想在技术美术领域深耕？请牢记这6条实用建议

编者按 中国游戏行业发展至今，从专业到分工，正在经历哪些变化？天美联合腾讯游戏学堂，举办“游戏是门技术活儿：专业技能探秘”知乎圆桌活动，本文为圆桌议题“为什么游戏团队里的一些技术美术（TA）存在感很低？另一些又很有用？TA的核心竞争力是什么？”下的回答，希望对大家有所帮助。

作者：Freedy

（本文内容由公众号“TiMi Club 天美俱乐部”提供，转载请征得同意。文章仅为作者观点，不代表GWB立场）

如何做一名有用的 TA 呢？

我列举了以下几点：

尤其是跨学科综合学习的专业发展。调整心态是能力提升的根本。苏格拉底都说自己是无知的人，聪明就聪明在知道自己的无知，而其他人不知道自己无知。

Dunning – Kruger Effect

大部分人水平止步不前，甚至倒退，就是由于行业发展和市场需求带来的自视过高，走捷径心态。

保持踏实，认清自己，才能越老越吃香，而不是变成鸡肋。

由于行业人才缺口，工作两三年就是高级，三五年就自称大牛的非常多，但实战经验非常少。

实际过程中，单单是把各种美术软件使用熟练就需要三到五年的时间，这样才能够基于美术痛点开发出好用的工具。

大部分人还没有自己的系统化知识结构，停留在查找网上资料，然后复制粘贴解决美术师零碎的重复性小问题。

这样往好听了说是救火队员，实际上对个人成长毫无帮助。其优点就是属于低垂果实，可以快速获得满足感，实际上无法达到积累深度经验的状态。

从头到尾多参与几款项目，跟到项目上线。从整体项目出发，设计整套定制化 Feature 的能力，并扎根于某个方向进行长期钻研，是可以越老越吃香的。

只是这种方法即时反馈会比较低，很多人由于绩效出得慢，而没有坚持下去。

要踏实跟项目，把美术技术进行落地。随着工作时间的增长，参与的项目越来越多（尽量从头到尾跟完完整项目），自然就会积累大量的踩坑经验和沟通经验。

需要记住的是，这些项目经验和纯技术是不一样的，纯技术如果拆分的足够细化，毕业生也是可以完成的。但是经验的优势就在于可以不走弯路，快速得到最终结果。

在某些合作开发时，当推进不下去的时候，懂得平衡各方利益，让开发顺利进行。当出现 Bug 时，不需要大量测试，快速定位和修改问题。

当新项目开始，可以设计出来可靠的美术工业化开发和工具流程，都是随着时间的积累水平越来越高的。

这属于一种投机表现。没有任何一个职业是常青树，当供求关系失调而且鱼龙混杂的时候，就会衰落。就像二十年前的建模师，十五年前的 UI 设计师，十年前的特效师，五年前的技术美术，现在开始炒作的技术策划，都是一样的。

之前吃香的任何职位都有大部分人由于不吃香了而转行，而另一部分人由于热爱坚持了下来。这部分人变成了行业专家。

随着游戏工业化水平的发展，软件越来越好用。

美术方面：原画师自己建模调材质，Blender 6 得飞起。模型师自己计算布料，SD/UE 连材质节点 6 得飞起。关卡美术打光，后处理调节 6 得飞起。甚至有些高级美术师，Houdini 也不在话下。这样美术向技术美术就确实变成了鸡肋。

程序方面：程序的研究越往底层算法和系统架构走，往往缺乏的是有人帮助他们做 Showcase。但是程序水平一般的技术美术，一方面没能力修改底层算法，另一方面没能力做 Showcase。在这一点上，还不如美术向技术美术，依然鸡肋。

所以很多比较高级的引擎或图形程序，更愿意跳过技术美术，直接找专业的高级美术人员帮忙做 Showcase。

小作坊时代这种人才的需求量是很大的。一旦穿过蓝海，来到红海。进入精细化游戏开发阶段，这类人被需要的程度就大大降低了。

比如原本专业的研究或跨学科研究。保持韧性，长期研究确实是会很多情况下不容易快速产出阶段性成果，这是没有办法逃避的。

Lifelong Learning: Going Beyond the Neo-Liberal Tenets

比如把游戏的视觉表现 -> 光照系统 -> 相关的性能优化，连贯地串起来，并且制作大量试验，落地到项目中，就需要深入沉淀好多年的时间。

沉淀出来后，你就是游戏视觉方面的技术美术专家了。

所谓的程序向技术美术，或美术向技术美术，应统称初阶技术美术。

因为在原行业深度没有穿透下去，又没有完成跨界优势。和这种类型的技术美术配合的话，不如直接找另外专业的人一起配合作用来得大，所以发挥不出什么作用，导致存在感很低。

所谓的跨界优势，举个例子就是：

通过多年美术 DCC 软件使用经验，结合过硬的代码能力，形成的“使用者即开发者模式”。

只有这种模式可以快速迭代开发出易用性非常强的美术工具。而且在美术提出反馈意见的时候，快速 Get 到对方想要什么，这就是越老越吃香。

反观现状就是很多所谓的程序向技术美术，没用过几天 DCC 软件，导致还没有理解到美术制作人员的使用痛点，就直接进入到开发阶段，这样就和程序员毫无区别，而且代码方面的深度能力比程序员更差。

所以就是要美术和技术能力同时磨炼多年才能双修成功。

来源@Jpj101专栏文章[1]

另一方面，“独立完成 Showcase”，也是同样的道理。技术美术要通过自己的美术能力，自己包装自己开发出的功能。而不是作为中间商，拿来程序的功能结合美术的资产，组装一下，写写文档这么简单。

这种事情非常鸡肋，很容易被架空。这种能力依然要靠多年的技术和美术积累才能产生。

我目前已经到现在开发了 13 年游戏了，比我做的早的前辈一抓一大把。在不断修炼的过程中，跨过了愚昧山峰，越来越认识到了自己的无知。

以二十年，三十年为时间尺度去学习，日拱一卒，是我的长期目标。

我坚信技术美术中的“一部分人”，具有强烈的出发点，对于这个职业有崇高理想的人，是会越老越吃香的。这方面利益是投机分子永远也无法得到的。

PS：为了避免歧义，补充一下。技术美术中的方向还是很必要的，比如工具向，流程向，PCG 向，动画向等等。每种方向同时具备美术和程序的综合能力，而不是程序向，或美术向。

最后，祝愿您通过不断成长，成功成为被需要的，受欢迎的技术美术专家。

“

日拱一卒无有尽，功不唐捐终入海。

————《法华经》

”

参考：

[1]https://zhuanlan.zhihu.com/p/392618870