一个208平米的游乐园，属于俩成年人

无论多大，成年人的心中永远住着一个小孩。设计师曾刚和造型师张梦音，在北京208平米的家中，营造出属于自己的彩色游乐园。

疫情期间曾刚常玩游戏，发现游戏逻辑能解释家的事情。比如光带来沉浸式的体验，比如设计家其实是在设计生活，设计师更多通过价值观碰撞为居住者预估未来生活。

关乎自己

狮子座和处女座的世界

设计师/曾刚   造型师/张梦音

在北京的家中

因为职业关系，两人平时总是要去“服务”别人——让其他人住进更漂亮的房子、变成更漂亮的模样。

男主人曾刚曾学过电影美术，他认为设计做的是“演员的流线”——创造某些使用场景。

• 曾刚为万宝宝设计的北京的家。摄影：雷坛坛

万宝宝在北京的家就是他设计的，保留了她对景山和故宫的童年记忆，私宅内大面积的蓝绿涌动着京城北海与园林湖泊的静水隐秘。

•张梦音为赵薇2015 Met Gala创作复古妆发。摄影：Gu Zhongsheng ©VOGUE

•  张梦音为赵薇VOGUE 2019年2月刊封面拍摄化妆，摄影陈漫

• 张梦音为陈坤《智族 GQ》2017年12月刊封面拍摄化妆，摄影于聪。

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而造型师张梦音从小接受系统的美术教育，毕业于中央戏剧学院舞台美术设计系。她与时尚杂志、品牌和明星长期合作，为赵薇、陈坤、刘涛、周笔畅等明星化妆。

• 进门右手边的玄关柜上摆着他们四处搜罗的童趣小物，这样的角落在这个家中还有很多。

而当打造属于自己的空间时，他们希望慢慢来“养成”。曾刚是狮子座，擅长理清大方向；张梦音是处女座，对细节极其敏感。两种观察世界的方式，正好互补。曾刚这样来构思：先做减法，把空间中别人的样子减到极致，再一点一滴去做自己的加法。

养成游戏

被阳光包围的208平米

• 客厅沙发由Afra & Tobia Scarpa夫妇在1970年为Cassina设计，与二十世纪六七十年代所流行的激进风格不同，它简洁、低矮“、身材微胖”。而墙上为艺术家简策创作的三联画作 “Crop 1-3”，来自空白空间。 

原本这间208平米公寓是被阳台围绕的，因为喜欢连通的感觉，老曾把所有阳台全包起来并入室内，除扩展空间之外，也得到了四面采光的家。在他看来，白墙是特别有意思的光的载体。

比如早晨，光会一路打进，把漂亮的树叶影子留下，玻璃窗会改变一部分光线的方向，把它落在玄关边的一尊哪吒木雕身上。

• 向南的窗边是猫咪生活区，彩色收纳箱用来装猫砂。将所有阳台纳入室内后，主人和猫都拥有了能走遍全家的连通廊道。

一个家的养成过程，就像是在照镜子， 一些模糊的习惯会被看见，自身心境变化也得以在空间中被具象。

夫妇俩有4只猫。北面窗边的长羊毛小毯是猫们在这个家里最喜欢的物件。老曾发现，它们常常潜伏在这张毯子里，就像趴在草丛里的小狮子。

起初，老曾以为他们会在向南的地台上待更久，但住着住着发现，反而是北边的窗前因为挑高较低，能带来安全感，人和猫都更喜欢窝在这里。

• 餐厅内圆餐桌(Table Clay)来自Desalto，陶制的圆形桌面和底部锥体形成视觉落差，带来某种雕塑感。餐桌边木椅子是“北欧村里老大爷”的手作，Tulip Chair铸铝椅来自法国战后设计的代表Pierre Guariche。

基本硬装完成后，夫妇俩不想用屏风或家具隔断空间通透感，于是决定靠两个圆点错位——餐桌和茶几，中和这个过于长条的空间。“因为我们家常年养猫。这样的桌子伤害不了猫，你会发现我们的家具几乎都对猫免疫。”老曾说。

从2019年10月入住，他们已经列了3版家具清单，第一版家具还没进家就被迭代了，而夫妇俩的频繁差旅也为家不断注入新的趣味。

岛台边的吧凳原本很有设计感，但老曾越看越觉得“太工业”，倒是暂时补缺的宜家吧椅出人意料的舒服。还有一款宜家沙发被他们亲切地叫做“睡眠之神”——无论多失眠，只要躺在上面就是快速入睡。

• 主卧的落地灯来自Flos。墙上艺术家翟倞的布面油画作品《刚才我睡着了》来自空白空间。

因为不太喜欢特别有仪式感的家，夫妇俩拥有各自的床头角落。两人都在按照自己的风格布置手边空间，于是卧室也正在养成中。

• 主卧洗手间，墙上的“柠檬计划”作品来自艺术家何翔宇。

另外，老曾把原本的卧室门后移，让出通道，增加了洗手间的面积。 老曾为主卧浴室和洗手间地面选用了不常见的绿色花纹大理石，在使用过程中，它会不可避免地产生裂纹，老曾的大多数客户难以接受，但他反而偏爱这种自然的痕迹。

•  主卧浴室，随处可见成调皮的元素。

主卧浴室拥有西向采光，从向西的窗口看出去，视野之内没有遮挡物，这也是他们选择这套房子的原因之一。

继续调皮

留下生活的精彩见证

两人因为工作时常出差在外，这让他们的视野更加开阔。家成为了记录生活和展现趣味的地方。他们把这种调皮随处安插在家中。

• 旅行中收集的来自蓬皮杜艺术中心的立面装饰画和佛罗伦萨旅游品商店的圣母百花大教堂模型，右侧的Ocean Flame落地灯来自中国设计品牌THESHAW 。

• 设计师刘潇在2017年创立了个人设计研究室，同年创立了个人品牌THESHAW，推出了具有雕塑感的不锈钢灯饰品。图为Ocean Flame落地灯。

• Ocean Flame落地灯

• Sanctuary灯饰，为弧型镜面不锈钢，呈现出了一种未来主义，而灵感其实来自Etienne-Louis Boullée在1783年为牛顿设计的纪念堂。

•Sanctuary灯饰

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无论是20世纪60年代就被设计出来的意大利产品，还是近几年才成立的中国设计师品牌，都被他们收入其中。来到这里，总能发现各种惊喜。

• 客厅内Stefano Giovannoni设计的Qeeboo “Kong”猩猩灯，右为David Hockney巨型画册。

• 画家David Hockney于1937年出生在英国，以色彩鲜艳的画作闻名，他善于观察，自己、父母、朋友和情人都成为其画作主角。图为其在巨型画册前，摄于2016年洛杉矶。

• A Bigger Splash，1967

• My Parents, 1977

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除了清爽的墙面和舒服的家具，这里随处可见调皮的元素，让家成为一个真正的游乐园。光从窗边的David Hockney巨型画册上经过，又会在白墙上产生微妙的反映。

客厅墙壁高处打出的圆形风口，是老曾效仿美术馆做法，在不增加机电组的情况下，解决新风和冷气的流通。由Stefano Giovannoni设计的Qeeboo “Kong”猩猩灯，是朋友“盲送”的礼物，却正好破除了白墙大门洞的突兀。

• 图片左下方为Ettore Sottsass设计的圆几（Park Lane Coffee Table）；非洲石膏边几由美国设计师John Dickinson设计，它拥有的3只“兽腿”，事实上由玻璃钢制成内部支架，然后用石膏手工覆盖而成；音箱来自Brionvega，是女主人从香港购来。

• Ettore Sottsass常常用充满戏谑和调侃的设计颠覆传统现代主义传统，是孟菲斯风格的领军人物。图为Ettore Sottsass在1983年设计的Park Lane Coffee Table。

• Carlton书架, by Ettore Sottsass, 1981

• Tahiti Table Lamp, by Ettore Sottsass, 1981

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客厅一处，摆放着孟菲斯风格大师Ettore Sottsass设计的圆几（Park Lane Coffee Table），它由大理石、 塑料和玻璃纤维材料组合而成。

Ettore Sottsass曾说：“设计就是设计一种生活方式，因而设计没有确定性，只有可能性。”80年代的后现代设计充满浪漫色彩，围绕着艺术观念和时尚文化，大胆运用新材料，反对功能主义和固定模式，展现出一个更加多元的设计局面。

设计师曾刚与造型师张梦音的新家宽敞通透，公寓中收藏级别的家具与充满玩味气质的物品，在不自觉中早已成为他们精彩生活的最佳见证。

美学 Tips

孟菲斯（Memphis）：1981年，以Ettore Sottsass为首的设计师们在意大利米兰结成了“孟菲斯集团（Memphis Goup）”，后又衍生出孟菲斯设计风格。不规则的波浪线、高饱和的色彩以及充满趣味的几何图形便是这种风格的特点，这颠覆了当时现代设计观念，成为了一种设计语言，影响着后来的设计师们。 

INTERACTION

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部分内容来自《安邸AD》6月刊

摄影 | Boris Shiu

造型 | Lily Zhao

撰文 | 闫夏Yanxia

编辑 | Kevin Ma、Halleywood、Yingying Chen

艺术插画｜XK  助理 | 李苑

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