他设计的LOGO为一座城市每年带来7位数收益！
一个LOGO可以深深地影响一个企业，一代人，甚至还能拯救一座城市，而这个神奇的设计师就是梅顿戈拉瑟（Milton Glaser）
1929年6月26日生于纽约。
1954-1974在纽约创立Pushpin工作室（图钉工作室）。
1955-1974任pushpin graphic杂志的编辑和联合美术总监。
1974年，他创建了梅顿·戈拉瑟有限公司。
从他的职业生涯开始，梅顿·戈拉瑟就是设计界和教育界的积极分子。史密森库伯休伊特国家设计博物馆更是授予梅顿·戈拉瑟2004年国家设计奖。
他也是纽约视觉艺术学院（SVA）学院主席，被评为五十年以来最重要的设计师。
设计总是与生活紧密相连
梅顿•戈拉瑟， 你可能对这个名字还有些陌生，但是你一定看过他的设计的一个标志
"I Love NY（我爱纽约）"。它可能是全世界被复制最多的设计LOGO之一，并影响了整整一代美国人。
纽约，纽约，我爱你
这是梅顿•戈拉瑟在出租车后座上写下的草稿。虽然画得很粗糙，但被坚定的贯彻到往后的设计里，最具代表性的爱心字符在这个时候已经定型。
七十年代初，美国经济陷入一片萧条之中，冷战的阴影、大面积失业的恐慌令人们对生活失去信心。那时梅顿•戈拉瑟设计的“I Love NY”，仿佛一剂强心药，使美国人兴奋起来并开始重燃希望。
"I Love NY"主题商店
“I Love NY”被应用为纽约的城标，无数纪念品商店纷纷购买它的使用权，并每年为纽约州带来高达七位数的财富收益。
2001年，9•11事件后。在事发后的某个清晨，梅顿•戈拉瑟为"I Love NY"重新赋予更深层的含义。重新设计成“I Love NY More Than Ever（我从未如此深爱纽约）”的第二代LOGO。醒目的红心左侧出现了一小块黑色，象征着坍塌的世贸大厦。
I Love NY More Than Ever
这句朴实直白的话语一夜之间布满了纽约的街头，抚慰着一颗颗受伤的心灵。这个小而暖的LOGO再次激发了广大纽约市民的爱国情怀，鼓舞着全体美国人度过了那段艰难的时期。
这个富有鼓舞力的LOGO及标语成为美国历史上最经典的平面设计作品之一，至今仍然作为纽约精神的象征遍布在城市的每个角落。
这个 LOGO为一个从绿色渐变到黑色的圆形，象征了全球气候变化对地球造成的损害。
经典的设计，来源于世界的爱
道德感是梅顿•戈拉瑟设计哲学的核心。他认为设计应该对公众负有责任感，这种责任感可就如同医生取得行医资格时保证遵守医生道德守则的誓言一样重要。
他非常关注设计对社会的影响，他的设计在改变社会和人们思考设计的方式。他的最新作品为象征着全球气候变化的LOGO，倡导人们正视、重视气候问题，呼吁尽快开发出能够解决气候变化的技术与方案。
近几年在世界上火热的DC漫画改编的各系列电影，最初的DC的LOGO就是由梅顿·戈拉瑟设计的，哪怕中途DC公司多次对LOGO进行调整，但是绝大多数DC动漫迷更喜欢简单，粗狂的Logo，直到2005年才正式更换新全新LOGO。
梅顿•戈拉瑟凭借"I Love NY"闻名于世，但这并不是他的全部。他在各个领域都有很多著名作品，他创作的商业海报总能在清晰表达之余体现丰富的艺术价值，如他本人所说：“作品超越了功能性意义并能够以深入且神秘的方式引领我们，那就可以称之为巨作。”
1966年为着名歌星鲍勃•迪伦设计的经典海报
库珀斯敦夏季音乐节（2013）
Great Illustrators of Our Time（1992）
番茄（1978）
棱镜（1984）
索尼全色音磁带（1979）
门（1967）
梵高逝世100周年纪念（1989）
不老的设计传奇
“如果你的设计需要向别人解释，那你的设计是失败的。”一直是位多产的创造者。如今，这位设计大师已经86岁了，但他仍乐于在设计一线奋战。
“走进办公室坐下来工作一直是我最爱做的事情”。梅顿•戈拉瑟为第七季《广告狂人》设计的海报，依然狂放大胆、彰显活力，永远不会老的是一颗热爱设计的心。
梅顿•戈拉瑟与《广告狂人》编剧马修•维纳
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另两位LOGO设计大师
设计的定义是什么？他固执的坚持只为甲方提供一种自认为最好的方案，并拒绝甲方提出的任何修改要求，因为他相信自己用一生换来的设计经验。
他是兰德·保罗，
1914 年，保罗·兰德出生于纽约的布鲁克林，15 岁开始学习设计，
穷其一生对设计的追求，将20世纪上半叶由包豪斯倡导的现代艺术及设计理想和美学原则，切实应用到为商业服务的实用美术中来。
被誉为当今美国乃至世界上最杰出的图形设计师、思想家及设计教育家之一。
保罗`兰德（1914-1996）
"设计的定义是什么？"
"设计是一种关系，一种比例。"
20 世纪 40 年代，美国几乎还没有出现平面设计。二战时期，为了逃避战乱，欧洲一些非常优秀的青年平面设计家逃亡到美国，同时也带来了欧洲的平面艺术设计，为美国平面设计的发展奠定了十分重要的基础。
从欧洲迁徙过来的设计理念，结合了美国当地的本土文化和设计，逐渐形成了美国自己的现代主义设计风格，即“纽约平面设计派”,而保罗·兰德就是此期间平面设计领域不可或缺的启蒙人物，是纽约平面设计派最重要的奠基人之一。
保罗`兰德年轻时照片
保罗·兰德师从德国杰出的设计家乔治·格罗兹，学习了实质性的设计内容，在意识形态上受到欧洲功能主义设计思潮的影响，对国际设计运动有了深刻的了解，从而使其思想站在了当时美国设计家的前列。
1937年，23岁的兰德开始了平面设计职业生涯，此后30年间，设计出无所至今仍然家传户晓的经典之作，其中包括美国广播公司、IBM公司、西屋电器公司、NEXT电脑公司、UPS快递公司、耶鲁大学等公司和机构所设计的企业标志。
IBM公司
美国广播公司
西屋电器产品公司
美国Cummins（康明斯)公司
Enron Logo安然公司
UPS快递公司
“这一代设计人最应该研究什么？”
“了解情况。”
1986年72岁的兰德，乔布斯花费重金邀请他为NeXT设计Logo。保罗兰德对乔布斯表示只会提供一种他认为最好的方案，而且不管乔布斯是否采用，都得付钱。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=i13148hrdiv&width=500&height=375&auto=0保罗`兰德为NeXT设计时的珍贵记录视频
在经过反复的推敲，最终的概念终于成型，Rand为此设计了一个小册子，从字体，排列，方位，颜色等多方面进行了论证。这个小册子也是乔布斯非常喜欢的东西，上面的视频就是当时的记录。
乔布斯对于设计十分满意，但希望做一点变动，将Logo中的小写字母e的黄颜色变得亮度更亮一些。但是Rand坚决不同意，用自己半载的设计经验担保他自己知道自己设计的是正确的。
要如何才能为你工作？
为我工作是最糟的，因为你永远不会有机会做设计。
保罗·兰德一生创作范围相当广泛，涉及了书籍装帧设计、广告海报、插图、字体设计和企业形象设计等多个领域。他创作的多件作品曾被欧美和日本的博物馆收藏，他也因此获得了纽约艺术设计家协会，英国皇家设计师协会等机构授予的多项荣誉。
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还有一位85岁LOGO设计大师是天生工作狂，并且打心底里觉得有大量的工作真好！
他是伊万·切尔马耶夫（IVAN CHERMAYEFF）
他是多才多艺的设计师，插画家和艺术家，而且非常高产。
1963年当选美国平面艺术学院院长
1967年荣获美国建筑师学会的工业艺术奖章
1985年获得了艺术杰出成就的耶鲁艺术奖章
1992年，被皇家艺术与商业协会评为皇家设计师
2014年获得终身成就国家设计奖
他与搭档创建的品牌设计公司Chermayeff＆Geismar＆Haviv是当今世界上最具代表性和持久品牌的创作者，专注于品牌标识，展览，印刷和运动图形以及建筑艺术的开发。
伊万·切尔马耶夫
创意，从小开始培养
伊万的设计基因，源于他的父亲Serge，一位领先的现代主义建筑师和设计师。伊万有个习惯，那就是将垃圾拼接成不同的造型。在伊万小时候，无论他发现什么垃圾，进行改造，他的父亲都表示很棒。
这个行为不仅从小鼓励他进行创意设计，并且他的父亲先后送他19所院校，甚至因为当时的哈佛没有设计学院而退学。
伊万·切尔马耶夫与家人的照片（右二是伊万）
平面设计只是另一种形式的游戏
在五十年代的美国，当一个出租车司机问你做了什么，你说平面设计，你必须解释一个小时。如果你说商业艺术，那么就不用解释那么多。
在伊万跨越了60多年的工作历史里面，将平面设计当作一种游戏，并为多个世界知名品牌设计LOGO，创作300个拼贴画和海报。
NBC
NBC，全美三大商业广播电视公司之一，这个六种颜色彩虹孔雀的LOGO设计让伊万闻名于世。
巴尼斯纽约
巴尼斯纽约设计于1981年，该款式既兼具现代感和经典感，又以“N”和“Y”为中心强调了骄傲的纽约传统。
美孚
美孚标识设计于1964年，在全球范围内立即得到认可。LOGO中的两个“O”表示运动和移动性。
9西57街
这个在人行道上的钢铁雕塑，已成为纽约市的地标。
泛美航空标志
伊万说服航空公司放弃使用笨重的公司全称，而是仅使用公司英文缩写作为LOGO。该LOGO沿用至今。
Showtime电视网
美国一家付费有线电视网
史密森学会
当代艺术博物馆
大苹果马戏团
911插图纽约时报
此图出现在纽约时报的社论网页上于2001年9月13日。
不爱使用电脑
电脑改变了设计界，但使用电脑去做设计很慢！伊万是如此评价电脑，他更喜欢使用剪刀，拼接，绘画甚至是撕裂纸张的方式来完成设计，这样会更快。
但非常认同现代的技术发展，打心底认为设计师必须跟随技术的进步。今天有成千上万的字体，数不清的有用素材借鉴选择。这是现在设计师也是面对的困难之一，筛选对设计有用的元素。
其他艺术作品
拼接画作品
没有任何退休的念头
这是我没有什么可做的想法。我永远不会想退休。没有其他事比设计更有趣。被采访的时候，伊万如此回应。哪怕是在度假沙滩上，也不同的用小石头评出不同的LOGO。成为大师不只是因为努力，还因为打心底的热爱。
“有远见的人都不会质疑设计的价值”
来源 / LOGO大师
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