陈炯：记忆影射下的公共艺术
陈炯、马解 等风来 塑料
作品形式：彩色风车以设计抽象的孔雀形态插于土地上；风吹过，呈现出一片能动的土地意象。
作品释义：作品场地位于绵延的山脉之间，位处风口上，与附近林立的风力发电风车相呼应。风车，这一设计元素正是基于对环境特点的思考而产生的。设计作品以风车的另一种形式展现场地最突出的风貌，利用风力产生“永动”的装置作品并以点状的彩色风车最快速直接的方式改变空间的特征。成片的风车铺满在售楼处前的空地上，两侧是连绵的山脉，黄绿蓝三种风车随风时而转动，时而静止，人们驻足其中，感受色彩带来的视觉冲击，在色彩流动的时节，等风来……
记忆影射下的公共艺术
文 / 陈 炯
此次创作地点位于河北怀来孔雀城，驱车从高速公路出来，前往项目所在地需要几分钟。虽距北京仅一小时车程，但周遭环境呈现一些塞北的气息：厚重、壮阔，甚至略显荒凉。归属感、识别性、交互性等特质成为我此次创作的重要参照。同时，项目所在地占地很大，因此，创作空间的选择就显得颇为重要了。
此次公共艺术创作属于一次具有特殊意义的景观创作活动。传统的造园要素包括堆山、理水、植物、建筑。现今，随着信息与技术的发展、专业壁垒的打破，艺术家已经可以利用更多的造园手段。同时，新媒体技术、装置艺术、行为艺术的介入使当下的园林景观设计呈现出更多的可能性。更为重要的是，作品带着公共艺术中“公共性”的思考与动机，同时改变了传统作品中“看”与“被看”关系。
陈炯、马解 等风来 塑料
有鉴于此，我们试图从记忆角度切入公共空间，通过考察个体记忆与集体记忆的关系来思考公共空间艺术的着力点。表面上看，塑料风车，镜面玻璃，编制的藤条，这些普通的生活材料在这个特定的开放空间和时刻里成为连接人与人间关系的公共艺术。它们不再是日常生活中的工具性材料，而是作为不同年龄群体的记忆载体被重新组合、排布，变成一种关于时间的有形记忆体。在新的场域中，它们帮助人们重拾对过去空间的记忆，也作为个体面向未来的心理投影。或者说，这里实际呈现出的是怀旧情绪。著名比较文学家博伊姆借助对乡愁的叙述和审视让我们有机会发现我们曾经的住所，我们未来的家园都借由我们的想象被创造出来。怀旧不仅是回望过往，它其实是一条供给记忆和想象力养分的母体。这些公共艺术作品提供了一种记忆空间的母体功能，它们汇集了特定地域的记忆，向公众发出互动分享记忆的邀请。它们作为公共艺术作品是动态的生命体，并随着公众的参与成长变化。就此而言，公共空间艺术探索的立足点是我们不可避免的怀旧情绪，而且从城市历史发展的观点来看，有怀旧才有未来。虽然新城的建立代表着旧有地貌的更改。但不代表我们要放弃对记忆的珍视和保存。公共艺术恰恰可以作为一个保存和再生记忆的母体，并且这种孕育是需要呼唤公众共同参与的，它不是一个人的记忆，而是人们共同记忆的塑造。
陈炯、王鉷 幸福是什么：找一个听你说废话的人 藤编、声音收录器、风铃管
作品形式：声音收录器可以播放“废话”、也可以录下自己的“废话”；风铃管在风中声音悦耳，可在纸条上写上想说的话置于风铃管中，也可取走管中别人的留言。一种交互游戏，参与者会心一笑。
作品释义：心理学家发现，一个人说的话若90%以上是废话，他就快乐，若废话不足50%，则快乐感不足。在交流中，没有太强目的性语言，更容易让人亲近。幸福指数高低成为衡量现代人生活质量的重要考量。作品以游戏的形式表达了生活中“无用”的乐趣……
简言之，这里所谓的怀旧与未来不是简单的新与旧之间的对立，而是一种辩证关系下的新与旧之间的互动。换言之，创新不是割裂与历史的关系，反而是不断更新视角感受和创造新的时空。从记忆与空间的探索角度考察，之前的艺术和哲学实践已经为我们提供了经验。对英国维多利亚时期艺术思潮具有重要影响的约翰·罗斯金曾总结了建筑学中的七盏明灯，其中之一为记忆之灯。他认为，建筑空间最可歌可颂，它的灿烂辉煌之处不在珠宝美玉，也不在金阙银台，而在建筑本身反映出的岁月感。我以为，这同样道出了公共空间真正的珍贵之处，即它不在于炫目的造型或昂贵的材料，而在于保存文化记忆的真诚用心。以个体的记忆为基石进行创作，并将创作出的作品放置在公共空间，并最终转化为与此空间相联系的公众的集体记忆。这样，公共空间便成为被塑形和更新的视觉场域。城市的发展也不再以牺牲历史和文化为代价。在今天，公共空间艺术向我们敞开了一个实验场，艺术家则在拆除历史和保留记忆中寻求平衡点。因此，我们更应以一种近乎神圣的使命感来看待公共空间中的艺术，因为它可以成为，也应该成为文化记忆和个体情感的聚焦处和护持者。就此而言，公共空间既可以作为一个德高望重的长者，让人们去聆听和敬仰；也可以作为一个活泼的孩童，让人们去关爱与抚育。也就是说，公共空间需要成为一个焦点，却不是强制性的中心，它甚至可以成为与现有语境保持某种距离的栖息地。
陈炯、王鉷 幸福是什么：找一个听你说废话的人 藤编、声音收录器、风铃管
记忆之所以在罗斯金那里被比喻为建筑空间的一盏明灯，很大程度上是因为记忆有光照的力量，让我们借由过往记忆的积累得以重新审视所处的空间。就此而言，公共空间的真正价值在于记忆的不断再现。当然，我们现实生活离这个理想至高点总有些隔阂感和距离感，但这也是我们努力为之奋斗的动力，尽管这可能被视作乐观主义，但的确是一种符合大部分公众意愿的表现方式。
陈炯，1989年至1993年就读于中央美院附中；1993年至1998年就读于中央美术学院；2004年毕业于中央美院建筑学院，获硕士学位；2011年毕业于中央美院建筑学院，获博士学位。现为中国人民大学艺术学院副教授，设计系副主任。中国工艺美术学会纤维艺委会常务理事。论文发表于《装饰》《美术观察》《新美术》《美苑》《艺术评论》《新闻战线》以及多个国家级报纸媒体。
展览：
2002年 明尼阿波利斯作品联展（美国）
2007年 中韩高校教师作品交流展（釜山）
2008年 中国人民大学教师香港展（香港）
2008年 小幅油画浙江巡展（浙江）
2010年 《天一生水》中央美院建筑学院博士生水彩展（北京）
2010年 《火岸》入选第六届国际纤维展·优秀奖（郑州）
2011年 图尔宽四人作品联展（法国）
2012年 马来西亚第一现代美术馆个人展览（马来西亚）
2012年 《溪山行旅图》获第七届国际纤维展·优秀奖（南通）
2013年 中美高校教师作品交流展（密歇根大学、肯恩大学）
2013年 “建筑之外”巡回展（北京、上海、成都、威尼斯）
2014年 中法建交50周年法国展并获得法兰西勋章（里尔）
2015年 《水》入选第八届国际纤维双年展（南通）
项目设计：
2004年 主持山东淄博“总部基地”立面改造及景观设计
2005年 主持河北任丘“康怡园”休闲度假村规划及景观设计
2005年 设计制定公安部全国派出所建筑外观形象统一标准
2005年 主持河南南召真武顶风景区规划及景观设计
2006年 主持08北京重点地区重点大街——机场路段改造设计
2009年 主持山东威海某楼盘设计
2010年 主持修改设计中国人民法院标志
2011年 主持全国人民法庭建筑外观形象统一设计
2012年 主持设计并制作贵州高等法院浮雕
2014年 主持浙江绍兴城市雕塑规划设计
2015年 主持华夏幸福公共艺术应用研究
专著：
《陈浩陈炯素描作品》
《房地产全程策划》
《陈炯风景素描集》
《艺术区形态研究》
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