中国）
导演：李建军
剧团：新青年剧团
剧目：《莎士比亚的女人们》（中国）
导演：聂竞竹
编剧：黄冰
剧团：舞台壹比零
剧目：《关于演员的故事》（比利时/瑞士）
导演：米洛·劳
文本：爱德华·路易斯&米洛·劳
宛如古希腊竞技场的酒神剧场是阿那亚一座经典的露天剧场，阶梯向上的半包围式观众席、中心圆形向四周蔓延的舞台……开放的建筑姿态既打破了剧场建筑的封闭性，又是对古希腊戏剧传统的崇高敬意，洒脱肆意的酒神精神与当代人的精神现状不谋而合，当海底的珊瑚化石精致切割，斑驳的印记将成为天然的调音孔隙，海浪与戏剧的声音在这里同频。
在这里，将上演《枪，谎言和玫瑰》和《隐匿的风景》。国内重磅剧目《枪，谎言和玫瑰》重现极致的孟氏美学，能唱能跳、天生会演的空花组将用爆发力极强的舞台告诉观众：生活的意义总是在崩毁和重塑之间摇摆。舞蹈剧场作品《隐匿的风景》探讨人的身体如何在现代社会中异化和进化，届时酒神剧场将化身试验场，引领观众看到隐匿在身体之中前所未有的风景。
*即将上演剧目：
场地位置：阿那亚艺术中心圆形剧场 （户外剧场）
距离戏剧大本营：步行约10-15分钟
最近食堂：第三食堂，步行5-8分钟
*即将上演剧目：
*即将上演剧目：
剧团：上海话剧艺术中心
*即将上演剧目：
剧团：仓库剧团
苏卡剧场是本届戏剧节的新加剧场，在地理位置优越的苏卡酒店，后侧就是阿那亚的黄金海岸线和礼堂。平日作为宴会厅的苏卡剧场，在600平面积里见过相遇和告别，也见证喜悦和感动。开阔高挑的空间，能够提供一个比较舒适的观赏空间。
此次戏剧节，苏卡剧场将作为未来戏剧Showcase的主阵地，年轻戏剧人将在这里呈现更多元的尝试，为大家带来耳目一新的观剧感受。
场地位置：位于阿那亚苏卡酒店（室内剧场）
距离戏剧大本营：步行约5-10分钟
剧目：未来戏剧SHOWCASE
时间：6月26日-6月29日
形式：9组演出 每组40分钟
场地位置：阿那亚八期隐庐酒店二楼宴会厅（室内剧场，非园区外隐庐公馆）
距离戏剧大本营：步行约20分钟，或可于南区邻里中心总站-森海站乘坐园区巴士至森海隐庐站（园区巴士间隔10-15分钟/趟）
最近食堂：第三食堂/第七食堂，步行15分钟
剧目：《鸡鸡复鸡鸡》（加拿大）
剧团：人之交响剧团
联合创作：布鲁诺·布沙尔、加布里埃尔·布特利耶、贾斯敏·克鲁蒂埃、西蒙·埃尔马莱、西蒙·德鲁安、丹娅·奥托曼
场地位置：海边置业中心 （室内剧场）
距离戏剧大本营：步行约5-10分钟
最近食堂：第一食堂/第五食堂，步行5-8分钟
这是一座因他者而短暂存在的剧场，在标志性的孤独图书馆和无垠的海水之间，赫然屹立着一座独一无二的剧场，舞台沿海岸线延展，随着艺术家的奇思妙想而千变万化，踪迹仅存在于戏剧节期间。
《戏剧疯子》、《天守物语》将在孤独外剧场上演。《戏剧疯子》是德国著名编舞康斯坦萨·马克拉斯的全新作品，通过模仿“阿根廷剧刊”式的表演和人类学的视角，在剧场空间剖析流行文化。闭幕大戏《天守物语》取材自日本怪谈神话，充分展示日本服饰美学、物哀精神和人灵言喻在戏剧仪式中的起伏，揭示现代化与传统精神审美的磋磨，凄美悲剧的浮世绘将在海的底色中被无尽放大，给观众沉浸式的观剧体验。
场地位置：孤独图书馆外（户外剧场）
距离戏剧大本营：步行约10-15分钟
最近食堂：第七食堂，步行5-8分钟
剧目：《戏剧疯子》（德国）
概念&导演&编舞：康斯坦萨·马克拉斯
联合创作：柏林人民大剧院&康斯坦萨·马克拉斯 | 笨拙公园剧团
剧目：《天守物语》（日本）
导演：宫城聪
原著：泉镜花
音乐：棚川宽子
沙滩的南端总是属于安静，戏剧节期间将会有一座随时间流动的海边剧场短暂地存在于这片沙滩，以海浪为画外音，以天空为背景色，静候戏剧盛宴的翩然而至。
《命令哈姆雷特》和《4.48》将在海边剧场上演。今年的重磅戏剧《命令哈姆雷特》从一句关于人类存在的永恒追问再出发，重新创造并解读了“元-哈姆雷特”。《4.48》以当代的表现手法串联文学、环境美学、实验影像，将一天中人最脆弱的时刻具象化。
*即将上演剧目：
场地位置：阿那亚海边红色音乐厅（户外剧场）
距离戏剧大本营：步行约10-15分钟
最近食堂：第六食堂，步行5-8分钟
演员：黄湘丽
孤独图书馆是阿那亚的第一个精神建筑，是人们心里的精神家园。人们将心之向往的路程变成戏剧的一部分，在沙滩一步一脚印走向它，置身其中，静静地欣赏戏剧之美。
北欧肢体剧场作品《她他们》将在孤独图书馆以四个女扮男装的演员，观察探讨男性世界，以好奇和开放的态度探询全世界都试图厘清的性别议题。
《台词和台词之间的台词》由阿维尼翁戏剧节IN单元艺术总监带来，这部独角戏着眼于作家和演员之间漫长又神秘的关系，将自我独白化成悲剧文本中的痕迹，形成舞台上下的互文，让人们得以在虚构故事中窥见创作者想说的真相。
场地位置：阿那亚孤独图书馆内 （室内剧场）
距离戏剧大本营：步行约10-15分钟
最近食堂：第七食堂，步行5-8分钟
九期剧场是本届戏剧节全新启幕的阿那亚最大室内剧场，坐落在北岸园区，标志着生活烟火气中独树一帜的仪式感，我们将在这里打造一处沉浸式体验的场地，在艺术的平行世界中去理解，享受幸福又充实的日常之外。
场地位置： 阿那亚九期北岸艺术中心（室内剧场）
距离戏剧大本营：可于南区苏卡酒店停车场（邻里中心总站）、儿童农庄临时站点乘坐北岸穿梭巴士，直达阿那亚九期北岸（巴士间隔10-15分钟/趟）
*即将上演剧目：
剧目：舞台剧《繁花》第一季（中国）
原著：金宇澄
编剧：温方伊
导演：马俊丰
联合出品：上海文广演艺集团、上海五盟文化
剧目：《老舍五则》（中国）
原著：老舍
编剧：王翔
导演：林熙越
优美、诗意、纯洁是大众对这栋白色混凝土立面建筑的第一感受，坐落在更先锋的北岸园区，北岸礼堂独有一种悠然的浪漫，有形的建筑曲面和无形的空间边界共同勾勒出晴空与星辰下的舞台。礼堂底层架空，自然形成一处遮荫避雨又自带回声壁效果的通廊，不仅让声音在其中空灵穿梭，也能收集细碎的漫散射光。
本届戏剧节，北岸礼堂将上演两部情感细腻的剧目。《罗密欧与朱丽叶》里的两对罗密欧与朱丽叶将以戏谑的方式重新书写爱的可能性，声音语言和手语的双语形式也将拓宽感官的边界。《鱼刺公主》自带一种荒诞的超现实感，杨婷导演将在北岸礼堂为“怪胎”公主举办一场耐人寻味的喜宴，虚席等待热情好奇的宾客。
*即将上演剧目：
剧目演出时间表
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当剧场走出“剧场”，艺术便走入生活。每一场表演、每一位观众都将赋予剧场空间无可替代且仅存于当时当下的精神与气韵，
15个剧场，29部国内外剧目，1场先锋冒险，11天戏剧时光，让我们尽情解锁剧场地图，珍惜共同在戏剧中探险的奇妙经历。
供图：在野照物所
公众号承办：智璞文华
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