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俄罗斯18世纪的绘画

2017-02-18 圣彼得·米拉 圣彼得画廊

18世纪上半叶开始,俄罗斯绘画就有了较大变化。世俗人物肖像画是18世纪俄罗斯绘画艺术的主要体裁形式,并取得了较高的成就。世俗人物肖像画是对中古世纪俄罗斯禁欲主义圣像画一种直接的反叛和对立。肖像画的主人公大都是沙皇、宫廷显贵和其他贵族,表现出当时贵族在国家生活中的地位和作用。

Портрет девочки с розой в руке 

《手持玫瑰的女孩》(画家不详)


18世纪中叶总体来说平稳发展,画家渐渐的向新时期的艺术过渡。

18世纪后半叶俄罗斯社会矛盾加剧,文化艺术在沙皇集权统治日益危机的情况下发展,有明显的时代特征,绘画家的创作具有一种使命感和公民感。这个时期的肖像画艺术得到了很大的发展,肖像画和诗歌融合在一起。

18世纪还出现了第一批风景画家。

阿列克谢耶夫:可以说他是俄罗斯风景画的鼻祖。在他的画笔下,彼得堡的建筑物得到了完美的再现。

谢德林:俄罗斯风景画家,他是以描绘彼得堡近郊的小城——皇村、巴甫洛夫斯克的风景而著名并进入俄罗斯画界的。文章后面会有两位画家的介绍






18世纪俄罗斯主要画




肖像画家代表


Никитин Иван. Н.  尼基京(1690~1742)

18世纪俄罗斯世俗画的奠基人之一。他创作了大量的肖像画,其中包括多幅彼得大帝的肖像画。

1720年,他成功地创作了一幅彼得大帝的巨幅肖像画,彼得大帝肖像表现出来的是俄罗斯一位性格高傲、意志坚强、锐意推行改革的国务活动家。此外,他还创作了大臣戈洛夫金肖像画,《首领在野外》(1720)、《临终的彼得大帝》(1725)等画作。

《彼得大帝肖像》1717年


Портрет канцлера Головкина

《大臣戈洛夫金肖像》


Андрей Матвеев 马特维耶夫(1701~1739):

是俄罗斯世俗绘画的另一位创始人。他是彼得大帝改革的受益人这一,很年轻的时候就被送到荷兰学习绘画,一直到彼得大帝去世后才从国外归来。他对古代神话十分感兴趣,《维纳斯与阿穆尔》、《绘画的寓意》等就取自于古代神话情节。他的绘画构图技法和画人物裸体技巧等达到了相当高的程度。代表作《与妻子在一起的肖像画》(1729)。


Автопортрет с женой

《与妻子在一起的肖像画》(1729)

这幅画采用了当时流行的双人肖像画形式,画上画的是画家与自己妻子这对年轻夫妇,人物后面的背景是乌云密布的夜空,呈现出一派不安的气氛。他把自己画成一位精力充沛、意志坚定的人,而把自己的妻子绘成一位充满女性温柔和抒情的妇女。画家不但注意两个人物的构图关系,而且尤其注意夫妇两人内在精神的一致。




历史题材画家代表


Антон Павлович Лосенко (1737-1773)

安东·巴甫洛维奇·洛先科


俄罗斯十八世纪第一位且是最重要的一位历史画家是安东·巴甫洛维奇·洛先科。毕业于彼得堡艺术院,后又去国外深造,他出色地在巴黎和罗马完成学习,并在巴黎获得了许多银奖。他受西方巴洛克和古典主义艺术的影响,擅长在自己的创作中体现启蒙时代的古典主义艺术理想。代表作:《美妙的成就》、《阿甫拉姆的供奉》、《弗拉基米尔和罗格尼达》、《演员和戏剧家沃尔科娃画像》分别取材于圣经和俄国历史,是当时历史画中有影响的作品。


Владимир и Рогнеда

《弗拉基米尔与罗格尼达》211.5 x 177.5cm 1770年

这是一幅历史题材的画作,描绘的是古罗斯基辅时期的一个历史事件:罗格尼达是波洛夫茨大公的女儿,基辅大公弗拉基米尔与波洛夫茨人作战,打败罗格尼达的父亲和哥哥们的部队,之后,他强行把罗格尼达霸占为妻。画面上每个人的神态表情各不相同,充分表现出每个人物的内心活动。


Прощание Гектора с Андромахой

《赫克托耳与安德罗玛克的诀别》(1773年)

情节取自荷马的《伊利亚特》(第六卷),它所揭示的公民责任与个人情感的对立是古典主义伦理的典型。




Григорий Иванович Угрюмов 格里戈里·伊凡诺维奇·乌格留莫夫

(1764-1823, 俄国画家, 古典主义的代表)

因作品《考验杨·乌斯马尔的力气》获得了美术学院院士称号。

Испытание силы Яна Усмаря

《考验杨·乌斯马尔的力气》


Фёдор Степа́нович Ро́котов

费奥多尔·斯捷潘诺维奇·罗科托夫(1735~1808)

俄罗斯著名肖像画画家,彼得堡艺术学院美术院士。18世纪最富有才情的肖像画家之一,但其一生却似谜一般。尽管在世时他享有盛誉,但在死后却被世人遗忘了整整一个世纪。

他尤其擅长于画女性肖像,他画笔下的女性往往身穿彩色透明的花边衣裙。这要求画家具有相当高的绘画技巧,作品《身穿玫瑰衣服的无名女人肖像》(18世纪70年代)就是有代表性的一幅画作。


根据伊·伊·舒瓦洛夫的“口头指示”,费奥多尔·斯捷潘诺维奇·罗科托夫被皇家美术学院录取,他是俄罗斯最早的能被称作学院派画家的大师之一。在罗科托夫式的肖像画中,实现了艺术形式的复杂化、显微化,从而满足了启蒙后的贵族愈发精致的品味和增长的需求。

叶卡捷琳娜二世像 

1763年 帆布油画 155.5 x 139 cm

加冕的叶卡捷琳娜二世像(Портрет Екатерины II)(1763年)的草稿在莫斯科完成,这是画家在正式画领域的最高成就。正式画中罕见的侧姿坐像的表现力、女皇威严手势优美和谐的精确以及背景的简练都充满感染力地刻画出了卓越女统治者理想化的帝王霸气。

亚·彼·斯特鲁伊斯卡娅像 

1772年 帆布油画 59.8 x 49.5 cm


瓦·叶·诺沃西利采娃像 

1780年 帆布油画 70.5 x 59 cm(椭圆形)


在18世纪下半叶,肖像画艺术发展到了新阶段,从而能够解决各种深刻问题。在这一时期最重要的肖像画家——费·斯·罗科托夫、德·格·列维茨基和弗·卢·博洛维科夫斯基——的创作中可以看到艺术造型方法以及美学准则在其体系森严的艺术世界观中得以最终形成。对理想公民的观念和社会个人两者的和谐结合——这一点通过贵族在道德与智力上的成就来表达——的理想紧密相连。


Дмитрий Григорьевич Левицкий

德米特里﹒格利高里耶维奇·列维茨基(1735~1822)



著名的肖像画画家,1735年生于乌克兰基辅的一个牧师家庭,他的父亲是一名著名的雕刻家。列维茨基跟随着父亲及画家安特罗波夫学习造型艺术。18世纪50年代,列维茨基和父亲一起参加了位于基辅的安德烈耶夫教堂的装潢工作。1758年列维茨基来到彼得堡,在艺术研究院学习深造。从1799年开始,列维茨基在艺术研究院的肖像班当老师。列维茨基于1822年4月4日在彼得堡去世。

Портрет архитектора Александра Филлиповича Кокоринова

《科科洛诺夫肖像》102x134 cm 1769


Портрет княгини Давыдовой и княгини Ржевской 

《公爵夫人大卫多娃和泽夫斯卡雅的肖像》102x144 cm 1771 


Портрет Екатерины Ивановны Нелидовой

《叶卡捷琳娜·伊万诺夫娜·聂丽多哇雅肖像》


Портрет неизвестной с розой 

《带玫瑰花的无名女郎》62x81cm 1788




风景画家代表


Семён Фёдрович Щедрин(1745-1804)

谢苗•费奥多罗维奇•谢德林---俄罗斯风景写生的先祖

俄罗斯风景画家,以描绘彼得堡近郊的小城——皇村、巴甫洛夫斯克的风景而著名并进入俄罗斯画界。


谢苗·谢德林1745年出生于圣彼得堡,1759年进入圣彼得堡艺术学院学习,并于1765年毕业,同时获得金质奖章。受邀出国去巴黎和罗马继续深造。

在巴黎,他研究了当代画家的作品,受了启蒙时代的影响,他认为美不仅存在于艺术的经典模式,而且存在于日常生活与自然之中。谢苗·谢德林回到圣彼得堡,并在1776年成为了美术研究院风景画的教授。

Пейзаж в окрестностях Петербурга

《彼得堡周边风景》107x79 cm


他被指定画宫廷和叶卡捷琳娜二世公园景色,因此画家创作了作品《皇家花园池塘小岛景色》(1777)、《皇村的农院》(1777)。18世纪90年代是他职业生涯的顶峰。

Остров на Большом пруду в Царскосельском парке

《皇家花园池塘小岛景色》(1777)


他惯用的绘画手法是:自然风景在前景,建筑物放到后景,再后面是蔚蓝色的天空。他画笔下的一切都仿佛具有感情和灵性,他的画作的色彩配合符合学院派的要求和程式。他的名作是《新罗马》(1823)、《卡特契纳的石桥》(1799~1801)等


Каменный мост в Гатчине у площади Коннетабля

《卡特契纳的石桥》204x256cm (1799~1801)



Федор Яковлевич Алексеев (1753−1824)

费奥多尔·雅科夫列维奇·阿列克谢耶夫

写生画家、俄罗斯城市风景画创始人之一,是继谢德林后又一位学院风景画教授。起初是给剧院画布景的,后来去意大利深造,回国后离开剧院,改行画风景画。在一定程度上,可以说他是俄罗斯风景画的鼻祖。在他的画笔下,彼得堡的建筑物得到了完美的再现。

费奥多尔·雅科夫列维奇·阿列克谢耶夫


1766-1773年间就读于皇家美术学院,荣获金质奖章,有机会出国继续深造。

1773-1777年间旅居威尼斯,在此主要从事剧院装饰工作及风景画创作。回国后,1779 -1786年间担任皇家剧院布景画家。利用业余时间参观埃尔米塔日博物馆,临摹馆中意大利城市风景画大师们卡纳列托、贝洛托、维尔奈的作品。正是这些临摹作品让这位写生画家一举成名,因此他既可以从事剧院装饰工作,又能着手自己喜欢的事情——创作风景画。

他最有名作品之一是1794年创作的《彼得巴甫洛夫斯克堡垒的宫廷堤岸景色》。


Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости

 《彼得巴甫洛夫斯克堡垒的宫廷堤岸景色》 108×70 см


平静的水面,过往船只轻易将其打破,激起层层涟漪;河对岸矗立着宏伟建筑物,倒映在水面上;高空中漂浮一片片雪花状云朵,这赋予这幅风景画真正的宏大景象。这在当时是生动活泼,感情充沛的北方城市景色,独具匠心,巧夺天工。凭借该作品,他荣获透视写生画院士称号。

Вид Москвы《莫斯科景色》


阿列克谢耶夫的城市写生画创作可分为两个阶段:画水彩草图,手法细腻,并不放过每个重要细节,而后比照草图在画布上进行二次创作。

1800年他到莫斯科为沙皇保罗一世创作俄罗斯古都景色。他在俄罗斯这一年当中,创作了大量水彩画,描绘街道、城郊、修道院、教堂的作品。这些超高精准度的创作让他享有盛誉。

Вид церкви 《教堂景色》- 水彩


画家在莫斯科略微调整、丰富艺术手法后,回到北方首都并继续他的主业——创作彼得堡城市风景画。

除绘画外,他还从事教学工作。1803年开始在艺术学院风景画课堂教授透视绘画。俄罗斯著名写生画家C.Ф.谢德林、М.Н.沃罗比约夫是他的学生。

1824年阿列克谢耶夫过世。


Соборная площадь в Московском Кремле

《莫斯科克林姆林宫的大教堂广场》 112×81cm


Вид на Воскресенские и Никольские ворота 

и Неглинный мост от Тверской улицы в Москве 

《从特维尔街看莫斯科复活门、尼古拉门和涅格林桥景致》    

1811年 帆布油画 78 x 110.5 cm



Красная площадь в Москве

《莫斯科红场》 1801年 帆布油画 81.3 x 110.5 cm





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