业务过硬的挪威设计帮，就要集体再现四月米兰设计周
编按：
继不久前挪威的大学生们为囚犯设计了家具之后，挪威设计帮又来了——他们说好组团参展下月初就亮相的米兰设计周。
一睹为快先。
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今年的米兰设计周（Milan Design Week 2017，4.4-4.9），我们依旧期待那个发生于场外、位于城市东北角前工业区的年轻设计单元——Ventura Lambrate。
继去年该单元内呈现的挪威设计群展“构造”（Structure，共26人参展）饱受好评后，今年该项目的策展人，同时也是设计师、室内建筑师的卡特琳·格雷林（Katrin Greiling）将带来群展“环环相扣”（Everything Is Connected），荟萃30位挪威设计新贵创作——从家居用品、家具、照明、纺织品、瓷器到小雕塑等等，形式不一、气质多样。
即将展出的作品之一，马丁∙贺治∙奥尔森（Martin Høgh Olsen）的铝制卡那桌（Kana Table）
卡利∙莫斯泰德（Kari Mølstad）的罐罐儿“山峰”（Peak）
“希望突出工匠、设计师与行业之间对话的重要性；希望探索这样的对话如何生成。”策展人说，“技术本应受到欢迎，并被转译为一种当代语言。”
她的第三种希望，是观众能够通过语境分析，更加理解设计，同时反馈出他们作为消费者的重要性。
以下为精选出的十位参展设计师作品，一睹为快先。
设计师安德里亚∙穆里博（Andrea Muribø）曾经就学于奥斯陆国家艺术学院（Oslo National Academy of Arts），目前专注于使用有机材料设计、制作珠宝。
这次穆里博将要展示的作品，分别名为“奇怪的水果”（Strange Fruit）、“女王的驯鹿”（Queen of Reindeer）和“蛇”（The Snake），它们由鹿骨、鹿角和页岩制成。
安德里亚斯∙伯格萨克（Andreas Bergsaker）是一位在灯具设计领域成绩斐然的年轻人。
平日里，伯格萨克在个人创作的同时也供职于丹麦家具品牌Hay——一个曾被誉为全球成长速度最快的设计品牌。这次展出的双面梳妆镜“奥斯”，亮点在那三只超细的钢腿儿结构。
2014年毕业于奥斯陆阿克什胡斯大学（Oslo and Akershus University College）的比恩·凡∙德∙伯格（Bjørn van den Berg），曾于去年的群展“构造”中推出一款“空灵落地灯”（Aerial floor lamp）。今年，他将带来的是壁挂式镀铝锌板柜橱，虽然，使用了一种户外产品的材料，但在功能上却是典型的家居室内产品。
生于1987年的法尔克∙斯文顿（Falke Svatun）去年曾与上面的那位比恩同学一同参展、推出落地灯。
今年，他重返米兰，带来个人雕塑式钢制照明设备：“鸡油菌”。
手工艺者希维尔∙昂格（Sverre Uhnger）与英国设计师托马斯∙詹金斯（Thomas Jenkins）合作，推出了这款名为“正切”的灯具——它由超薄钢管儿和LED灯带构成。
乔纳斯∙斯托克（Jonas Stokke）是奥斯陆设计工作室StokkeAustad的合伙人，之前他曾在特百惠（Tupperware）、威达（Vitra，瑞士家具品牌）、思科（Cisco）、《挪威日报》（Dagbladet）、斯堪的纳维亚商务座椅集团（Scandinavian Business Seating）工作过。
虽然从业经历丰富，但“环环相扣”是他首次作为独立设计师参加展览。这次他将展出一把餐椅，灵感来自折叠式花园家具。
卡佳∙达尔（Kaja Dahl）平时的业务涉及工业家具、概念性雕塑。为了这次展览，她特别设计制作了一系列香氛器具，起名“挪威笔记”。其中，包括一个悬挂式扩散器、桌面雕塑摆件以及香氛瓶瓶儿。
丽芙∙伯格∙奥尔森（Live Berg Olsen）的“超级正常”系列家具，由结实的橡木和抛光的钢材组成，平板家具＋免工具组装，最后实现为：一把椅子、一个可做梳妆台的二合一小桌，它们被用亚麻油涂成了黑色。
来自奥斯陆的匠人莫阿∙汉克森（Moa Håkansson） 的作品是对“我们周围的物体如何反映我们的个性”这一主题的研究成果。
“紧凑”系列瓷器还希望引发一种讨论，有关对象的功能被没收后的意义何在……
萨拉∙波尔玛（Sara Polmar）的“火柴盒”是对原型及典型纸板肌理的改变，设计师将其变为一个具有存储功能的物件儿——用水曲柳制作的箱体像火柴盒一样滑进滑出～
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摄影师可爱