专访拉华加 | 电影之路，就是寻找适合自己的“雨靴”
语
导
“梦想竟然如此简单，只是等待一场雨的降临。”
这段轻盈灵动、天真烂漫仿如童话的句子，是拉华加对《旺扎的雨靴》的阐述。
其实每个人心中同样也有一双渴求万分的“雨靴”。
电影就是拉华加的“雨靴”。
《旺扎的雨靴》拍摄现场
导演拉华加和两位小演员说戏
作者|陈艳
FIRST电影节还没过去多久，拉华加又一次进入紧张工作中。
在工作的间隙，他在夜晚静谧又美丽的青海湖旁边，接受了导演帮的专访。
拉华加来自藏地，是地地道道的藏族小伙儿，他在讲述自己故事之时，和电影一样的淳朴，没有过多华丽的修饰。
自然而然的发生，有困难，但是坚持下来了。
这就是拉华加对这段“圆梦之旅”的概括。
青年导演拉华加
戒急，用忍
电影《旺扎的雨靴》改编自自才朗东主同名短篇小说。
讲述了生活在藏地农区的小男孩旺扎一直想拥有一双漂亮的雨靴。然而，等他拥有了一双雨靴之后，却一直没有下雨。他盼望下一场大雨从而能够在雨天穿上这双雨靴……
孩子内心纯粹的、天真的情感，是最初打动拉华加的地方。
“我自己小时候有类似的经历吧，非常喜欢一个东西，没能得到它，就在一直渴望这个东西。”
一直在寻找处女作灵感的拉华加，当即决定就改编这个故事做自己的处女作。
改编过程中最难的地方在于：原著小说的容量较小，改成电影信息量不够。
就像张爱玲说的那样，小说拍成电影是打开文字间的皱褶。
从一个五千字左右的短篇故事，到一个三四万字的电影剧本，剧本里需要扩展添加的东西太多了
例如，电影的前半部分，小旺扎渴望雨靴却没有雨靴的桥段，像村长、尼玛、学校老师、同桌，生活中的铁皮青蛙（玩具）、木剑，打架的场景和电视的内容等等情节，都是拉华加创作的部分。
从人物角色，到故事线索、再到细节道具的描述，他在剧本下了不少的功夫。
电影的拍摄地点，在青海藏区的一个古老村庄，没有宾馆和饭馆，交通并不便利，也经常断电，拍摄期间生活问题，给制片组带来压力。
拉华加和制片沟通后，最后决定整个剧组就住在学校里。因为当时学校正在放假，这样极大地节约了时间和成本。
拍摄中最难拍的、重要的是关于雨的戏份，没有人工造雨经费的他们，每天都在等雨。
为了方便剧组拍摄，每天列出两个拍摄通告，一个是晴天的，一个是阴天的。
就算困难多多，但是拉华加依旧坚持了下来。
“我自己还是愿意在那个地方拍。这个村庄是最贴近这个剧中的场景。刚开始的时候，压力还是挺大的。”
问他如何减压，他回复了一个字，忍。
情感共鸣才能打动观众
“《旺扎的雨靴》以纯熟的技巧掌控堆叠观影节奏，操纵复杂的气候环境使之服务于叙事，其对小演员的指导和调度格外凸显起导演功力，既保留孩童的纯稚热诚，又有与剧情相符的情绪流露。“
这是FIRST电影节上，以陈国富为首的评审团给拉华加的评价。
拉华加用纯朴的手法，创作出了这部叙事自然、美术淡雅的处女作。
不同与以往藏族题材电影的深奥、严肃、神圣，通过旺扎和雨靴的故事，导演将观众的触角轻盈地带到了藏地信仰在现代文明发展中的窘境，同时不失幽默童真。
影片主角小演员是电影能完成表达的关键。
为此，拉华加话费了很多时间去找学校寻找合适的人，最后才找到了小演员周拉多杰。
之所以选择藏族乡村的小孩子，也是为了更接近电影的角色。但是那种纯然的心情，城市的小孩子很少会有。
“很多小孩不会相信这个故事，但是周拉多杰会相信。我们聊天的过程中，知道他喜欢拳击，我告诉他将来一定会有机会学到拳击，他就会问我说‘真的吗？”但其他很多小孩子会说这些都是骗人的，没有小孩子的那种心性，但他还保持着小孩子的天真，很合适演这个角色。”
难得的是，这部电影里不只是小演员，其实大多数演员都是素人，像阿卡雪达尔就是真正的法师。
这无疑增加了电影完成的难度。他们会拒绝镜头，需要花费加倍的时间来调整。
但是这些演员身上生活的痕迹，给电影增加了生活的质感，让电影更加的原生态。
这种纯然的心情，透过电影屏幕，找到了和观众的共鸣。在柏林展映的时候，就连跨文化的小孩子，都被其中的情感打动。
细节决定成败
拉华加是一个非常注意细节的人，他认为很多时候“细节是成败的关键。”
像影片《旺扎的雨靴》以孩童视角探讨地缘发展中现象和问题的影片。
我们能看到电影的很多镜头是从孩子的视角拍摄的：
两个小孩结伴去看阿卡雪达尔，远景里父亲和阿卡雪达尔聊挡雨的事，镜头前面就是两个小孩在讨论；以及结尾的部分，从两个小孩儿的视角看阿卡雪达尔在挡雨。
“因为想要讲述的是，小孩子的世界，很多镜头都是这样处理的。”
电影镜头只是在关注小孩子的内心世界，不能妄加成人世界的观点。
为了达到这种效果，在摄影吕松野的帮助下，电影运用长镜头，给观众传达出一种，客观、冷静的观察视角。
这是他们特别的设计，而且电影里长镜头的推、拉、摇、移都非常慢。
拉华加解释道：静心拍摄，真正能进入这个主人公的内心。
拉华加的“细节控”不只是在电影操作中，就连以后选择拍摄题材，他也会细细考虑。
很多人问拉华加：为什么不拍一些别的民族的题材？
拉华加答道：
“电影是一个很细腻的东西，很多细节会决定你电影的好与坏，我比较了解这里的文化、生活习俗，我能很好的处理电影里的一切。”
“也许以后会尝试其他，但不是现在。”
每个人心中都有一双“雨靴”
在拍摄《旺扎的雨靴》这段日子，他觉得是在精神层面的成长完成了一节蜕变。
“这个过程需要一个自己很坚定的信念，因为你要面对很多困难。”
拍摄处女作，是拉华加找到自己的“雨靴”的过程。这个过程从高中毕业成为北漂持续到现在。
入围柏林电影节、香港国际电影节、北京国际电影节、上海国际电影节、FIRST电影节，已经是对他最好的肯定。
他在领奖的时候，特别感谢了恩师万玛才旦，在《塔落》之后，他们的合作从未间断。
“他是我的指路明灯，感谢他这一路的照顾和支持。”
“我在电影学院的学习期间，通过万玛老师的推荐参与过很多优秀影片，这些对我后来的拍片有了很大的帮助。”
《旺扎的雨靴》拍摄现场
导演拉华加（中），监制万玛才旦（右一）
虽然从2017年7月拍摄，至今一年多的时间，这部影片已经在世界走了一圈。
也许接下来上映也会顺理成章。
但他从不觉得自己是幸运的人，在这段追逐电影的时光里，从来不缺少他的努力和付出。
也许，正如拉华加诉说的那样，电影就是他心中的柔软之地。
他为此着迷，不顾一切的来到北京。
北漂日子里，照进地下三层的“梦想”，也许是他唯一的动力。
对他来说，只有诚心诚意的拍好片子，才不坠付出。
青年导演拉华加
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