音乐振动频率中隐藏的秘密：440Hz！一个阴谋？
近年来，科学家已经证实宇宙的振动本质，一切万物都有其特定的振动频率，只要频率相近的人、事、物，就会互相吸引。频率可以影响频率，这是个已知的事实，就像食材与其它成分混合，就会影响整个料理的风味。频率影响现实世界的方式通过各种实验已经被证明，如音流学Cymatics（观察共振的克拉尼实验）和“水的记忆”。
Cymatics（音流学，又称声动学）是借由沙或水等媒介的振动来使声音形象化的过程。实验采用一个金属板子，上面洒一些沙子，再对其播放不同频率的声音，观察者可以很清楚地看到，不同频率的声音使沙子在板子上形成各式各样的图形。早在1630年，伽利略就做过这个实验，之后再由英国物理学家、天文学家罗伯特·胡克（Robert Hooke）和德国物理学家、音响学之父恩斯特·克拉德尼（Ernst Chladni）发扬光大。到20世纪时，由人智学家汉斯·真尼（Hans Jenny）创造了“Cymatics”一词。后来， 英国声学工程师约翰.斯图亚特.雷德（John Stuart Reid）发明了一种叫做CymaScope的仪器，用于声动学（Cymatics）领域的研究。
Cymatics实验证明了当声音通过特定的介质比如水、空气或沙子时，可以直接改变物质的振动频率。
随频率改变的沙子
“水的记忆实验”也向我们证实了“意识可以改变物质世界”——日本的江本胜（Masaru Emoto）博士用《水知道答案》向世人展示了意识通过声音、情绪和思想可以对水结晶的形状产生巨大影响。
人体含有70%的水分，不同的声音对水造成的影响同样也发生在我们身上，所以我们可以被音乐的频率改变振动的状态。所有的透过声音表达的情绪或思绪都有某种频率，就像一滴水在一个大的水域里可以产生大涟漪，从而创建一个更大的连锁反应。
众所周知，声音的本质是传播媒介的振动，耳膜将其转化为神经电位，从而在大脑皮层产生听觉。而对于人类所定义的每个音高，都有与之对应的客观频率，这与声音的另外两大特性——音量和音色毫无关系（振动幅度决定音量，波形和传播媒介决定音色）。因此，唯一决定音高的因素就是发生源的振动频率，以“Hz”（赫兹）为单位。
赫兹（Hertz，Hz）是指每秒周期运动次数，通常在做乐器的调音时，都会用La（A）音做为基本音，所以，当我们说A=432Hz时，指的就是在中央C（下图黄色处）上方的La（A）音的声波每秒振动432次。
1939年9月，英国标准协会（BSI ）在伦敦召开了一次正式会议，会议规定了中央C上的标准音高为A=440Hz。这一规定在1953年被国际标准化组织（ISO）所接受并沿用至今，成为目前世界通用的国际音高标准。也就是说，从1953年开始，我们听到的“符合标准”的音乐，频率都是440Hz。
这是一件看似非常合理，细想却有点儿不对劲的事情——到底是哪里不对劲呢？
440Hz：一个阴谋？
阴谋论研究者指出，在德国纳粹时期，当时的科学家研究出440Hz的频率能使人在潜意识里更加服从，更容易受控制。因此，纳粹的宣传部长保罗·约瑟夫·戈培尔（Paul Joseph Goebbels）强制人们使用440Hz，通过这种手段使人们的思想和感情专一化，成为一种特定意识的奴隶。
保罗·约瑟夫·戈培尔
随后，资助德国纳粹的洛克菲勒家族通过捐赠大笔资金，让美国音乐家协会（The American Federation of Musicians）赞成以A=440Hz作为通用标准。所以到了1953年，ISO把440Hz定为了全球通用标准音高。这一标准的建立是洛克菲勒家族暗中推动音乐控制计划的重要组成部分，而其根本目的是通过440Hz频率的强行推广来引发集体癔症，激化人的情绪从而达到减少人口数量，实现人类种族优化的优生学目的（淘汰劣等种族）。
Leonard Horowitz 博士在一篇题为《音乐崇拜控制论》的文章中写到：
正是被强制使用这种频率的音乐产业，造成了大规模人群的激进、动荡心理，以及让心情不悦的人们身体产生疾病。
有观点认为：432Hz是一个柔和、温暖、舒服的频率，你的身体会感觉到放松，甚至有愈合伤口的特殊效果；比如水的频率、宇宙的频率、大自然的频率，都是432Hz。而当今主流音乐的440Hz频率是不自然的，丧失了神圣振动和泛音的对称性。有人认为440Hz的标准音高会对人们的行为与意识造成不良的影响，是被蓄意制造的。
这些观点并非空穴来风。
根据记者劳伦特·罗森菲尔德（Laurent Rosenfeld）在1988年9月发表于《全球战略信息》（Executive Intelligence Review）的一篇文章所述，1939年9月英国标准协会（BSI ）规定世界通用的标准音高为A=440Hz的那场伦敦会议，还有一些不得不说的事情：
“其他一些人，如勒内·杜梅斯尼尔（Rene Dumesnil）——低音准的另一位推动者表示，伦敦大会的决策是事先就定好的，组织者先问音乐家、工程师、乐器厂家、物理学家他们是否同意将标准音定为440Hz，而那些不同意的人根本没有收到参加会议的邀请。”
林登·拉罗奇
另外，在以拉罗奇本人名字命名的“拉罗奇运动”中，他和他的追随者还曾经在意大利提出一个法案，认为应该在古典音乐领域重新建立以432Hz为标准音的准则，称其为“哲学调式”。该法案包括对接受国家资助的音乐家进行强制执行的内容，其中包括罚款和没收非威尔第标准（也就是以432Hz作为标准音高）的定音音叉。
不仅如此，他们还曾经强行扰乱音乐家伦纳德·斯莱特金（Leonard Edward Slatkin）的音乐会，冲进音乐厅散发标题为《伦纳德·斯莱特金为撒旦服务》（Leonard Slatkin Serves Satan）的宣传册。
《伦纳德·斯莱特金为撒旦服务》的宣传册
在大多数人眼中，拉罗奇是个彻头彻尾的阴谋论者，由他创立的《全球战略信息》还曾经撰文，指责英国女王伊丽莎白二世是国际毒品走私垄断组织的幕后大佬，认为黛安娜王妃的死亡来自皇室内部的暗杀指示。然而，单就1939年的那场规定标准音高为A=440Hz的会议而言，的确有更多的线索表明：洛克菲勒家族跟这不无关系。
洛克菲勒家族的早期合照，正中坐的便是家族创始人约翰·洛克菲勒。
作为世界上最为富有的家族，洛克菲勒一直致力于“新世界秩序”的建立——作为光明会十三大家族之首，洛克菲勒家族的所做所为，其出发点在于贯彻光明会的“优生学说”，说的简单点，就是通过对经济、医疗、政治、食品、生育等社会各方面隐性而强有力的控制，来淘汰所谓的“劣等种族”。其中最为著名的便是由约翰·洛克菲勒三世在1974年授意，由福特总统在1975年签署并秘密实施的《国家安全研究备忘录第200号》。
印在美钞上的光明会图腾——全知之眼
根据洛克菲勒档案中心在2009年所公布的资料显示，洛克菲勒家族对于声能的军事化研究起始于上世纪30年代初，也就是一战和二战期间的短暂和平期，项目所需资金来自洛克菲勒基金会和美国海军的资助。
历史学者詹姆斯·托比亚斯（James Tobias）认为，这一研究的实质目的是
“在音乐中寻找能够激化大众情绪反应，甚至引发集体癔症的方式，从而达到控制人口的目的。”
参考文献资料：
http://rockarch.org/publications/resrep/tobias.pdf
当年，新泽西州史蒂文斯理工学院（Stevens Institute of Technology）的音频工程师哈罗德·伯里斯·梅耶（Harold Burris-Meyer）被该项目聘请为研究人员，而此人在日后更是对二战时期的美国国防体系贡献巨大，其中包括能够“引发大规模的歇斯底里”的装有特殊阵列扬声器的战斗机。
声波武器（Sonic weapon）就是利用声音对目标造成杀伤或干扰的武器。用扬声器定向发出大音量的声波，令敌方人员死伤或丧失战斗力。
哈罗德·伯里斯·梅耶的观点是：“如果受众数量足够大的话，通过音频控制受众情绪从而达到控制行动的想法是切实可行的，且这与对艺术的理解和音乐的文化价值无关。”
但是无关并不意味着无用。
1957年8月31日，全民偶像“猫王”（埃尔维斯·普雷斯利Elvis Presley）的海外演出在加拿大温哥华帝国体育场举行（加拿大是他除美国以外唯一举办过演唱会的国家，共计五场），场面轰动感人。但在加拿大记者约翰·柯克伍德（John Kirkwood）眼里，那场演出是个“集体歇斯底里，精神错乱的灾难现场”。
大概四个月后，猫王便以平民身份应召入伍。
1957年8月31日猫王温哥华演唱会现场
阴谋论研究者认为，这场演出实际上是猫王所签的东家，也就是美国无线电公司（RCA）对音乐频率控制的一次尝试。而猫王的经纪人——汤姆·帕克（Tom Parker）至今仍存疑的身份也为此平添一丝阴霾——在猫王死后，此人才承认自己是来自荷兰的非法移民，真名为Dries van Kuijk，18岁的时候偷渡来到美国——但就是这么一个18岁才从荷兰来到美国的人，不仅之后再也没有回去荷兰，在公众面前也只说过一次荷兰语，还只是跟预先安排好的荷兰记者的简单对话。
猫王
另外，也正是此人促成了猫王与美国无线电公司的签约，而这个美国无线电公司，则是在1919年由美国海军牵头建立，其背后推手便是洛克菲勒家族。
猫王（右）与汤姆·帕克（左）
The Beatles（披头士、甲壳虫乐队）在1965年的以色列演出计划被以色列当局以“制造混乱、暴力、充斥性暗示、不具备艺术价值”等理由强制取消，背后缘由有着很大的想象空间。有意思的是，主唱约翰·列侬早期的作品也大多以432Hz作为标准音，其中包括《Imagine》等经典曲目。
1938年10月6日，也就是标准音高A=440Hz被确定的头一年，研究人员戴维·斯蒂文森（David Stevens）就“通过设备控制观众情绪反应”的研究，写信给AT&T（美国电话电报公司）副总裁弗兰克·朱厄特（Frank Jewett）。
朱厄特在五天后的回信中表示：“尽管这其中确实有利可图，且是出于军事需求，但对于公司参与了这个邪恶的项目，依旧表示尴尬。”
音乐频率对身心的作用
行文至此，我们不得不去讨论一个关键性的问题——每秒钟多振动几下就能激化受众情绪，音乐的频率对于身心到底有多大的作用？
历史上对这个话题的讨论不一而足，最早且成体系的讨论也许来自公元前6世纪的毕达哥拉斯（古希腊数学家、哲学家）。他认为世间万物皆为数学，而音乐揭示的正是自然的结构，是耳朵听得到的宇宙和谐，具有把人和宇宙联系在一起的力量。特定的旋律甚至如同草药，能治疗身体上和精神上的疾病。此外，他还相信每一颗行星都会产生一个独特的音符，这便是“宇宙音乐”。
毕达哥拉斯将宇宙视为一把大竖琴，即所谓“诸天音乐”。
两千年后的德国天文学家，约翰·开普勒（Johannes Keple）是毕达哥拉斯思想的传承者与拓展者，他以当时已经发现的行星（土星，木星，火星，金星，地球）在轨道上运行速度变化的比例为依据，赋予每颗行星对应的音调，认为自己找到了传说中的“宇宙音乐”存在的证据。
先哲的异想天开并不为过。当现代物理告诉我们世间万物皆为振动波的时候，对于最为明显的波的表现形态——音乐，我们有理由相信，这种振动形式会对人乃至万物产生具体的效应。现代科学将音乐与情绪之间的关系归结于情绪受到感染以及内化、生理节律的共鸣等方面，而神经科学则向我们展示了音乐对“边缘系统”（高等脊椎动物中枢神经系统中由古皮层、旧皮层演化成的大脑组织以及和这些组织有密切联系的神经结构和核团的总称）的激活作用，而“边缘系统”是记忆和情绪的地盘。
边缘系统
2009年，德国进行了一项实验：让非洲原住民去听西方古典音乐并记录情绪。即便他们之前从未听过西方音乐，文化背景也迥然不同，但西方音乐中有三种基本情绪：快乐、忧伤和恐惧依旧可以被准确识别。
音乐对人的影响无疑是根源性的，音乐可以撩拨人的情绪，对人造成伤害，但同样也可以舒缓神经，调节心理。下方的视频所讲述的，便是改编自二战期间的一个关于的真实故事：
音乐可以跨越语言和文化冲突，充当情感交流的桥梁，传递美好愿景，原因就是我们每个人都是振动波，频率之间可以相互产生影响。
432：一个特殊数字？
有些人认为432具有特殊含义，因为它是光速（约186,000英里/秒）的平方根。实际上，光速的平方根约为431.6，但数值确实相当接近。
432Hz在数学上与宇宙的模式保持一致，以宇宙的黄金分割PHI振动，与光、时间、空间、物质、生物、重力、磁力、DNA代码、意识的特性一致。 当我们的原子和DNA开始以螺旋上升模式产生自然和谐共振，我们连接自然的感觉将被放大。432数字也反映在太阳、地球、月亮的比例和岁差中，以及在埃及的大金字塔、巨石阵、印度冥想图（Sri Yantra Mantra）和许多其它的圣地中。比如，太阳的直径约为864,000英里（43.2万英里的两倍），月球的直径大约是2,160英里（4,320英里除以2）。
Sri Yantra Mantra
一个更复杂的例证是苏格兰作曲家布莱恩.T.柯林斯（Brian T. Collins）给出的。他写道：巨石阵与“分点岁差周期”的25,920年及数字432之间的关联是显而易见的。（注：分点岁差周期通称大年、柏拉图年或岁差年，即太阳在整个十二黄道宫运行一次的周期。）
柯林斯用360°除以巨石阵的每一圈石头的数量，然后再用25,920去除以这个结果。此过程中，很多圈的运算结果都与432无关，仅仅有60块石头的那一圈与432相关：
“当你用360去除以第二圈石头的数目60时，你得出6。再用25,920年除以6等于4,320......这好比在一个岁差周期25,920年的运行中，第二圈的这60块石头的每一块都对应432年。”
柯林斯的解释道，432这个数字也见于天文学相关的其它庞大运算，简要地说，从各种运算数据来看，432是个具有伟大意义的数字。它可能确实有一定意义，但并不那么昭然若揭——似乎人们想要发现它必须要寻找它。
从我自己的角度观察，一个432hz 12t5谐波泛音会出现自然模式队列的和孤波的共振。孤波需要一个特定的范围内形成的密度和从微观到宏观宇宙的境界的跨度。孤波不仅在水的机理中发现，而且也在电子和质子之间的离子声波的气息中发现。
——布莱恩.T.柯林斯
432Hz曾被广泛使用
432Hz曾被广泛使用。根据我国古代乐典《曾侯乙钟铭》的推算，周代黄钟律的标准音为864.07Hz。虽然十二音平均律到16世纪才被提出，但通过计算我们可以得到，这一标准音降八度便是432.035Hz。
不仅如此，432Hz频率也可以在许多古代文明的宗教和文化中找到。
阿南达·波斯曼（Ananda Bosma）是一位国际研究学者及音乐家，他表示：
“出土的古埃及乐器大都被调到A = 432Hz，而古希腊人也是主要将乐器调为432Hz。古希腊神话传说里著名的歌手叫俄耳浦斯，他是音乐、死亡和重生的神，是安布罗西亚和转型音乐的守护者。他的竖琴也是调到432Hz。”
意大利作曲家朱塞佩·威尔第（Guiseppe Verdi 1813年-1901年）坚持做A=432Hz的作品，因为他认为这个频率可以让歌剧表演达到极致完美；杰米·布特夫（Jamie Buturff）曾经做过一个实验，他用调频器测试西藏颂钵（Singing Bowl）和非洲的宫廷乐器科拉琴的演奏频率，同样是在432Hz；第一把由著名制琴家安东尼奥·史特拉第瓦里制作的小提琴也是调谐在432Hz。
也有人提出这样的观点：古希腊、古埃及以至更遥远文明的音乐家们，都将自己的乐器调谐为432Hz。从西藏古老的颂钵、非洲的宫廷乐器科拉琴（Kora）、希腊古七弦竖琴，到荷兰木笛，莫不如是。
在苏美文化里，人们在节庆及萨满的仪式里，会用到鼓、喇叭和竖琴，也都是调在432Hz；在许多文化里，这个432Hz都被用在神圣的仪式里。在印度，这个频率称为「Sadja-六音之父」，印度最具代表性的印度古典乐器西塔琴（Sitar）和坦姆布拉琴（Tambura）也都是用这个频率。
在近代史上，在音准被定为440Hz的1953年之前，音乐家们虽采用过许多不同标准，但古典音乐大师们，如：莫扎特、贝多芬、威尔第、巴赫等都是以432Hz来进行创作的。
432Hz与440Hz的区别
432Hz（左）与440Hz（右）
音乐爱好者和音乐家们已经注意到，A = 432Hz的音乐不仅耳朵听起来更有美感，而且它也引起了一个在身体的脊柱和心脏更内在的感觉体验。而调频到A = 440Hz的音乐被认为是一个更外在和头脑的体验，更多仅在大脑掌管外部世界的一侧（左脑）被感受到。音乐发烧友也表示，A= 432Hz的音乐似乎是非局部的，可以占满整个房间，而A＝440Hz的音乐可以被觉察在声音上是方向性或线性传播的。
当把乐器调频到432Hz，结果是得到一个更放松的声音，而调频到440Hz时会使身体轻微地紧张，感觉到有很多侵略性的能量。这是因为，440Hz在宏观世界与微观世界上不协调。举个例子，这种协调体现在微观上：我们的呼吸（0.3 Hz）和脉动（1 Hz）涉及到一个较低频率的八度音上的432 Hz（108Hz）在1:360和1:90倍上。
音乐学者玛丽亚·雷诺德（Maria Renold）在《音阶、音级、音调和音乐会音高》一著中描述了她是如何测试440Hz和432Hz两种音高对听众的不同影响的。20年间，她询问了不同国家成千上万的人，以评估他们对不同音高的感觉。她说，90%以上的人都更喜欢432Hz的标准音高，人们用完整、正确、平和、阳光般等来形容它；相反， 440Hz的音高被形容为不舒服、狭隘和有压迫感。
现在，有许多音乐家慢慢地再重新用这个让身心灵更加和谐的音乐频率，像432 Orchestra就是一个很好的例子。很多音乐家都提出了将标准音调频到432Hz的提议，并得到了包括已故意大利歌剧男高音歌唱家帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti）和女高音歌唱家雷娜塔·泰巴尔迪（Renata Tebaldi）在内的知名人士的支持。
据说，这样的调整会减轻歌唱家声带的压力。许多乐器制造家也开始制造432Hz的乐器，因为他们认为，这样的音频是最适合人类聆听的。
（素材节选自公众号：探秘未知世界）