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[ 大师眼 ] 世界的另一端 ‖ 索尔·莱特



[ 摄 影 ]世界的另一端

© 摄影 /索尔·莱特(Saul Leiter)


Saul Leiter( December 3, 1923 – November 26, 2013)


“照片,往往被视为是定格了重要的那一瞬间,但其实是在没有尽头的世界里的一小块片段及回忆。”这是摄影师索尔·莱特(Saul Leiter)的摄影哲学。这位上世纪70年代曾经一度被忽视的优秀艺术家,因曾不顾家人的反对,踌躇满志地要成为一名画家,因此其摄影作品具有绘画的基调和层次,诗意浓烈。


索尔·莱特早期彩色摄影


2013年,莱特在纽约逝世,享年89岁,坚持了60年以上的摄影,几乎都是拍摄纽约自己家附近的照片。在他的作品中,看得出一中安逸,像是可以窥探出他人的生活百态,也有一种把平凡变成不平凡的魄力,就如同他所说的:我的照片都是在自家附近拍的。我认为神奇的事都会发生在我熟悉的地方。我们不必跑到世界的另一端去。


《Slightly unreal … Red Umbrella, circa》, 1955年,索尔·莱特


“我只是看着这个世界,没有为任何事情做好准备”,索尔·莱特(Saul Leiter)在其生命即将结束时这样说道。那种不紧不慢的感觉,再加上对色彩和构图的拥有着一种朦胧的眼光,可以在他拍摄的令人回味的纽约彩色照片中感受到。除了让看似平凡的世界变得美丽丰富之外,他或许对于其他事物的都提不起兴趣。


索尔·莱特早期黑白摄影


首先是他作为一名摄影记者时所拍摄的单色照片,随后在上世界50年代,他转向了彩色摄影,用镜头来捕捉其曼哈顿公寓周围的街道的韵律与寂静之景,风格也转向了幻灯片式的深色调。



《Perry Street Cat》 1949年,索尔·莱特


索尔·莱特摄影作品 "Inez" 1947


索尔·莱特摄影作品 "Inez" 1947


索尔·莱特摄影作品 "Inez" 1947


索尔·莱特摄影作品 "Inez" 1947


索尔·莱特摄影作品 "Jean" 1948


莱特迟来的认可也恰如他所希望的:避免于聚光灯下。在Tomas Leach经深思熟虑后拍摄的纪录片“慢慢来:索尔·莱特的13场人生课堂”中,他成为了一个不情愿被关注的对象。他问道:“是什么让他们觉得我很优秀?”


索尔·莱特摄影作品《亲吻》(Kissing)1954

索尔·莱特摄影作品 "Untitled(New York)" 1947

索尔·莱特摄影作品 "Jean" 1948

索尔·莱特摄影作品 "Untitled"(date unknown)

他常常通过玻璃窗来捕捉对象,又或是捕获到透过窗反射出的形象。他的捕捉对象往往是在徘徊的一瞬间、在交通信号灯旁等待、或是在停滞不前的车辆中做着白日梦。有时他会在夜晚或黄昏时拍摄,所展现的光线就像是褪色一般。所以人们在他的镜头下看起来像是广告牌和霓虹灯的招牌,有着深红色或绿色的幽灵般的轮廓。此外,他也会将孤独的人物从下雪或下雨的情境中隔离开来。而雨伞则是一个反复出现的图案,它们的圆形形状吸引着观众的眼球,令人无法抗拒,就像是印象派画作中的红色或橙色笔触。他也经常关注着街道上的标志和商店橱窗上的印刷字体。这一切所构成的肖像将人与时间,空间紧密联系在一起。



索尔·莱特摄影作品


《snow》,1960年,索尔·莱特


《Postmen》1952年, 索尔·莱特



这位正统犹太教教士的儿子在逃离了匹兹堡传统教养的束缚后,试图在20世纪40年代中期成为纽约的艺术家。莱特从未失去过画家对于色彩和构图的能力,他的一些图像接近纯粹的抽象作品:阴影模糊橙色光线; 一个模糊的,只能识别出过往车辆的黑色的轮廓;人和事物因被前景中的物体的阴影部分遮挡等。这样的结果是呈现出一种通过亲密观察与增强气氛的奇异混合。


索尔·莱特摄影作品 "Nude"(1950s)

索尔·莱特摄影作品 "Faye" 1950

索尔·莱特摄影作品 "Untitled"(1950s)

索尔·莱特摄影作品 "Untitled"(1950s)

索尔·莱特摄影作品 "Inez"(date unknown)




纽约所创造出的事物是熟悉的,又有点不真实,就像城市的某些画作那样不真实,就像爱德华·霍珀(Edward Hopper)的作品。莱特是一位拥有画家般感性的摄影师,他甚至制作了一系列裸体彩绘,在他的摄影肖像上涂上颜料,以达到充满活力的效果。


《In my room》索尔·莱特早期黑白摄影


《In my room》索尔·莱特早期黑白摄影


因此,回看他的早期黑白作品,纽约看起来像另一座城市,更加幽灵般的坚韧,不那么梦幻。在这里,莱特也在剪影中寻找着形式的变化,捕捉照在人脸上的几何状的光影。


索尔·莱特摄影作品 "Jay"(1958)

索尔·莱特摄影作品

索尔·莱特摄影作品 "Babara Smoking"(1955)

在20世纪50年代到60年代初期,莱特拍摄了他认识的女人,包括他长期的伴侣Soames Bantry,及她的几个模特朋友。这些照片都拍摄于他的纽约工作室中。这些带有黑色和白色颗粒的肖像作品,以一种近乎慵懒的方式表达情色。他捕捉的是拍摄对象运动或休息的一瞬间,有时,模特甚至没有注意到他的一瞥,有时则用挑衅或接受的眼光回馈镜头。那些少数的完整的裸体图像无疑是最抽象的:阴影落在皮肤上,印花的颗粒感和强烈的对比度……


索尔·莱特摄影作品


索尔·莱特摄影作品


“我有着一个不重要的巨大优势”;“在我生命中,有这样一个秘密,那就要避免成功”,这两句能让你对莱特的气质以及他那不紧不慢的艺术追求有所了解。



参考资料:文字作者卫报评论员:肖恩·奥哈根、网络资料等

图片来源网络、摄诗整理。转载注明出处


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