专访导演潘镜丞：拍《特化师》一部戏要做拍几部戏的准备
作者/小考拉
“其实我们需要在现实生活中找一些不同行业不同身份人的情感历程，深入到他们生活中去发现一些反映当代现实的故事，这个其实是我们从业者需要做的工作。”
——《特化师》导演潘镜丞
早在一年多前的采访中，导演潘镜丞就提到过，自己喜欢拍人物贴近生活的戏，并且一直在选择具有这些特点的项目。紧接着，便透露了自己接下来即将开机的项目《特化师》。
转眼《特化师》正式播出了，这部以“爱，不伪装”为主题的国内首部聚焦特效化装的电视剧，用角色人设落地，表现形式新颖的特点吸引了导演潘镜丞，也吸引了对特效化装有着浓烈好奇心的观众。
《特化师》中的女主角陈真，是一个化妆品销售员，其貌不扬，有着武侠梦热心肠，脑洞大过天，就是生活中的每一个平凡女孩。男主角王翼，是一名优秀的特效化装师，生活里善用自己的专长伪装自己，不仅内心世界不轻易示人，也很少有人知道他的真实面貌。而剧本则是通过特效化装师的行业来展示这一行业内人员的情感与生活，关键词非常清晰。
“这部剧真的很好玩。”导演在聊天中无意识反复提及，他所指的“好玩”不只有男女主人设导致的针尖对麦芒的相处模式，还有剧中所展示出的特效化装这一行业内的各种新奇。
戏内：特点是化装困难也是化装
“拍戏的时候，经常会出现今天是一些妖魔鬼怪，明天又是穿古装拍打戏的情况，所以片场外的很多人都会特别好奇，我们到底在拍些什么。”在《特化师》的第一集开始，谭松韵饰演的陈真就上演了三段时间地点完全不一的戏份。一段充当侠客锄强扶弱，一段被车撞倒却被围攻质疑碰瓷，一段被丧尸围堵没有退路。除了被车撞倒是现实生活，其余两段都是陈真每日必想的脑洞。
而这些脑洞大开的戏份，将会时不时穿插在整部剧的剧情中，加上特效化装的故事主题，就形成了路人们看到的，猜不透到底在拍什么戏的情景。
而这些奇奇怪怪的脑洞，一方面展示了特效化装，另一方面也起到了将主角的丰富想象视觉化的作用。“其实，这种呈现就是满足人物心理的一个外化，在整体节奏上做一个跳跃，同时也为了更加贴合这个人物爱做梦的性格。”
潘镜丞介绍，由于所有的故事发展都是围绕特效化装，剧组邀请了国内顶尖特效化装团队“笨鸟视觉”的工作人员全程跟组。并按照好莱坞特效化装工作室标准1:1搭建还原了一个特效工作室，所有的工具都从特效化装工作室租借，烧膜使用的烤箱、切割用的电锯、塑形的模具应有尽有。
因为张丹峰饰演的王翼会在这个场景里展示自己的教学过程，所以观众可以看到许多关于特效化装的操作和技巧，而这些过程就是为了体现王翼作为特效化装师的严谨与想象力。“我们是在教学的过程中，把特效化装的行业特点体现出来的，比如说就做一个三厘米的手模，除了在形状上的要做到神似外，同时还需要能看清手掌上面的肌肉、血管等等，这里在剧中都会呈现。”
说《特化师》可以满足大家对这一行业的所有好奇也不为过，因为所有的特效步骤在剧中都是直接展示，“从一开始的扫描到人脸塑形再到重新造型，这个过程我们都会让观众看到。”导演还会用大量特写来呈现细节，然而这对妆面的精细程度也是极大考验。
而在这部中，男女主角不仅要给别人做特效化装，自己也会上手“变脸”，所以作为特点在剧中展示的精细特效妆发，其实也是拍摄过程中最大的困难，因为特效化装耗时长，一个妆面只能用于单个戏份，所以各部门的协作与安排恰当尤为重要。“有些戏份我们是集中拍摄，因为一个特效装，最少需要四个小时的准备时间，假设我们早晨七点出发，演员和工作人员在两三点左右就得起来准备，而且一天不可能就一个妆发，拍完这场戏再接着拍其他的，中途演员还是需要卸妆的，而卸妆也需要两个小时。”
就像之前提到的，因为有了还原女主脑洞的设计，所以演员卸下特效装之后，还不一定立马就能恢复成现代装。“很多时候在卸掉特效装后，紧接着就是现代戏和古装的拍摄。我们的戏就是这一点有些麻烦。但因为各部门的配合和时间计算比较精确，也没有太多影响。”
在一百多天的拍摄周期里，一部现代戏要加入古装、魔幻、惊悚等题材的服化道，势必要多耗费许多时间、精力以及金钱。也难怪潘镜丞都打趣道，“这一部戏就像拍了好几部戏。”
戏外：全剧组倾心投入现场其乐融融
剧中谭松韵经常会在脑袋上贴一些奇奇怪怪的刘海贴，有时是一个问号，有时是一个逗号，更多时候是表达情绪的词，通过这个细节体现了陈真小女孩的心思。潘镜丞表示，自己自然想不到这个细节，这些东西都是谭松韵准备的。“她拿了一大堆（刘海贴）让我挑，我们两个人商量哪一场戴哪个合适。估计这戏播完了以后，那个刘海贴会流行起来，很好玩。”
张丹峰饰演的王翼，前期性格有些高冷毒舌，这对自身性格温暖明朗的张丹峰来说，是一种反差。“张丹峰以前没接触过这样的角色，从演员个人能力来说，他诠释这个角色没什么问题。演员不可能永远演一种类型的角色，恰恰是这个角色提供给了他以前没有的东西，所以他愿意去投入塑造这个人。”
拍戏的过程中几乎都是冬天，但演员们的戏服全是薄薄一层，演员们的敬业也让潘镜丞很感动。一次拍海报，谭松韵和张丹峰在海边，背影看起来非常唯美，潘镜丞介绍，其实那天温度非常低。“我们裹着羽绒服都冻到不行，他俩就依偎在一起，我就从耳麦里听到他们说这样会暖和一点。”
还有一次谭松韵因为特效胶过敏，但也坚持拍下去。“如果没有他们这么配合，光凭我们就很难完成这部戏。”
聊到两位演员时，潘镜丞只有止不住的赞美，这也是为何他能记住那么多细节的原因。“他们愿意生活到角色当中去，愿意去体会角色的心理以及故事发展。在我们合作过的演员中，他们是非常认真，是对角色也很在意的两个人，光化妆就是从凌晨2点到7点，然后再一直拍到晚上都毫无怨言，所以这次合作我觉得非常愉快。”
在潘镜丞的微博里，有许多和演员一起搞怪的照片，这也是片场的日常氛围，谭松韵机灵爱闹，带动得张丹峰也玩了起来，特效妆发更是给了他们最佳的恶作剧机会。
“有一次谭松韵试完装，进来现场后我只感觉面熟，以为是谁来探班，就点了个头，她也没说话只是很客气地回了一个。然后我们现场制片就过来说‘你到外面去吧，那儿有账篷，不要影响我们工作。’周围的人就笑了，这回我再看才知道是她。”
谭松韵在这部戏中贡献了自己的第一次吊威亚，但她没有想象中的害怕，反而有些上瘾了，甚至有点兴奋。“她非常愿意（吊威亚），有时候拍全景我们说要给她用替身她都拒绝，基本上都是自己完成的。”
对于《特化师》的“爱，不伪装”，潘镜丞的理解是，对美好生活和爱情的不妥协。“生活当中每个人都有一副面具，但当我们真的面对自己内心时，是否要问一问这是不是真实的自己？自己是不是这样想的？我觉得如果这样问问，可能就能够找到心底最真实的自己。”
对喜欢的人不伪装，对喜爱的事不伪装，有爱就去追，有理想就去实现，“爱不伪装，从心出发”这便是《特化师》想要传递给观众的。在潘镜丞看来，这次拍摄《特化师》，看起来是通过影视的方式展示了特效化装师这个行业的状态，实际上也是给了影视工作者一个深入他们的机会，只有深入生活，才能出贴近生活的作品。
“其实我们需要在现实生活中找一些不同行业不同身份人的情感历程，深入到他们生活中去发现一些反映当代现实的故事，这个其实是我们从业者需要做的工作。”
-END-
上期回顾