宋韵泸州丨涨知识！现代流行的极简风，都是宋人玩剩的梗

这段时间，随着刘亦菲、陈晓主演的《梦华录》热播，越来越多的人将目光投向灿烂辉煌的宋文化。剧中，主角赵盼儿开的两间茶坊中，多次出现各种简约雅致的家具，也成为大家关注的焦点。这些家具大多线条简洁流畅，却风雅十足。比如“玫瑰椅”，椅背低矮方正，扶手、靠背平齐，看起来外形纤细“弱不禁风”，却蕴含着宋朝文人的品格。

在研究宋元明考古的四川大学考古学博士、泸州职业技术学院文博副研究员赵兰看来，宋代家具所呈现出的雅正与平淡之美，正体现了宋代文人士大夫所提倡的审美潮流。比起清代某些家具显得过于繁复、冗赘的装饰，宋代的家具大多朴素而不失典雅，文秀而不失严谨。从某种层面而言，和今天很多人所推崇的简而不糙、灵动丰盈的“极简风”颇有异曲同工之妙，可以说是“时尚的轮回”。

在泸州宋代石刻这部石头上的《梦华录》中，虽然找不到赵盼儿茶馆中的“玫瑰椅”，但也不乏其他各种风格的椅子，以及屏风、梳妆镜架等宋代家具。这些家具中体现出的极简风，也体现了宋人将美融入生活的态度和对美的追求，以及他们对生活本身的热爱。

宋代的“交椅”现代的“马扎”

都源自汉魏时期传入的“胡床”

2000年在泸县福集镇出土的《南宋高浮雕扛椅男侍石刻》中，背景为两扇门，上面的格眼和腰华板上装饰有折枝花卉，障木板上有如意花头。两扇门前的男侍肩扛着一把交椅。

四川泸县宋代石刻博物馆副馆长徐朝纲介绍，交椅是在胡床基础上发展出来的一种新型家具，它既保留了有胡床“旋转关以交足”“转缩须臾，重不数斤”（北宋陶谷《清异录》），即收张自如、轻便易携的基本特征，又增加了可倚靠等新功能。

2018年出版的《石刻遗韵——合江宋墓石刻研究》一书中提到，其实早在东汉灵帝时，就从北方传入了一种“绳床”，也被称为“胡床”。绳床是双足交叉的，可以折叠，类似现代的马扎。隋朝时，因为忌讳说“胡”字，所以改名为“交床”。交床以榫卯为核心，工艺上并不复杂，但隋唐时期“席地而坐”仍被视作尊贵的坐法，因此交床并不流行。直至经五代到宋，“垂足坐”逐渐取代“席地坐”，交床也在宋代流行开来。后来，中原人们为交床加上靠背，就成了宋朝时常见的“交椅”，不仅可以居家使用，更因便于携带，成为人们外出的常备之器。

现存于故宫博物院的《春游晚归图》，就描绘了一幅宋朝士大夫春日出游晚归的场景。画中，一位随行侍从肩上扛着的一把折叠交椅，其形状就与《南宋高浮雕扛椅男侍石刻》中的交椅大致相同，这足以说明交椅在宋朝时的流行程度。甚至在之后的元明清时期，官员和富贵人家外出，也都不忘带上交椅，交椅俨然成为富贵人家的一种身份象征。

南宋高浮雕扛椅男侍石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

其实，在宋代人的意识里，“交椅”绝非“马扎”这么随意——交椅不是任何人都能坐的，坐交椅乃是身份、地位的象征。比如《水浒传》中，晁盖死后，宋江成为梁山头领，坐上了“第一把交椅”。

2000年3月，合江县先市派出所向合江县汉代画像石棺博物馆移交了一件石刻。该石刻为红砂石质，其中一名男侍身着圆领窄袖布巾长袍，着长裤，腰束带，双手端着的正是可折叠的“交椅”，后被认定为国家二级文物。

合江县汉代画像石棺博物馆副馆长宋燕介绍，《梦粱录》（南宋·吴自牧著）在“家生动事”条中列有“桌、凳、凉床、交椅……”，由此可见，南宋时期，交椅已成为家庭常用器具。

南宋高浮雕扛椅男侍石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

简约风的“圈椅”“背靠椅”

如今仍深受不少市民追捧

椅子作为高坐家具的代表，到了宋代有了更为成熟的表现，并细分为靠背椅、扶手椅、交椅、圈椅、玫瑰椅等。

比如电视剧《梦华录》中，顾千帆那间冷冰冰的“办公室”里就放着一把圈椅——它是宋朝最为常见的家具之一。而在泸县、合江等地出土的石刻中，也可一睹宋代圈椅和背靠椅的真容。

2002年在泸县牛滩镇出土的《南宋高浮雕二男侍石刻》中，石刻正面雕刻一把带扶手的座椅和两名男侍。椅子背后有一呈弧形的屏风，屏风两侧站立两位男侍。左侧男侍左手肘部弯曲至腹前，托盘上盛放一顶冠帽。右侧男侍右臂弯曲至胸前，左臂肘部略上抬，两手合执瓶状物。

南宋高浮雕二男侍从石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

徐朝纲分析，虽然这个座椅上有椅披，但还是可以看到其后背有一条圆滑、流畅似罗圈的曲线，因此可推测这把椅子是宋代最为常见的“圈椅”。

同样于2002年在泸县牛滩镇出土的《南宋高浮雕二女侍石刻》中，两名男侍换成了两名女侍，座椅的样式依旧像“圈椅”，椅子上的椅披相比《南宋高浮雕二男侍石刻》中的椅披则没有花纹，女侍手中拿的东西改为了果盘、圆盒和毛巾。

相比于“圈椅”，“背靠椅”在泸州的宋代石刻中更为常见。

南宋高浮雕女侍石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

2000年3月，先市镇派出所移交给合江县汉代画像石棺博物馆的一件石刻中，因其石刻背景中有折枝荔枝而备受关注。而石刻正中的空椅则是高足高靠背椅，椅披上有双菱形花纹。

在泸州很多宋代石刻中，椅子都不是单独的存在，要么是一桌一椅，要么是空椅旁站有男侍和女侍，或者椅子上坐着人。但无论是何种存在，都可以看出这些椅子和《梦华录》中出现的椅子一样，线条简洁流畅却不失风雅，而且大多都搭配有椅披。

南宋高浮雕二女侍从石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

赵兰介绍，椅披其实是传统坐具的衣饰，石刻作品中的椅披，也是生活中椅披的真实呈现。而在大量的古画中，也可见到椅披、椅垫、杌子垫这些与中国古代家具配套使用的物件，它们与家具互为表里、互为补充，是古人在硬与软之间独特的审美与追求。

许泽江的祖上是做榫卯建筑和家具的，如今他也成为许氏榫卯工艺的泸州市级非遗传承人。在他的家具厂里，随处可见各种仿古中式家具。在许泽江看来，家具的选择可以彰显人们的生活品位和眼光。好的家具不仅能让人觉得温馨，还可以提高整个居住环境的情调。

许泽江做的中式家具依旧坚持榫卯结构，风格多为明清传承，但也受到不少宋代家具的影响。他认为，宋代家具虽然没有汉唐的炫彩奢华，没有明清的追求雕琢，却依然能够备受推崇，凭借的是“文人”二字。宋朝开创的简约素雅以及实用的文人家具风格，无论是汉唐还是明清都无法与之相比，也更加受到不少崇尚简约风格的现代人认可。

南宋高浮雕女侍石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

高几、屏风、梳妆镜架……

细节处体现宋人追求的精致

在位于龙马潭区洞宾亭的泸州石刻艺术博物馆库房中，有一副石刻作品静静地“躲”在角落里。相比于其他陈列在博物馆展区中的石刻来说，它显得有些小巧且不起眼——简单几笔勾勒出镜架的形态，依然秉承着宋时的极简风。

泸州市博物馆学术委员会主任晏满玲介绍，宋代以前高承具发展欠缺，镜子常由仕女捧着或者放置在站立式的高镜架上。到了宋代，随着桌案的升高，镜架也变得更为小巧。

南宋高浮雕捧镜女侍石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

在邵晓峰主编的《古典工艺家具》中写道，镜架在宋代也叫照台，类似于今天的梳妆台，它由架子支撑镜子，是当时女子出嫁时的必备之物。《梦粱录》《婚嫁》一篇中也有载：“沙罗洗漱、妆合、照台、裙箱、衣匣、百结、清凉伞、交椅”。

其实，细细品味宋代著名画家张择端的《清明上河图》，从一家家市肆小店中，可以找到各式家具的“身影”，其中以方桌、条凳最为普遍。在泸州的宋代石刻中，供桌、方桌、高几等也较为普遍，这些家具造型古雅，以质朴取胜，给人清淡雅致之感。

比如2004年在泸州市江阳区出土的《添香侍女》，石刻中侍女站立于一个类似于现代茶几的低矮四脚方桌左侧，正往香炉中添香；而在四川泸县宋代石刻博物馆中，还有一副更为生动的添香石刻。这一次，低矮的四脚方桌换成了高脚方桌，桌上放置香炉和插花花瓶，女侍在一旁添加香料，香炉上一缕青烟冉冉升起，整副石刻画面灵动，让人仿佛闻到了香味。

南宋提椅侍者石刻（泸州市博物馆）

徐朝纲分析，宋代家具更多的是让人们“从地上坐了起来”，在很多宋朝的书画作品中已见不到人们席地而坐或跪地为礼的样子了。这些变化，不仅得益于高脚家具带来的舒适感，同时也保证了人们空间活动的自由与灵活，还有利于必要时家具位置的移动。

随着宋人对家具的要求越来越高，除了美观实用简洁等外，人们也开始注重隐私保护，于是便出现了大型屏风。在电视剧《梦华录》中，无论是顾千帆还是他爹的房间里，屏风随处可见。在赵盼儿的茶坊里，宋引章演奏琵琶时也隐在屏风之后。

“屏风”的起源最早可以追溯到西周初期，据《礼记·曲礼》记载，屏风最早是作为至高皇权与尊贵地位的代名词出现的。到了魏晋至隋唐五代时期，屏风的使用更加普遍，不但居室陈设屏风，就连日常使用的茵席、床榻等周边都会有小型的屏风。而到了宋朝，尚文的社会风气以及庞大的文人士大夫群体广泛参与到室内营造中来，使得这一时期的屏风设计呈现出高雅的审美情趣，不再单单是保护隐私的家具而已。

南宋高浮雕二男侍屏风石刻（四川泸县宋代石刻博物馆）

在四川泸县宋代博物馆的石刻中，屏风的图案大多为荷花、瑞鹿等相对简洁的图案。赵兰认为，这些石刻中的屏风与“礼”有关，据《礼书》记载：“会有表，朝有着，祭有屏摄，皆明其位也。……韦昭曰：‘屏，屏风也；摄入要扇。皆所以明尊卑，为祭祀之位。’”石刻中表现屏风一般都在墓室的北壁，坐北向南是祭礼中的正位，因此，这些屏风为表征主人所在、明尊卑之用，是宋人“礼”的观念的载体之一。

无论是电视剧《梦华录》，还是泸州宋代石刻上呈现出来的宋代家具，除了舒适、适用、简洁外，还让人感到赏心悦目，家具中蕴含着一种清雅之美。而这种审美风格，也正是宋朝士大夫的雅致审美时尚在器物上的凝结，是宋朝文人的闲适、优雅生活的折射。

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来源丨川江都市报

记者 彭方均

编辑丨郭建 责编丨谢蕤 樊鸣霄