多元跨界触发“潮音效应” 《潮音战纪》破局原创综艺创新路径
作者：虎超超 | 来源：寒眼看传媒 (ID：hanyankanbagua )
经过九期节目的磨练与考验，由腾讯视频出品，企鹅影视、哇唧唧哇、光启传媒制作的偶像搭档对决音乐真人秀《潮音战纪》将于今晚“最强搭档诞生夜”迎来终级之战，一路过关斩将的三强选手将通过线上直播决出唯一一组“最强搭档”。
从7月12日在腾讯视频上线，到9月13日收官，历时整整两个月的《潮音战纪》在行业内外引发了一场“潮音风暴”。节目突破传统模式，通过一场场主题鲜明、观念超前的“潮音实战”真实记录了潮音偶像的进击之路，颇具创意的节目模式也为同题材综艺的创新提供了可借鉴的参考。
原创模式全新表达
终极“潮音”之战一触即发
于受众垂直的青年文化而言，剧情式真人秀无疑是一瓶“万金油”，在保证节目真实自然的基础上，又增加了极具话题讨论度的戏剧性，近年来开始与各种题材结合嫁接。作为腾讯视频今年暑期重点打造的一档偶像搭档对决音乐真人秀，《潮音战纪》采用剧情式真人秀+舞台竞演的原创模式，以当下90后、00后的音乐审美为切入点，从视听光影不同的角度为观众呈现了一场别开生面的“潮音盛宴”。
节目选择了十位个性鲜明且颇具潜力的潮音偶像，有专注于音乐性的Jony J和宫阁，注重舞台表现的Samuel、徐明浩、文俊辉，追求音乐突破的伍嘉成，不断丰富舞台表演形式的闫桉，以及寻求全面发展的周震南、符龙飞、周兴哲，后期两位补位选手马伯骞和张敬豪也都带有极强的个人标签。
摈弃了传统偶像节目中海选、选择导师等环节，《潮音战纪》以产业链的方式锻造潮音偶像，通过双方互选、拆分重组等方式最终确定了潮音搭档，并集中各种优质资源多方合力为选手提供全面展现的平台，帮助潮音偶像实现自我进阶的同时，也创造出了众多极具创意及实验性的“潮音”作品。
从首期个人公演，到进行搭档表演秀，再到加入助战嘉宾进行合作舞台展示，《潮音战纪》对选手的考核并非只是单一的唱跳模式，还加入了创作环节，且每期节目都有全新的主题，发布的任务难度也向多元跨界逐渐递增。而潮音偶像们在舞台上比拼，不仅仅是为了自己，更是为了与队友成为更好的“潮音搭档”，这种融入团队精神的合作模式无疑比单纯的个人比拼更具看点。
今晚，《潮音战纪》“最强搭档诞生夜”即将迎来终级之战，晋级三强的三组潮音搭档将分别经过首轮排位ATTACK、第二轮晋升ATTACK、第三轮最强ATTACK的多重挑战，接受现场百位鉴音团现场投注，以及全网观众DOKI线上投注的方式决出潮音“最强搭档”。除了潮音歌手文俊辉、符龙飞、张敬豪将重返潮音舞台，黄子韬和阿雅也将分别以潮音助力嘉宾和见证嘉宾的身份亮相“最强搭档诞生夜”现场。
深入发掘内在潜能
实现潮音偶像自我优化
腾讯视频《潮音战纪》回归音乐本质，揭开组建潮音搭档的外壳，节目内核则聚焦在潮音偶像们“如何实现自我进阶”上。在这个舞台上，潮音偶像们互组搭档，相互竞争又彼此学习，但最大的竞争对手始终是他们自己。在挖掘内在潜能的同时，潮音偶像们也通过节目提供的优质资源与平台，实现了自身能力和音乐素养的全面进阶。
节目前几期发布的“少女心ATTACK”、“音源ATTACK”、“年代ATTACK”等主题任务都是通过两人搭档的形式合力呈现。相较于最初只是简单地将原有歌曲进行改编演绎，选手们在逐渐适应了节目的形式后，愈发敢于大胆突破自己，甚至创作出了多首优秀的原创歌曲。
比如Jony J和宫阁从最初的陌生感，逐渐达成了“忘我”的默契。在完成“音源ATTACK”的任务时，两人不仅完整利用了整个《末代皇帝》的音源片段，还把每一个音源小节都合理分配编排在歌曲的不同部分，最终奉献了一场高水准的华语Hip Hop表演；音乐才子周兴哲在节目中创作了多首经典的原创歌曲，连之前“没有一首自己的歌”的伍嘉成也在他的带动下开始独立尝试歌曲的改编；之前侧重于舞台表演，以唱跳形式演绎作品的徐明浩与文俊辉也发生蜕变，在与马伯骞和闫桉组成固定搭档后开始尝试更多元的曲风；几组搭档中年纪最小的周震南与Samuel随着节目录制变得愈加成熟，并展现出了超出年龄的超强实力。
后几期节目，吉克隽逸、袁娅维、刘惜君、苏运莹四位实力派女歌手，以及三位不同领域的乐器演奏大师的加盟都无疑丰富了表演的层次与维度，也从更多视角展现了“潮音”所具有的无限可能性。
尤其是三位乐器演奏大师分属于不同的派系，有代表着中国传统音乐的弹拨乐器——琵琶；有代表着西洋交响乐的木管乐器——单簧管；还有代表着世界音乐的打击乐器——手碟，每一种乐器所代表的音乐表面上看似乎都与中国的流行音乐格格不入。
但《潮音战纪》的魅力所在就是能够将多种音乐因素进行创意融合，节目所展现的也远不止表演本身，更是还原多元音乐元素碰撞、激发灵感的创作过程。而如此充满创意、大胆又新颖的舞台表演方式，在以往的偶像节目中是很少出现的。《潮音战纪》无意为“潮音”下定义，而是用一首首实打实的作品立体诠释节目“潮音内核”所蕴含的多元跨界的本质。
多元跨界触发“潮音效应”
破局原创综艺创新路径
在《上半年网综报告》中，据骨朵数据统计，今年上半年共上线60档网综节目，较2017年上半年减少7档。尽管数量较去年同期有所减少，但2018年上半年网综的前台总播放量增幅约64.9%，总量高达280.4亿，其中腾讯视频以98.8亿的播放量遥遥领先，最引人注目的综艺类型之一便是关注偶像文化的音乐类剧情式真人秀。
随着音乐类剧情式真人秀的层出不穷甚至泛滥成灾，不少节目一味模仿日韩团综，一度陷入创意的单一化和类型的同质化的怪圈，原创性的缺失也使许多节目盲目追求形式创新和快速变现，忽略了节目内在的价值和意义。而腾讯视频这档采用全新原创模式，汇集不同圈层潮流偶像的《潮音战纪》，在坚持本土特色的基础上做出新意和潮范儿，无论在节目模式、赛制、受众互动方式、核心价值观等领域都实现了创新引领，在内容和立意上都成功打出差异牌。
节目中，搭档组建、拆分重组，到最终确定搭档的整个过程，触发了一轮又一轮的“引爆点”，也牵引着节目之外的观众跟着入戏其中，感同身受。这种全新的节目模式和赛制不仅为观众带来极具差异化和新鲜感的舞台表演，也不断刺激潮音偶像们超越既定的认知范围和能力界限，最终走出舒适区和自我风格的安全区，接受挑战实现自我突破。
从整个行业角度看来，腾讯视频《潮音战纪》全新模式的成功亦带来新玩法，不仅为潮流音乐创作注入新养分，也为今后音乐类剧情式真人秀的模式创新开辟了新的路径和创意空间。
原标题：《多元跨界个性表达 <潮音战纪>引领原创音综内核创新》
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