查看原文
其他

2019米兰家具展,设计必须具有冒险精神!

WIRE designwire设计腕儿 2022-10-29

B&B Italia与艺术家合作的装置在米兰大教堂展出


创造和思考的能力可以激发观察世界的新方式,并持续创造着未来。

 

纪念达芬奇逝世500周年


德国沉重刻板,西班牙狂放不羁,英国规整保守,法国随意轻佻,而意大利则正好规避了这些缺点,集许多优点于一身:多元化、创造力强、富于想象力、永远立于时尚的前沿。


净展览空间逾205000平方米

2350多家展商参与

纪念奥纳多·达芬奇,宣言首推新名词‘天才’!


SANLORENZO/From shipyard to courtyard


4月9日至14日,在意大利所引领的‘前沿’中,具有举足轻重地位的58届米兰国际家具展(Salone del Mobile.Milano)如约而至。今年的展会除了致力于为全球提供卓越产品和设计外,还特别聚焦了产业的创新能力和慷慨精神:在这个时代,创造、专业和极致永远拥有不死的力量。


MIUMIU


特别值得关注的是,在宣言中增加了一个新名词“天才”,这是展会的DNA,也是对伟大大师奥纳多·达芬奇的致敬,因为他是一个进步的人、一个未来的人、一个现在的人。而首次与Fondazione Teatro alla Scala基金会合作的盛大音乐开场,也着实赚足了世界的眼球。


LG / Foster + Partner


第一时间对话傅厚民、Marcel Wanders、Patricia Urquiola


作为特邀媒体,Designwire第一时间采访了Moooi联合创始人Marcel Wanders先生、André Fu Living创始人傅厚民、 等设计界大师,从奢华、价值、美学、空间情绪等维度,探讨设计的包容度。

 


Marcel Wanders:“真正的奢华始于功能性结束,它的价值在于个人,所以它没有一个价格。有些人更在意视觉,另一些却更加在于作品情绪的表达,我希望在设计中把所有人都容纳进来。”



André Fu:“对我而言,真正的奢侈品在于体验,而不仅仅是美学。André Fu Living旨在将品牌转化为不同的生活方式领域,真正体现'内在生活方式'的愿景。”



Patricia Urquiola:设计是规则。作为设计师,我们需要去思考材料的运用,对未来环境可能造成的影响,需要从设计伊始考虑自然的规则从而最大限度运用对环境友好的材料。


6大时尚品牌跨界展

Fashion


“时尚很重要。它可以改善生活,就像那些可以带来乐趣的一切,是值得去做好的事情。”

——Vivienne Westwood

1.Lexus/逐光而行 

设计:Rhizomatiks 工作室

品牌:雷克萨斯(Lexus)

地点:Via Tortona 27


“即使我们无法预知世界的变化,也能在变化中从容驾御,更能在感应中洞悉他人。”


可以逐光的装置


这是雷克萨斯的标语,也似乎更贴合Rhizomatiks与其第二次合作“逐光而行”(Leading With Light)的初衷:利用趣味光影互动和机器人技术的沉浸式装置,予观者传递光影变化对人类情感的影响。



2.Rimowa

设计:Guillermo Santomá

品牌:Rimowa

地点:Via Maiocchi 7


暨2019年米兰设计周,当代艺术杂志、创意工作室《KALEIDOSCOPE》再次携手著名行李箱品牌RIMOWA(日默瓦)呈现多平台项目,探索平面、数字媒体及现场呈现等多领域。



Santomá将对色彩的感知以及对工业材料和工艺的敏感玩味相融合,创作超现实作品和空间,悬浮于艺术与功能性之间。此全新装置设立于Spazio Maiocchi多元理念空间,艺术家Santomá的灵感源于概念加油站。


“很多时候,产品研发与艺术创作非常类似。

我喜欢用工业材料进行创作并考验它的极限”



此次呈现的摄影杂志和电影短片由Thibaut Grevet创作。Thibaut Grevet在Monegros沙漠的荒野地貌、艺术家工作室和巴塞罗那的传统家庭中进行拍摄,为这次独一无二的合作注入独特视野,也成为该项目的完美句号。



 3.MIU MIU 

设计:M/M(Paris)

品牌:MIU MIU


作为2019年米兰家居展的一部分,Miu Miu特别呈现一个与来自巴黎的设计工作室M/M(Paris)合作推出的限量家居项目——MIU MIU M/MATCHING COLORSTOOL。此项目灵感源自Miu Miu 2018秋冬时装秀的秀场空间,将日常家具以一种定制化、个性化与趣味性的方式完成呈现。



MIU MIU M/MATCHING COLORSTOOL家居项目将在米兰家居展期间,于Miu Miu位于via Sant’Andrea的旗舰店和Teatro Gerolamo展览区域独家展示。




4.影响者

设计师的忏悔 

设计:乔治·兰德夫(Georg Lendorff) 

品牌:FREITAG

地点:Via Ferrante Aporti, 23


装置旨在让观者在这里以各种形式承认他们曾在设计与消费上犯下的过错,并讨论关于21世纪的好设计与坏设计。



将那些想要探讨的雏形画在纸上然后将其打印在背包上,从而发现更多创意与使用者内心的深刻感知。



 5.COS 

设计:Authur Mamou-Mani


今年COS和建筑师Authur Mamou-Mani合作打造Conifera装置,将未来科技、创新材料与这座建于16世纪的文艺复兴式建筑结合。



走进Palazzo Isimbard的庭院,建筑师使用3D打印的生态砖,创造出了超凡的建筑自然关系。



6.Gucci

设计:Rosita Misoni

品牌:Missoni

地点:19 Via Santo Spirito


米兰设计周期间,Gucci推出了一个临时装饰店,展示其奢华的家居用品。该精品店将收藏品牌家居系列的新款和经典款式,包括瓷器,家具和复古古董。



跨越两个层次,空间装饰华丽的Gucci图案和印花,整个产品和壁纸。花卉图案在贵妃椅,餐盘和天鹅绒椅子上很流行。


  


13场设计周必看展

Exhibiton

创造力是设计的一部分,它随着所发生的一切时时刻刻改变着。这也是米兰国际家具展的最大吸引力:提供了思考创意的全球范围内的交流机会。所有的参与者都充满热情并积极贡献智慧,力求比以往任何时候都走的更远。


LG / Foster + Partner


 1.从船厂到庭院 

设计:Lissoni Associati

品牌:Sanlorenzo

地点:米兰大学Cortile del’700庭院


“就像大海干涸了一样,船艇龙骨平静地躺在院落里,仿佛古生物残骸诉说着原始的纯洁。” 



2. 尖峰的反射 

设计:3M Design

地点:Via Tortona 27


3.构想人与机器人的关系

品牌:索尼设计(Sony Design)

地点:Spazio Zegna, Via Savona 56


在瞬息万变的技术发展进程中,索尼设计聚焦于机器人技术研发。这一研发方向将在极大程度上丰富人们的生活,并为社会的积极变化做出贡献。



展览着重体现情感和生命力方面的进化,引导参观者以更人性化的角度来思考机器人技术发展的未来。


4.曝光

设计:Luca Moreni、Roberto De Zorzi、Aria Design Team

品牌:Aria

地点:Via Ferrante Aporti 9


“曝光”(Come To Light)是一组由薄圆柱构成的叙事性发光装置。圆柱在空间中勾划出形体,如同一个优雅的光之雕塑。声光的配合,主题的变换,渐变的色彩,动感的光晕与光斑实现了对整个房间的提升优化。



5.潮汐

设计:Kwangho Lee,WANG & SöDERSTRöM

品牌:NOROO GROUP

地点:Via Ferrante Aporti 9


展览展示了100把模块化座椅,每一把月食造型的座椅都为另一把座椅留下一道衔接的空间,形成无尽变幻的长链。



作为这相互关联的宇宙的一员,万有引力在月球、地球与太阳之间恣意舞蹈,由此制造了潮汐(TIDES)。



 6.Ventura未来展 

设计/ 品牌:Various

地点:BASE, Via Bergognone 34


展场分为两层,总占地3500平方米,参观者可以从各种国际学院、设计师和品牌中探寻最好的当代设计。此次展览专注于对未来的愿景,充满革命性、创新性和突破性。


TOYO

ALUMINIUM K.K.


 7.超级旅馆 

设计:朱利奥·卡贝里尼(Giulio Cappellini) 

地点:Via Tortona 27


在这个理想且极具个性的超级旅馆里,餐厅、休息室和健身房一应俱全,技术和产品以自然而现代的方式相互融合。



8.多重米兰

Multiply Milano

设计:Waugh Thistleton Architects

品牌:Arup、AHEC

地点:米兰大学Cortile d’Onore庭院


在米兰大学,一个个艺术装置的上演,令’创造’与‘艺术’达成了一种新的平衡与可能。该装置由16组郁金香木板制成的立方体模块组成,以激发人们对设计建造房屋和城市发展新方式的思考,穿行其间,探索可持续木材在建筑中的潜力。


米兰大学


9.Dimore Gallery

设计:Dimore studio


 10.31号工厂展览集合 

设计:Alex Chinneck

品牌:Philip Morris International

地点:Via Tortona, 31


在31号工厂内汇集的众多品牌与展览中, “IQOS WORLD revealedby Alex Chinneck”项目是极为亮眼的所在。



针对特定地点进行干预活动,旨在激发和颠覆人们对其所在地的感知,通常是在建筑物的正立面造成异化和超现实的效果。



11.请再多说一些

请再多说一些 

设计:Rapt Studio

品牌:Rich Brilliant Willing、Moooi Carpets、Mae Engelgeer、Erik Bruce、Dzine、Sancal、Bl Station、The Bradley Collection

地点:Via Ferrante Aporti 9


‘回答为你预留的问题,然后再它下面写下一个新的问题,在你转身面对镜子时,认真回想你给出的答案’。这是展览的主题内容,最终探讨人与人之间相互连结的感情。

12.生光·生长

设计:Satoshi Yoshiizumi

品牌:TAKT PROJECT

地点:Via Ferrante Aporti 9


“生光·生长”(glow·grow)是一个关于光与生长的设计。在这里,二者相互作用,一个功能繁衍出另一个功能。光敏树脂在LED灯的光源下渗出并凝结成态,LED灯在发光的同时持续改变着树脂的形貌。


 13.MEMPHIS

设计:Beatrice Bonzanigo ,IB Studio

地点:Galleria Post Design / Memphis, Largo Claudio Treves, 5


被誉为“高度灵活的民用住宅建筑”,Casa Ojalá项目的1:10比例模型在这里展出。



Casa Ojalá是一个27平方米的小型住宅单元,提供两间卧室,一间浴室,一间小厨房和一间可以转换为露台的起居室。



设计师的初衷是消除室内和室外的界限,使任何人在任何地方都能够完成这个住宅。



必看23个国际品牌

Brands News
1.《 绝壁园 》

设计:卢志荣 

品牌: DIMENSIONE CHI WING LO



绝壁园 (The White Cliff) 或许可以是这样的旅程起点。在这里,要放下的,唯有是 自我施加的重担;当它最终能被放下的时候,这旅程便无边无垠、无拘无 束,彼此、有无、虚实之分,就此瓦解。



卢志荣的DIMENSIONE CHI WING LO 2019年最新家具系列及他的 [一方] 器物融会合一,让其对生活的意蕴和存在的涵义,不断翱翔于高远的天际、不断地 延伸。



2.B&B Italia


24号展厅C01,E20展位


时隔近20年,B&B Italia携其全新产品再度回归米兰国际家具展。作为Design Holding(包括B&B Italia, Flos和Louis Poulsen)在全新展览场馆 S.Project 中的首次亮相 ,展览区域占地高达4,000平方米。



设计师 Antonio Citterio, Piero Lissoni, Vincent Van Duysen 和 Michael Anastassiades 的全新设计作品将在现场展示,旨在突出 B&B Italian自1966年以来作为家具设计的标杆,在技术上的卓越工艺以及在设计领域的研究与革新。



为庆祝由Gaetano Pesce操刀设计的Up系列的50周年,位于杜立尼路的B&B Italia 旗舰店将呈现特别装置。


B&B Italia展厅Show Room(Up系列50周年:米兰,杜立尼路14号,B&B Italia店铺

B&B Italia与艺术家合作的装置在米兰大教堂展出


3.LALIQUE



LALIQUE法国莱俪将推出两款全新的灯饰产品 —— Perles(由皮埃尔‧伊夫‧罗雄Perles-Yves Rochon设计)和Plumes。在米兰国际家具展 FIERA RHO 11号馆 -  E21展位上,两款新品将与莱俪的经典作品共同呈现,经典作品包括Champs-Elysées吊灯系列、Poséidon灯具系列以及与Olivia Putman, Windfall和Delisle合作的灯具系列等。 



4.MOROSO

Designwire(华东)运营总监Chirs对话Patricia Urquola


2019年Moroso的新品中融入了水磨石肌理的纹样,枯枝的插画的艺术图案,护岸石概念,细腻刺绣提花等元素。设计腕儿在现场采访了Patricia Urquola,呈现设计背后的理念。



Q:展厅的设计理念是什么?

A:矩形是展厅设计的主旨,变形旋转后的矩形运营于墙面的背景,产品陈列区域的划分,运用于色彩中,使原本常规的矩形展区更具趣味性。



Q:新系列产品的设计理念?

W:新产品的设计与我的原生地文化相关,护岸石理念运用在沙发产品上,如同被河水冲刷的石头,线条柔润,坚稳踏实。整体色调,柔和自然,体现了一贯的女性浪漫细腻。




Q: 对于设计您如何定义?

W:设计是规则。作为设计师,我们需要去思考材料的运用,对未来环境可能造成的影响,需要从设计伊始考虑自然的规则从而最大限度运用对环境友好的材料。


5.施华洛世奇

官方视频


Crystal Palace特别呈现了施华洛世奇和多位设计师合作艺术装置的商业化呈现,传统精细切割的璀璨水晶,在新系列产品中,颠覆的以柔和的光调和线条来营造氛围。


展场现场


6.LONGHI

设计:吴滨

品牌:LONGHI

地点:Hall 3-Booth D15/E12


意大利顶级家居品牌Longhi携手著名设计师吴滨Ben Wu,全新创作“Rhythm律”系列,于米兰展惊艳首发。Longhi与吴滨的首次合作,为品牌注入新鲜血液,成为60岁意大利经典品牌的一次伟大革新。



吴滨创导“摩登东方”设计语言,风格独树一帜,从他的作品中,可以清晰地读懂他内心的文化自信、丰沛的创造力。吴滨家居设计作品,曾多次亮相国内外设计展,其空间设计作品,更多次斩获国内外大奖,在引领中国设计趋势的同时,也不断更新着世界的审美印象。



韵律与设计,皆超越国界超然于文化。在“Rhythm律”系列中,吴滨将摩登东方精神注入,宫Do、商Re、角Mi、徽So、羽La,五款新品以音律贯穿,或取中国传统建筑之形、或源自东方文化之礼、或撷取水墨意向,谱写当代的曲水流觞,游刃有余。


 7.Kartell 70周年



自1949年Giulio Castelli创立Kartell 以来,与Anna Castelli Ferrieri、Joe Colombo、Philippe Starck等建筑师和设计师建立了紧密而影响深远的合作。



本次展览以叙事的逻辑来展示品牌历史上一些重要的设计产品和发展节点,它们也与20世纪艺术发展的风格流变遥相呼应。



8.Foscarini

Hall 11- A29-B18


米兰,2019年4月 -  Foscarini再次出现在“欧洲之光 Euroluce”的舞台上,众多新品亮相在由建筑师Ferruccio Laviani设计的空间里。



“我们选择了这个展览设计来表述我们是谁:创意思维的孵化器”,Foscarini总裁Carlo Urbinati说道。 “Foscarini是一家聚集、发展和激发多样化设计理念和创意的公司。我们展示了与我们合作一段时间的设计师的作品 - 包括Marc Sadler,Andrea Anastasio,Ferruccio Laviani,Ludovica和Roberto Palomba  - 同时也有新的,比如Ilaria Marelli和Tord Boontje的项目。



 9.J&A X Turri 



2019年,继Melting Light“铄”餐厅及卧室书房系列后,J&A与Turri第三年携手合作,推出家具新品Vine蔓(wàn)系列,“中国设计·意大利制造”有了全新的表达。



整个系列多处细节融入了藤蔓植物分枝的造型,赋予家具以生命的感觉。围绕着自然界中千姿百态的枝丫元素,设计师把对自然界中植物的结构和形状的理解完美诠释在所有作品的细节中。配合着多种材料和精益求精的工艺,把设计理念完美的融入到产品的每一个细胞中。



 10.一种非凡生活 

品牌:Moooi

地点:Mediateca St. Teresa,Via della Moscova 28


今年Moooi推出了其“ 灭绝动物”(Extinct Animal)系列的最新成员,即适合室内使用的革命性牛仔布,同时,也展示BFF沙发和The Party墙灯系列。2001年,Moooi由马塞尔· 万德斯(Marcel Wanders) 和卡斯珀· 菲瑟斯(Casper Vissers)创立,以其本土荷兰语中表示“美丽”的名字命名,即品牌名称中的第三个o代表美丽和独特, 致力于为用户创造更加特别、非凡的生活。



这家由Marcel Wanders和Casper Vissers于2001年创立的公司,以其本土荷兰语中的美丽名字命名 - 该品牌名称中的第三个'o'代表着美丽和独特性的额外价值。 Moooi并没有告诉设计师该做什么,而是倾听设计师想要做的事情,努力实现他们的梦想。



11.André Fu Living

设计:André Fu

地点:Via S. Damiano, 2


“对我而言,真正的奢侈品在于体验,而不仅仅是美学。“André Fu Living旨在将品牌转化为不同的生活方式领域,真正体现'内在生活方式'的愿景。



André Fu首个生活方式品牌André Fu Living在米兰展出,两个主线以艺术表现手法为灵感的 Artisan Artistry 系列,以及取材自 60 年代现代主义建筑中常见几何图案的 Vintage Modern 系列。



这些都延续了设计师本身对 André Fu Living 产品的定义,全球视野加上独特的审美风格,带有设计师对不同文化的记忆。



“我们生活在数字时代的时代,社交媒体不断分散注意力,与我们之前的几代人不同。能够退后一步很重要。



这意味着时间和空间反映了我们的个人生活。这与我坚信我们需要从过去学习以培养创造力的信念相呼应。对我而言,真正的奢侈品在于体验,而不仅仅是美学。


12.Missoni Home

设计:Rosita Misoni

品牌:Missoni

地点:Viale Elvezia 22

Rosita Missoni:“家应该是节日热情好客和愉快氛围的代名词,一个能够激发和吸引人的理想家应该功能完善却不显得过于正式的栖息地,每个空间都是色彩和情绪的绿洲,拥有自由的空间形式。”


展场现场


Alps系列的灵感源自大自然的壮丽,可以带到室内,多个填充大空间或细节的小复杂角落。以秋日色调所展现的白桦树和寒冷冬季森林对比。



13.Stellar Works

设计:Yabu Pushelburg, Space Copenhagen, OEO Studio, Neri&Hu

品牌:Stellar works

地点:Via Alessandro Manzon


Stellar Works2019年米兰设计周展出了与Neri&Hu,OEO Studio和Space Copenhagen合作的的新系列。

 


由Space Copenhagen设计的Freja Collection家具和用日本的表达方式探讨了如何将经典和当代一起融入设计。



OEO Studio系列中的Hotaru,意为日本的萤火虫,形状为台灯、落地灯、小吊灯和大吊灯,是复古设计与现代之间的融合。



Neri&Hu设计新系列中的The Discipline Sofa的名字来源于水平木制平面,作为上面四种软垫的基础。除此之外,他们还推出了外滩系列和工业系列的新产品。


14.Artemide

地点:Corso Monforte, 19, 20122 Milano MI


Artemide认为创新性能够为产品带来附加价值,科学研究,人文愿景以及道德社会反思是未来所需的真正文化投资,以便为现有的设计提供更好的可持续替代方案。可持续性、知识、空间、社区和经验,对于每一个人都至关重要的未来将在这里开启。



15.Technogym

地点:Via Alessandro Manzon


16.Viabizzuno

地点:Via Solfino 18


二十多年来Viabizzuno始终在改革与创新,对其来说,”设计不应该用于简单的活动,而应该与生活和其他人建立关系“。它坚信建立一种持久的生活方式,能够超越短暂风靡的流行产物。




无论光源是什么,未来都在寻找合适的光源。未来正在创造光明文化,Viabizzuno是这种文化的先驱。




17.Fornasetti

品牌:Fornasetti

地点:Corso Venezia, 21A, 20121 Milano MI


Fornasetti2019年新系列保持古典主义和当代主题的结合,视觉宇宙进入了感官表面,充满了活力和梦想的品质。最好的羊毛和丝绸经由手工制作,使用古老的艺术手法创作每一件独特的艺术作品,这将使房间充满灵感。



 18.Planetario 

设计:Cristina Celestino

品牌:Besana Carpet Lab

地点:Brera Design Aparment, via Palermo 1


一个基于复古未来主义概念的室内项目, 其主角是由Besana Carpet Lab带来的全新地毯系列。




照明设计由品牌Esperia负责,其中的2件新品由塞莱斯蒂诺设计,为环境增加艺术氛围。



19.Calico Wallpaper


设计:Faye Toogood

品牌:Calico Wallpaper


这是Calico Wallpaper和英国设计师Faye Toogood合作的新系列手绘墙纸,探讨女性的多样化,通过丰富的面部表、特征、姿态等纹样,致女性典范。



“细节是细节。 他们制造产品。 连接、连接、再连接。 最终,这些细节将赋予产品生命。“Charles Eames说道。



真正的创新始于细节。 该品牌的方法体现了跨越全球各种学科的多年研究,随后的建立在传统的基础上,融合新技术、材料和技术;探索渐变、金属、天然纤维编织的可能性。 他们对传统做法的扩展使Calico Wallpaper真正独一无二。 借鉴过去、现在和未来,创造一些全新的事物。



20.KOLHO




每一件家具,无任何机械或五金,全是木质拼接,创造有趣,桌面的肌理灵感是来自月球,用曲线支撑平面,在混乱中寻找规则,最后形成一个表演。



21.MASIERO



Maria Teresa吊灯,作为威尼斯传统的特征,在这个华丽的空间里阐述了一个灯,光和声音的故事,具有建筑特征的白色线条在遮挡行人视线的同时,也成为装置展览的一部分。



这也体现出品牌,一直致力探索的,在尊重传统的基础上,如何通过新的当代表达来获取更多关注。



22.Materiali Casa




在历史悠久的公寓内,在常规的家具环境里,墙面经过新材料的装饰和点缀,构建了一个富有情感的沉浸式空间。



在这里,以不寻常的方式赋予墙面生命,将各种形状和尺寸的装饰材料,经过重新诠释,使墙面成为生活空间的主角,描述未来的环境。



23.Zaha Hadid Design


Zaha Hadid Design X ME Milan II Duca


Zaha Hadid设计公司在米兰设计周期间,在ME Milan II Duca酒店举办了一个展览,突出材质之间反差特质,极具启发意义。展览在探究Zaha设计语言的演变的同时,也探寻建筑和产品设计的相关领域。



设计腕儿文末福利

Lucky Chance!

为答谢腕儿忠粉们的鼎力支持,我们特别携手法国著名百年水晶品牌莱俪Lalique送出精美礼品5份,每份价值900元的Satine 香水50ml!在米兰的朋友不要错过莱俪展位(Hall 11- E21),参观Pierre Yves Rocho设计师的经典灯具。欢迎大家分享留言评论:您印象最深的展览是哪个?为什么?根据留言随机选择送出礼物,4月12日晚24:00前公布。

点击图片回顾 百年莱俪精彩内容!



投稿 | 开发商合作 | 设计公司招聘 | 设计师合作

请联系:info@designwire.com.cn

电话:010-88600030



Designwire设计腕儿独家首发,未经允许,请勿转载。


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存