其他

微信节目册 | 中央芭蕾舞团《小美人鱼》

2017-12-15 TQ 天桥剧场



第三届中国国际芭蕾演出季

《小美人鱼》

The Little Mermaid

2017年12月15/16日
北京.天桥剧场


 


我与中国的往来,是一个发掘古典文化中的传统艺术与体会当代时代精神的过程。这样的对话始于汉堡芭蕾舞团1999年第一次访华演出《仲夏夜之梦》,我当时与赵汝蘅见面,她表达了对我作品的兴趣,并且邀请我参观中央芭蕾舞团,以及尝试与之的进一步合作。我们第二次来北京演出《茶花女》时,我又见到了新的艺术总监冯英,我们进行的会谈更进一步的促成了这次合作。

冯英对她所领导的中央芭蕾舞团清晰、严谨并且深入的艺术观点在最初即给我留下了很深的印象。因此,我欣然接受了她的邀请,再次来中国参观中央芭蕾舞团,进而商榷为中芭排演我的一部芭蕾舞作品。通过几天对中央芭蕾舞团以及对北京舞蹈学院这样优秀艺术机构的考察,使我确信我们的合作对话一定要继续下去,并且要提到一个计划实施的步骤上来。我们共同讨论,寻找一部合适的作品进行排演。中芭演员宁静、安详的艺术气质以及专注、集中的工作态度深深感染了我,这些演员在舞蹈的同时具有真实的情绪质感和独特的动作质感,这很明显是受了中国传统舞蹈的熏陶与影响。基于此,我决定首推《小美人鱼》这部作品。虽然,选择这部作品无疑是这次创新合作的一个极大挑战,但是冯英在看过由汉堡芭蕾舞团演绎的版本之后,表达出她对这部作品的强烈兴趣。从那时起,我们一个舞步接一个舞步,一套服装接一套服装,一束灯光接一束灯光地一直努力走到了今天,使得这部作品在中国拥有了新的生命。我相信,这部根据汉斯·克里斯蒂安·安徒生童话改编,由乐娃·奥尔巴克作曲的舞剧拥有全人类的共同情感因素,因此可以与年青和年长的所有观众产生共鸣。

我与中国舞者的合作过程非常愉快——他们勇于进行新的尝试,他们的激情与信任给予了我这部知名芭蕾舞剧新的、与以往不同的新精神内涵,进而成就了一个新版本的《小美人鱼》。我在此感谢冯英,感谢她一直以来的大力支持;同样也谢谢为这部作品做出努力的所有人——我祝愿我们新孕育的“中国美人鱼”能够在中国有一个长久并且快乐的生命!

约翰·诺伊梅尔

汉堡芭蕾舞团艺术总监

在童话世界里,安徒生笔下的美人鱼耳熟能详,然而当观赏芭蕾舞剧《小美人鱼》时,极富想象力的新颖舞美效果和充满时代感的场景人物伴之强烈的音乐触感,给人带来的是超乎想象的视觉冲击和凄美动人的意境回味。

此次大师约翰·诺伊梅尔与中芭的合作,并非刻板照搬他的原作,而是结合中国演员特质,进行了针对性的改编融合,使其成为一部中芭版的《小美人鱼》。即此,可以感受到大师与中芭倾心合作的真诚,也印证了大师反复强调的名言:“芭蕾是活的艺术”。

借此,要特别感谢大师约翰·诺伊梅尔及为此剧合作付出辛勤的所有演职人员,感谢艺术大师韩美林先生为此剧提供的中文美术设计,感谢所有热情支持中芭的各界人士,也期盼大家喜欢这部舞剧。

中央芭蕾舞团团长、艺术总监

约翰·诺伊梅尔芭蕾作品,根据安徒生的童话故事改编

编导、舞美设计、灯光设计、服装设计:约翰·诺伊梅尔

作    曲:乐娃·奥尔巴克

外方总排练者:凯文·海根

灯光总监:拉尔夫·默克尔

外方排练者:罗伊德·里根斯、纽尔卡·莫雷多、莱斯利·麦克白

中国首演制作人、总策划:冯  英

中方总排练者:徐  刚

排练组:于国华、王  浩、王 琪、鲁  娜、李  俊、余  波、王启敏、张 剑、朱  妍

世界首演:丹麦皇家芭蕾舞团,哥本哈根歌剧院,2005年4月15日

汉堡首演:汉堡芭蕾舞团,2007年7月1日

中国首演:中央芭蕾舞团,2012年9月24日,天桥剧场

—— 鸣  谢 ——

韩美林先生

思考斯基出版社

人民音乐出版社



演    出:中央芭蕾舞团

艺术总监:冯  英

演    奏:中央芭蕾舞团交响乐团

指    挥:张 艺

乐团首席:王小毛

舞    美:中央芭蕾舞团舞台美术部


《小美人鱼》剧中主要人物

小美人鱼:王启敏、王  晔

诗人/安徒生:周兆晖、王济禹

爱德华/王子:马晓东、孙瑞辰

海薇蒂/公主:曹舒慈、战薪潞

海    妖:武思聪、郑  宇

(演员出场以演出当日为准)

芭蕾舞剧《小美人鱼》剧情简介


 小美人鱼的故事 (约翰·诺伊梅尔)


序 幕

一次航行中,诗人想起了爱德华与海薇蒂的婚礼,他因这场婚礼与亲爱的朋友分离。一滴泪水顺着诗人的脸颊落到一片记忆的神秘之海。


在大海深处,诗人对爱德华的思念形成了小美人鱼。一艘轮船驶过,一位酷似爱德华的王子正在甲板上挥杆打高尔夫,一杆出界,他纵身跳到大海里捡球。突然,海妖出现,他带来一场可怕的风暴。王子眼看要沉入海中,诗人希望小美人鱼去救他。小美人鱼挽救了王子,并爱上了他。

一个与海薇蒂长相貌似的公主发现了沙滩上昏迷中的王子。当王子睁开眼时,他以为是公主救了他。

小美人鱼决心变成人类。她以失去甜美嗓音为代价,让海妖将她的鱼尾变成人类的双腿,每走一步都疼如刀割。

小美人鱼为王子跳起美丽的舞蹈。王子对公主的爱越来越深,小美人鱼陷入人类的痛苦中。



王子正在筹备与公主的婚礼。小美人鱼即将成为公主的伴娘,她对王子的爱已经无望。海妖来了,他将一把匕首交给小美人鱼,让她杀死王子,然后她就可以恢复原来的模样回归大海深处。小美人鱼没有伤害王子。


小美人鱼独自离开。她的痛苦影射了诗人的痛苦。诗人与小美人鱼是一体的,诗人的爱赋予小美人鱼永恒的灵魂,而小美人鱼让诗人名垂千古。他们寻找着一个新世界。

约翰·诺伊梅尔

芭蕾舞剧《小美人鱼》编导、舞美设计、灯光设计、服装设计

约翰·诺伊梅尔1939年生于美国威斯康星州密尔沃基市,在这里他第一次接受了舞蹈训练。后来,他又前往芝加哥和密尔沃基的马凯特大学继续学习舞蹈,并在学习期间完成了他早期作品的创作。1963年,诺伊梅尔完成在哥本哈根和伦敦皇家芭蕾舞学校的深造后,在约翰•克兰科的邀请下加入了斯图加特芭蕾舞团,并在那里晋升为主要演员,同时继续自己的编导事业。

1969年,乌尔里希·厄福斯任命诺伊梅尔为法兰克福芭蕾舞团团长。对《胡桃夹子》和《罗密欧与朱丽叶》等经典芭蕾舞剧的全新演绎,使得诺伊梅尔迅速轰动一时。1973年,奥古斯特·艾沃丁邀请诺伊梅尔担任汉堡芭蕾舞团的艺术总监和总编导。在他的引领下,汉堡芭蕾舞团成为德国舞蹈界的翘楚并迅速享誉世界。

作为编导,诺伊梅尔既坚持芭蕾传统的延续,同时又为他的作品赋予了现代戏剧的架构。他的作品涵盖长篇戏剧芭蕾的新编版本,音乐剧,交响芭蕾,以及根据圣乐创作舞蹈片段,交响芭蕾中最值得一提的就是他对古斯塔夫•马勒的音乐作品进行的一系列创作。1975年,诺伊梅尔创办汉堡芭蕾舞艺术节,并以此作为历届演出季的压轴演出。

1978年,他创立了汉堡芭蕾舞团舞蹈学校。1989年,该校与芭蕾舞团一起搬入由汉堡市提供的芭蕾艺术中心;其设施包括9个排练厅和可供30多名学生住宿的学校。今天,汉堡芭蕾舞团超过80%的舞蹈演员都是该校的毕业生。

诺伊梅尔担任过很多芭蕾舞团的客席编导,包括英国皇家芭蕾舞团,维也纳、慕尼黑和德累斯顿国家歌剧院,斯图加特芭蕾舞团(他为该团编创多部作品),丹麦皇家芭蕾舞团,巴黎歌剧院芭蕾舞团,东京芭蕾舞团,美国芭蕾舞剧院,旧金山芭蕾舞团,杰弗瑞芭蕾舞团,波士顿芭蕾舞团,加拿大国家芭蕾舞团,马林斯基剧院芭蕾舞团,莫斯科大剧院芭蕾舞团和斯坦尼斯拉夫斯基芭蕾舞团以及中国中央芭蕾舞团,等等。

诺伊梅尔获得过舞蹈杂志奖(1983年),德意志联邦共和国的勋章和法兰西文学和艺术骑士勋章。2006年,他被授予举世瞩目的尼金斯基终身成就奖。

他于2007年获得赫伯特·冯·卡拉扬音乐奖,2008年获得德国舞蹈奖。2007年,他被评为汉堡市荣誉市民。2012年11月,俄罗斯联邦授予他友谊勋章。2015年,因诺伊梅尔先生在艺术和哲学上做出的杰出贡献,稻盛基金会为他颁发京都奖。2016年,他获得国际芭蕾舞艺术节终身成就奖。

为了保存并最终面向公众呈现诺伊梅尔所收集的所有与舞蹈及芭蕾相关的物品,他于2006年2月创设了约翰·诺伊梅尔基金。这项基金将为汉堡市收藏并保护诺伊梅尔所有的作品及其相关资料。2011年,诺伊梅尔创办了德国国家青年芭蕾舞团。这一由8名舞者组成的青年舞团设于汉堡市的芭蕾中心,但他们演出的场所却并不在汉堡歌剧院的舞台。除国际巡演外,这个极富创造力的青年舞团主要在学校、养老院和监狱演出。


乐娃·奥尔巴克 

芭蕾舞剧《小美人鱼》作曲

著名钢琴演奏家,作曲家乐娃·奥尔巴克是当今最炙手可热的创作强音之一。她的音乐作品想象丰富,发人深省,得到了当今最优秀的音乐家、指挥、编舞和歌剧院的支持。奥尔巴克女士对标准键盘乐器作品独具个性的演绎使其成为全世界观众最喜爱的演奏家之一。她经常作为独奏家在世界上高端的音乐厅演出。其发表的作品囊括超过90部歌剧、芭蕾、交响乐和室内音乐作品。

在汉堡芭蕾舞团2012-2013年演出季中,为纪念汉堡芭蕾舞团成立40周年,约翰·诺伊梅尔根据乐娃·奥尔巴克作品《大提琴和钢琴24首前奏曲》和《小提琴和钢琴24首前奏曲》而创作了大型芭蕾舞剧《前奏曲简历》。另外两部芭蕾作品也先后进行了世界首演——纽伦堡州立剧院的《浮士德》,由戈尤·蒙特罗编舞(乐娃·奥尔巴克作为钢琴独奏在舞台上演出),以及慕尼黑州立剧院的《英雄》,由特伦斯·科勒编舞。奥尔巴克突破性的教堂音乐风格歌剧《失明者》也曾在莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基剧院和纽约的林肯中心艺术节上演。

作为奠定其当今最受瞩目作曲家地位的作品,大型芭蕾舞剧《小美人鱼》曾获得2012年“回声古典音乐奖”。奥尔巴克还曾与荷兰舞蹈剧场驻团编导索尔·雷昂和保罗·莱特福特合作,创作芭蕾《发光》,与加拿大国家芭蕾舞团的阿斯祖尔·巴尔顿合作创作了《看着她》,与纽伦堡州立剧院的戈尤·蒙特罗合作创作了《唐璜》,与卡尔斯鲁厄州立剧院的蒂姆·普莱奇合作创作了《卯卯》,与特伦斯·科勒合作为中央芭蕾舞团创作了《不用急,慢慢来》,为弗兰德斯国家芭蕾舞团创作了《11:11》,为芬兰国家芭蕾舞团创作了大型芭蕾舞剧《灰姑娘》。

乐娃·奥尔巴克的音乐曾在纽约爱乐乐团,美国国家交响乐团,东京爱乐乐团,日本金泽乐团,德雷斯顿国家管弦乐团,德雷斯顿爱乐乐团,汉诺威北德意志广播爱乐乐团,班贝格交响乐团和斯图加特广播交响乐团演奏。

乐娃·奥尔巴克出生在通往西伯利亚的要道车里雅宾斯克市。在12岁就创作了其第一部歌剧。她曾受邀于1991年赴美国进行音乐会巡演,之后便决定留在美国并在纽约朱利亚德学校学习钢琴和作曲。奥尔巴克曾在德国国际音乐节上获得著名的欣德米特奖,以及德国无线广播音乐奖。她是保罗和黛西·索罗斯学术奖金获得者,并曾被瑞士达沃斯世界经济论坛评选为环球青年领袖。


——中央芭蕾舞团——

中央芭蕾舞团(又:中国国家芭蕾舞团)成立于1959年12月。演职员均由专业院校培养的一流艺术人才汇集而成。在历届党和政府以及社会各界的关心支持下,剧团在俄罗斯学派的坚实基础之上,不断汲取各不同流派不同风格之特长,在引进排演了《天鹅湖》、《堂·吉诃德》、《吉赛尔》、《卡门》、《奥涅金》、《小美人鱼》、《舞姬》等大量的世界经典名作外,自创了《红色娘子军》、《祝福》、《黄河》、《大红灯笼高高挂》、《牡丹亭》、《过年》、《鹤魂》、《敦煌》等一大批极具鲜明民族特色的精品佳作,成功探索出一条古典与现代、民族与世界完美融合的中国芭蕾艺术发展创作之路。

近60年来,剧团在人才培养、剧目积累以及芭蕾普及教育等方面也取得骄人成绩,其中不乏芭蕾、音乐、舞美等艺术家显身于各类国际专业比赛领奖台和世界明星行列之中。中外保留剧目200余部,有些剧目已被列为中国艺术经典和国际文化品牌。

作为具有广泛国际影响力的知名剧团,中央芭蕾舞团一方面作为对外文化交流的使者和彰显中华人文情怀的窗口发挥着重要作用,另一方面为国内展示更高水准演绎和更好艺术普及“走进校园”、“走进社区”、“走进少年儿童”并重的目标积极努力。剧团正以昂扬的姿态秉承“团结、务实、自强、拼搏”的精神,为实现心中的百年梦想,沿着前辈执着奉献的足迹,不断阔步前行。现任团长、艺术总监冯英。


——中央芭蕾舞团演员——

首席主演:朱    妍、张    剑、王启敏
主要演员:曹舒慈、王    晔、鲁    娜、

主要演员:邱芸庭、战薪潞、徐    琰、

主要演员:马晓东、孙瑞辰、盛世东、

主要演员:郑    宇
独舞演员:方梦颖、侯    爽、

独舞演员:张    熙、李    科、武思聪、黎文韬

领舞演员:李    洁、刘雪晨、管文婷、孙晓倩、于晓婷、

领舞演员:李    楠、张    眺、佘兆环、杜继超、王济禹、

领舞演员:武思明
群舞演员:于    洋、李娅琦、孙雅莉、陈海贝、李    雯、

群舞演员:林星贝、张梦晰、侯亚男、谢    欢、张    妍、

群舞演员:徐晨婕、刘璐诗、方龄蒂、吴婳婳、郑都都、
群舞演员:张倩倩、邓雯婷、北沙彩、宁紫含、许梓煜、

群舞演员:靖心宇、周美多、武    灿、李    琳、王    艺、

群舞演员:程新然、张浥洙、孙金金、王子文、翟    月、
群舞演员:高骁与、李梦飞、曲    曼、王雪儿

群舞演员:王宏博、刘    凯、李    楠、孙海峰、郭风白、
群舞演员:滕建凯、李庄庄、郭啸天、侯旭磊、姜    鑫、

群舞演员:闫华龙、李    旸、杨   正、吴殿玉、张    旗

群舞演员:杨    治、卢陈奇、苏    洋、于泽远、毕儒欣

群舞演员:战裕田、李    明、胡斯毅、刘亚衢、戚颢瀚

群舞演员:魏佳岐、卞琛唐

特色演员:姜    维、崔    凯、佟锦昇、周兆晖、

特色演员:史丽旸
实习演员:尹樱燕、周    蕊、陈铸明、管翀正、刘原昊、

实习演员:申梦凡、徐传哲

艺术总监助理、芭蕾大师、总排练者:徐    刚
演员队队长:朱    妍(兼)
演员队副队长:陈晓璐

助理芭蕾大师:于国华
特邀资深芭蕾大师:Herve Palito

编导:费    波、张镇新、王思正、王    琪

教排组:朱    妍(兼)、王    浩、李    俊
教排组:陈丽娥、王    健、余    波、刘    琪
教排组:鲁    娜(兼)、姜    维(兼)

钢琴伴奏:殷    乐、白一杰、盛    浩、

钢琴伴奏:王瑾一、黄袭伦、王    晶
秘书:周超然
剧务:姜    维
舞鞋管理:陈    愉

——中央芭蕾舞团交响乐团——

中央芭蕾舞团交响乐团成立于1959年,隶属于中央芭蕾舞团,是目前国内唯一以演奏芭蕾舞音乐为主的交响乐团。乐团成员主要来自各音乐学院,受过严格的专业训练,具有良好的素质。乐团演奏了中央芭蕾舞团排演的所有中外芭蕾舞剧,积累了大量的舞剧音乐,并经常单独举办交响音乐会,赢得广泛赞誉。乐团注重国际交往,与巴黎歌剧院芭蕾舞团、英国皇家芭蕾舞团、俄罗斯圣彼得堡基洛夫芭蕾舞团、丹麦皇家芭蕾舞团、瑞典皇家芭蕾舞团等著名舞团合作演出。近年来,乐团录制了多部作品,受到好评。


——中央芭蕾舞团交响乐团名单——

音乐总监、首席指挥:张  艺
常任指挥:刘  炬
乐团团长:李对升
乐团副团长:慕宗顺
乐团首席:王小毛
乐团副首席:刘晓欢

第一小提琴:王小毛、刘晓欢、高  言、赵元媛、

第一小提琴:王  子、张  玥、李雯璇、谢颜泽、
第一小提琴:周  璟、代晓宇、谢  涛、王凤鸣
第二小提琴:杨  爽(首席)、李国显、罗  妮、

第二小提琴:沈  波、王丹阳、赖孟辉、言  璐、
第二小提琴:唐  昕、马永林、江  喆
中提琴:徐  宁(首席)、刘  敦、米  巍、廉哲范、

中提琴:曾雪萍、慕宗顺、许皓洋(实习)

大提琴:罗  静(首席)、王姝旖(首席)、

大提琴:郎  莹、仉孟晋、肖  泽、涂  嘉
低音提琴:李  斌(首席)、刘建华、

低音提琴:金强赫、舒可欣
长笛:梅雪曼(首席)、侯成宇(副首席)、

长笛:王    楠(兼短笛)
双簧管:王  旭(副首席)、赵  滨(兼英国管)、

双簧管:赵  晗(特邀)

单簧管:王  宇(首席)、王  龙(副首席)、

单簧管:邓镇帛
大管:费  翔(首席)、徐  军、张  硕(兼低音大管)
圆号:岳陈勇(首席)、李  博(副首席)、程  鹏、

圆号:郭  威(特邀)
小号:王晨醒(首席)、顾  宇(副首席)、曲  凯
长号:靳青长(首席)、王  岸、张海涛(低音长号)
大号:刘雄伯
定音鼓:任成惠(首席)
打击乐:孙  诚(副首席)、殷建庆、刘胜全、

打击乐:钱  诚、胡维宏(特邀)
竖琴:石  琴(首席)

特雷门琴:殷  乐
钢琴:白一杰
键盘钢片琴:莫  莉(特邀)

乐团乐务:张  硕
乐团谱务:刘  敦

——中央芭蕾舞团舞台美术部——

中央芭蕾舞团舞台美术部成立于1959年,隶属于中央芭蕾舞团,是一支训练有素的舞台美术制作团队。舞台美术部承担了剧团全部创作和排演作品的布景、灯光、道具、服装、化妆等设计制作工作,并担负剧团每年上百场演出的舞台布置工作。此外,还为许多国外艺术团体在华访问演出提供舞台技术服务。

——中央芭蕾舞团舞台美术部名单——

舞台总监:王才军
技术总监:张炳智
舞台监督:祁劲松
灯光设计:刘  钊
舞美设计:龚  勋
化妆设计:徐  彬
服装监制:岳松山
技术管理:张建华、陈月明、张  熠
灯光设计助理:李  军、程  森
舞台技师:何经涛、刘  辛、陈  峰、曾  旭、王  铎
道 具 师:邹京波、李向华
灯 光 师:张  洋、刘  志、孔于壮、许  勇、

灯 光 师:王瑞先、韩  松
音 响 师:齐  麟(兼舞台监督助理)、

音 响 师:赵鹏飞(兼舞台监督助理)、彭  戈
服 装 师:李  晗、和晓欣、米浩瑄、凌  梦、魏  鹏、王  琳

化 妆 师:隋  宁、李紫奕


——中央芭蕾舞团演职人员——

总策划、总监制:冯  英
策划、监制:王才军、王勇才、王全兴、

策划、监制:郑起朝、王记书

演出总监:王全兴
演出运营总监:蒋  山、刘精伟

宣传总监:李迎辉
媒体策划:孙  政、周  璇、竹  琳
摄    影:刘  阳、时  任
摄    像:张  一、侯松林、于国善、周  昆
网站编辑:宋  艺
平面设计:宋  艺、何雨韵(特邀)

安全保障负责:王进凯
北京市场营销经理:秦宏斌
北京演出经理:张相元

巡演总监:张  爽
项目运营主管:施  伟
项目经理:马小然、邱  爽、陈少卿、姚  丹

项目协调:秦  曦、彭柯嘉、许  洁
资料统筹:孙元娜
文字翻译:周  璇、彭柯嘉、施  伟


第三届中国国际芭蕾演出季组委会


组委会主席、艺术总监:冯  英

组委会副主席:王才军、王勇才、王全兴、郑起朝、王记书、张艺

执委会主席:王全兴

秘书长:刘精伟

副秘书长:王进凯

组委会成员:朱妍、徐刚、李对升、张炳智、蒋山、祁劲松、李明、付涛、孙元娜、朱莉、李迎辉、陈晓璐、张爽、施伟、张红丽、高虹、慕宗顺、程博

执委会成员:陈径舟、秦宏斌、张相元、董炜、安鹏、刘红英、向婷玉、陈郁、宋雪、吴莉莉、候冬成、李晓明、张辉



一、开幕式GALA


2017/11/10~11/11

地点:天桥剧场


二、《大师面对面》


2017/11/13~11/14

地点:天桥剧场

三、《巴黎的火焰》

四、《吉赛尔》


2017/11/17、18、19

地点:天桥剧场

五、《舞姬》


2017/11/24~11/25

地点:天桥剧场

六、《红色娘子军》


2017/11/27~11/28

地点:天桥剧场 


七、《来自俄罗斯的爱》


2017/12/1、2、3

地点:天桥剧场

八、《小美人鱼》


2017/12/15~12/16

地点:天桥剧场

九、《鹤魂》


2017/12/22~12/23

地点:天桥剧场

十、《中国芭蕾力量》


2017/12/28~12/29

地点:天桥剧场

十一、《马可·波罗》


2018/1/1~1/2

地点:天桥剧场

十二、《新年芭蕾音乐会》


2018/1/2~1/3

地点:北大百年讲堂

十三、《卡拉马佐夫兄弟》


2018/1/5、6、7

地点:天桥剧场

十四、《过年》


2018/1/13~1/14

地点:天桥剧场



走进演出季,遇见高雅艺术


票价:

100元、200元、300元、400元、500元、600元、800元、1280元

购票热线:

(010)83156170,63104851

免费购票电话:4006806215

网络购票:

1.在本文末点击“阅读原文”,进入天桥剧场官方微信服务号,便可轻松购票。

2.登陆大麦网,检索“天桥剧场”,进行购票。



往期精彩回顾

中国国际芭蕾演出季| 扎哈洛娃等明星亮相,献上顶级芭蕾盛宴

中国国际芭蕾演出季|每一次舞动,扎哈洛娃都如天使般轻盈灵动

中国国际芭蕾演出季| 中央芭蕾团献上芭蕾史上的瑰宝《舞姬》

历经八次谢幕,《巴黎的火焰》中国首演,点燃观众的心

第三届中国国际芭蕾演出季开幕,备受各界赞誉(附剧照)

名家云集、经典荟萃,尽在第三届中国国际芭蕾演出季(附详情)

好戏先知 | 纵览天桥剧场2017年精彩演出


1

如何得到更多演出资讯?

关注天桥剧场微信公众号,演出预告随时获取,要加关注呦~

 2

如何购买演出票?

进入天桥剧场微信公众号,点击“在线购票”

拨打订票电话:83156170/72、63104851、400-680-6215

识别二维码进入购票页面

 3

如何到达天桥剧场?

天桥剧场:西城区北纬路30号,位于前门大街南端,西接中央芭蕾舞团,与自然博物馆隔街相望



天 桥 剧 场·艺术与您同行

长按指纹识别,加关注哦!

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存