她只用一张纸，征服联合国成“中国第一人”

在李安的电影里，有一个场景：一艘夜航的小舟在墨一样的海面上安静地停着，天上的银河和海里发光的水母组成了一个恢宏的天地，船上的孩子抬头仰望，他说他仿佛看见了神。艺术，是用来与天地人神沟通的，它就是那片星海，是一种生命的力量，牵引着人类从洪荒走到今天。如果不能震撼心灵，叫什么艺术？至少，在库淑兰的世界里，是这样的。

1996年，有一个女人被称为“世界民间工艺大师”，她也是首位被联合国教科文组织命名的中国人。

听着大家称她“大师”，这位从未出过县城，已经76岁的大娘，咧着几乎掉光牙的嘴说：“我就是一个农民”。

她叫库淑兰，出生于陕西旬邑县的赤道乡王村，在一个没有围墙的土窑洞里住了一辈子。

村里人都以她为傲，这个认字不多的小脚女人，用一把生锈的剪刀，竟然将剪纸贴到了国外的博物馆里。

2004年，84岁的老人因病去世，小编没有机会再见到这位“剪花娘子”，但她的故事，她的手艺，有人一直不敢忘记。

各大媒体电视台对她的报道

春天，黄土高原的风沙常常让晴朗的天空变得阴沉，黄杨树下的窑洞一排排的，仿佛千万年前就站在那里，寂静而久远。这里是渭北的旬邑县，是华夏农耕文明的发源地，剪纸被作为农闲季节的谋生手段被流传了下来，而同时被流传下来的，还有敬天地畏鬼神的习俗和信仰。

库淑兰老人住的窑洞没有围墙，只有简易的天窗和一扇门，阴凉的窑洞光线不足，从太阳地里走进来的人都要习惯地眯一下眼睛，当适应了黑暗后，每一个人都会被窑洞内铺天盖地的剪纸深深地震撼，那些剪纸色彩斑斓，规格巨大，有一种从远古扑面而来的叫做生命力的东西，紧紧攝住人们的心魂。

库淑兰虽然是农民，但她也读过书。15岁那年跟着母亲学习剪、裁、绣、缝、编，从此着了迷。

当时大伙儿把剪纸做得出色的妇女称为“花匠”，手巧的库淑兰就是其中一个。后来她带着精心绣好的嫁妆，连同念过的书本、一方砚台和一把口琴嫁了人。

农活的繁重，拉扯大三个孩子很辛苦，但库淑兰总是很乐观。特别是当大树、麻雀、小孩的笑脸，在纸上“活”了过来，库淑兰更是开心地笑了。

“剪花娘子”这个名号也来得十分玄妙，1985年库淑兰失足摔落在家前的黄土沟里，昏迷了40多天，当大家要为她准备后事的时候，她却精神烁烁地醒了过来，并神奇地自称自己是“剪花娘子”，自此以后她就更狂热地投身剪纸，而“剪花娘子”的造型，也成了她剪子之下最常出现的题材。

剪纸，不再是枯燥的活计，成了她对美好生活的憧憬。

沾满灰的手指，紧紧攥着所剩不多的铅笔，小心翼翼地在纸上画着花样，巴掌大的红纸，是从村头的小卖部买的，这可是“奢侈品”，一点也不舍得浪费。

剪子被磨得又快又利，布满皱纹的手指，一扭一拐，不一会儿一丛树叶就剪好了。

开朗的库淑兰最喜欢边剪边唱，不用打草稿，一高兴张嘴就能来：“空空树、树树空，空空树里一窝蜂。”

她还会开自己玩笑：“人家会的是琴棋书画、八宝如意。我剪花娘子铰的是红纸绿团团。”

只是在小编看来，这红纸绿团团，好看的紧。你看，这戴着头饰的新娘，正坐在莲花座上看着你呐。

另一个姑娘，穿着花布袄，花棉裤，就站到了你面前。

鸟儿飞上了枝头，花儿也都开了，有人骑马走过，脚边是不怕生人的猫咪。

大家刚被老人剪的对称美，晃花了眼；

那边老人又玩起了“找茬”游戏。

大胆的配色，精致的花样，村里人从没见过这么美的窗花，于是有个红白喜事，都要上门请她剪一个花样。

连村里最皮的捣蛋鬼，都看呆了。守在小方桌前，怎么也不肯走，缠着她教。

她把生活里的事物都剪了下来，存放在一个罐子里。等到农闲时，再细细地挑出来，自己随意搭配、拼成一幅幅剪贴画。

“作品”就贴满自己家里的土墙，不能当饭吃，也没人来买，但这是她昏暗生活里，唯一的色彩。

1980年，当地文化馆在一次寻找民间艺人的活动中，发现了库淑兰和她的剪纸。那一年，她已经是一个60岁的花甲老人了。

因为没钱买太多纸张，她这几十年剪的都是小幅作品。当给她拿来一张一米多的整张纸时，老人拿着剪子，羞涩地竟不知道怎么下手。

在大家的鼓励下，老人这才动起了手。屋子里静的是纸张被剪开的“沙沙声”，周围的人都不敢大喘气，要知道有一处剪坏了，这幅作品就完了。

当最后一处黏贴好时，老人反复摸着这幅巨大的剪贴画，嘴里囔囔着：“真好，真好。”

这是她第一次剪的这么痛快，随着纸张的变大，好像剪纸带给她的幸福感，也被放大了。

很快，陕西旬邑县的一个农村里，藏着一个剪纸大师的名声传了出去。

美术学院的教授，开始对库淑兰独创的剪贴画进行了研究。她的作品还获得全国金奖，在各大美术馆展出。

1996年，她更是被联合国科教文组织授予“杰出的中国民间艺术大师”称号，成了中国第一人。

外国学者说她是能跟毕加索媲美的手艺人，中国剪纸学会会长说“库淑兰作品的整体感，节律感极强，使人透过这些浪漫的，乐观的，虚构的画面，便可看到作者纯真善良的心灵和惊人的艺术心智。”

库淑兰坐在土炕上哈哈大笑，摆摆手说自己听不懂，她只对前来拜访她的文人记者说：“下次再来的时候给我捎上些纸吧。”

只是年纪大了后，手脚越来越不灵活。有人问她：“你还想不想剪纸了？”“想嘛，成天想哩！”库淑兰的眼睛闪着亮光。

但老人也没少碰到让她做做样子，随便拍张照片就行的记者。她也不恼，只是拿着剪子，自顾自的现场剪了起来，一边剪，一边唱着她独会的歌谣。

“剪花娘子把言传，没有厅院真难堪。热里来了树梢下钻，冷里来了烤暖暖。进了剪花娘子屋里边，清清闲闲也乐观。好似庙院把景观，叫来童子把花剪。”

末了唱一句：“一朵莲花一条根，来的都是自己人。”

“后来呢？”

“2004年的那个冬天，老人去世了。”

库淑兰会的剪贴画，从此再也没有人会剪了。

她是一名农民，也是一名手艺人。

即便她的手掌粗糙，满是皱纹，她却依旧像15岁的那个小女孩一样，热爱生活，热爱剪纸的可能性。

震惊了世界的剪纸，被贴满在土墙上，有些早已泛黄，但当纸张在她手里“活”过来时，那一刻，仿佛她又成了世界上最富有的人。

她一生不懂大道理，也不知道怎么表达自己作品的含义，她只知道有人看得懂她的剪纸，就很开心。

老人说的那句话：“再来时给我拿上些纸！”

当年在场的记者回忆道：库淑兰说这话时，像是在命令，又像是在乞求。

她一生最爱纸，因为用它可以剪出自己心中的梦，也可以剪出五彩斑斓的人生。

库淑兰的剪纸，不同于传统的单色镂空剪纸工艺，她开创了一套彩色剪纸分层粘贴手法，将各种色彩的纸被剪成某一种造型，然后用家里磨好的面和成糨糊，再把它一点一点粘贴到纸上，形成一张完整的画。

这当中的手法，竟然融合了剪、镂、贴、绣、布堆丝编等多种民间工艺技巧。

在那个小小的仅能容身的窑洞里，壁窑正中贴了个她剪出来的“剪花娘子”，浓眉大眼、圆脸红晕、目光聪慧，头戴金枝玉叶，身着传统嫁衣，全身开花结果，却带着悲苦的微笑。

身旁永远簇拥着美丽的莲花、亭台，还有代表美好祥和的灯和烛火。除了“剪花娘子”这个永远的主角，还有由“蛇、蝎、蟾蜍、蜥蜴和蜘蛛”组成的五毒纹样、“龙凤”雏形的形象……，它们从青铜时代走来，跨过时空，跃然纸上。

在库淑兰剪纸的构图当中，通常以天地人作为构成方式，上为天、下为地、中为人，三种境界、三个关系，天人合一。

而她剪纸的色彩也更为艳丽饱满，青赤黄白黑五色交织而行，宛如黄土地上盛放的山丹丹，这是中国五行色彩观表现的极致，也是深藏在中国人心里对浩渺宇宙和生命的价值观。

库淑兰说不清楚自己的剪纸有什么艺术，但在她浓重的方言歌腔里和剪纸上，太阳光芒四射，小鸟轻盈欲飞，枝叶迎风摇摆，电灯泡被剪成梨子形的水果，并饰有两片大大的绿叶。

所有的一切，在她的剪子下，都变成了有生命的东西。

她的一生与封闭落后的小乡村紧紧锁在一起，不知道什么是“自由的灵魂”，什么叫“在路上”，她80多年的人生路只有从娘家到婆家的几十里，比起追求自由的艺术家，你可以说她是禁锢的，是封闭的。

但这却从来不妨碍她创作出最震撼人心的作品，因为，她把对美好的追求和想像如过命一样的赋给了剪纸。

推荐精选文章 ▼：

阅读是种品味    分享是种美德

按住数三声，自动识别二维码