方寸之间：傅朝阳和他的篆刻

Original 艺度君艺度

前言

传统包括工稳，而工稳又不等于传统

傅朝阳有一个同名的微博，我是在微博上认识他的，他的博文风格辨识度很高，大部分都是用九宫格来分享自己的篆刻作品。

即便是不懂篆刻的人，看他的微博，也会感觉很舒服，因为干净利落。等和他碰了面，发现其人也干净利落。

傅朝阳是职业印人，诗书画印，在当下潮流职业面前，总有些夕阳产业的意味，因此很多人以为他年纪很大，但其实，他是89年生人。三十出头，正当年。而他的艺术造诣，在同辈中已属佼佼者。

傅朝阳和他的自用印“得盦”

海上吴子建先生，就对傅朝阳青眼有加。他曾跟人讲，若巨来先生看到有如此天赋的后生一定高兴的不得了。巨来先生，大家都知道，是近代篆刻的宗师级人物陈巨来，吴先生就出自其门下。

傅朝阳与吴子建

图自平湖玺印博物馆

在篆刻圈，吴子建先生因为为人低调而早有印坛大隐的雅号，二十出头就已经闻名圈内，谢稚柳先生后期的收藏印大半出自其手，堪称巨翁之后最有影响力的篆刻家。能得到他的首肯本身不容易。今年在平湖，吴子建先生还向傅朝阳托付、索刻自己的收藏印。更见其钟爱了。

一直以来，傅朝阳都被视作“工稳”一路的印人，但是他说，“工稳”不等于“传统”。因为文人篆刻有自己的审美标准，这个标准是印内印外两方面功夫的综合体现，时下风气不能与往昔同日而语，所以现在的印人自然就有了先天不足。很多人看不上工稳一路，在写意路上又不得要领，而堕入狂怪烂俗之列。这样一来，反而更显得“工稳”传统了。——这是一个辩证的看法，重点就在于不要拘泥于印石的方寸之间，而应该多积累知识、开阔眼界。

大观堂

傅朝阳认识到这一点，所以一直在告诫自己避免俗滥寡味，努力于工稳印风的版块上探索生机。

傅朝阳冲刀效果

傅朝阳篆刻细朱文过程

傅朝阳篆刻边款

从陆游的“汝果欲学诗，功夫在诗外”；到董其昌的“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营”；再到杨守敬的“学富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间”。无一不是强调内在修养的重要性，这也是傅朝阳认定的前进方向。正因为如此，让他在当今创作群体中颇获佳评，成为时下炙手可热的年轻篆刻家之一。

陈佩秋

李懿桐印章

艾轩之印

志强

刘君眉

万壑松风

莫言印信

花消英气酒祓清愁

崇本堂张铁林收藏印

任重

我后来才知道，傅朝阳本人的专业其实是中国画，他是科班出身，毕业于北京人文大学书画艺术学院国画系，对中国画这一门类，下过许多年的硬功夫。

下面这幅山水是他大学期间摹自传为李昭道所作的《明皇幸蜀图》，《明皇幸蜀图》是一幅典型的青绿山水，这类画的难点一在于线条，得有古拙的气息；再就是敷色，要不落俗套。董其昌曾批评后世仿作“得其工不能得其雅”。而傅朝阳很好地诠释出了原作的形象和气韵。这跟他在艺术理论、艺术史等方面有着广泛的接触不无关系，也与他的印学思想相通——功夫在艺外。

纵观傅朝阳的篆刻作品，已具有较高的造诣。他受流派印风的影响，对多种印式运用自如，颇有旧时的文人气息。

其细朱文印精心布局，以刀代笔，线条排布均匀，疏朗大气，显示了扎实的传统功底，布局十分均衡、线条自然流畅、面貌旖旎多姿，看出了运用刀法的娴熟。

半宾室

曾在真定郭鹏家

印文：健碧

淳庵

此怀何处消遣

印文：任公子

印文：逸矦

胆瓶花落砚池香

得佳趣

多读补多忘

管领湖山

拢月轩

满纸云烟翰墨香

眠琴馆

南溪草堂

素处以默

为之堂收藏印

为之堂珍藏印

我与我周旋

吴玉明印

午憩楼

泄尘羁

徐志霖书画鉴赏之印

益君堂收藏书画印

有鱼堂

指月斋

日安

其白文印则吸收汉白文印精华，印作空间均匀，线条空灵，紧密有致，具有较强的视觉效果；古玺印具有线条劲挺、古朴苍拙风貌，将秦汉印风格表现贻尽，显示了较强的运刀能力；鸟虫印取古鸟虫印风貌，融当代探索，富丽俏美，千姿百态，极具飞舞、流动之美。这些印作，综合运用朱、白两种式样，显示了高超的驾驭能力，每一种式样都得心应手，线条流畅中有古拙之态，精细之中寓有儒雅，具有很强的艺术感染力和表现力。