展览解读｜什么？艺术大师还需要临摹？！

相信你一定不会忘记

2016年的《回望美好时代——意大利19世纪末-20世纪初绘画精品展》

首次向中国观众全面介绍了博尔迪尼这位有着独特、原创画风的意大利画家，也是博尔迪尼与其同时代的艺术家所处的“美好时代”艺术成果的集中展示。

2021年的《从库尔贝、柯罗到印象派——来自法国诺曼底的光影世界·真迹展》

从海滩到风景、从静物到人像……为我们呈现了莫奈、马奈、莫里索、库尔贝、柯罗等艺术大师的作品。

还有2022年的《百年无极——西方现当代艺术大师作品展》

汇集了梵高、莫迪里阿尼、毕加索、康定斯基、莫兰迪等欧洲顶级艺术大师的真迹作品……呈现出一幅欧洲现当代艺术史波澜跌宕的浩瀚长卷。

以及在中华世纪坛举办过的众多世界文化方向的精彩展览……

这些伟大的艺术家们

为后人留下不胜枚举的经典作品

更成为了艺术文化史上的重要瑰宝

其实许多艺术大家都有自己的“偶像”，比如梵高，他临摹米勒的画作就不下百幅，并对其产生了巨大的影响；比如毕加索的偶像是塞尚，他曾说“（塞尚）是我心中唯一的大师”……这些艺术家们在临摹的过程中，不断进行自我思考和创新，最终使其艺术道路发生了重大的改变。

今天

让我们从艺术家的角度出发
带您感受一场跨越时空的对话

01.梵高

米勒 & 浮世绘

2022年《百年无极——西方现当代艺术大师作品展》中的《园丁》（文森特·梵·高）

在我们观察梵高的临摹之作时，你会发现里面明显带着米勒的印记，而且据说梵高给弟弟的数百封信件中，“米勒”更是一大高频词。梵高对米勒的敬仰，一直是后人津津乐道的话题。

米勒在作品中捕捉的大地和自然神韵，让梵高也从中得到了无尽的灵感与启示，从而对其进行临摹和再创作。但与米勒作品风格很大不同，梵高的色彩明亮大胆，人物轮廓清晰，画面多用蓝、黄和绿色，让人感受到活跃生命的悸动。

梵高根据米勒版画“再创作”的油画

哪怕梵高成熟期的作品如“向日葵”系列、“鸢尾花”系列、“星空”系列、“麦田”系列看似与米勒渐行渐远，实则与米勒殊途同归：因为他始终让情感指引着自己的绘画创作。

上图：米勒《第一步》
下图：梵高《第一步》

上图：米勒《掘地者》

下图：梵高《掘地者》

除此之外，19世纪日本美学热席卷欧洲，梵高也将自己对浮世绘的迷恋，以及想象的日本景观元素融入自己的作品中，如今在阿姆斯特丹梵高美术馆里，还能看到至少有30幅梵高临摹的浮世绘作品。我们不难发现，梵高经常用旋涡状的线条来描画物体，太阳、云朵、天空……这这些笔触的启发，正是源于葛饰北斋的《神奈川冲浪里》。另外，梵高绘画的色彩喜欢使用纯度高的颜色，这跟版画也有不谋而合之处。

歌川广重的《龟户梅宅》

梵高临摹

歌川广重的《雨中的桥》

梵高临摹

02.毕加索

齐白石 & 委拉斯贵支

2022年《百年无极——西方现当代艺术大师作品展》中的版画作品（巴勃罗·毕加索）

齐白石和毕加索，一位是中国近现代书画艺术大师，另一位是西方20世纪最具影响力的现代派画家，虽然两位大师并没有真正的接触，但在艺术创作上却神交已久了。

据说当年张大千先生去欧洲曾拜访毕加索，毕加索从书房里拿出一大堆临摹作品，张大千先生仔细一翻，发现毕加索临摹的正是齐白石先生的画作。甚至毕加索当时还对张大千先生说：“我现在有点搞不明白，为什么你们中国那么多学画的年轻人要来欧洲，其实真正的画家在中国啊。我不敢去中国，因为你们中国有个齐白石。”

毕加索临摹的中国画作品

委拉斯贵支的一幅《宫娥》，让300年后的毕加索观后大为喜爱，为了探索其中奥妙，他甚至在76岁时像打了鸡血一样欣喜若狂，一口气照着原画拷贝加创作涂抹了58幅。保持了原版的构图，然后用色块和几何来布局空间和层次，此时毕加索的另类绝不是临摹细节，而是以奇思怪想来解构经典。

毕加索变形体《宫娥》

《宫娥》委拉斯贵支 油画

1656-1657年，318cm×276cm

而正在中华世纪坛展出的

“匠心独运——中国写实油画作品展”中

也有被画家临摹的委拉斯贵支的作品

你发现了吗？

孙文刚

中国艺术研究院油画院画家、

硕士研究生导师，国家一级美术师

临摹委拉斯贵支《教皇英诺森十世像》

原作藏于华盛顿国家美术馆

创作感言

作品即人品的体现，画面背后承载的东西归根结底就是创作者的修养和人品。古人讲“人品既已高矣画品不得不高；画品既已高矣，生动不得不至。”生动地诠释了画品与人品之间的关系。而创作者的修养则是作品的灵魂，修养的提高，需要创作者日复一日年复一年的求索，在创作方面注重与中西文化传统相融合，以真诚严肃的创作态度关照生活、人生，体验自然，在现实中寻找具有高度精神性和内涵的题材视角，用朴素鲜明的绘画语言创作出具有较高艺术水准的正大刚健的绘画作品。

——孙文刚

韩洪伟

中国艺术研究院油画院专职画家，

国家一级美术师，博士研究生导师

临摹委拉斯贵支《菲利普四世像》

原作藏于俄罗斯冬宫博物馆

创作感言

我喜欢绘画的过程中有偶然产生的效果，它不一定符合现实生活的逻辑，艺术需要的是意料之外的视觉感受。画面的效果自己也是未知，这个过程更像是在探险，可能成功也可能失败，绘画让人着迷也在于此吧。

——韩洪伟

在我们了解、认识、学习艺术的过程中

临摹是一个非常重要的实践过程

甚至是必经之路

作为世界文化季2023的又一力作

本次展览精选

来自中国艺术研究院油画院

15位艺术家的36幅作品

及其临摹的国外艺术大师的29幅作品

题材包括人物肖像、静物和风景

代表了中国学院派写实油画的高水平

参展艺术家名单

杨飞云   刘建平   芃芃   孙文刚   徐晓东   朱春林   周亮   韩洪伟   常磊   杨缤   林建寿   杨金宇   张晓鹏   仝紫云   尤勇

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·世界文化季2023·

“世界文化季2023”围绕“世界经典艺术大师个案展”“世界一流博物馆馆藏巡礼”“青少年全球素养培养互动”“中外艺术大师对话”四大板块开展丰富多彩的展示、体验、交流、教育等活动。通过整合、积聚国内外专业文化艺术机构研发生产的优质内容，加强馆际间的深度互联与合作，11月8日中华世纪坛艺术馆与中国艺术研究院油画院合作共同推出“中外艺术大师对话”展览及系列活动。

临摹是一种“创作”

在一笔一画中，返本溯源

我们可以看到艺术家对国外艺术大师们的敬仰

还能在现场感受艺术家个人的创作温度

和自我的艺术视觉

从而让观众们领略到不一样的艺术魅力

尚法经典，师法造化

临摹研习，传承创新

为满足广大美术生和艺术爱好者的实践需求，让观众更深层次参与到展览当中，我们特别推出“大师画，我也画”临摹活动，借此为广大教育机构及艺术爱好者提供一个在艺术馆与经典作品近距离接触，深入学习的机会，激发更多人的艺术灵感和创作激情。

教育机构临摹请提前通过中华世纪坛小程序预约临摹场次，感谢配合！

注：临摹用具需自备，不可携带水彩水粉油画丙烯等颜料入场，仅限铅笔素描及电子屏速写

展期内，我们将提供志愿讲解服务，时间：上午10：00—11：00，下午14：00—15：00。

 大坛展讯 

匠心独运——中国写实油画作品展

展览时间

2023.11.8-12.10

（观展时间9:00-17:00，16:10停止检票。每周一闭馆，节假日除外）

展览地点

中华世纪坛二层 世界艺术展厅东厅

票务信息

展览免费参观，请携带身份证件安检后进场

观展

 须知 

1、开放日期为每周二至周日；周一闭馆，不对外开放；国家法定节假日除外。开放时间为早09:00—下午17:00（16:10停止入馆，17:00清场闭馆）。

2、前来参观的观众需要至少提前一天通过微信小程序“中华世纪坛参观服务”实名预约（含儿童），额满为止。预约后逾期或未预约的参观者，将谢绝入馆。

扫码进入小程序，进行参观预约

3、咨询服务电话：[phone]（服务时间：周二至周日早09:00—17:00）。

部分图片来源网络，侵删

摄影：王猛

责编：青子

执行：刚子